Nama Vitruvian Man adalah lukisan yang dibuat oleh pelukis Renaissance Leonardo da Vinci, berdasarkan karya arkitek Rom Marco Vitruvio Pollio. Pada keluasan keseluruhan 34.4 cm x 25.5 cm, Leonardo mewakili seorang lelaki dengan tangan dan kaki dipanjangkan dalam dua kedudukan, dibingkai dalam segi empat sama dan bulatan.

Leonardo da Vinci : Lelaki Vitruvian . 13.5" x 10". 1490.

Ahli sains-artis membentangkan kajiannya tentang "kanon perkadaran manusia", nama lain yang mana karya ini dikenali. Jika perkataan kanon bermaksud "peraturan", difahami, maka, Leonardo menentukan dalam karya ini peraturan yang menerangkan perkadaran tubuh manusia, dari mana keharmonian dan keindahannya dinilai.

Selain itu Untuk mewakili secara grafik perkadaran tubuh manusia, Leonardo membuat anotasi dalam tulisan cermin (yang boleh dibaca dalam pantulan cermin). Dalam anotasi ini, dia merekodkan kriteria yang diperlukan untuk mewakili figura manusia. Persoalannya ialah: apakah kriteria ini terdiri daripada? Apakah tradisi yang ditulis Leonardo da Vinci? Apakah yang disumbangkan oleh pelukis dengan kajian ini?

Latar Belakang Lelaki Vitruvian

Usaha untuk menentukan perkadaran yang betul untuk perwakilan tubuh manusia mempunyai asal-usulnya dalam yang dipanggil Zaman Purba.

Salah satu daripadalelaki.

Lihat juga Leonardo da Vinci: 11 karya asas.

Dengan cara membuat kesimpulan

Dengan ilustrasi Lelaki Vitruvian , Leonardo berjaya, dalam satu pihak, untuk mewakili badan dalam ketegangan dinamik. Sebaliknya, dia berjaya menyelesaikan soalan kuasa dua bulatan, yang pernyataannya berdasarkan masalah berikut:

Dari bulatan, bina segi empat sama yang mempunyai persamaan.permukaan, hanya dengan menggunakan kompas dan pembaris yang tidak lulus.

Mungkin, kecemerlangan perusahaan Leonardesque ini akan mendapati justifikasinya dalam minat pelukis dalam anatomi manusia dan aplikasinya dalam lukisan, yang dia fahami sebagai ilmu. Bagi Leonardo, lukisan mempunyai watak saintifik kerana ia melibatkan pemerhatian alam semula jadi, analisis geometri dan analisis matematik.

Oleh itu, tidak hairanlah pelbagai penyelidik membuat hipotesis bahawa Leonardo akan mengembangkan dalam ilustrasi ini nombor emas atau perkadaran ketuhanan .

Nombor emas juga dikenali sebagai nombor phi (φ), nombor emas, bahagian emas atau bahagian ketuhanan . Ia ialah nombor tidak rasional yang menyatakan perkadaran antara dua segmen garis. Nisbah keemasan ditemui dalam Klasik Antikuiti, dan boleh dilihat bukan sahaja dalam penghasilan artistik, tetapi juga dalam pembentukan semula jadi.

Nisbah emas atau bahagian Sedar akan perkara ini penemuan penting, ahli algebra Luca Pacioli, seorang lelaki Renaissance, dengan cara itu, mengambil berat untuk mensistematisasikan teori ini dan mendedikasikan risalah zendo bertajuk Perkadaran ilahi pada tahun 1509. Buku ini, diterbitkan beberapa tahun selepas penciptaan Vitruvian Man , telah digambarkan oleh Leonardo da Vinci, rakan peribadinya.

Leonardoda Vinci: Ilustrasi untuk buku The Divine Proportion .

Kajian perkadaran Leonardo bukan sahaja memberi perkhidmatan kepada artis untuk menemui corak keindahan klasik. Pada hakikatnya, apa yang dilakukan Leonardo menjadi risalah anatomi yang mendedahkan bukan sahaja bentuk badan yang ideal, tetapi juga perkadaran semula jadinya. Sekali lagi, Leonardo da Vinci mengejutkan dengan kepandaiannya yang luar biasa.

