Guernica is in oaljemuurskildering skildere yn 1937 troch de Spaanske skilder, byldhouwer en dichter Pablo Ruiz Picasso (Malaga, Spanje 1881-Mougins, Frankryk 1973). It is op it stuit yn it Museo de Arte Reina Sofía yn Madrid, Spanje.

Pablo Picasso: Guernica . 1937. Oalje op doek. 349,3 x 776,6 sm. Museo Reina Sofía, Madrid.

It skilderij waard yn opdracht fan it regear fan de Twadde Republyk yn Spanje foar it Spaanske paviljoen op de Ynternasjonale Tentoanstelling yn Parys yn 1937, midden yn de Spaanske Boargeroarloch. Picasso krige gjin oanfragen oer it ûnderwerp, dus it duorre wat tiid om in passend konsept te finen. Ut dizze situaasje ûntstiet in rige twifels oangeande de genesis en echte tema fan it doek.

Analyse

Guernica wurdt beskôge as ien fan 'e wichtichste skilderijen fan 'e karriêre fan de skilder Pablo Picasso en de 20e ieu, sawol om syn politike karakter as om syn styl, in mingsel fan kubistyske en ekspresjonistyske eleminten dy't it unyk meitsje. It is de muoite wurdich om te freegjen wat it foarstelt, wêr't it politike karakter fan ûntliend is en wat is de betsjutting dy't de skilder deroan jout.

Wat stelt it skilderij Guernica foar?

Op it stuit binne d'r twa proefskriften ûnder debat oer wat Pablo Picaso's Guernica fertsjintwurdiget: de meast wiidferspraat ferdigenet dat it is ynspirearre troch de histoaryske kontekst fan 'e BoargeroarlochSpaansk. In oar, mear resint en skandalich, hâldt der op dat it in autobiografy is.

Histoaryske kontekst

De measte boarnen jouwe oan dat it skilderij Guernica in framed ôflevering yn de histoaryske kontekst fan de Spaanske Boargeroarloch. Tsjin dy tiid wie Guernica - leit yn Vizcaya, Baskelân-, ûnder de kontrôle fan de Twadde Republyk en hie trije wapenfabriken.

Dêrtroch waard op 26 april 1937 de befolking fan Villa Vasca de Guernica bombardearre. troch it Condor Legion fan 'e Dútske loftfeartkrêften, stipe troch Italjaanske loftfeart. De bombardemint liet 127 deaden, wekte populêre reaksjes op en hie in ynfloed op de ynternasjonale publike opiny.

In mooglike autobiografy

Nei it analysearjen fan de sketsen foar it doek en it datearjen, hawwe guon Undersikers har ôffrege oft Picasso echt fan it begjin ôf in bewuste foarstelling fan it bombardemint op Guernica foarsteld.

Yn in artikel fan Macarena García mei de titel En as 'Guernica' in oar ferhaal fertelde? , wêryn hy it boek besjocht Guernica: it ûnbekende masterwurk troch José María Juarranz de la Fuente (2019), it wurdt rapportearre dat it wurk begon foardat de bombardeminten bekend waarden.

It earste tema soe wêze, neffens Juarranz , in autobiografysk famyljeferslach fan de skilder,dat beslacht syn ferhaal mei syn mem, syn leafhawwers en syn dochter, dy't op it punt stie te stjerren nei de berte. Dizze hypoteze soe al suggerearre wêze troch Daniel-Henry Kanhweiler, hanneler en biograaf fan de skilder út Malaga.

It is de muoite wurdich om te freegjen, kin in ikonografyske analyze dizze ynterpretaasje befêstigje of ûnjildich meitsje? Litte wy hjirûnder sjen.

It kin jo ynteressearje: 13 essensjele wurken om Pablo Picasso te begripen.

Ikonografyske beskriuwing

Yn Guernica past Picasso de technyk ta fan oaljeferve op in grut formaat doek. It is in polychroom skilderij, wêrfan it palet swart, griis, blau en wyt omfettet, sadat de skilder folslein profitearret fan 'e sterke chiaroscuro-kontrasten dy't dizze kleuren tastean.

