Cái tên Người đàn ông Vitruvian là bức vẽ của họa sĩ thời Phục hưng Leonardo da Vinci, dựa trên tác phẩm của kiến ​​trúc sư La Mã Marco Vitruvio Pollio. Trên tổng diện tích 34,4 cm x 25,5 cm, Leonardo thể hiện một người đàn ông với tay và chân dang rộng ở hai tư thế, được đóng khung trong hình vuông và hình tròn.

Leonardo da Vinci : Người đàn ông Vitruvius . 13,5" x 10". 1490.

Nhà khoa học-nghệ sĩ trình bày nghiên cứu của mình về “chuẩn tỷ lệ con người”, tên gọi khác của tác phẩm này. Nếu từ canon có nghĩa là "quy tắc", thì có thể hiểu rằng Leonardo đã xác định trong tác phẩm này các quy tắc mô tả tỷ lệ cơ thể con người, từ đó đánh giá sự hài hòa và vẻ đẹp của nó.

Ngoài ra Để thể hiện bằng hình ảnh các tỷ lệ của cơ thể con người, Leonardo đã thực hiện các chú thích bằng chữ viết trên gương (có thể đọc được khi phản chiếu trong gương). Trong các chú thích này, ông ghi lại các tiêu chí cần thiết để thể hiện hình người. Câu hỏi sẽ là: những tiêu chí này bao gồm những gì? Leonardo da Vinci được ghi vào truyền thống nào? Họa sĩ đã đóng góp gì cho nghiên cứu này?

Bối cảnh của Người đàn ông Vitruvian

Nỗ lực xác định tỷ lệ chính xác để thể hiện cơ thể con người bắt nguồn từ được gọi là Thời đại Cổ đại.

Một trong nhữngngười đàn ông.

Xem thêm Leonardo da Vinci: 11 tác phẩm cơ bản.

Để kết luận

Với hình minh họa Người đàn ông Vitruvian , một mặt, Leonardo đã xoay sở để thể hiện cơ thể trong trạng thái căng thẳng động. Mặt khác, cậu ấy đã giải quyết được câu hỏi về sự bình phương của hình tròn, câu này dựa trên bài toán sau:

Từ một hình tròn, hãy dựng một hình vuông có cùng diện tíchbề mặt, chỉ với việc sử dụng một chiếc la bàn và một thước kẻ chưa tốt nghiệp.

Có lẽ, sự xuất sắc của doanh nghiệp Leonardesque này sẽ tìm thấy sự biện minh của nó trong mối quan tâm của họa sĩ đối với giải phẫu người và ứng dụng của nó trong hội họa, mà anh ấy đã hiểu như một khoa học. Đối với Leonardo, hội họa mang tính khoa học vì nó liên quan đến việc quan sát tự nhiên, phân tích hình học và phân tích toán học.

Do đó, không có gì ngạc nhiên khi nhiều nhà nghiên cứu đưa ra giả thuyết rằng Leonardo sẽ phát triển trong hình minh họa này con số vàng hoặc tỷ lệ thần thánh .

Con số vàng còn được gọi là số phi (φ), số vàng, tiết diện vàng hay tỷ lệ thần thánh . Đó là một số vô tỷ biểu thị tỷ lệ giữa hai đoạn thẳng. Tỷ lệ vàng được phát hiện trong thời Cổ đại Cổ điển và có thể được nhìn thấy không chỉ trong các tác phẩm nghệ thuật mà còn trong các thành tạo tự nhiên.

Tỷ lệ vàng hoặc phần Nhận thức được điều này Nhân tiện, nhà đại số Luca Pacioli, một người thời Phục hưng, đã quan tâm đến việc hệ thống hóa lý thuyết này và dành riêng một chuyên luận về thiền đạo có tựa đề Tỷ lệ thần thánh vào năm 1509. Cuốn sách này đã được xuất bản cách đây vài năm sau khi tạo ra Vitruvian Man , được minh họa bởi Leonardo da Vinci, bạn riêng của ông.

Leonardoda Vinci: Hình minh họa cho cuốn sách Tỷ lệ thần thánh .

Nghiên cứu về tỷ lệ của Leonardo không chỉ giúp các nghệ sĩ khám phá các khuôn mẫu của vẻ đẹp cổ điển. Trên thực tế, những gì Leonardo đã làm đã trở thành một chuyên luận giải phẫu tiết lộ không chỉ hình dạng lý tưởng của cơ thể mà còn cả tỷ lệ tự nhiên của nó. Một lần nữa, Leonardo da Vinci lại gây bất ngờ với thiên tài kiệt xuất của mình.

