Bašta zemaljskih užitaka je najzagonetnije i najzagonetnije djelo Boscha, flamanskog slikara. To je triptih naslikan uljem na hrastovom drvetu, nastao oko 1490. ili 1500. godine. Kada ostane zatvoren, možemo vidjeti dvije ploče koje predstavljaju treći dan stvaranja. Kada se otvore, tri unutrašnje ploče predstavljaju raj, zemaljski život (vrt zemaljskih užitaka) i pakao.

Njegov način predstavljanja ovih tema bio je predmet svih vrsta kontroverzi. Šta je bila svrha ovog rada? Za šta je bila namijenjena? Koje se misterije kriju iza ovog djela?

Triptih Vrt zemaljskih užitaka od El Bosca, zatvoren i otvoren.

Animacija Nacionalnog muzeja Prado (detalj).

Opis zatvorenog triptiha

Kada je triptih zatvoren, možemo vidjeti prikaz trećeg dana stvaranja u grisailleu, slikovnoj tehnici u kojoj je jedna boja koristi se za dočaravanje volumena reljefa. Prema izvještaju iz Postanka, fundamentalnoj referenci u Boschovo vrijeme, Bog je stvorio vegetaciju na Zemlji trećeg dana. Slikar, dakle, predstavlja zemlju punu vegetacije

El Bosco: "Treći dan stvaranja". Prethodni paneli triptiha Vrt zemaljskih užitaka .

Tehnika: grisaille. Dimenzije: 220 cm x 97 cm na svakoj ploči.

Pored ovoga, El Boscosatiričan i moralizirajući način u isto vrijeme, ali zato što je otišao dalje od onoga što je zamišljeno. Zaista, Bosch postavlja temelje za kreativne elemente koji se na određeni način mogu smatrati nadrealnim.

Vidi također Nadrealizam: karakteristike i glavni autori.

Stoga, iako je uokviren tradicijom , El Bosco ga također prevazilazi kako bi stvorio jedinstven stil. Njegov uticaj je bio toliki da je izvršio važan uticaj na buduće slikare kao što je Pieter Bruegel Stariji.

Kompozicija: tradicija i posebnost

Detalj raja: Bog, Adam i Eva grupa pored drveta života.

Ovaj slikarev rad bi također prekinuo s renesansnim principom koji fokusira pažnju oka na vodeću tačku u sceni.

U triptihu, svakako scene poštuju centralnu tačku nestajanja, koja spaja svaki od delova oko plastično uravnotežene ose. Međutim, iako je prostorna organizacija zasnovana na vertikali i horizontali evidentna, hijerarhija različitih predstavljenih elemenata nije jasna.

Uporedo s tim, uočavamo rijetkost geometrijskih oblika. Posebno ističemo konstrukciju višestrukih spojenih, ali autonomnih scena u isto vrijeme koje, u smislu panela zemaljskog svijeta i pakla, čine horsko okruženje mirne graje ipatnika.

Na centralnom panelu, svaka od ovih scena je sastavljena od grupe ljudi koji žive svoj univerzum, svoj svijet. Oni nastavljaju razgovor jedni s drugima, iako nekoliko figura na kraju gleda u publiku. Želite li ga integrirati u razgovor?

Svrha i funkcija triptiha: dio za razgovor?

Detalj: grupe u razgovoru i erotskim činovima.

Kada se proslavljala V stogodišnjica triptiha, Muzej Prado je održao izložbu u kojoj je surađivao Reindert Falkenburg, stručnjak za ovu temu.

Falkenburg je iskoristio priliku da predstavi svoju tezu o triptihu Bašta zemaljskih užitaka. Za njega je ovaj triptih konverzacijski dio . Prema tumačenju istraživača, ovo djelo nije bilo zamišljeno za liturgijsku ili devocijsku funkciju, iako je svakako aludirao na imaginarij drugog svijeta (raj i pakao).

Naprotiv, ovo djelo je imalo svoju Izložba je bila predodređena za dvor, za koji Falkenburg tvrdi da je njegova svrha bila da izazove razgovor među posjetiteljima, istim onima koji bi možda imali život vrlo sličan onome koji je slikar osudio.

Moramo se sjetiti. da su triptisi konvencionalni bili predodređeni za oltare crkava. Tamo su ostali zatvoreni do svečanosti.U okviru liturgije razgovor, dakle, nije svrha. Naprotiv, kontemplacija slika bi bila namijenjena obrazovanju u vjeri i molitvi i ličnoj pobožnosti.

