Guernica เป็นจิตรกรรมฝาผนังสีน้ำมันที่วาดในปี 1937 โดยจิตรกร ประติมากร และกวีชาวสเปน Pablo Ruiz Picasso (มาลากา สเปน 1881-Mougins ฝรั่งเศส 1973) ปัจจุบันอยู่ใน Museo de Arte Reina Sofía ในกรุงมาดริด ประเทศสเปน

Pablo Picasso: Guernica 2480. สีน้ำมันบนผ้าใบ. 349.3 x 776.6 ซม. Museo Reina Sofía, Madrid.

ภาพวาดนี้ได้รับมอบหมายจากรัฐบาลของสาธารณรัฐที่สองในสเปนสำหรับศาลาสเปนที่งานแสดงสินค้านานาชาติในปารีสในปี 1937 ท่ามกลางสงครามกลางเมืองสเปน ปิกัสโซไม่ได้รับคำขอใดๆ เกี่ยวกับเรื่องนี้ ดังนั้นเขาจึงต้องใช้เวลาพอสมควรในการหาแนวคิดที่เหมาะสม จากสถานการณ์นี้ ทำให้เกิดข้อสงสัยมากมายเกี่ยวกับการกำเนิดและแก่นแท้ของผืนผ้าใบ

การวิเคราะห์

Guernica ถือเป็นหนึ่งในภาพวาดที่สำคัญที่สุดในอาชีพนี้ ของจิตรกรปาโบล ปีกัสโซ และศตวรรษที่ 20 ทั้งในด้านลักษณะทางการเมืองและสไตล์ การผสมผสานระหว่างองค์ประกอบแบบเหลี่ยมและแนวการแสดงออกซึ่งทำให้ภาพมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว มันคุ้มค่าที่จะถามว่ามันสื่อถึงอะไร ลักษณะทางการเมืองของมันมาจากไหน และอะไรคือความหมายที่จิตรกรพูดถึงมัน

ภาพวาด Guernica แสดงถึงอะไร

ปัจจุบัน มีสองวิทยานิพนธ์ภายใต้การถกเถียงว่า Guernica ของ Pablo Picaso หมายถึงอะไร: เรื่องที่แพร่หลายที่สุดระบุว่าได้รับแรงบันดาลใจจากบริบททางประวัติศาสตร์ของสงครามกลางเมืองสเปน. อีกภาพหนึ่งซึ่งล่าสุดและอื้อฉาวกว่า ยืนยันว่าเป็นภาพอัตชีวประวัติ

บริบททางประวัติศาสตร์

แหล่งข้อมูลส่วนใหญ่ระบุว่าภาพเขียน Guernica แสดงถึงเรื่องราวในบริบททางประวัติศาสตร์ของ สงครามกลางเมืองสเปน. ในตอนนั้น Guernica —ตั้งอยู่ใน Vizcaya, Basque Country— อยู่ภายใต้การควบคุมของสาธารณรัฐที่สองและมีโรงงานผลิตอาวุธสามแห่ง

ด้วยเหตุนี้ ในวันที่ 26 เมษายน 1937 ประชากรของ Villa Vasca de Guernica จึงถูกทิ้งระเบิด โดย Condor Legion ของกองกำลังการบินของเยอรมันซึ่งได้รับการสนับสนุนจากการบินของอิตาลี การทิ้งระเบิดทำให้มีผู้เสียชีวิต 127 ราย กระตุ้นปฏิกิริยาของประชาชนและส่งผลกระทบต่อความคิดเห็นของสาธารณชนระหว่างประเทศ

อัตชีวประวัติที่เป็นไปได้

หลังจากวิเคราะห์ภาพร่างบนผืนผ้าใบและสืบหาข้อมูลแล้ว นักวิจัยบางคนสงสัยว่าปิกัสโซ เสนอตั้งแต่ต้นโดยเจตนาเป็นตัวแทนของการทิ้งระเบิดของ Guernica

ในบทความของ Macarena García ชื่อ แล้วถ้า 'Guernica' เล่าเรื่องอื่นอีกล่ะ? ซึ่งเขาได้วิจารณ์หนังสือ Guernica: ผลงานชิ้นเอกที่ไม่มีใครรู้จัก โดย José María Juarranz de la Fuente (2019) มีรายงานว่างานนี้เริ่มต้นก่อนที่จะมีการทิ้งระเบิด

