Guernica ແມ່ນຮູບແຕ້ມສີນ້ຳມັນໃນປີ 1937 ໂດຍນັກແຕ້ມຮູບ, ຊ່າງແກະສະຫຼັກຊາວສະເປນ ແລະ ນັກກະວີ Pablo Ruiz Picasso (Malaga, Spain 1881-Mougins, France 1973). ປະຈຸບັນມັນຢູ່ໃນ Museo de Arte Reina Sofía ໃນ Madrid, ສະເປນ.

Pablo Picasso: Guernica . 1937. ນ້ຳມັນໃສ່ຜ້າໃບ. 349.3 x 776.6 ຊມ. Museo Reina Sofía, Madrid.

ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ໂດຍລັດຖະບານຂອງສາທາລະນະລັດທີສອງໃນປະເທດສະເປນສໍາລັບ pavilion ສະເປນໃນງານວາງສະແດງສາກົນໃນປາຣີໃນປີ 1937, ໃນທ່າມກາງສົງຄາມກາງເມືອງຂອງສະເປນ. Picasso ບໍ່ໄດ້ຮັບການຮ້ອງຂໍໃດໆກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້, ສະນັ້ນມັນໃຊ້ເວລາບາງເວລາເພື່ອຊອກຫາແນວຄວາມຄິດທີ່ເຫມາະສົມ. ຈາກສະຖານະການດັ່ງກ່າວ, ຄວາມສົງໄສຫຼາຍຢ່າງເກີດຂື້ນກ່ຽວກັບຕົ້ນກໍາເນີດແລະຫົວຂໍ້ທີ່ແທ້ຈິງຂອງຜ້າໃບ.

ການວິເຄາະ

Guernica ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນຮູບແຕ້ມທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດຂອງອາຊີບ. ຂອງຈິດຕະກອນ Pablo Picasso ແລະສະຕະວັດທີ 20, ທັງສໍາລັບລັກສະນະທາງດ້ານການເມືອງແລະຮູບແບບຂອງມັນ, ການປະສົມຂອງອົງປະກອບ cubist ແລະ expressionist ທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນເອກະລັກ. ມັນຄຸ້ມຄ່າທີ່ຈະຖາມວ່າມັນສະແດງເຖິງຫຍັງ, ລັກສະນະທາງດ້ານການເມືອງຂອງມັນມາຈາກໃສ ແລະ ຄວາມຫມາຍທີ່ນັກແຕ້ມໃຫ້ຄຸນລັກສະນະຂອງມັນ.

ຮູບແຕ້ມ Guernica ເປັນຕົວແທນແນວໃດ?

ໃນປັດຈຸບັນ, ມີສອງບົດນີ້ຢູ່ໃນການໂຕ້ວາທີກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ Pablo Picaso ຂອງ Guernica ເປັນຕົວແທນ: ຢ່າງກວ້າງຂວາງທີ່ສຸດປ້ອງກັນວ່າມັນໄດ້ຮັບການດົນໃຈຈາກສະພາບການປະຫວັດສາດຂອງສົງຄາມກາງເມືອງ.ແອສປາໂຍນ. ອີກອັນໜຶ່ງ, ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ ແລະເປັນຕາຢ້ານກວ່າ, ຢືນຢັນວ່າມັນເປັນຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້.

ບໍລິບົດປະຫວັດສາດ

ແຫຼ່ງຂ່າວສ່ວນໃຫຍ່ຊີ້ບອກວ່າຮູບແຕ້ມ Guernica ສະແດງເຖິງຕອນທີ່ມີຂອບໃນສະພາບປະຫວັດສາດຂອງ ສົງຄາມກາງເມືອງຂອງສະເປນ. ໃນເວລານັ້ນ, Guernica - ຕັ້ງຢູ່ໃນ Vizcaya, ປະເທດ Basque, ແມ່ນຢູ່ພາຍໃຕ້ການຄວບຄຸມຂອງສາທາລະນະລັດທີສອງແລະມີໂຮງງານຜະລິດອາວຸດສາມແຫ່ງ.