It skilderij wjerspegelet de dualiteit fan twa sênes yn ien : it linker diel liket it ynterieur fan in hûs en it rjochter diel it uterlik, ferienige en tagelyk skieden troch drompels

De drompel is in wichtich symboal yn de artistike ferbylding. Dit makket it mooglik de trochgong fan it ynterieur nei it eksterieur en oarsom, en kommunisearret ferskillende romten en wrâlden. Dêrom, as ien drompel oerstutsen wurdt, komt men yn in gefaarlike sône fan ûnsichtbere, mar echte fjildslaggen: it ûnderbewuste.

Om de ferskate aspekten fan it skilderij te ferienigjen, brûkt Picasso de technyk fan syntetyske kubisme, dy't bestiet út tekenjen in rjochte line lâns it plein,sa ferienigje de ûnferbûne foarmen.

It ljocht yn it skilderij is krúsjaal om it drama en de ferbining tusken de ferskillende personaazjes sjen te litten, om't se allegear ferljochte binne en allegear byinoar yn dit lijen.

Karakters en figueren yn Guernica

De gearstalling fan Guernica presintearret njoggen karakters: fjouwer froulju, in hynder, in bolle, in fûgel, in gloeilampe en in man.

Froulju

Foar Picasso binne froulju effektyf yn it toanen fan lijen en pine, om't hy har dy emosjonele kwaliteit taskriuwt.

Froulju twa froulju dy't nei de himel roppe om gerjochtichheid, binne ien oan elk ein fan it skilderij it lijen omkaam. De frou oan de linkerkant ropt om it libben fan har soan, faaks in symboal fan psychyske pine, en docht ús tinken oan de ikonografy fan Piety .

De frou oan de rjochterkant ropt om it fjoer dat ferbrûkt it. It fertsjintwurdiget wierskynlik fysike pine. Picasso wit it gefoel fan opsluting te fergrutsjen troch it yn in fjouwerkant te omskriuwen.

De oare twa froulju meitsje beweging fan rjochts nei it sintrum fan it wurk. De lytsere frou liket opnommen mei it ljocht dat útkomt fan 'e gloeilamp yn' e midden fan 'e keamer, sadat har lichem (diagonaal) de trijehoekige komposysje foltôget.

De oare frou, fergelykber mei in spoek, stiet lean út in finster mei in kears yn 'e rjochting fan' e sintrale figuer op it hynder. Sy is deit ienige eteryske byld en de iennichste dy't troch in finster of drompel útkomt of ynkomt, fan de iene wrâld nei de oare oergean.

Jo kinne ek ynteressearje yn: Meaning of the Young Ladies of Avignon troch Pablo Picasso.

It hynder

Detail fan bisten: bolle, douwe en hynder.

It hynder, ferwûne mei in spear, hat lêst fan kubistyske ferwûningen fan holle en nekke. Ut syn mûle komt in mes dat in tonge hat, dy't yn 'e rjochting fan 'e bolle wiist is.

De bolle

De bolle oan 'e lofterkant fan it skilderij is ferrassend ûngemaklik. De bolle is de iennichste dy't nei it publyk sjocht en dêrmei kommunisearret op in manier dy't de oare personaazjes net kinne.

Pablo Picasso, yn 'e jierren '30, makket fan 'e bolle in weromkommend bist yn syn ikonografy oant hy it feroaret yn it symboal fan it labyrint fan syn libben.

De fûgel (douwe)

De fûgel is tige subtyl tusken de twa sterke bisten op it skilderij: de bolle en it hynder. Mar dat hâldt har der net fan om op deselde wize nei de himel te razen as de froulju oan wjerskanten fan it skilderij frame.

De gloeilamp

De bol omskreaun yn in soarte fan each, mei strielen as in sinne, presidint oer it toaniel as gehiel en jout de sensaasje fan it observearjen fan alle foarfallen fan bûten.

De binnenste bol boartet mei de dûbelsinnigens en dualiteit fan net te witten oft it nacht of dei is, ynterieur of eksterieur. It ferfiert ús nei in wrâld bûten ditwrâld.