Da li bi ova upotreba imala smisla na sudu? Falkenburg misli da nije. Izložba ovog triptiha u sudnici mogla bi imati samo svrhu razgovora, s obzirom na čudesan efekat koji nastaje kada se otvore vanjske ploče.

Falkenburg tvrdi da u djelu ima i spekularnog character , budući da likovi unutar reprezentacije praktikuju istu radnju kao i gledaoci: razgovaraju jedni s drugima. Komad, dakle, ima za cilj da bude odraz onoga što se dešava u društvenom okruženju.

Smisao slikara

Detalj časne sestre pretvorene u svinju. Bosch osuđuje korumpiranost klera.

Sve ovo implicira, dakle, još jednu originalnost flamanskog slikara: davanje formatu triptiha društvene funkcije, čak iu okviru njegovog dubokog katoličkog moralnog smisla. Ovo je također odgovor na formiranje El Bosca i uslove njegove komisije. Bosch je bio elitni slikar, koji se može smatrati konzervativnim uprkos svojoj bujnoj mašti. Bio je i kulturan čovjek, dobro upućen i dokumentovan, navikao da čita.

Kao član Gospinog bratstva, a pod uticajemduhovnosti Braće zajedničkog života ( Imitacija Hrista , Tome od Kempisa), Bosch je uspio duboko istražiti katolički moral i poput proroka želio dati znakove o ljudskim protivrječnostima i sudbini grešnika.

Njegov moral nije ni popustljiv ni blag. Bosch pažljivo gleda na okolinu i ne štedi na osudi čak i crkvenog licemjerja kada je to potrebno. Iz tog razloga, Jerónimo Fray José de Sigüenza, odgovoran za kolekciju Escorial s kraja 16. stoljeća, potvrdio je da je Boschova vrijednost u poređenju sa savremenim slikarima to što je uspio naslikati čovjeka iznutra , dok je ostali su jedva oslikavali svoj izgled

O El Boscu

Cornelis Cort: "Portret El Bosca". Otisak objavljen u Pictorum Aliquot Celebrium Germaniae Inferioris Effigies , Antwerpen, 1572. Latinski epigram Dominika Lampsonija.

Boschovo pravo ime je Jheronimus van Aken, također poznat kao Jheronimus Boch ili Hieronymus Boch. Rođen je oko 1450. godine u gradu Hertogenbosch ili Bois-le-Duc (Bolduque), vojvodstvo Bravante (danas Holandija). Odrastao je u porodici slikara i postao je predstavnik flamanskog renesansnog slikarstva.

O ovom slikaru ima vrlo malo podataka, jer je potpisao vrlo malo slika i nijedna nije bilastavi datum. Veliki dio njegovih radova pripisan je autoru nakon ozbiljnih istraživanja. Poznato je, da, da je Felipe II bio veliki kolekcionar njegovih slika i da je, zapravo, naručio djelo Posljednji sud .

Bosch je pripadao bratstvu Naše Gospe iz Hertogenbosch. Nije iznenađujuće njegovo zanimanje za teme katoličkog morala, kao što su grijeh, prolazni karakter života i ludilo čovjeka.

Nalog i odredište Vrta zemaljskih užitaka : od kuće Nassau do muzeja Prado

Engelberto II i njegov nećak Henri III od Nassaua, plemićka njemačka porodica koja je posjedovala čuveni dvorac Nassau, bili su članovi istog bratstva kao i slikar. Pretpostavlja se da je jedan od njih bio odgovoran za naručivanje djela od slikara, ali je to teško utvrditi jer se ne zna tačan datum nastanka.

Poznato je da je djelo već postojalo godine. 1517. godine, kada su se pojavili prvi komentari o tome. Do tada je Henri III imao triptih pod svojom moći. Ovo je naslijeđeno od svog sina Enriquea de Chalonsa, koji ga je naslijedio od svog nećaka Guillerma de Orangea, 1544.

Triptih su zaplijenili Španci 1568. godine, a bio je u vlasništvu Fernanda de Toleda, pri. reda San Juan, koji ga je čuvao do svoje smrti 1591. Felipe IIKupio ga je na aukciji i odnio u manastir El Escorial. On sam bi triptih nazvao Slika drveta jagode .

U 18. stoljeću djelo je katalogizirano pod nazivom Stvaranje svijeta . Krajem 19. stoljeća, Vicente Poleró bi to nazvao Slika tjelesnih zadovoljstava . Odatle je postala popularna upotreba izraza O zemaljskih užitaka i, konačno, Bašta zemaljskih užitaka .