ດັ່ງນັ້ນ, ໃນວັນທີ 26 ເດືອນເມສາປີ 1937, ປະຊາກອນຂອງ Villa Vasca de Guernica ໄດ້ຖືກລະເບີດ. ໂດຍ Condor Legion ຂອງກໍາລັງການບິນເຢຍລະມັນ, ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍການບິນອິຕາລີ. ການວາງລະເບີດໄດ້ເຮັດໃຫ້ມີຜູ້ເສຍຊີວິດ 127 ຄົນ, ກະຕຸ້ນປະຕິກິລິຢາທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມ ແລະສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ຄວາມຄິດເຫັນຂອງສາທາລະນະຊົນສາກົນ.

ຊີວະປະຫວັດຫຍໍ້ທີ່ເປັນໄປໄດ້

ຫຼັງຈາກການວິເຄາະຮູບແຕ້ມຂອງຜ້າໃບແລະນັດພົບມັນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າບາງຄົນສົງໄສວ່າ Picasso. ແທ້ຈິງແລ້ວສະເຫນີໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນການເປັນຕົວແທນໂດຍເຈດຕະນາການວາງລະເບີດຂອງ Guernica. 1>Guernica: ຕົ້ນສະບັບທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ ໂດຍ José María Juarranz de la Fuente (2019), ມີລາຍງານວ່າວຽກງານດັ່ງກ່າວໄດ້ເລີ່ມຂຶ້ນກ່ອນທີ່ລະເບີດຈະເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ.

ຫົວຂໍ້ເບື້ອງຕົ້ນຈະເປັນ, ອີງຕາມການ Juarranz , ບັນຊີຄອບຄົວ autobiographical ຂອງ painter ໄດ້,ທີ່ກວມເອົາເລື່ອງລາວກັບແມ່ຂອງລາວ, ຄົນຮັກຂອງລາວແລະລູກສາວຂອງລາວ, ຜູ້ທີ່ກໍາລັງຈະຕາຍຫຼັງຈາກການເກີດລູກ. ສົມມຸດຕິຖານນີ້ຈະຖືກແນະນໍາໂດຍ Daniel-Henry Kanhweiler, ຕົວແທນຈໍາຫນ່າຍແລະຊີວະປະວັດຂອງນັກແຕ້ມຮູບຈາກ Malaga.

ມັນສົມຄວນທີ່ຈະຖາມ, ການວິເຄາະ iconographic ສາມາດຢືນຢັນຫຼື invalidate ການຕີຄວາມນີ້? ມາເບິ່ງທາງລຸ່ມນີ້.

ມັນອາດສົນໃຈເຈົ້າ: 13 ວຽກສຳຄັນທີ່ຈະເຂົ້າໃຈ Pablo Picasso.

ຄຳອະທິບາຍຮູບສັນຍາລັກ

ໃນ Guernica , Picasso ນຳໃຊ້ເຕັກນິກ ການແຕ້ມສີນ້ໍາມັນໃສ່ຜ້າໃບຂະຫນາດໃຫຍ່. ມັນເປັນຮູບແຕ້ມໂພລີໂຄມ, ເຊິ່ງມີສີດຳ, ສີເທົາ, ສີຟ້າ ແລະສີຂາວ, ເພື່ອໃຫ້ນັກແຕ້ມໄດ້ປະໂຫຍດຈາກຄວາມຄົມຊັດຂອງ chiaroscuro ທີ່ເຂັ້ມແຂງທີ່ສີເຫຼົ່ານີ້ອະນຸຍາດໃຫ້.

ຮູບແຕ້ມດັ່ງກ່າວສະທ້ອນເຖິງຄວາມສົມດູນຂອງສອງສາກໃນອັນດຽວ. : ພາກສ່ວນຊ້າຍຄ້າຍຄືພາຍໃນຂອງເຮືອນແລະສ່ວນຂວາຂອງພາຍນອກ, ເປັນເອກະພາບແລະແຍກອອກໃນເວລາດຽວກັນໂດຍ thresholds.