Ia mungkin menarik minat anda

Tiga daripada kanon ini akan melampaui sejarah: kanon pengukir Yunani Polykleitos dan Praxiteles, dan arkitek Rom Marco Vitruvio Pollio, yang akan memberi inspirasi kepada Leonardo untuk membangunkan cadangannya yang diraikan hari ini.

Kanon Polykleitos

Polykleitos: Doryphorus . Salinan Rom dalam marmar.

Policleitos ialah seorang pengukir dari abad ke-5 SM, pada pertengahan zaman Yunani klasik, yang mendedikasikan dirinya untuk membangunkan risalah mengenai perkadaran yang wajar antara bahagian-bahagian tubuh manusia. Walaupun risalahnya tidak sampai kepada kita secara langsung, ia dirujuk dalam karya ahli fizik Galen (abad ke-1 Masihi) dan, lebih-lebih lagi, ia boleh dikenali dalam warisan seninya. Menurut Polykleitos, kanon mesti sepadan dengan ukuran berikut:

• kepala mestilah satu pertujuh daripada jumlah ketinggian badan manusia;
• kaki mesti mengukur dua rentang;
• kaki, sehingga lutut, enam jengkal;
• dari lutut ke perut, enam jengkal lagi.

Praxiteles' Canon

Praxiteles: Hermes bersama anak Dionysus . Marmar. Muzium ArkeologiOlympia.

Praxiteles ialah seorang lagi pengukir Yunani dari zaman klasik lewat (abad ke-4 SM) yang menumpukan dirinya kepada kajian matematik perkadaran tubuh manusia. Beliau mentakrifkan apa yang dipanggil "Praxiteles canon", di mana beliau memperkenalkan beberapa perbezaan berkenaan dengan Polykleitos.

Untuk Praxiteles, jumlah ketinggian figura manusia mesti distrukturkan dalam lapan kepala dan bukan tujuh, seperti yang dicadangkan oleh Polykleitos, yang menghasilkan badan yang lebih bergaya. Dengan cara ini, Praxiteles berorientasikan kepada perwakilan kanun kecantikan yang ideal dalam seni, dan bukannya perwakilan tepat perkadaran manusia.

Kanon Marcus Vitruvius Pollio

Vitruvius membentangkan risalah Mengenai seni bina . Dirakam. 1684.

Marcus Vitruvius Pollio hidup pada abad ke-1 SM. Beliau adalah seorang arkitek, jurutera dan penulis risalah yang bekerja dalam perkhidmatan Maharaja Julius Caesar. Pada masa itu, Vitruvio menulis risalah yang dipanggil Tentang Seni Bina , dibahagikan kepada sepuluh bab. Bab ketiga ini membincangkan perkadaran badan manusia.

Tidak seperti Polykleitos atau Praxiteles, minat Vitruvio dalam mentakrifkan kanun perkadaran manusia bukanlah seni kiasan. Minatnya tertumpu pada menawarkan model rujukan untuk meneroka kriteria perkadaran seni bina, kerana dia mendapati dalam struktur manusia"semuanya" harmoni. Dalam hal ini, beliau menegaskan:

Sekiranya alam telah membentuk tubuh manusia sedemikian rupa sehingga anggotanya mengekalkan perkadaran yang tepat berkenaan dengan seluruh badan, orang dahulu kala juga menetapkan hubungan ini dalam kesedaran mereka sepenuhnya. berfungsi, di mana setiap bahagiannya mengekalkan perkadaran yang tepat dan menepati masa berkenaan dengan jumlah bentuk karyanya.

Kemudian penulis risalah menambah:

Seni bina terdiri daripada Pentahbisan -in Greek, teksi -, of Arrangement -in Greek, diathesin -, of Eurythmy, Symmetry, Ornament and Distribution -in Greek, oeconomia.

Vitruvius juga mengekalkan bahawa dengan menggunakan prinsip sedemikian, seni bina mencapai tahap keharmonian yang sama antara bahagian-bahagiannya dengan tubuh manusia. Dengan cara sedemikian, figura manusia didedahkan sebagai model perkadaran dan simetri:

Oleh kerana terdapat simetri dalam tubuh manusia, siku, kaki, rentang, jari dan bahagian lain, serta Eurythmy ditakrifkan dalam kerja yang telah disiapkan.

