Guernica 1937 میں ہسپانوی پینٹر، مجسمہ ساز اور شاعر پابلو روئز پکاسو (مالاگا، سپین 1881-موگینز، فرانس 1973) کی طرف سے پینٹ ایک آئل دیوار ہے۔ یہ فی الحال میڈرڈ، اسپین کے میوزیو ڈی آرٹ رینا صوفیہ میں ہے۔

پابلو پکاسو: گورنیکا ۔ 1937. کینوس پر تیل۔ 349.3 x 776.6 سینٹی میٹر۔ میوزیو رینا صوفیہ، میڈرڈ۔

اسپین کی خانہ جنگی کے دوران 1937 میں پیرس میں بین الاقوامی نمائش میں ہسپانوی پویلین کے لیے اسپین میں دوسری جمہوریہ کی حکومت نے پینٹنگ کا کام شروع کیا تھا۔ پکاسو کو اس موضوع پر کوئی درخواست موصول نہیں ہوئی، اس لیے اسے مناسب تصور تلاش کرنے میں کچھ وقت لگا۔ اس صورت حال سے، کینوس کی پیدائش اور اصل تھیم کے حوالے سے شکوک و شبہات کا ایک سلسلہ پیدا ہوتا ہے۔

تجزیہ

Guernica کیرئیر کی اہم ترین پینٹنگز میں سے ایک سمجھا جاتا ہے۔ پینٹر پابلو پکاسو اور 20 ویں صدی کا، اس کے سیاسی کردار اور اس کے انداز کے لیے، کیوبسٹ اور اظہار پسند عناصر کا مرکب جو اسے منفرد بناتا ہے۔ یہ پوچھنے کے قابل ہے کہ یہ کس چیز کی نمائندگی کرتا ہے، اس کا سیاسی کردار کہاں سے اخذ کیا جاتا ہے اور پینٹر اس سے منسوب کیا معنی رکھتا ہے۔

پینٹنگ Guernica کس چیز کی نمائندگی کرتی ہے؟

فی الحال، دو مقالے زیر بحث ہیں جو پابلو پکاسو کی گورنیکا کی نمائندگی کرتی ہے: سب سے زیادہ وسیع پیمانے پر اس بات کا دفاع کرتا ہے کہ یہ خانہ جنگی کے تاریخی تناظر سے متاثر ہے۔ہسپانوی ایک اور، زیادہ حالیہ اور ہتک آمیز، اصرار کرتا ہے کہ یہ ایک سوانح عمری ہے۔

تاریخی سیاق و سباق

زیادہ تر ذرائع بتاتے ہیں کہ پینٹنگ گورنیکا تاریخی سیاق و سباق میں ایک فریم شدہ واقعہ کی نمائندگی کرتی ہے۔ ہسپانوی خانہ جنگی تب تک، Guernica — ویزکایا، باسک ملک میں واقع —، دوسری جمہوریہ کے کنٹرول میں تھا اور اس میں ہتھیاروں کی تین فیکٹریاں تھیں۔

نتیجتاً، 26 اپریل، 1937 کو، ولا واسکا ڈی گورنیکا کی آبادی پر بمباری کی گئی۔ جرمن ایوی ایشن فورسز کے کنڈور لیجن کی طرف سے، اطالوی ہوابازی کی طرف سے حمایت کی. بم دھماکے میں 127 افراد ہلاک ہوئے، عوامی ردعمل کو ہوا اور بین الاقوامی رائے عامہ پر اس کا اثر پڑا۔

ایک ممکنہ خود نوشت

کینوس کے خاکوں کا تجزیہ کرنے اور اسے ڈیٹ کرنے کے بعد، کچھ محققین نے سوچا کہ کیا پکاسو واقعی شروع سے ہی گورنیکا کی بمباری کی جان بوجھ کر نمائندگی کی تجویز پیش کی تھی۔