ຂອບເຂດແມ່ນສັນຍາລັກທີ່ສໍາຄັນໃນຈິນຕະນາການສິລະປະ. ນີ້ອະນຸຍາດໃຫ້ການຂົນສົ່ງຈາກພາຍໃນກັບພາຍນອກແລະໃນທາງກັບກັນ, ແລະການສື່ສານສະຖານທີ່ແລະໂລກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ເມື່ອມີເກນໃດຂ້າມຜ່ານ, ຄົນໜຶ່ງຈະເຂົ້າສູ່ເຂດອັນຕະລາຍຂອງການສູ້ຮົບທີ່ເບິ່ງບໍ່ເຫັນແຕ່ຕົວຈິງຄື: ຈິດໃຕ້ສຳນຶກ.

ເພື່ອເປັນເອກະພາບດ້ານຕ່າງໆຂອງຮູບແຕ້ມ, Picasso ໃຊ້ເຕັກນິກຂອງ cubism ສັງເຄາະ, ເຊິ່ງປະກອບດ້ວຍການແຕ້ມຮູບ. ເສັ້ນຊື່ຕາມສີ່ຫຼ່ຽມມົນ,ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ຮູບແບບທີ່ບໍ່ເຊື່ອມຕໍ່ເຂົ້າກັນໄດ້.

ຄວາມສະຫວ່າງໃນຮູບແຕ້ມແມ່ນສໍາຄັນຕໍ່ການສະແດງລະຄອນ ແລະການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຕ່າງໆ ຍ້ອນວ່າພວກມັນມີຄວາມສະຫວ່າງທັງໝົດ ແລະທັງໝົດຮ່ວມກັນໃນຄວາມທຸກທໍລະມານນີ້.

ຕົວລະຄອນ ແລະ ຕົວເລກໃນ Guernica

ອົງປະກອບຂອງ Guernica ມີ 9 ຕົວ: ຜູ້ຍິງສີ່ໂຕ, ມ້າ, ງົວ, ນົກ, ດອກໄຟ ແລະຜູ້ຊາຍ.

ແມ່ຍິງ

ສຳລັບ Picasso, ແມ່ຍິງມີປະສິດຕິພາບໃນການສະແດງຄວາມທຸກທໍລະມານ ແລະ ຄວາມເຈັບປວດ, ຍ້ອນວ່າລາວຖືວ່າຄຸນນະພາບທາງດ້ານຈິດໃຈນັ້ນມີຕໍ່ເຂົາເຈົ້າ.

ແມ່ຍິງສອງຄົນ ຜູ້​ທີ່​ຮ້ອງ​ຂຶ້ນ​ສະ​ຫວັນ​ສໍາ​ລັບ​ຄວາມ​ຍຸດ​ຕິ​ທໍາ​ແມ່ນ​ຜູ້​ຫນຶ່ງ​ຢູ່​ໃນ​ຕອນ​ທ້າຍ​ຂອງ​ຮູບ​ແຕ້ມ​ທີ່​ວາງ​ໄວ້​ທຸກ​. ຜູ້​ຍິງ​ເບື້ອງ​ຊ້າຍ​ຮ້ອງ​ຂໍ​ຊີວິດ​ຂອງ​ລູກ​ຊາຍ, ບາງ​ທີ​ເປັນ​ສັນ​ຍາ​ລັກ​ຂອງ​ຄວາມ​ເຈັບ​ປວດ​ທາງ​ຈິດ, ແລະ​ເຕືອນ​ເຮົາ​ກ່ຽວ​ກັບ​ຮູບ​ສັນ​ຍາ​ລັກ​ຂອງ Piety .