Có thể bạn quan tâm

Ba trong số các quy tắc này sẽ vượt qua lịch sử: quy tắc của các nhà điêu khắc Hy Lạp Polykleitos và Praxiteles, và của kiến ​​trúc sư La Mã Marco Vitruvio Pollio, người đã truyền cảm hứng cho Leonardo để phát triển đề xuất của ông được ca ngợi như ngày nay.

Canon of Polykleitos

Polykleitos: Doryphorus . Bản sao La Mã bằng đá cẩm thạch.

Policleitos là một nhà điêu khắc từ thế kỷ thứ 5 trước Công nguyên, vào giữa thời kỳ Hy Lạp cổ điển, người đã cống hiến hết mình để phát triển một chuyên luận về tỷ lệ phù hợp giữa các bộ phận của cơ thể con người. Mặc dù chuyên luận của ông không trực tiếp đến tay chúng ta, nhưng nó đã được nhắc đến trong tác phẩm của nhà vật lý Galen (thế kỷ thứ nhất sau Công nguyên) và hơn nữa, nó có thể nhận ra trong di sản nghệ thuật của ông. Theo Polykleitos, quy luật phải tương ứng với các số đo sau:

• đầu phải bằng 1/7 tổng chiều cao cơ thể người;
• bàn chân phải đo được hai nhịp;
• chân, đến đầu gối, sáu nhịp;
• từ đầu gối đến bụng, sáu nhịp nữa.

Kinh điển của Praxiteles

Praxiteles: Hermes với đứa trẻ Dionysus . Đá hoa. Bảo tàng Khảo cổ họcOlympia.

Praxiteles là một nhà điêu khắc Hy Lạp khác từ cuối thời kỳ cổ điển (thế kỷ thứ 4 trước Công nguyên), người đã cống hiến hết mình cho nghiên cứu toán học về tỷ lệ cơ thể con người. Anh ấy đã định nghĩa cái gọi là “Praxiteles canon”, trong đó anh ấy đưa ra một số điểm khác biệt so với Polykleitos.

Đối với Praxiteles, tổng chiều cao của hình người phải được cấu trúc theo tám đầu chứ không phải bảy, như Polykleitos đề xuất, dẫn đến một cơ thể cách điệu hơn. Theo cách này, Praxiteles đã hướng tới việc thể hiện một tiêu chuẩn vẻ đẹp lý tưởng trong nghệ thuật, hơn là thể hiện chính xác tỷ lệ của con người.

Quy luật của Marcus Vitruvius Pollio

Vitruvius trình bày chuyên luận Về kiến ​​trúc . Đã ghi âm. 1684.

Marcus Vitruvius Pollio sống ở thế kỷ 1 trước Công nguyên. Ông là một kiến ​​trúc sư, kỹ sư và nhà viết chuyên luận làm việc cho Hoàng đế Julius Caesar. Trong thời gian đó, Vitruvio đã viết một chuyên luận có tên Về Kiến trúc , được chia thành mười chương. Phần thứ ba trong số các chương này đề cập đến tỷ lệ cơ thể con người.

Không giống như Polykleitos hay Praxiteles, Vitruvio quan tâm đến việc xác định tiêu chuẩn về tỷ lệ cơ thể con người không phải là nghệ thuật tượng hình. Mối quan tâm của ông tập trung vào việc đưa ra một mô hình tham chiếu để khám phá các tiêu chí về tỷ lệ kiến ​​trúc, vì ông tìm thấy trong cấu trúc con người một"mọi thứ" hài hòa. Về vấn đề này, ông khẳng định:

Nếu tự nhiên đã hình thành cơ thể con người theo cách mà các bộ phận của nó giữ một tỷ lệ chính xác đối với toàn bộ cơ thể, thì người xưa cũng đặt mối quan hệ này trong sự nhận thức đầy đủ của họ. tác phẩm, trong đó mỗi bộ phận của nó duy trì một tỷ lệ chính xác và đúng giờ đối với tổng thể tác phẩm của anh ta.

Sau đó, tác giả chuyên luận cho biết thêm:

Kiến trúc được tạo thành từ Ordination -in Tiếng Hy Lạp, taxi -, Sắp xếp -bằng tiếng Hy Lạp, diathesin -, of Eurythmy, Symmetry, Ornament and Distribution -bằng tiếng Hy Lạp, oeconomia.

Vitruvius cũng khẳng định rằng bằng cách áp dụng các nguyên tắc như vậy, kiến ​​trúc đạt được mức độ hài hòa giữa các bộ phận giống như cơ thể con người. Theo cách đó, hình người được phơi bày như một mô hình về tỷ lệ và sự đối xứng:

Vì có sự đối xứng trong cơ thể con người, của khuỷu tay, của bàn chân, của sải chân, của ngón tay và các bộ phận khác, Eurythmy cũng được định nghĩa trong các tác phẩm đã hoàn thành.