Triptih je ostao u El Escorialu od kraja god. od 16. stoljeća do početka Španjolskog građanskog rata, kada je 1939. prebačen u muzej Prado, gdje ostaje do danas.

Drugi El Boscoovi radovi

Među njegovim djela Najvažnija su sljedeća:

• Sveti Jeronim u molitvi , oko 1485-1495. Gent, Museum voor Schone Kunsten.
• Iskušenje svetog Antuna (fragment), oko 1500-1510. Kansas City, Muzej umjetnosti Nelson-Atkins.
• Triptih iskušenja svetog Antuna , oko 1500-1510. Lisabon, Museu Nacional de Arte Antiga
• Sveti Ivan Krstitelj u meditaciji , oko 1490-1495. Madrid, Fundación Lázaro Galdiano.
• Sveti Ivan na Patmosu (avers) i Priče o mukama (revers), oko 1490-1495. Berlin, Staatliche Museen
• Poklonstvo mudraca , oko 1490-1500. Madrid, MuzejPrado
• Ecce Homo , 1475-1485. Frankfurt na Majni, Muzej Städel
• Krist nosi križ (avers), Dijete Kristo (revers), oko 1490-1510. Beč, Kunsthistorisches Museum
• Triptih posljednjeg suda , oko 1495-1505. Briž, Groeningemuseum
• The Hay Wain , oko 1510-1516. Madrid, Museo del Prado
• Vađenje kamena ludila , oko 1500-1520. Madrid, Muzej Prado. Autorstvo u pitanju.
• Tabela smrtnih grijeha , oko 1510-1520. Madrid, Muzej Prado. Autorstvo je u pitanju.

Razgovori o Baštu zemaljskih užitaka u Museo del Prado

Museo del Prado nam je stavio na raspolaganje niz materijala audiovizuelne slike za bolje razumijevanje triptiha Bašta zemaljskih užitaka . Ako volite da izazovete način tumačenja umjetničkih djela, ne možete prestati gledati ovaj razgovor između naučnika i stručnjaka za istoriju umjetnosti. Iznenadit ćete se:

Bog gleda s visine (gornji lijevi ugao), u vrijeme koje bi izgledalo bolje, zora četvrtog dana. Bog Stvoritelj nosi krunu i otvorenu knjigu u svojim rukama, Sveto pismo, koje će uskoro zaživjeti.

Na svakoj strani ploče može se pročitati natpis na latinskom iz Psalma 148, stih 5 Na lijevoj strani piše: "Ipse dixit et facta sunt", što znači "On je sam to rekao i sve je urađeno". Na desnoj strani, «Ipse mandavit et creata sunt», što se prevodi kao 'On je to sam naredio i sve je stvoreno'.

Opis otvorenog triptiha

Bosch: Bašta zemaljskih užitaka (otvoreni triptih). Ulje na hrastovom drvu. Ukupne dimenzije: 220 x 389 cm.

Kada se triptih potpuno otvori, suočeni smo sa eksplozijom boja i figura koja je u kontrastu sa monohromatskom i neživom prirodom kreacije.

Neki naučnici Oni su u ovom gestu (otkrivanju unutrašnjeg sadržaja djela) vidjeli metaforu procesa stvaranja, kao da nas je El Bosco nekako uveo u saučesnički pogled na prirodnu i moralnu evoluciju svijeta. Hajde da vidimo šta suglavni ikonografski elementi svakog panela.

Raj (lijeva ploča)

Bosch: "Raj" (lijeva ploča Bašta zemaljskih užitaka ).

Ulje na hrastovom drvu. Dimenzije: 220 cm x 97 cm

Lijevi panel odgovara raju. U njemu možete vidjeti Boga tvorca sa Isusovim crtama. On drži Evu za zglob, kao simbol predaje Adamu, koji leži na zemlji sa nogama koje se preklapaju na oba kraja.

Sa Adamove lijeve strane je drvo života, zmajevo drvo, egzotično drvo tipično za Kanarska ostrva, Zelenortska ostrva i Madeiru, za koje je El Bosco mogao da zna samo kroz grafičke reprodukcije. Ovo drvo se nekada povezivalo sa životom, jer se vjerovalo da njegov grimizni sok ima ljekovita svojstva.