ຜູ້​ຍິງ​ຢູ່​ເບື້ອງ​ຂວາ​ຮ້ອງ​ຂໍ​ໄຟ. ທີ່ບໍລິໂພກມັນ. ມັນອາດຈະສະແດງເຖິງຄວາມເຈັບປວດທາງດ້ານຮ່າງກາຍ. Picasso ຈັດການເພີ່ມຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການກັກຂັງໂດຍການຂຽນມັນຢູ່ໃນສີ່ຫຼ່ຽມມົນ. ຜູ້ຍິງທີ່ນ້ອຍກວ່າເບິ່ງຄືວ່າຖືກດູດຊືມກັບແສງສະຫວ່າງທີ່ອອກມາຈາກຫລອດໄຟຢູ່ໃຈກາງຫ້ອງ, ດັ່ງນັ້ນຮ່າງກາຍຂອງນາງ (ຕາມເສັ້ນຂວາງ) ຈຶ່ງເຮັດໃຫ້ອົງປະກອບສາມຫຼ່ຽມສຳເລັດ.

ຜູ້ຍິງອີກຄົນໜຶ່ງ, ຄ້າຍກັບຜີ, ຢືນຢູ່ຂ້າງນອກ. ປ່ອງຢ້ຽມຖືທຽນໄຂໃນທິດທາງຂອງຮູບສູນກາງກ່ຽວກັບມ້າ. ນາງແມ່ນຮູບພາບທີ່ບໍ່ມີຊີວິດອັນດຽວ ແລະອັນດຽວທີ່ອອກໄປ ຫຼືເຂົ້າໄປໃນປ່ອງຢ້ຽມ ຫຼືປະຕູ, ຂ້າມຈາກໂລກໜຶ່ງໄປຫາອີກໂລກໜຶ່ງ.

ທ່ານອາດຈະສົນໃຈໃນ: ຄວາມໝາຍຂອງຍິງໜຸ່ມຂອງ Avignon ໂດຍ Pablo Picasso.

ມ້າ

ລາຍລະອຽດຂອງສັດ: ງົວ, ນົກເຂົາ ແລະ ມ້າ.

ໄດ້ຮັບບາດແຜດ້ວຍຫອກ, ມ້າທົນທຸກທໍລະມານ Cubist contortions ຂອງຫົວແລະຄໍ. ຈາກປາກຂອງມັນມາມີດມີລີ້ນ, ເຊິ່ງຊີ້ໄປໃນທິດທາງຂອງງົວ.

ງົວ

ງົວຢູ່ທາງຊ້າຍຂອງຮູບແຕ້ມນັ້ນເປັນຕາຢ້ານ. ງົວແມ່ນໂຕດຽວທີ່ເບິ່ງສາທາລະນະແລະສື່ສານກັບມັນໃນລັກສະນະທີ່ຕົວລະຄອນອື່ນໆບໍ່ສາມາດ.

Pablo Picasso, ໃນຊຸມປີ 1930, ເຮັດໃຫ້ງົວເປັນສັດທີ່ເກີດຂື້ນໃນຮູບສັນຍາລັກຂອງລາວຈົນກ່ວາມັນປ່ຽນເປັນ ສັນຍາລັກຂອງ labyrinth ຂອງຊີວິດຂອງເຂົາ. ແຕ່ນັ້ນບໍ່ໄດ້ຢຸດນາງຈາກການລອຍຂຶ້ນສູ່ສະຫວັນໃນແບບດຽວກັນກັບຜູ້ຍິງທີ່ວາງຂອບຢູ່ສອງຂ້າງຂອງຮູບແຕ້ມ.

ດອກໄຟ

ຫລອດໄຟທີ່ອ້ອມຕາປະເພດໜຶ່ງ, ມີແສງຄ້າຍຄືດວງຕາເວັນ, ຄວບຄຸມສາກທັງໝົດ ແລະໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກໃນການສັງເກດເຫດການທັງໝົດຈາກພາຍນອກ.

ຫລອດໄຟພາຍໃນຈະຫຼິ້ນກັບຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ ແລະ duality ຂອງບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນກາງຄືນຫຼືກາງເວັນ, ພາຍໃນຫຼືພາຍນອກ. ມັນສົ່ງພວກເຮົາໄປສູ່ໂລກນອກນີ້ໂລກ.

ຜູ້ຊາຍ

ຜູ້ຊາຍແມ່ນສະແດງໂດຍຮູບດຽວ, ຢູ່ເທິງພື້ນ, ແຂນເປີດອອກແລະແຕກແຍກ.