Với sự biện minh này, Vitruvius xác định các mối quan hệ tỷ lệ của cơ thể con người. Trong tất cả các tỷ lệ mà nó cung cấp, chúng ta có thể tham khảo những điều sau:

Cơ thể con người được hình thành theo cách tự nhiên sao cho khuôn mặt, từ cằm đến phần cao nhất của trán, nơi có chân tóc. là , đo một phần mười tổng chiều cao của bạn.Lòng bàn tay, từ cổ tay đến cuối ngón giữa, đo giống hệt nhau; đầu, từ cằm đến đỉnh đầu, đo bằng một phần tám toàn thân; một phần sáu đo từ xương ức đến chân tóc và từ phần giữa ngực đến đỉnh đầu một phần tư.

Từ cằm đến gốc mũi một phần ba và từ lông mày đến chân tóc, trán cũng đo thêm một phần ba nữa. Nếu chúng ta đề cập đến bàn chân, nó tương đương với một phần sáu chiều cao của cơ thể; khuỷu tay, một phần tư và ngực bằng nhau bằng một phần tư. Các bộ phận khác cũng giữ một tỷ lệ đối xứng (...) Rốn là điểm trung tâm tự nhiên của cơ thể con người (...)”

Các bản dịch của Vitruvius thời Phục Hưng

Sau khi Thế giới Cổ điển biến mất, chuyên luận Về kiến ​​trúc của Vitruvius phải đợi sự thức tỉnh của Chủ nghĩa Nhân văn trong thời Phục hưng để trỗi dậy từ đống tro tàn.

Bản gốc văn bản không có hình minh họa (có thể đã bị mất) và nó không chỉ được viết bằng tiếng Latinh cổ mà còn sử dụng ngôn ngữ kỹ thuật cao. Điều này có nghĩa là những khó khăn to lớn trong việc dịch và nghiên cứu chuyên luận Về Kiến trúc của Vitruvius, nhưng cũng là một thách thức đối với một thế hệ tự tin như thời Phục hưng.

Sớm thôiđã xuất hiện những người cống hiến hết mình cho công việc dịch thuật và minh họa văn bản này, điều này không chỉ thu hút sự chú ý của các kiến ​​trúc sư mà còn của các nghệ sĩ thời Phục hưng, những người cống hiến cho việc quan sát thiên nhiên trong các tác phẩm của họ.

Francesco di Giorgio Martini: Vitruvian Man (phiên bản khoảng 1470-1480).

Nhiệm vụ vĩ đại và có giá trị bắt đầu với nhà văn Petrarch (1304-1374), người mà ông được cho là đã có giải cứu công việc khỏi quên lãng. Sau đó, khoảng năm 1470, xuất hiện bản dịch (một phần) của Francesco di Giorgio Martini (1439-1502), một kiến ​​trúc sư, kỹ sư, họa sĩ và nhà điêu khắc người Ý, người đã tạo ra bức tranh minh họa Vitruvian đầu tiên được tham khảo.

Francesco di Giorgio Martini: minh họa trong Trattato di Architettura civile e militare (Beinecke codex), Đại học Yale, Thư viện Beinecke, cá tuyết. Beinecke 491, f14r. h. 1480.

Chính Giorgio Martini, lấy cảm hứng từ những ý tưởng này, đã đề xuất sự tương ứng giữa tỷ lệ cơ thể con người với tỷ lệ bố cục đô thị trong tác phẩm có tên Trattato di Architettura civile e militare .

Anh Giovanni Giocondo: Vitruvian Man (phiên bản 1511).

Các bậc thầy khác cũng sẽ trình bày đề xuất của họ với kết quả không giống với những đề xuất trước đó. Ví dụ, Fra Giovanni Giocondo (1433-1515), nhà nghiên cứu đồ cổ, kỹ sư quân sự, kiến ​​trúc sư, tôn giáo vàgiáo sư, đã xuất bản bản in của chuyên luận này vào năm 1511.

Cesare Cesariano: Con người và vòng tròn Vitruvian . Minh họa ấn bản có chú thích của chuyên luận Vitruvio (1521).

Bên cạnh đó, chúng ta cũng có thể kể đến các tác phẩm của Cesare Cesariano (1475-1543), một kiến ​​trúc sư, họa sĩ và nhà điêu khắc. Cesariano, còn được gọi là Cesarino, đã xuất bản một bản dịch có chú thích vào năm 1521, bản dịch này sẽ gây ảnh hưởng đáng kể đến kiến ​​trúc vào thời của ông. Các hình minh họa của anh ấy cũng sẽ đóng vai trò là tài liệu tham khảo cho phong cách của Antwerp. Chúng ta cũng có thể kể đến Francesco Giorgi (1466-1540), người có phiên bản người Vitruvian có từ năm 1525.

