게르니카 는 스페인의 화가이자 조각가이자 시인인 파블로 루이즈 피카소(Pablo Ruiz Picasso)가 1937년에 그린 유화 벽화입니다(Malaga, Spain 1881-Mougins, France 1973). 현재 스페인 마드리드의 레이나 소피아 미술관에 소장되어 있습니다.

파블로 피카소: 게르니카 . 1937. 캔버스에 유채. 349.3 x 776.6cm. 마드리드 레이나 소피아 미술관.

이 그림은 스페인 내전이 한창이던 1937년 파리에서 열린 만국박람회 스페인관에 스페인 제2공화국 정부가 의뢰한 작품이다. Picasso는 주제에 대한 요청을 받지 않았기 때문에 적절한 개념을 찾는 데 시간이 걸렸습니다. 이러한 상황에서 캔버스의 기원과 진정한 주제에 대해 일련의 의심이 생깁니다.

분석

게르니카 는 그의 경력에서 가장 중요한 그림 중 하나로 간주됩니다. 화가 파블로 피카소와 20세기의 정치적 성격과 스타일, 입체파와 표현주의 요소가 혼합되어 독특합니다. 무엇을 표현하고 있는지, 정치적 성격은 어디에서 비롯되었는지, 화가가 부여한 의미는 무엇인지 물어볼 가치가 있습니다.

그림 게르니카 는 무엇을 표현합니까?

현재 파블로 피카소의 게르니카 가 무엇을 나타내는지에 대해 논쟁 중인 두 가지 논문이 있습니다.스페인의. 더 최근의 또 다른 추문은 자서전이라고 주장합니다.

역사적 맥락

대부분의 출처에 따르면 그림 게르니카 는 스페인 내전. 그때까지 바스크 지방의 비스카야에 위치한 게르니카는 제2공화국의 통제하에 있었고 3개의 무기 공장이 있었습니다.

그 결과 1937년 4월 26일 빌라 바스카 데 게르니카의 주민들이 폭격을 받았습니다. 이탈리아 항공이 지원하는 독일 항공 부대의 Condor Legion에 의해. 폭격으로 127명이 사망했고 대중의 반응을 불러일으켰으며 국제 여론에 영향을 미쳤습니다. 처음부터 게르니카 폭격을 의도적으로 표현한 것을 제안했습니다.

그리고 '게르니카'가 또 다른 이야기를 한다면? 라는 제목의 마카레나 가르시아(Macarena García)의 기사에서 그는 게르니카: 미지의 걸작 (José María Juarranz de la Fuente, 2019), 폭격이 알려지기 전에 작업이 시작되었다고 합니다.

Juarranz에 따르면 초기 주제는 이랬을 것입니다. , 화가의 자전적 가족 이야기,그의 어머니, 연인, 출산 후 죽음을 앞둔 딸과의 이야기를 다루고 있습니다. 이 가설은 말라가 출신 화가의 딜러이자 전기 작가인 Daniel-Henry Kanhweiler가 이미 제안했을 것입니다. 아래를 살펴보겠습니다.

관심을 가질 수 있습니다: 파블로 피카소를 이해하는 데 필수적인 13개의 작품.

도상학적 설명

게르니카 에서 피카소는 이 기법을 적용합니다. 캔버스에 유화의 그림. 검정, 회색, 파랑 및 흰색이 포함된 다색 그림이므로 화가는 이러한 색상이 허용하는 강한 명암 대비를 최대한 활용합니다.

그림은 두 장면의 이중성을 하나에 반영합니다. : 왼쪽은 집의 내부처럼 보이고 오른쪽은 문지방으로 통일되고 분리된 외부처럼 보인다

문지방은 예술적 상상력에서 중요한 상징이다. 이를 통해 내부에서 외부로 또는 그 반대로 이동할 수 있으며 서로 다른 공간과 세계를 소통할 수 있습니다. 따라서 어떤 문턱을 넘을 때 우리는 눈에 보이지 않지만 실제로 존재하는 전투의 위험한 영역인 무의식 속으로 들어가게 된다. 광장을 따라 직선,따라서 연결되지 않은 형태를 통합합니다.

그림의 빛은 서로 다른 캐릭터가 모두 조명을 받고 이 고통 속에서 함께 있기 때문에 드라마와 연결을 보여주는 데 매우 중요합니다.

캐릭터와 게르니카

게르니카 의 구성은 4명의 여자, 말, 황소, 새, 전구, 남자 등 9명의 캐릭터를 보여준다.

여성

피카소에게 여성은 고통과 고통을 표현하는 데 효과적이다. 정의를 위해 하늘을 향해 외치는 사람은 고통을 구성하는 그림의 각 끝에 하나씩 있습니다. 왼쪽의 여인은 아마도 정신적 고통의 상징일지도 모르는 아들의 생명을 위해 울고 있으며 경건 의 도상학을 상기시킵니다.

오른쪽 여인은 불을 달라고 울부짖습니다. 소비하는 것입니다. 아마도 육체적 고통을 나타내는 것 같습니다. 피카소는 그것을 정사각형으로 둘러싸 감금된 느낌을 증가시켰습니다.