Dengan justifikasi ini, Vitruvius mentakrifkan hubungan berkadar tubuh manusia. Daripada semua perkadaran yang disediakan, kita boleh merujuk kepada yang berikut:

Tubuh manusia dibentuk secara semula jadi sedemikian rupa sehingga muka, dari dagu ke bahagian tertinggi dahi, di mana akar rambut ialah , ukur satu persepuluh daripada jumlah ketinggian anda.Telapak tangan, dari pergelangan tangan hingga hujung jari tengah, ukurannya sama; kepala, dari dagu ke ubun-ubun kepala, mengukur satu perlapan daripada seluruh badan; ukuran seperenam dari sternum ke akar rambut dan dari bahagian tengah dada ke ubun kepala satu perempat.

Dari dagu ke pangkal hidung satu pertiga dan dari kening hingga ke akar rambut, dahi mengukur satu pertiga lagi. Jika kita merujuk kepada kaki, ia bersamaan dengan satu perenam daripada ketinggian badan; siku, suku, dan dada adalah sama dengan suku. Anggota lain juga mengekalkan bahagian simetri (...) Pusar ialah titik pusat semula jadi badan manusia (...)”

Terjemahan Vitruvius dalam Renaissance

Selepas kehilangan Dunia Klasik, risalah Vitruvius Tentang seni bina terpaksa menunggu kebangkitan Humanisme dalam Renaissance untuk bangkit daripada abu.

Yang asal teks tidak mempunyai ilustrasi (mungkin hilang) dan ia bukan sahaja ditulis dalam bahasa Latin kuno, tetapi juga menggunakan bahasa yang sangat teknikal. Ini bermakna kesukaran yang besar dalam menterjemah dan mengkaji risalah Vitruvius Mengenai Seni Bina , tetapi juga cabaran untuk generasi yang yakin diri seperti Renaissance.

Tidak lama lagi.muncul mereka yang menumpukan diri mereka kepada tugas menterjemah dan menggambarkan teks ini, yang bukan sahaja menarik perhatian arkitek, tetapi juga artis Renaissance, menumpukan kepada pemerhatian alam semula jadi dalam karya mereka.

Francesco di Giorgio Martini: Lelaki Vitruvian (versi kira-kira 1470-1480).

Tugas yang berharga dan hebat itu bermula dengan penulis Petrarch (1304-1374), yang dipuji oleh Dia. menyelamatkan kerja daripada dilupakan. Kemudian, sekitar 1470, muncul terjemahan (sebahagian) Francesco di Giorgio Martini (1439-1502), seorang arkitek, jurutera, pelukis dan pengukir Itali, yang menghasilkan ilustrasi Vitruvian pertama yang dijadikan rujukan.

Francesco di Giorgio Martini: ilustrasi dalam Trattato di architettura civile e militare (Beinecke codex), Universiti Yale, Perpustakaan Beinecke, cod. Beinecke 491, f14r. h. 1480.

Giorgio Martini sendiri, yang diilhamkan oleh idea-idea ini, datang untuk mencadangkan perkadaran antara perkadaran tubuh manusia dengan susun atur bandar dalam karya yang dipanggil Trattato di architettura civile e militare .

Saudara Giovanni Giocondo: Vitruvian Man (versi 1511).

Tuan lain juga akan membentangkan cadangan mereka dengan hasil yang berbeza dengan yang sebelumnya. Contohnya, Fra Giovanni Giocondo (1433-1515), ahli antik, jurutera tentera, arkitek, agama danprofesor, menerbitkan edisi bercetak risalah pada tahun 1511.

Cesare Cesariano: Manusia dan Bulatan Vitruvian . Ilustrasi edisi beranotasi risalah Vitruvio (1521).

Selain itu, kita juga boleh menyebut karya Cesare Cesariano (1475-1543), yang merupakan seorang arkitek, pelukis dan pengukir. Cesariano, juga dikenali sebagai Cesarino, menerbitkan terjemahan beranotasi pada tahun 1521 yang akan memberi pengaruh ketara pada seni bina pada zamannya. Ilustrasinya juga akan menjadi rujukan untuk sikap Antwerp. Kita juga boleh menyebut Francesco Giorgi (1466-1540), yang versi lelaki Vitruvian berasal dari 1525.