مکارینا گارسیا کے ایک مضمون میں جس کا عنوان ہے اور اگر 'گورنیکا' نے کوئی اور کہانی سنائی؟ ، جس میں وہ کتاب کا جائزہ لیتے ہیں Guernica: نامعلوم شاہکار بذریعہ José María Juarranz de la Fuente (2019)، بتایا جاتا ہے کہ یہ کام بم دھماکوں کے معلوم ہونے سے پہلے شروع ہوا تھا۔ ، مصور کا ایک سوانح عمری خاندانی اکاؤنٹ،جو اس کی ماں، اس کے چاہنے والوں اور اس کی بیٹی کے ساتھ اس کی کہانی کا احاطہ کرتا ہے، جو جنم دینے کے بعد مرنے والی تھی۔ یہ مفروضہ ملاگا کے مصور کے ڈیلر اور سوانح نگار ڈینیئل ہنری کانہوئلر نے پہلے ہی تجویز کیا ہوگا۔

یہ پوچھنے کے قابل ہے، کیا کوئی تصویری تجزیہ اس تشریح کی تصدیق یا باطل کر سکتا ہے؟ آئیے ذیل میں دیکھتے ہیں۔

اس میں آپ کی دلچسپی ہو سکتی ہے: پابلو پکاسو کو سمجھنے کے لیے 13 ضروری کام۔

تصوراتی تفصیل

Guernica میں، پکاسو اس تکنیک کا اطلاق کرتا ہے۔ ایک بڑے فارمیٹ کینوس پر آئل پینٹنگ۔ یہ ایک پولی کروم پینٹنگ ہے، جس کے پیلیٹ میں سیاہ، سرمئی، نیلے اور سفید رنگ شامل ہیں، تاکہ پینٹر مضبوط chiaroscuro کے تضادات کا پورا فائدہ اٹھا سکے جس کی یہ رنگ اجازت دیتے ہیں۔ : بایاں حصہ گھر کے اندرونی حصے کی طرح لگتا ہے اور دائیں حصہ بیرونی، ایک ہی وقت میں دہلیز کے ذریعے متحد اور الگ۔ یہ اندرونی سے بیرونی اور اس کے برعکس ٹرانزٹ کی اجازت دیتا ہے، اور مختلف جگہوں اور دنیاوں کو بات چیت کرتا ہے۔ لہٰذا، جب کوئی بھی حد عبور کی جاتی ہے، تو انسان غیر مرئی لیکن حقیقی لڑائیوں کے خطرناک زون میں داخل ہو جاتا ہے: لاشعور۔

پینٹنگ کے مختلف پہلوؤں کو یکجا کرنے کے لیے، پکاسو مصنوعی کیوبزم کی تکنیک کا استعمال کرتا ہے، جو کہ ڈرائنگ پر مشتمل ہے۔ مربع کے ساتھ ایک سیدھی لکیر،اس طرح غیر مربوط شکلوں کو یکجا کرنا۔

ڈرامے اور مختلف کرداروں کے درمیان تعلق کو ظاہر کرنے کے لیے پینٹنگ میں روشنی بہت اہم ہے کیونکہ وہ سب روشن ہیں اور اس مصیبت میں سب ایک ساتھ ہیں۔

کردار اور Guernica

Guernica کی تشکیل نو حروف کو پیش کرتی ہے: چار خواتین، ایک گھوڑا، ایک بیل، ایک پرندہ، ایک لائٹ بلب اور ایک مرد۔<3 9 انصاف کے لیے جنت سے پکارنے والے مصائب کی خاکہ نگاری کے ہر سرے پر ایک ہیں۔ بائیں طرف والی عورت اپنے بیٹے کی زندگی کے لیے رو رہی ہے، جو شاید نفسیاتی درد کی علامت ہے، اور ہمیں تقویٰ کی تصویر کشی کی یاد دلاتی ہے۔

دائیں طرف والی عورت آگ کے لیے رو رہی ہے۔ جو اسے کھاتا ہے. یہ شاید جسمانی درد کی نمائندگی کرتا ہے۔ پکاسو ایک مربع میں طواف کر کے قید کے احساس کو بڑھانے کا انتظام کرتا ہے۔