다른 두 여성은 오른쪽에서 작품의 중심을 향해 움직임을 만듭니다. 몸집이 작은 여자는 방 중앙에 있는 전구에서 나오는 빛에 흡수된 것 같아서 그녀의 몸이 (대각선으로) 삼각형 구도를 완성한다. 말의 중심 인물 방향으로 촛불을 들고 있는 창. 그녀는유일한 미묘한 이미지이자 창문이나 문턱을 통해 떠나거나 들어오는 유일한 이미지로 한 세계에서 다른 세계로 이동합니다.

또한 다음 항목에 관심이 있을 수 있습니다. 3>

말

동물의 세부 묘사: 황소, 비둘기, 말.

창에 상처를 입은 말은 머리와 목이 입체적으로 뒤틀려 있다. 입에서 혀가 달린 칼이 나오는데, 그 혀는 황소 방향을 향하고 있다.

황소

그림 왼쪽의 황소는 의외로 무표정하다. 황소는 다른 캐릭터들이 할 수 없는 방식으로 대중을 바라보고 대중과 소통하는 유일한 존재입니다.

1930년대 파블로 피카소는 황소를 그의 도상학에서 되풀이되는 동물로 만들어 그의 삶의 미로의 상징.

새(비둘기)

새는 그림에서 강한 두 동물인 황소와 말 사이에서 매우 미묘하다. 하지만 그렇다고 해서 그림의 양쪽에 있는 여인들처럼 하늘을 향해 꽥꽥대는 소리는 멈추지 않습니다.

전구

일종의 눈에 둘러싸인 전구는 태양과 같은 광선으로 장면 전체를 주재하며 외부에서 모든 사건을 관찰하는 느낌을 줍니다.

내부 전구는 모호함과 밤인지 낮인지 내부인지 외부인지 모르는 이중성. 그것은 우리를 이 세상 밖의 세계로 데려다 줍니다.world.

Man

인간은 두 팔을 벌리고 조각난 채 바닥에 있는 단일 형상으로 표현됩니다.

위치 왼쪽 바닥을 따라 절단된 팔이 그림의 아래쪽 중앙에 위치한 작은 꽃 한 송이 옆에서 여전히 부러진 칼을 휘두르는 모습을 볼 수 있습니다. 아마도 희망을 상징하는 것 같습니다.

팔의 줄무늬 채찍질을 상징합니다. 이것은 그가 벌린 팔과 함께 인간의 고통과 희생으로서의 십자가 처형을 상기시킵니다.

큐비즘 참조

게르니카의 의미

파블로 피카소는 다음과 같이 말했습니다 그의 작업에 대해:

내 작업은 31(...) 선거 이후 합법적으로 설립된 공화국의 적들에 의한 전쟁과 공격을 비난하는 외침입니다. 그림은 아파트를 꾸미기 위해 존재하는 것이 아니라, 예술은 적에 대한 공격적이고 방어적인 전쟁 도구입니다. 스페인 전쟁은 인민에 대한, 자유에 대한 반동의 전투입니다. 내가 작업하고 있는 게르니카 라는 제목의 벽화와 모든 최신작에서 나는 스페인을 고통과 죽음의 바다에 빠뜨린 군인 계급에 대한 혐오감을 분명히 표현하고 있다. .

그러나 파블로 피카소의 호전적인 선언으로 게르니카 는 선전 그림으로 간주되었습니다. 정말이었다게르니카 폭격에서 영감을 받았습니까, 아니면 스페인 좌파의 선전 목적에 부응했습니까? 호세 마리아 후아란츠 데 라 푸엔테(José María Juarranz de la Fuente)를 의역하여 Macarena García는 다음과 같이 주장합니다.

피카소는 자신의 작품을 게르니카 로 명명하여 카테고리를 높이고 유럽에서 가시성을 배가시켜 야만주의 파시스트에 대한 상징으로 바꿉니다. 마카레나 가르시아(Macarena García)는 후아란츠 데 라 푸엔테의 결론을 다음과 같이 요약합니다. 출생 당시 그녀의 딸 마야와 말은 그의 전처인 올가 코클로바와 헤어지기 전 그녀와의 힘든 토론에 대한 뾰족한 혀를 나타냅니다. José María는 말라가에서 지진이 일어났을 당시 화가의 어머니를 떠올립니다...

'게르니카'는 피카소의 가족 초상화인가요? , Angélica García가 작성하고 스페인의 El País 에서 출판되었으며 Juarranz de la Fuente의 책도 참조됩니다.

바닥에 누워있는 전사는 그의 가장 논란이 많은 해석이라고 저자는 인정합니다. 그는 피카소가 배신했다고 생각하는 화가 카를로스 카사게마스라는 데 의심의 여지가 없습니다.말라가 여행 중

어떤 해석이 사실인지 판단하는 것 외에도 일련의 질문이 발생합니다. 이 질문은 작업에 부여된 상징적 의미를 무효화합니까? 피카소가 개인적으로 프로젝트를 시작했고, 결국 최종 실행 전에 그의 예비 스케치를 뒤집은 것일까요? 자신의 인생 이야기에서 전쟁의 은유를 본 적이 있습니까?

피카소의 초기 동기에 의문이 제기될 수 있지만, 논란은 예술의 다의적 특성을 확인시켜 줍니다. 어쨌든 이 논의는 종종 무의식적인 예술가들이 선언된 의도의 작은 세계를 초월하고 보편적인 의미를 포착할 수 있는 능력의 표시로 해석할 수 있습니다. 어쩌면 보르헤스의 알레프 처럼 작품마다 살아 있는 우주가 숨겨져 있을지도 모른다.