ธีมเริ่มต้นน่าจะเป็นตาม Juarranz บัญชีอัตชีวประวัติครอบครัวของจิตรกรที่ครอบคลุมเรื่องราวของเขากับแม่ คนรัก และลูกสาวที่กำลังจะเสียชีวิตหลังคลอด สมมติฐานนี้ได้รับการแนะนำโดย Daniel-Henry Kanhweiler ตัวแทนจำหน่ายและนักเขียนชีวประวัติของจิตรกรจากมาลากา

เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การถาม การวิเคราะห์เชิงสัญลักษณ์จะยืนยันหรือทำให้การตีความนี้ใช้ไม่ได้หรือไม่ มาดูกันด้านล่าง

คุณอาจสนใจ: 13 ผลงานที่จำเป็นเพื่อทำความเข้าใจ Pablo Picasso

คำอธิบายสัญลักษณ์

ใน Guernica Picasso ใช้เทคนิค ของภาพวาดสีน้ำมันบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ เป็นภาพวาดสีหลายเฉด ซึ่งจานสีประกอบด้วยสีดำ สีเทา สีน้ำเงิน และสีขาว เพื่อให้จิตรกรใช้ประโยชน์จากความแตกต่างของ Chiaroscuro ที่แข็งแกร่งซึ่งสีเหล่านี้มีให้อย่างเต็มที่

ภาพวาดนี้สะท้อนความเป็นสองฉากของสองฉากในหนึ่งเดียว : ส่วนด้านซ้ายดูเหมือนการตกแต่งภายในบ้านและส่วนด้านขวาภายนอกซึ่งรวมเป็นหนึ่งและแยกจากกันโดยธรณีประตู

ธรณีประตูเป็นสัญลักษณ์สำคัญในจินตนาการทางศิลปะ สิ่งนี้ทำให้สามารถเคลื่อนย้ายจากภายในสู่ภายนอกและในทางกลับกัน และสื่อสารพื้นที่และโลกที่แตกต่างกัน ดังนั้น เมื่อมีการข้ามเกณฑ์ใด ๆ บุคคลหนึ่งจะผ่านเข้าไปในเขตอันตรายของการต่อสู้ที่มองไม่เห็นแต่เกิดขึ้นจริง: จิตใต้สำนึก

เพื่อรวมแง่มุมต่าง ๆ ของภาพวาดให้เป็นหนึ่งเดียว ปิกัสโซใช้เทคนิคคิวบิสม์สังเคราะห์ ซึ่งประกอบด้วยการวาดภาพ เส้นตรงไปตามตารางจึงเป็นการรวมรูปแบบที่ไม่เชื่อมโยงเข้าด้วยกัน

แสงในภาพวาดมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการแสดงละครและความเชื่อมโยงระหว่างตัวละครต่างๆ เนื่องจากพวกเขาทั้งหมดได้รับการส่องสว่างและทั้งหมดรวมกันอยู่ในความทุกข์ทรมานนี้

ตัวละครและ ตัวเลขใน Guernica

องค์ประกอบของ Guernica นำเสนอตัวละครเก้าตัว: ผู้หญิงสี่คน ม้า กระทิง นก หลอดไฟ และผู้ชาย

ผู้หญิง

สำหรับปีกัสโซ ผู้หญิงมีประสิทธิภาพในการแสดงความทุกข์และความเจ็บปวด เนื่องจากเขาให้คุณลักษณะทางอารมณ์แก่พวกเขา

ผู้หญิงสองคน ผู้ร้องขอความยุติธรรมจากสวรรค์เป็นหนึ่งในปลายแต่ละด้านของภาพวาดที่ตีกรอบความทุกข์ทรมาน ผู้หญิงทางซ้ายร้องไห้เพื่อชีวิตของลูกชายของเธอ บางทีอาจเป็นสัญลักษณ์ของความเจ็บปวดทางจิต และทำให้เรานึกถึงภาพสัญลักษณ์ของ ความกตัญญู

ผู้หญิงทางขวาร้องไห้เพราะไฟ ที่กินมัน มันอาจแสดงถึงความเจ็บปวดทางร่างกาย ปิกัสโซสามารถเพิ่มความรู้สึกของการถูกคุมขังโดยให้อยู่ในกรอบสี่เหลี่ยม