ຕັ້ງຢູ່ ຢູ່ຕາມພື້ນທາງເບື້ອງຊ້າຍ, ພວກເຮົາເຫັນແຂນຕັດແຂນຂອງລາວ, ຍັງຖືດາບທີ່ແຕກຫັກຢູ່ຂ້າງໆດອກໜຶ່ງ ແລະນ້ອຍໆທີ່ຕັ້ງຢູ່ກາງລຸ່ມຂອງຮູບແຕ້ມ, ບາງທີອາດສະແດງເຖິງຄວາມຫວັງ.

ເສັ້ນດ່າງຢູ່ແຂນ. ສັນຍາລັກ flogging. ນີ້, ພ້ອມກັບການເປີດແຂນຂອງລາວ, ເຕືອນພວກເຮົາກ່ຽວກັບການຄຶງເປັນຄວາມທຸກທໍລະມານແລະການເສຍສະລະຂອງມະນຸດ.

ເບິ່ງ Cubism ເພີ່ມເຕີມ

ຄວາມຫມາຍຂອງ Guernica

Pablo Picasso ຈັດການເວົ້າຕໍ່ໄປນີ້ ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງລາວ:

ວຽກງານຂອງຂ້ອຍແມ່ນຮ້ອງເພື່ອປະນາມສົງຄາມແລະການໂຈມຕີໂດຍສັດຕູຂອງສາທາລະນະລັດທີ່ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນຕາມກົດຫມາຍຫຼັງຈາກການເລືອກຕັ້ງຂອງ 31 (...). ການແຕ້ມຮູບແມ່ນບໍ່ມີເພື່ອຕົບແຕ່ງອາພາດເມັນ, ສິລະປະແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ກະທໍາຜິດແລະປ້ອງກັນຂອງສົງຄາມຕໍ່ຕ້ານສັດຕູ. ສົງຄາມໃນສະເປນແມ່ນການຕໍ່ສູ້ຂອງປະຕິກິລິຍາຕໍ່ປະຊາຊົນ, ຕ້ານເສລີພາບ. ໃນຮູບແຕ້ມຮູບທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດຢູ່, ແລະທີ່ຂ້ອຍຈະໃສ່ຫົວຂໍ້ Guernica , ແລະໃນທຸກໆຜົນງານຫຼ້າສຸດຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍສະແດງອອກຢ່າງຈະແຈ້ງເຖິງຄວາມຫຼົງໄຫຼຕໍ່ວົງຄະນາຍາດທະຫານ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ສະເປນຕົກຢູ່ໃນມະຫາສະໝຸດແຫ່ງຄວາມເຈັບປວດແລະຄວາມຕາຍ. .

ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ການປະກາດທີ່ຂີ້ຄ້ານຂອງ Pablo Picasso ເຮັດໃຫ້ວຽກງານ Guernica ຖືວ່າເປັນຮູບແຕ້ມການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່. ມັນແມ່ນແທ້ໄດ້ຮັບການດົນໃຈໂດຍການວາງລະເບີດຂອງ Guernica ຫຼືມັນຕອບສະຫນອງຕໍ່ຈຸດປະສົງການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່ຂອງຊາວສະເປນຊ້າຍ? Paraphrasing José María Juarranz de la Fuente, Macarena García ຮັກສາໄວ້ວ່າ:

Picasso ໄດ້ຕັ້ງຊື່ວຽກງານຂອງລາວ Guernica ເພື່ອຍົກລະດັບມັນຢູ່ໃນຫມວດຫມູ່ແລະເພີ່ມການເບິ່ງເຫັນໃນເອີຣົບ, ປ່ຽນເປັນສັນຍາລັກຕໍ່ຕ້ານ fascist ປ່າເຖື່ອນ. ຂອງສົງຄາມແອສປາໂຍນ.