U središnjoj traci i desno je drvo spoznaje dobra i zla, okruženo zmijom. Ovaj leži na stijeni humanoidnog profila, vjerovatno simbolu skrivenog zla.

Ispod stijene vidimo niz gmizavaca koji izlaze iz vode i poprimaju neobične oblike. Može li se ovo shvatiti iz perspektive evolucije vrsta? To je jedno od pitanja koje postavljaju stručnjaci. Je li Bosch mogao zamisliti predokus evolucijske teorije?

Detalj desnog panela. Na lijevoj strani fontana sa sovom. To thedesno, drvo dobra i zla

Dole, stijena sa ljudskim crtama. U donjem desnom uglu, evolucija gmizavaca.

U centru dela nalazi se alegorijska fontana četiri reke raja koja okomito preseca prostor poput obeliska, simbola izvora života i plodnost. U njegovom podnožju nalazi se sfera sa rupom, na kojoj se može videti sova kako neometano posmatra prizor. Riječ je o zlu koje opsjeda čovjeka od početka, čekajući vrijeme prokletstva.

Između fontane i drveta života, na jezeru, vidi se labud kako pluta. Simbol je duhovnog bratstva kojem je Bosch pripadao i samim tim simbol bratstva.

U cijeloj sceni možete vidjeti sve vrste morskih, kopnenih i letećih životinja, uključujući i neke egzotične životinje, npr. žirafe i slonovi; vidimo i fantastična bića, kao što su jednorog i hipokampus. Mnoge životinje se bore.

Bosch je poznavao mnoge prirodne i mitološke životinje kroz bestijarije i putničke priče objavljene u to vrijeme. Tako je imao pristup ikonografiji afričkih životinja, na primjer, ilustrovanoj u dnevniku italijanskog avanturiste poznatog kao Cyriacus d'Ancona.

Bašta zemaljskih užitaka (centralna ploča)

TheBosco: Vrt zemaljskih užitaka (centralni panel).

Ulje na hrastovom drvu. Dimenzije: 220 x 195 cm

Središnji panel je onaj koji daje naziv djelu. Korespondira sa prikazom zemaljskog svijeta koji se danas simbolično naziva "bašta užitaka".

U njoj je predstavljeno na desetine potpuno golih, bijelih i crnih ljudi. Likovi su rasejani dok uživaju u svim vrstama zadovoljstava, posebno u seksualnim, i ne mogu da shvate sudbinu koja ih čeka. Neki likovi gledaju u javnost, drugi jedu voće, ali, generalno, svi pričaju među sobom.

Za slikarevo vrijeme golotinja u slikarstvu bila je neprihvatljiva, osim mitoloških prikaza likova, poput Venere i Mars i, naravno, Adam i Eva, čiji je krajnji cilj bio poučan.

Zahvaljujući nešto popustljivijem okruženju renesanse, posvećenom proučavanju ljudske anatomije, Bosch se nije bojao frontalno predstaviti golotinja običnih likova, ali, naravno, to opravdava kao moralizirajuću vježbu.

Detalj: ptice monumentalnih razmjera. S lijeve strane gleda sova.

Postoje obične i egzotične životinje, ali njihove veličine su u suprotnosti sa poznatom stvarnošću. Vidimo divovske ptice i ribe, i sisare različitih razmera. Vegetacija, a posebnoPlodovi ogromnih veličina su dio scene.

Drvo jagode će, u stvari, imati ponavljajući izgled. To je voće za koje se smatralo da vas može opijati, jer fermentira na vrućini, a prekomjerna konzumacija izaziva opijenost. Jagode, kupine i trešnje su drugo voće koje se pojavljuje, povezano sa iskušenjem i smrtnošću, ljubavlju i erotikom. Nisu mogle biti izostavljene jabuke, simbol iskušenja i grijeha.

Detalj centralnog bazena, okruženog jahačima na različitim životinjama.

U gornjoj traci kompozicije i u centru je alegorija na izvor raja, sada napuknut. Ova fontana dovršava ukupno pet fantastičnih konstrukcija. Njegovi prelomi su simbol efemerne prirode ljudskih zadovoljstava.

Detalj centralne sfere, napuknut, dok likovi izvode erotske radnje.

U centru ravni, bazen pun žena, okružen jahačima koji jašu svakojake četveronošce. Ove grupe konjanika povezuju se sa smrtnim grijesima, posebno požudom u njenim različitim manifestacijama.

Pakao (desni panel)

Bosch: "Pakao" (desni panel od Vrt zemaljskih užitaka ).