Senaman oleh Francesco Giorgi. 1525.

Walau bagaimanapun, walaupun terjemahan berjasa pengarang, tiada seorang pun dapat menyelesaikan isu utama dari segi ilustrasi. Hanya Leonardo da Vinci yang, kedua-duanya ingin tahu dan mencabar tentang tuan Vitruvio, akan berani melangkah lebih jauh dalam analisis dan transposisinya kepada kertas.

Kanun perkadaran manusia menurut Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci ialah seorang insan yang cemerlang. Ia menyatukan nilai-nilai manusia berbilang dan terpelajar, tipikal Renaissance. Leonardo bukan sahaja seorang pelukis. Dia juga seorang saintis yang rajin, dia menyiasat botani, geometri, anatomi, kejuruteraan dan perancangan bandar. tidak berpuas hati denganbahawa, dia adalah seorang pemuzik, penulis, penyair, pengukir, pencipta dan arkitek. Dengan profil ini, risalah Vitruvio merupakan satu cabaran baginya.

Leonardo da Vinci: Kajian anatomi tubuh manusia .

Leonardo membuat Ilustrasi of the Man daripada Vitruvian Man atau Canon of Human Proportions sekitar 1490. Pengarang tidak menterjemah karya itu, tetapi dia adalah penterjemah visual yang terbaik. Melalui analisis yang bijak, Leonardo membuat pembetulan yang berkaitan dan menggunakan ukuran matematik yang tepat.

Penerangan

Dalam Lelaki Vitruvian manusia rajah dibingkai dalam bulatan dan segi empat sama. Perwakilan ini sepadan dengan penerangan geometri, menurut artikel yang dibentangkan oleh Ricardo Jorge Losardo dan rakan usaha sama dalam Revista de la Asociación Médica Argentina (Jilid 128, Nombor 1 tahun 2015). Artikel ini berpendapat bahawa tokoh-tokoh ini mempunyai kandungan simbolik yang penting.

Kita mesti ingat bahawa dalam Renaissance, pada Kurang antara golongan elit, idea antroposentrisme beredar, iaitu idea bahawa manusia adalah pusat alam semesta. Dalam ilustrasi Leonardo, bulatan yang membingkai figura manusia dilukis dari pusar, dan di dalamnya dibatasi seluruh figura yang menyentuh tepinya dengan tangan dankaki. Oleh itu, manusia menjadi pusat dari mana perkadaran itu diambil. Lebih jauh lagi, bulatan boleh dilihat, menurut Losardo dan rakan sekerja, sebagai simbol pergerakan, serta hubungan dengan dunia rohani.

Segi empat sama, sebaliknya, akan melambangkan kestabilan dan hubungan dengan perintah darat. Segi empat sama dilukis, oleh itu, merenung nisbah sama jarak kaki ke kepala (menegak) berkenaan dengan lengan yang dipanjangkan sepenuhnya (mendatar).

Lihat juga lukisan Mona Lisa atau La Gioconda oleh Leonardo da Vinci.

Anotasi Leonardo da Vinci

Penerangan berkadar figura manusia digariskan dalam nota yang mengiringi Vitruvian Man . Untuk memudahkan pemahaman anda, kami telah memisahkan teks Leonardo kepada titik peluru:

• 4 jari membuat 1 tapak tangan,
• 4 tapak tangan membuat 1 kaki,
• 6 tapak tangan membuat 1 hasta,
• 4 hasta membuat ketinggian seorang lelaki.
• 4 hasta membuat 1 langkah,
• 24 tapak tangan membuat seorang lelaki (...).
• Panjang lengan lelaki yang dihulurkan adalah sama dengan ketinggiannya.
• Dari garis rambut hingga ke hujung dagu ialah sepersepuluh daripada ketinggian lelaki; dan...
• dari sudut dagu ke bahagian atas kepala ialah satu perlapan daripada ketinggiannya; dan…
• dari bahagian atas dadanya ke bahagian atas kepalanya hendaklah seperenam daripada