دوسری دو خواتین کام کے مرکز کی طرف دائیں طرف سے حرکت پیدا کرتی ہیں۔ چھوٹی عورت کمرے کے بیچ میں بلب سے نکلنے والی روشنی کے ساتھ جذب ہوتی نظر آتی ہے، اس لیے اس کا جسم (ترچھی) تکونی ساخت کو مکمل کرتا ہے۔

دوسری عورت، بھوت کی طرح، باہر جھک کر کھڑی ہے۔ گھوڑے پر مرکزی شخصیت کی سمت میں ایک موم بتی لے جانے والی کھڑکی۔ وہ ہےواحد آسمانی تصویر اور واحد تصویر جو کھڑکی یا دہلیز سے نکلتی ہے یا داخل ہوتی ہے، ایک دنیا سے دوسری دنیا میں منتقل ہوتی ہے۔

آپ کو اس میں بھی دلچسپی ہو سکتی ہے: پابلو پکاسو کی ایویگن کی نوجوان خواتین کا مطلب۔

گھوڑا

جانوروں کی تفصیل: بیل، کبوتر اور گھوڑا۔

نیزے سے زخمی، گھوڑے کو سر اور گردن کے کیوبسٹ کنارشنز کا سامنا کرنا پڑتا ہے۔ اس کے منہ سے ایک چھری نکلتی ہے جس کی زبان ہوتی ہے، جو بیل کی سمت اشارہ کرتی ہے۔

بیل

پینٹنگ کے بائیں جانب کا بیل حیرت انگیز طور پر بے اثر ہے۔ بیل واحد ہے جو عوام کو دیکھتا ہے اور اس کے ساتھ اس طرح بات چیت کرتا ہے کہ دوسرے کردار نہیں کر سکتے۔

پابلو پکاسو، 1930 کی دہائی میں، بیل کو اپنی شبیہ نگاری میں ایک بار بار چلنے والا جانور بناتا ہے جب تک کہ اس میں تبدیل نہ ہو جائے۔ اس کی زندگی کی بھولبلییا کی علامت۔

پرندہ (کبوتر)

پرندہ پینٹنگ میں دو مضبوط جانوروں کے درمیان بہت لطیف ہے: بیل اور گھوڑا۔ لیکن یہ اسے آسمانوں کی طرف جھکنے سے اس طرح نہیں روکتا جس طرح پینٹنگ کے دونوں طرف خواتین نے فریم کیا تھا۔

لائٹ بلب

اندرونی بلب ابہام کے ساتھ کھیلتا ہے اور نہ جانے رات ہے یا دن، اندرونی ہے یا بیرونی۔ یہ ہمیں اس سے باہر کی دنیا میں لے جاتا ہے۔دنیا۔

انسان

انسان کی نمائندگی زمین پر ایک ہی شخصیت سے ہوتی ہے، جس میں کھلے بازو پھیلے ہوئے اور ٹکڑے ٹکڑے ہوتے ہیں۔

واقع بائیں جانب فرش کے ساتھ ساتھ، ہم اس کا کٹا ہوا بازو دیکھتے ہیں، جو پینٹنگ کے نچلے بیچ میں واقع ایک اور چھوٹے پھول کے پاس اب بھی ایک ٹوٹی ہوئی تلوار کو چلا رہا ہے، جو شاید امید کی نمائندگی کر رہا ہے۔

بازو پر دھاریاں کوڑے مارنے کی علامت یہ اپنے کھلے بازوؤں کے ساتھ مل کر ہمیں مصلوبیت کی یاد دلاتا ہے جیسا کہ انسان کے مصائب اور قربانی۔

کیوبزم بھی دیکھیں

Guernica کے معنی

پابلو پکاسو مندرجہ ذیل کہنے میں کامیاب رہے۔ اس کے کام کے بارے میں:

میرا کام 31 (...) کے انتخابات کے بعد قانونی طور پر قائم کردہ جمہوریہ کے دشمنوں کے ذریعہ جنگ اور حملوں کی مذمت کرنا ہے۔ پینٹنگ اپارٹمنٹس کو سجانے کے لیے نہیں ہے، آرٹ دشمن کے خلاف جنگ کا ایک جارحانہ اور دفاعی آلہ ہے۔ اسپین میں جنگ آزادی کے خلاف عوام کے خلاف ردعمل کی جنگ ہے۔ میں جس دیواری پینٹنگ پر کام کر رہا ہوں، اور جسے میں Guernica کا عنوان دوں گا، اور اپنے تمام تازہ ترین کاموں میں، میں واضح طور پر فوجی ذات کے تئیں اپنی نفرت کا اظہار کرتا ہوں، جس نے اسپین کو درد اور موت کے سمندر میں ڈبو دیا ہے۔

تاہم، پابلو پکاسو کے جنگجو اعلان کی وجہ سے اس کام کو Guernica ایک پروپیگنڈا پینٹنگ سمجھا جانے لگا۔ یہ واقعی تھاگورنیکا بم دھماکوں سے متاثر ہوا یا اس نے ہسپانوی بائیں بازو کے پروپیگنڈے کے مقاصد کا جواب دیا؟ José María Juarranz de la Fuente کی وضاحت کرتے ہوئے، Macarena García کہتی ہے کہ:

پکاسو نے اپنے کام کو Guernica کا نام دیا تاکہ اسے زمرے میں بلند کیا جائے اور یورپ میں اس کی مرئیت کو بڑھایا جائے، اسے بربریت فاشسٹ کے خلاف ایک علامت میں تبدیل کیا جائے۔ ہسپانوی جنگ کے بارے میں۔

مکارینا گارسیا نے Juarranz de la Fuente کے نتائج کا خلاصہ اس طرح کیا ہے:

بیل پکاسو کی سیلف پورٹریٹ کی نمائندگی کرتا ہے، بیہوش بچے کے ساتھ عورت اپنی پریمی میری تھیریس والٹر کی نمائندگی کرے گی اور پیدائش کے وقت اس کی بیٹی مایا اور گھوڑا اس کی سابقہ ​​بیوی اولگا کوکلووا کی نمائندگی کرے گا اور ان کی علیحدگی سے قبل اس کے ساتھ اس کی سخت بات چیت کے لیے نوکیلی زبان۔ ایک کھڑکی کے، جوس ماریا نے اسے فنکار کی والدہ کے ساتھ ملاگا میں آنے والے زلزلے کے وقت جوڑا...

ایک اور مضمون میں بعنوان کیا یہ 'Guernica' پکاسو کا خاندانی پورٹریٹ ہے؟ ، انجیلیکا گارسیا کی طرف سے لکھا گیا اور سپین کے ایل پیس میں شائع ہوا، جوارانز ڈی لا فوینٹے کی کتاب کا حوالہ بھی دیا گیا ہے۔ اس میں یہ کہا گیا ہے کہ:

زمین پر پڑا جنگجو اس کی سب سے متنازعہ تشریح ہے، مصنف نے تسلیم کیا ہے۔ اسے اس میں کوئی شک نہیں کہ یہ پینٹر کارلوس کیسگیماس ہے، جسے وہ پکاسو کو دھوکہ دیتا ہے۔ملاگا کے سفر کے دوران۔ کیا یہ سوال اس علامتی معنی کو باطل کرتا ہے جو کام سے منسوب کیا گیا ہے؟ کیا یہ ہو سکتا ہے کہ پکاسو نے ذاتی طور پر اس منصوبے کا آغاز کیا ہو اور، اس صورت میں، حتمی عمل سے پہلے اپنے ابتدائی خاکوں کو تبدیل کر دیا تھا؟ کیا ایسا ہوسکتا ہے کہ آپ نے اپنی زندگی کی کہانی میں جنگ کا استعارہ دیکھا ہو؟ کسی بھی صورت میں، اس بحث کو فنکاروں کی صلاحیت کی علامت کے طور پر بیان کرنا ممکن ہے، جو اکثر بے ہوش ہوتے ہیں، اعلان کردہ ارادوں کی چھوٹی سی دنیا سے آگے نکل جاتے ہیں اور آفاقی معانی حاصل کرتے ہیں۔ شاید ہر کام میں، جیسا کہ بورجیس کے ایلیف میں، زندہ کائنات چھپی ہوئی ہے۔