Ulje na hrastovom drvu. Dimenzije: 220 cm x 97 cm.

U paklu se ističe centralna figuračoveka na drvetu, koji se poistovećuje sa đavolom. Čini se da je u paklu ovo jedini lik koji gleda gledaocu.

U ovom dijelu ljudi dobijaju odštetu za svoje grijehe počinjene u Vrtu zemaljskih užitaka. Mučeni su istim elementima u kojima su uživali u Vrtu zemaljskih užitaka. Bosch ovdje osuđuje kockanje, profanu muziku, požudu, pohlepu i pohlepu, licemjerje, alkoholizam, itd.

Istaknutost muzičkih instrumenata koji se koriste kao oružje za mučenje donijela je ovom panelu popularno ime "muzički pakao".

Pored toga, pakao je predstavljen kao prostor kontrasta između ekstremne hladnoće i vrućine. To je zato što su u srednjem vijeku postojale različite simbolične slike onoga što bi moglo biti pakao. Neki su bili povezani s vječnom vatrom, a drugi s ekstremnom hladnoćom.

Detalji područja izgorjelog u požaru.

Detalji smrznute vode i klizača.

Iz tog razloga, u gornjem dijelu panela pakla, vidimo kako se višestruke vatre sramno talože nad dušama, kao da je to poprište rata.

Neposredno ispod čovjeka- drvo, vidimo prizor ekstremne hladnoće, sa zaleđenim jezerom na kojem neki klizači plešu. Jedan od njih pada u zimsku vodu i bori se da izađe.

Analiza rada: mašta ifantazija

U gravuri Cornelisa Corta sa portretom El Bosca, objavljenoj 1572. godine, može se pročitati epigram Dominika Lampsonija, čiji bi približni prijevod bio sljedeći:

«Šta da vidiš, Jheronimus Bosch, tvoje zapanjene oči? Zašto to bledo lice? Jeste li vidjeli kako se pojavljuju duhovi Lemurije ili leteće aveti Erebusa? Činilo bi se da su se pred tobom otvorila vrata pohlepnog Plutona i prebivališta Tartara, videći kako je tvoja desna ruka tako dobro oslikala sve tajne pakla».

Detalj čovjeka na drvetu .

Ovim riječima Lampsonius najavljuje zaprepaštenje s kojim se divi djelu Hijeronimusa Boscha, u kojem podmetanja mašte nadmašuju kanone prikazivanja njegovog vremena. Da li je Bosch prvi zamislio tako fantastične figure? Je li vaš rad rezultat jedinstvene misli? Da li bi neko podijelio takve brige s njim? Šta je Hijeronim Boš namjeravao ovim djelom?

Svakako, prvo što se ističe kada vidimo ovaj triptih je njegov maštoviti i moralizirajući karakter, izražen kroz elemente poput satire i sprdnje. Bosch također koristi višestruke fantastične elemente, koje bismo mogli nazvati nadrealnim , jer izgledaju preuzeti iz snova i noćnih mora.

Ako pomislimo na veliko renesansno slikarstvo na koje smo navikli (slatkišianđeli, sveci, bogovi Olimpa, elitni portreti i istorijsko slikarstvo), ova vrsta reprezentacije privlači pažnju. Je li Bosch jedini bio sposoban zamisliti takve figure?

Iako su štafelajno slikarstvo i velike freske renesanse bili posvećeni naturalističkoj estetici, koja, iako alegorična, nije bila fantastična, prekrasni Boschovi elementi neće biti potpuno stran mašti petnaestog i šesnaestog stoljeća.

Narodna mašta bila je opterećena fantastičnim i monstruoznim slikama, a Bosch će se sigurno hraniti tim slikama kroz traktate, ikonografiju, gravure, literaturu itd. Mnoge fantastične slike dolazile bi iz dvostiha, popularnih izreka i parabola. Dakle... koja bi bila originalnost ili važnost Bosca i, posebno, triptiha Vrt zemaljskih užitaka ?

Detalj sove koji se ponovo pojavljuje mučiti bogate i pohlepne.

Prema stručnjacima, Boschov novi doprinos flamanskom renesansnom slikarstvu bio bi da uzdiže fantastičnu ikonografiju, tipičnu za manje umjetnosti, na važnost uljanog slikarstva na panelu, obično rezerviranog za liturgiju ili pobožna odanost.

Međutim, autorova mašta igra vodeću ulogu, ne samo vrteći te fantastične slike