Macarena García ສະຫຼຸບບົດສະຫຼຸບຂອງ Juarranz de la Fuente ດັ່ງນີ້:

ງົວເປັນຕົວແທນຂອງຮູບຕົນເອງຂອງ Picasso, ແມ່ຍິງທີ່ມີເດັກນ້ອຍທີ່ເປັນລົມຈະເປັນຕົວແທນຂອງຄູ່ຮັກຂອງນາງ Marie Thèresse Walter ແລະ ລູກສາວຂອງນາງ Maya ໃນເວລາເກີດ, ແລະມ້າຈະເປັນຕົວແທນຂອງອະດີດພັນລະຍາຂອງລາວ Olga Koklova ແລະລີ້ນຊີ້ໄປຫາການສົນທະນາທີ່ຫນັກແຫນ້ນກັບນາງກ່ອນທີ່ຈະແຍກກັນ.

ສໍາລັບຮູບແມ່ຍິງທີ່ຖືໂຄມໄຟທີ່ອອກມາ. ຈາກປ່ອງຢ້ຽມ, José María ສົມທົບມັນກັບແມ່ຂອງສິລະປິນໃນເວລາທີ່ເກີດແຜ່ນດິນໄຫວທີ່ພວກເຂົາປະສົບໃນ Malaga...

ໃນບົດຄວາມອື່ນທີ່ມີຊື່ວ່າ ມັນແມ່ນຮູບຂອງຄອບຄົວຂອງ Picasso 'Guernica' ບໍ? , ຂຽນໂດຍ Angélica García ແລະຕີພິມໃນ El País ຂອງສະເປນ, ຍັງອ້າງອີງເຖິງປຶ້ມໂດຍ Juarranz de la Fuente. ໃນເລື່ອງນີ້, ມັນໄດ້ຖືກກ່າວວ່າ:

ນັກຮົບທີ່ນອນຢູ່ເທິງພື້ນດິນແມ່ນການຕີຄວາມຂັດແຍ້ງທີ່ສຸດຂອງລາວ, ຜູ້ຂຽນຍອມຮັບ. ລາວບໍ່ມີຄວາມສົງໃສວ່າມັນແມ່ນນັກແຕ້ມ Carlos Casagemas, ເຊິ່ງລາວຖືວ່າ Picasso ທໍລະຍົດ.ໃນລະຫວ່າງການເດີນທາງໄປ Malaga.

ນອກເຫນືອຈາກການກໍານົດວ່າການຕີຄວາມອັນໃດເປັນຄວາມຈິງ, ຫຼາຍໆຄໍາຖາມເກີດຂື້ນຢູ່ໃນພວກເຮົາ. ການຕັ້ງຄໍາຖາມນີ້ເຮັດໃຫ້ຄວາມຫມາຍຂອງສັນຍາລັກທີ່ບໍ່ຖືກຕ້ອງກັບການເຮັດວຽກບໍ? ມັນອາດຈະເປັນທີ່ Picasso ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໂຄງການສ່ວນບຸກຄົນແລະ, ໃນເຫດການ, ໄດ້ຫັນການແຕ້ມຮູບເບື້ອງຕົ້ນຂອງລາວກ່ອນທີ່ຈະປະຕິບັດສຸດທ້າຍ? ມັນອາດຈະເປັນທີ່ເຈົ້າໄດ້ເຫັນໃນເລື່ອງຊີວິດຂອງເຈົ້າເອງວ່າເປັນການປຽບທຽບຂອງສົງຄາມບໍ? ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຕີຄວາມຫມາຍຂອງການສົນທະນານີ້ເປັນສັນຍານຂອງຄວາມສາມາດຂອງນັກສິລະປິນ, ມັກຈະບໍ່ມີສະຕິ, ເພື່ອຂ້າມໂລກຂະຫນາດນ້ອຍຂອງຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຖືກປະກາດແລະເກັບກໍາຄວາມຫມາຍທົ່ວໄປ. ບາງທີໃນແຕ່ລະວຽກງານ, ເຊັ່ນດຽວກັບໃນ Borges' Aleph , ຈັກກະວານທີ່ມີຊີວິດຢູ່ໄດ້ຖືກເຊື່ອງໄວ້.