O nome Home de Vitruvio é un debuxo realizado polo pintor renacentista Leonardo da Vinci, baseado na obra do arquitecto romano Marco Vitruvio Pollio. Nunha superficie total de 34,4 cm x 25,5 cm, Leonardo representa a un home cos brazos e as pernas estendidos en dúas posicións, enmarcados dentro dun cadrado e dun círculo.

Leonardo da Vinci : Home de Vitruvio . 13,5" x 10". 1490.

O artista-científico presenta o seu estudo do “canón das proporcións humanas”, outro nome co que se coñece esta obra. Se a palabra canon significa "regra", enténdese, pois, que Leonardo determinou nesta obra as regras que describen as proporcións do corpo humano, a partir das cales se xulgan a súa harmonía e beleza.

Ademais de Para representar graficamente as proporcións do corpo humano, Leonardo fixo anotacións en escritura de espello (que se poden ler no reflexo dun espello). Nestas anotacións rexistra os criterios necesarios para representar a figura humana. A pregunta sería: en que consisten estes criterios? En que tradición está inscrito Leonardo da Vinci? Que aportou o pintor con este estudo?

Antecedentes do Home de Vitruvio

O esforzo por determinar as proporcións correctas para a representación do corpo humano ten a súa orixe en a chamada Idade Antiga.

Unha dashome.

Véxase tamén Leonardo da Vinci: 11 obras fundamentais.

A modo de conclusións

Coa ilustración de Home de Vitruvio , Leonardo conseguiu, por unha banda, representar o corpo en tensión dinámica. Por outra banda, conseguiu resolver a cuestión da cuadratura do círculo, cuxa afirmación se baseaba no seguinte problema:

A partir dun círculo, constrúe un cadrado que teña o mesmosuperficie, só co uso dun compás e dunha regra sen graduar.

Probablemente, a excelencia desta empresa leonardesca atoparía a súa xustificación no interese do pintor pola anatomía humana e a súa aplicación na pintura, ao que el entendía. como ciencia. Para Leonardo, a pintura tiña un carácter científico porque implicaba a observación da natureza, a análise xeométrica e a análise matemática.

Por iso, non é de estrañar que diversos investigadores formulasen a hipótese de que Leonardo desenvolvería nesta ilustración o número áureo ou a proporción divina .

O número áureo tamén se coñece como número phi (φ), número áureo, sección áurea ou proporción divina. É un número irracional que expresa a proporción entre dous segmentos dunha recta. A proporción áurea foi descuberta na Antigüidade Clásica, e pódese ver non só en producións artísticas, senón tamén en formacións naturais.

Proporción áurea ou sección Consciente disto importante achado, o alxebrista Luca Pacioli, home renacentista, por certo, ocupouse de sistematizar esta teoría e dedicoulle un tratado de zendo titulado A proporción divina no ano 1509. Este O libro, publicado uns anos. despois da creación do Home de Vitruvio , foi ilustrado por Leonardo da Vinci, o seu amigo persoal.

Leonardoda Vinci: Ilustracións para o libro A Divina Proporción .

O estudo das proporcións de Leonardo non só serviu aos artistas para descubrir os patróns da beleza clásica. En realidade, o que fixo Leonardo converteuse nun tratado anatómico que revela non só a forma ideal do corpo, senón tamén as súas proporcións naturais. Unha vez máis, Leonardo da Vinci sorprende co seu xenial xenio.

Pode interesarche

Tres destes canons trascenderían a historia: os canons dos escultores gregos Policleto e Praxíteles, e a do arquitecto romano Marco Vitruvio Pollio, que inspiraría a Leonardo a desenvolver a súa proposta tan celebrada hoxe.

Canónigo de Policleto

Policleto: Doríforo . Copia romana en mármore.

Policleitos foi un escultor do século V a.C., en pleno período grego clásico, que se dedicou a elaborar un tratado sobre a debida proporción entre as partes do corpo humano. Aínda que o seu tratado non chegou a nós directamente, fixo referencia a el na obra do físico Galeno (século I d. C.) e, ademais, é recoñecible no seu legado artístico. Segundo Policleto, o canon debe corresponder ás seguintes medidas:

• a cabeza debe ser unha sétima parte da altura total do corpo humano;
• o pé debe medir dous vanos;
• a perna, ata o xeonllo, seis vanos;
• desde o xeonllo ao abdome, outros seis vanos.

Canón de Praxíteles

Praxíteles: Hermes co neno Dioniso . Mármore. Museo Arqueolóxico deOlimpia.