Man

De minske wurdt fertsjintwurdige troch in inkelde figuer, op 'e grûn, mei iepen earms útwreide en fersnippere.

Lizzend lâns de flier oan 'e lofterkant sjogge wy syn amputearre earm, dy't noch altyd in brutsen swurd swaait njonken in inkele en lytse blom dy't yn' e legere midden fan it skilderij leit, miskien foar hope.

De strepen op 'e earm symbolisearje flogging. Dit, tegearre mei syn iepen earms, docht ús tinken oan de krusiging as minske syn lijen en offer.

Sjoch ek Kubisme

Betekenis fan Guernica

Pablo Picasso wist it folgjende te sizzen. oer Syn wurk:

Myn wurk is in gjalp om de oarloch en de oanfallen fan 'e fijannen fan' e Republyk dy't wetlik fêststeld binne nei de ferkiezings fan 31 (...) oan te jaan. Skilderjen is der net om apparteminten te fersieren, keunst is in offensyf en definsyf ynstrumint fan oarloch tsjin 'e fijân. De oarloch yn Spanje is de striid fan reaksje tsjin it folk, tsjin frijheid. Yn it muorreskildering dêr't ik oan wurkje, en dêr't ik Guernica titele sil, en yn al myn lêste wurken, sprekke ik dúdlik myn ôfkear út tsjin 'e militêre kaste, dy't Spanje yn in oseaan fan pine en dea bedjipt hat

De striidbere ferklearring fan Pablo Picasso soarge lykwols dat it wurk Guernica as in propagandaskilderij beskôge waard. It wie echtYnspirearre troch de Guernica bombardeminten of reagearre it op de propaganda doelen fan de Spaanske links? Parafrasearjen fan José María Juarranz de la Fuente, Macarena García beweart dat:

Picasso neamde syn wurk Guernica om it yn kategory te ferheegjen en syn sichtberens yn Jeropa te fermannichfâldigjen, en draaide it yn in symboal tsjin barbarisme, fascist fan de Spaanske oarloch.

Macarena García vat de konklúzjes fan Juarranz de la Fuente sa gear:

De bolle stelt Picasso's selsportret foar, de frou mei it flauwe bern soe har leafste Marie Thèresse Walter en har dochter Maya op it stuit fan berte en it hynder soe fertsjintwurdigje syn eks-frou Olga Koklova en de spitse tonge oan syn hurde diskusjes mei har foar harren skieding.

As foar de froulike figuer hâldt in lampe dy't komt út fan in finster assosjearret José María it mei de mem fan 'e keunstner op it stuit fan 'e ierdbeving dy't se yn Malaga meimakke hawwe...

Yn in oar artikel mei de titel Is it 'Guernica' in famyljeportret fan Picasso? , skreaun troch Angélica García en publisearre yn El País fan Spanje, wurdt ek ferwiisd nei it boek fan Juarranz de la Fuente. Dêryn wurdt sein dat:

De op 'e grûn lizzende strider is syn meast kontroversjele ynterpretaasje, erkent de skriuwer. Hy hat gjin twifel dat it de skilder Carlos Casagemas is, dy't hy Picasso as ferriede achtettidens in reis nei Malaga

Behalven it fêststellen fan hokker ynterpretaasje wier is, komme in rige fragen by ús op. Jout dizze fraachstelling de symboalyske betsjutting dy't oan it wurk taskreaun is ûnjildich? Koe it wêze dat Picasso it projekt persoanlik begon wie en, yn it gefal, syn foarriedige sketsen omdraaide foardat de definitive útfiering? Soe it wêze kinne dat jo yn jo eigen libbensferhaal de metafoar fan in oarloch sjoen hawwe?

Hoewol't Picasso's earste motivaasjes yn twifel wurde kinne, befêstiget de kontroversje it polysemyske karakter fan keunst. Yn alle gefallen is it mooglik om dizze diskusje te ynterpretearjen as in teken fan it fermogen fan keunstners, faak ûnbewust, om de lytse wrâld fan ferklearre yntinsjes te oerstjitten en universele betsjuttingen te fangen. Miskien is yn elk wurk, lykas yn Borges' Aleph , it libbene universum ferburgen.