ผู้หญิงอีกสองคนสร้างการเคลื่อนไหวจากด้านขวาไปยังศูนย์กลางของงาน ผู้หญิงร่างเล็กดูเหมือนจะดูดกลืนแสงที่ส่องออกมาจากหลอดไฟตรงกลางห้อง ดังนั้นร่างกายของเธอ (ในแนวทแยงมุม) จึงจัดองค์ประกอบภาพเป็นรูปสามเหลี่ยมได้อย่างสมบูรณ์

ผู้หญิงอีกคนที่ดูเหมือนผียืนชะโงกหน้าออกมาจาก หน้าต่างถือเทียนไปทางองค์กลางบนหลังม้า เธอคือภาพที่ไม่มีตัวตนเพียงภาพเดียวและภาพเดียวที่ออกจากหรือเข้ามาทางหน้าต่างหรือธรณีประตู โดยเปลี่ยนผ่านจากโลกหนึ่งไปสู่อีกโลกหนึ่ง

คุณอาจสนใจใน: ความหมายของหญิงสาวแห่งอาวิญง โดย Pablo Picasso.

ม้า

รายละเอียดของสัตว์: กระทิง นกพิราบ และม้า

ม้าได้รับบาดเจ็บจากหอก ทำให้หัวและคอบิดเบี้ยวแบบลูกบาศก์ มีมีดที่มีลิ้นออกมาจากปากของมัน ซึ่งชี้ไปทางวัว

วัว

วัวที่อยู่ทางด้านซ้ายของภาพดูเฉยเมยอย่างน่าประหลาดใจ กระทิงเป็นเพียงตัวเดียวที่มองสาธารณชนและสื่อสารกับมันในแบบที่ตัวละครอื่นๆ ทำไม่ได้

Pablo Picasso ในทศวรรษที่ 1930 ทำให้วัวเป็นสัตว์ซ้ำซากในรูปปั้นของเขาจนกระทั่งเปลี่ยนเป็น สัญลักษณ์แห่งเขาวงกตแห่งชีวิตของเขา

นก (นกพิราบ)

นกมีความละเอียดอ่อนมากระหว่างสัตว์ที่แข็งแกร่งสองตัวในภาพวาด: วัวและม้า แต่นั่นไม่ได้หยุดเธอจากการพุ่งขึ้นไปบนสวรรค์ในลักษณะเดียวกับผู้หญิงที่อยู่ในกรอบข้างใดข้างหนึ่งของภาพวาด

หลอดไฟ

กระเปาะที่ล้อมรอบด้วยดวงตาชนิดหนึ่ง มีรัศมีเหมือนดวงอาทิตย์ เป็นประธานของฉากโดยรวม และให้ความรู้สึกเหมือนเฝ้าสังเกตเหตุการณ์ทั้งหมดจากภายนอก

กระเปาะด้านในเล่นกับความคลุมเครือและ ทวิภาวะไม่รู้ว่าเป็นกลางคืนหรือกลางวัน ภายในหรือภายนอก มันพาเราไปสู่โลกภายนอกโลก

ผู้ชาย

ผู้ชายถูกแสดงด้วยร่างเดียวบนพื้น กางแขนออกและแยกส่วน

ตั้งอยู่ ตามพื้นทางด้านซ้าย เราเห็นแขนด้วนของเขา ยังคงกวัดแกว่งดาบที่หัก ถัดจากดอกไม้ดอกเล็กๆ ดอกเดียวที่อยู่ตรงกึ่งกลางด้านล่างของภาพ ซึ่งอาจสื่อถึงความหวัง

แถบบนแขน เป็นสัญลักษณ์ของการเฆี่ยนตี สิ่งนี้พร้อมกับอ้อมแขนที่อ้าออกของเขาทำให้เรานึกถึงการตรึงกางเขนในฐานะความทุกข์ทรมานและการเสียสละของมนุษย์

ดู Cubism ด้วย

ความหมายของ Guernica

Pablo Picasso สามารถพูดต่อไปนี้ เกี่ยวกับงานของเขา:

งานของฉันคือการร้องไห้เพื่อประณามสงครามและการโจมตีโดยศัตรูของสาธารณรัฐที่จัดตั้งขึ้นอย่างถูกกฎหมายหลังการเลือกตั้ง 31 (...) ภาพวาดไม่ได้มีไว้เพื่อตกแต่งอพาร์ทเมนต์ ศิลปะเป็นเครื่องมือที่น่ารังเกียจและป้องกันตัวในการทำสงครามกับศัตรู สงครามในสเปนเป็นการต่อสู้ของปฏิกิริยาต่อต้านประชาชน ต่อต้านเสรีภาพ ในจิตรกรรมฝาผนังที่ฉันกำลังทำอยู่ ซึ่งฉันจะตั้งชื่อว่า Guernica และในผลงานล่าสุดทั้งหมดของฉัน ฉันแสดงออกอย่างชัดเจนถึงความรังเกียจต่อวรรณะทางทหาร ซึ่งทำให้สเปนจมดิ่งลงสู่มหาสมุทรแห่งความเจ็บปวดและความตาย

อย่างไรก็ตาม การประกาศโต้แย้งของ Pablo Picasso ทำให้ผลงาน Guernica ถูกพิจารณาว่าเป็นภาพวาดโฆษณาชวนเชื่อ มันเป็นอย่างนั้นจริงๆได้รับแรงบันดาลใจจากการทิ้งระเบิดของ Guernica หรือตอบสนองต่อจุดประสงค์ในการโฆษณาชวนเชื่อของชาวสเปนที่เหลือ? Macarena García ถอดความจาก José María Juarranz de la Fuente ว่า:

ปิกัสโซตั้งชื่องานของเขาว่า Guernica เพื่อยกระดับผลงานในหมวดหมู่และเพิ่มการมองเห็นในยุโรปเป็นทวีคูณ ทำให้มันกลายเป็นสัญลักษณ์ต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ป่าเถื่อน ของสงครามสเปน

มาคาเรนา การ์เซีย สรุปข้อสรุปของ Juarranz de la Fuente ดังนี้:

วัวเป็นตัวแทนของภาพตัวเองของปิกัสโซ ผู้หญิงกับเด็กที่เป็นลมจะเป็นตัวแทนของคนรักของเธอ Marie Thèresse Walter และ มายาลูกสาวของเธอในเวลาเกิดและม้าจะเป็นตัวแทนของอดีตภรรยาของเขา Olga Koklova และลิ้นแหลมในการหารืออย่างหนักกับเธอก่อนที่จะแยกทางกัน

สำหรับรูปผู้หญิงถือโคมไฟที่ออกมา ของหน้าต่าง José María เชื่อมโยงกับแม่ของศิลปินในช่วงเวลาที่เกิดแผ่นดินไหวที่พวกเขาประสบในมาลากา...

ในบทความอื่นชื่อ นี่คือ 'Guernica' เป็นภาพครอบครัวของ Picasso หรือไม่ เขียนโดยอังเกลิกา การ์เซีย และตีพิมพ์ใน เอลปาอิส ของสเปน มีการอ้างอิงถึงหนังสือโดย Juarranz de la Fuente ในเรื่องนี้กล่าวว่า:

นักรบที่นอนอยู่บนพื้นเป็นการตีความที่ขัดแย้งกันมากที่สุดของเขา ผู้เขียนรับทราบ เขาไม่สงสัยเลยว่าเป็นจิตรกร Carlos Casagemas ซึ่งเขาคิดว่า Picasso ทรยศระหว่างการเดินทางไปมาลากา

นอกเหนือจากการพิจารณาว่าการตีความใดถูกต้อง การตั้งคำถามนี้ทำให้ความหมายเชิงสัญลักษณ์ของผลงานเป็นโมฆะหรือไม่? เป็นไปได้ไหมว่าปิกัสโซได้เริ่มโครงการเป็นการส่วนตัว และในเหตุการณ์นั้น เขากลับร่างภาพร่างเบื้องต้นก่อนที่จะดำเนินการขั้นสุดท้าย เป็นไปได้ไหมว่าคุณเคยเห็นเรื่องราวชีวิตของคุณอุปมาอุปมัยของสงคราม

แม้ว่าแรงจูงใจเริ่มต้นของปิกัสโซอาจถูกตั้งคำถาม แต่การโต้เถียงก็ยืนยันถึงธรรมชาติของศิลปะแบบโพลีเซมิค ไม่ว่าในกรณีใด เป็นไปได้ที่จะตีความการสนทนานี้ว่าเป็นสัญญาณของความสามารถของศิลปิน ซึ่งมักจะหมดสติในการก้าวข้ามโลกใบเล็กของความตั้งใจที่ประกาศไว้และจับความหมายที่เป็นสากล บางทีในงานแต่ละชิ้น เช่นใน Aleph ของ Borges จักรวาลที่มีชีวิตถูกซ่อนอยู่