Praxíteles foi outro escultor grego do período clásico tardío (século IV a.C.) que se dedicou ao estudo matemático das proporcións do corpo humano. Definiu o denominado “canón de Praxíteles”, no que introducía algunhas diferenzas con respecto ao de Policleto.

Para Praxíteles, a altura total da figura humana debe estruturarse en oito cabezas e non en sete, que para Praxíteles debe ser estruturada en oito cabezas e non en sete. como propuxo Polykleitos, o que dá como resultado un corpo máis estilizado. Deste xeito, Praxíteles orientouse cara á representación dun canon de beleza ideal na arte, máis que á representación exacta das proporcións humanas.

Canon de Marco Vitruvio Pollio

Vitruvio presentando o tratado. Sobre arquitectura . Gravado. 1684.

Marco Vitruvio Polión viviu no século I a.C. Foi un arquitecto, enxeñeiro e tratadista que traballou ao servizo do emperador Xulio César. Durante ese tempo, Vitruvio escribiu un tratado chamado Sobre Arquitectura , dividido en dez capítulos. O terceiro destes capítulos trataba das proporcións do corpo humano.

A diferenza de Policleto ou Praxíteles, o interese de Vitruvio por definir o canon das proporcións humanas non era a arte figurativa. O seu interese centrouse en ofrecer un modelo de referencia para explorar os criterios de proporción arquitectónica, xa que atopou na estrutura humana un"todo" harmonioso. A este respecto, afirmou:

Se a natureza formou o corpo humano de forma que os seus membros manteñan unha proporción exacta con respecto ao corpo enteiro, os antigos tamén establecen esta relación na realización completa da súa obras, onde cada unha das súas partes mantén unha proporción exacta e puntual con respecto á forma total da súa obra.

Máis adiante o tratadista engade:

A arquitectura componse de Ordenación -en Grego, taxis -, de Arranxo -en grego, diathesin -, de Euritmia, Simetría, Ornamento e Distribución -en grego, oeconomia.

Vitruvio tamén sostivo que ao aplicar tales principios, a arquitectura alcanzaba o mesmo grao de harmonía entre as súas partes que o corpo humano. Deste xeito expúxose a figura do ser humano como modelo de proporción e simetría:

Como hai simetría no corpo humano, do cóbado, do pé, do envergadura, do dedo e outras partes, así como a euritmia defínese en obras xa rematadas.

Con esta xustificación, Vitruvio define as relacións proporcionais do corpo humano. De todas as proporcións que proporciona, podemos referirnos ás seguintes:

O corpo humano foi formado pola natureza de tal xeito que o rostro, dende o queixo ata a parte máis alta da fronte, onde enraiza o cabelo. son , mide unha décima parte da túa estatura total.A palma da man, dende o pulso ata a punta do dedo medio, mide exactamente o mesmo; a cabeza, dende o queixo ata a coroa da cabeza, mide un oitavo de todo o corpo; unha sexta medida dende o esternón ata as raíces do cabelo e dende a parte media do peito ata a coroa da cabeza unha cuarta parte.

Desde o queixo ata a base do nariz un terzo e dende as cellas. ata as raíces do cabelo, a fronte tamén mide outro terzo. Se nos referimos ao pé, equivale a un sexto da altura do corpo; o cóbado, un cuarto e o peito é igualmente igual a un cuarto. Os demais membros tamén gardan unha proporción de simetría (...) O embigo é o punto central natural do corpo humano (...)”

As traducións de Vitruvio no Renacemento

Trala desaparición do mundo clásico, o tratado de Vitruvio Sobre arquitectura tivo que esperar a que o espertar do humanismo no Renacemento xurdise das cinzas.

O orixinal. o texto non tiña ilustracións (posiblemente perdidas) e non só estaba escrito en latín antigo, senón que tamén utilizaba unha linguaxe moi técnica. Isto supuxo enormes dificultades para traducir e estudar o tratado de Vitruvio Sobre Arquitectura , pero tamén un desafío para unha xeración tan segura de si mesma como o Renacemento.

Pronto.apareceron os que se dedicaron á tarefa de traducir e ilustrar este texto, que non só chamou a atención dos arquitectos, senón tamén dos artistas renacentistas, dedicados á observación da natureza nas súas obras.

Francesco di Giorgio Martini: Home de Vitruvio (versión ca. 1470-1480).

A valiosa e titánica tarefa comezou co escritor Petrarca (1304-1374), a quen se lle atribúe. rescatou a obra do esquecemento. Máis tarde, arredor de 1470, aparece a tradución (parcial) de Francesco di Giorgio Martini (1439-1502), arquitecto, enxeñeiro, pintor e escultor italiano, que realizou a primeira ilustración vitruviana á que se fai referencia.