Bài tập của Francesco Giorgi. 1525.

Tuy nhiên, bất chấp những bản dịch đáng giá của các tác giả, không ai có thể giải quyết các vấn đề trọng tâm về mặt hình ảnh minh họa. Chỉ có Leonardo da Vinci, người vừa tò mò vừa thách thức về bậc thầy Vitruvio, mới dám tiến thêm một bước trong phân tích và chuyển đổi sang giấy.

Chuẩn mực về tỷ lệ con người theo Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci là một nhà nhân văn xuất sắc. Nó tập hợp những giá trị nhân văn và bác học, điển hình của thời kỳ Phục hưng. Leonardo không chỉ là một họa sĩ. Ông cũng là một nhà khoa học mẫn cán, ông nghiên cứu thực vật học, hình học, giải phẫu học, kỹ thuật và quy hoạch đô thị. không hài lòng vớirằng, ông là một nhạc sĩ, nhà văn, nhà thơ, nhà điêu khắc, nhà phát minh và kiến ​​trúc sư. Với hồ sơ này, chuyên luận của Vitruvio là một thách thức đối với anh ấy.

Leonardo da Vinci: Nghiên cứu về giải phẫu cơ thể người .

Leonardo đã thực hiện Minh họa của Người đàn ông từ Vitruvian Man or Canon of Human Proportions khoảng năm 1490. Tác giả không dịch tác phẩm, nhưng ông là người phiên dịch trực quan giỏi nhất. Thông qua phân tích thận trọng, Leonardo đã thực hiện các chỉnh sửa phù hợp và áp dụng các phép đo toán học chính xác.

Mô tả

Trong Người đàn ông Vitruvian con người hình được đóng khung trong một hình tròn và một hình vuông. Biểu diễn này tương ứng với một mô tả hình học, theo một bài báo được trình bày bởi Ricardo Jorge Losardo và các cộng tác viên trong Revista de la Asociación Médica Argentina (Tập 128, Số 1 năm 2015). Bài viết này lập luận rằng những nhân vật này có một nội dung biểu tượng quan trọng.

Chúng ta phải nhớ rằng trong thời kỳ Phục hưng, ít hơn giới thượng lưu, tư tưởng về chủ nghĩa nhân bản lưu hành, tức là tư tưởng cho rằng con người là trung tâm của vũ trụ. Trong hình minh họa của Leonardo, vòng tròn tạo khung cho hình người được vẽ từ rốn, và bên trong nó bao quanh toàn bộ hình người dùng tay chạm vào các cạnh của nó vàbàn chân. Do đó, con người trở thành trung tâm mà từ đó tỷ lệ được rút ra. Xa hơn nữa, theo Losardo và các cộng sự, hình tròn có thể được coi là biểu tượng của sự chuyển động, cũng như sự kết nối với thế giới tâm linh.

Mặt khác, hình vuông sẽ tượng trưng cho sự ổn định và liên lạc với trật tự trên mặt đất. Do đó, hình vuông được vẽ dựa trên tỷ lệ cách đều giữa bàn chân và đầu (dọc) so với hai cánh tay mở rộng hoàn toàn (ngang).

Xem thêm bức tranh Mona Lisa hoặc La Gioconda của Leonardo da Vinci.

Chú thích của Leonardo da Vinci

Mô tả tỷ lệ của hình người được nêu trong các chú thích đi kèm Người đàn ông Vitruvian . Để giúp bạn hiểu rõ hơn, chúng tôi đã tách văn bản của Leonardo thành các gạch đầu dòng:

• 4 ngón tay tạo nên 1 lòng bàn tay,
• 4 lòng bàn tay tạo nên 1 bàn chân,
• 6 lòng bàn tay tạo nên 1 cubit,
• 4 cubit tạo nên chiều cao của một người đàn ông.
• 4 cubit tạo nên 1 bước chân,
• 24 lòng bàn tay tạo nên một người đàn ông (...).
• Chiều dài cánh tay dang rộng của một người đàn ông bằng chiều cao của anh ta.
• Từ chân tóc đến đỉnh cằm bằng một phần mười chiều cao của một người đàn ông; và...
• từ đỉnh cằm đến đỉnh đầu bằng 1/8 chiều cao của anh ấy; và…
• từ đỉnh ngực đến đỉnh đầu sẽ bằng một phần sáu