Francesco di Giorgio Martini: ilustración en Trattato di architettura civile e militare (códice Beinecke), Universidade de Yale, Biblioteca Beinecke, cod. Beinecke 491, f14r. h. 1480.

O propio Giorgio Martini, inspirado por estas ideas, chegou a propoñer unha correspondencia entre as proporcións do corpo humano coas do trazado urbano nunha obra chamada Trattato di architettura civile e militare .

Irmán Giovanni Giocondo: Home de Vitruvio (versión de 1511).

Outros mestres tamén presentarían as súas propostas con resultados diferentes aos anteriores. Por exemplo, Fra Giovanni Giocondo (1433-1515), anticuario, enxeñeiro militar, arquitecto, relixioso eprofesor, publicou unha edición impresa do tratado en 1511.

Cesare Cesariano: O home e o círculo de Vitruvio . Ilustración da edición comentada do tratado de Vitruvio (1521).

Ademais desta, tamén podemos citar as obras de Cesare Cesariano (1475-1543), que foi arquitecto, pintor e escultor. Cesariano, tamén coñecido como Cesarino, publicou en 1521 unha tradución comentada que exercería unha notable influencia na arquitectura do seu tempo. As súas ilustracións servirían tamén de referencia para o manierismo de Amberes. Tamén podemos citar a Francesco Giorgi (1466-1540), cuxa versión do home de Vitruvio data de 1525.

Exercicio de Francesco Giorgi. 1525.

Porén, a pesar das meritorias traducións dos autores, ningún conseguiría resolver cuestións centrais en canto a ilustracións. Só sería Leonardo da Vinci quen, á vez curioso e desafiante sobre o mestre Vitruvio, se atrevería a dar un paso máis na súa análise e transposición ao papel.

O canon das proporcións humanas segundo Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci foi un humanista por excelencia. Reúne os valores do home múltiple e docto, propios do Renacemento. Leonardo non era só un pintor. Tamén foi un científico dilixente, investigou botánica, xeometría, anatomía, enxeñería e urbanismo. non satisfeito conque, foi músico, escritor, poeta, escultor, inventor e arquitecto. Con este perfil, o tratado de Vitruvio supuxo un reto para el.

Leonardo da Vinci: Estudo da anatomía do corpo humano .

Leonardo fixo a Ilustración do Home de Home de Vitruvio ou Canon das proporcións humanas arredor de 1490. O autor non traduciu a obra, pero foi o mellor dos seus intérpretes visuais. Mediante unha análise atinada, Leonardo fixo as correccións pertinentes e aplicou medidas matemáticas exactas.

Descrición

No Home de Vitruvio o humano. figura enmárcase nun círculo e nun cadrado. Esta representación corresponde a unha descrición xeométrica, segundo un artigo presentado por Ricardo Jorge Losardo e colaboradores na Revista de la Asociación Médica Argentina (Vol. 128, Número 1 de 2015). Este artigo argumenta que estas figuras teñen un importante contido simbólico.

Debemos lembrar que no Renacemento, a Menos entre a elite, circulou a idea do antropocentrismo, é dicir, a idea de que o home era o centro do universo. Na ilustración de Leonardo, o círculo que enmarca a figura humana está debuxado dende o embigo, e dentro del está circunscrito toda a figura que toca os seus bordos coas mans epés. Así, o home convértese no centro do que se tira a proporción. Aínda máis, o círculo pode verse, segundo Losardo e colaboradores, como un símbolo de movemento, así como de conexión co mundo espiritual.

O cadrado, pola súa banda, simbolizaría a estabilidade e o contacto. coa orde terrestre. O cadrado debúxase, así, contemplando a proporción equidistante dos pés á cabeza (vertical) con respecto aos brazos totalmente estendidos (horizontais).

Véxase tamén a Mona Lisa ou A Gioconda pintura de Leonardo da Vinci.

Anotacións de Leonardo da Vinci

A descrición proporcional da figura humana está esbozada nas notas que acompañan a Home de Vitruvio . Para facilitar a súa comprensión, separamos o texto de Leonardo en viñetas:

• 4 dedos fan 1 palma,
• 4 palmas fan 1 pé,
• 6 palmas fan 1 cóbado,
• 4 cóbados fan a altura dun home.
• 4 cóbados fan 1 chanzo,
• 24 palmas fan un home (...).
• A lonxitude dos brazos estendidos dun home é igual á súa altura.
• Desde a liña do cabelo ata a punta do queixo é unha décima parte da altura dun home; e...
• desde a punta do queixo ata a parte superior da cabeza é un oitavo da súa altura; e...
• desde a parte superior do seu peito ata a parte superior da súa cabeza será un sexto dun