Nazywa się Człowiek witruwiański Rysunek renesansowego malarza Leonarda da Vinci, oparty na dziele rzymskiego architekta Marcusa Vitruviusa Pollio. Na łącznej powierzchni 34,4 cm x 25,5 cm Leonardo przedstawia mężczyznę z rękami i nogami wyciągniętymi w dwóch pozycjach, oprawionymi w kwadrat i okrąg.

Leonardo da Vinci: Człowiek witruwiański . 34,4 cm x 25,5 cm. 1490.

Artysta-naukowiec przedstawia swoje studium "kanonu ludzkich proporcji", innej nazwy, pod którą znane jest to dzieło. Jeśli słowo kanon oznacza "regułę", należy zatem rozumieć, że Leonardo określił w tym dziele zasady opisujące proporcje ludzkiego ciała, na podstawie których ocenia się jego harmonię i piękno.

Oprócz graficznego przedstawienia proporcji ludzkiego ciała, Leonardo sporządził notatki pismem lustrzanym (które można odczytać w odbiciu lustra). W notatkach tych zapisał kryteria niezbędne do przedstawienia ludzkiej postaci. Pytanie brzmi: jakie są te kryteria? Do jakiej tradycji należy Leonardo da Vinci? Co malarz wniósł dzięki temu?badanie?

Kontekst Człowiek witruwiański

Wysiłki mające na celu określenie prawidłowych proporcji dla przedstawienia ludzkiego ciała mają swoje początki w tak zwanych Starożytnych Wiekach.

Jeden z najwcześniejszych pochodzi ze starożytnego Egiptu, gdzie zdefiniowano kanon 18 pięści, aby oddać pełny zakres ciała, ale Grecy, a później Rzymianie, opracowali inne systemy, które dążyły do większego naturalizmu, co widać w ich rzeźbie.

Trzy z tych kanonów przekroczyłyby historię: kanony greckich rzeźbiarzy Polikleta i Praksytelesa oraz rzymskiego architekta Marka Witruwiusza Pollio, który zainspirował Leonarda do opracowania jego propozycji, tak dziś celebrowanej.

Kanon Polikleta

Poliklet: Doriphorus Rzymska kopia w marmurze.

Poliklet był rzeźbiarzem z V wieku p.n.e., w szczytowym okresie klasycznej Grecji, który poświęcił się traktatowi o właściwej proporcji między częściami ludzkiego ciała. Chociaż jego traktat nie został nam bezpośrednio przekazany, został on przywołany w dziele fizyka Galena (I wiek n.e.) i jest również rozpoznawalny w jego spuściźnie artystycznej. Według Polikleta kanon powinien odpowiadaćnastępujące środki:

• Głowa powinna stanowić jedną siódmą całkowitej wysokości ludzkiego ciała;
• stopa powinna mierzyć dwa przęsła;
• noga, aż do kolana, sześć przęseł;
• od kolana do brzucha, kolejne sześć przęseł.

Kanon Praksytelesa

Praksyteles: Hermes z dzieckiem Dionizosem Marmur, Muzeum Archeologiczne w Olimpii.

Praksyteles był kolejnym greckim rzeźbiarzem późnego okresu klasycznego (IV wiek p.n.e.), który poświęcił się matematycznemu badaniu proporcji ludzkiego ciała. Zdefiniował tak zwany "kanon Praksytelesa", w którym wprowadził pewne różnice w stosunku do kanonu Polikleta.

Dla Praksytelesa całkowita wysokość postaci ludzkiej powinna być podzielona na osiem głów, a nie siedem, jak proponował Poliklet, co skutkowało bardziej wystylizowanym ciałem. W ten sposób Praksyteles był zorientowany na przedstawienie idealnego kanonu piękna w sztuce, a nie na dokładne odwzorowanie ludzkich proporcji.

Kanon Marka Witruwiusza Pollio

Witruwiusz prezentujący traktat O architekturze Rycina. 1684.

Marek Witruwiusz Pollio żył w I wieku p.n.e. Był architektem, inżynierem i pisarzem traktatów, który pracował w służbie cesarza Juliusza Cezara. W tym czasie Witruwiusz napisał traktat zatytułowany O architekturze Trzeci z tych rozdziałów dotyczył proporcji ludzkiego ciała.

W przeciwieństwie do Polikleta czy Praksytelesa, zainteresowanie Witruwiusza w definiowaniu kanonu ludzkich proporcji nie dotyczyło sztuki figuratywnej. Jego zainteresowanie koncentrowało się na dostarczeniu modelu odniesienia do badania kryteriów proporcji architektonicznych, ponieważ znalazł w ludzkiej strukturze harmonijną "całość". W tym względzie stwierdził:

Jeśli natura ukształtowała ludzkie ciało w taki sposób, że jego kończyny zachowują dokładną proporcję do całego ciała, starożytni również ustalili tę relację w pełnej realizacji swoich dzieł, w których każda z jego części zachowuje dokładną i punktualną proporcję do całkowitej formy ich dzieła.

Dalej autor traktatu dodaje:

Architektura składa się z ordynacji - po grecku, taksówki -, usposobienia - w języku greckim, diatyna -Eurythmy, Symmetry, Ornament and Distribution - w języku greckim, gospodarka.

Witruwiusz argumentował również, że stosując takie zasady, architektura osiągnęła ten sam stopień harmonii między jej częściami, co ludzkie ciało. W ten sposób postać człowieka została uznana za wzór proporcji i symetrii:

Tak jak istnieje symetria w ludzkim ciele, łokciu, stopie, dłoni, palcu i innych częściach, tak Eurythmy jest zdefiniowana w ukończonych pracach.

Z tym uzasadnieniem Witruwiusz definiuje proporcjonalne relacje ludzkiego ciała. Spośród wszystkich proporcji, które podaje, możemy odnieść się do następujących:

Ciało ludzkie zostało ukształtowane przez naturę w taki sposób, że twarz, od podbródka do najwyższej części czoła, gdzie znajdują się korzenie włosów, mierzy jedną dziesiątą jego pełnej wysokości; dłoń ręki, od nadgarstka do końca środkowego palca, mierzy dokładnie tyle samo; głowa, od podbródka do korony, mierzy jedną ósmą całego ciała; jedna szósta, od nadgarstka do końca środkowego palca, mierzy dokładnie tyle samo.część mierzona od mostka do nasady włosów i od środkowej części klatki piersiowej do czubka głowy, jedna czwarta.

Od podbródka do nasady nosa mierzy jedną trzecią, a od brwi do nasady włosów, czoło mierzy kolejną jedną trzecią. Jeśli odniesiemy się do stopy, odpowiada ona jednej szóstej wysokości ciała; łokieć, jednej czwartej, a klatka piersiowa również odpowiada jednej czwartej. Pozostałe kończyny również zachowują symetryczne proporcje (...). Pępek jest naturalnym punktem centralnym ludzkiego ciała. (...)"

Tłumaczenia Witruwiusza w okresie renesansu

Po upadku świata klasycznego, traktat O architekturze Witruwiusza musiał czekać na przebudzenie humanizmu w renesansie, aby powstać z popiołów.

Oryginalny tekst nie zawierał ilustracji (mogły one zaginąć) i był nie tylko napisany w starożytnej łacinie, ale także używał bardzo technicznego języka. To sprawiło, że niezwykle trudno było przetłumaczyć i przestudiować traktat. O architekturze Witruwiusza, ale także wyzwanie dla pokolenia tak pewnego siebie, jak pokolenie renesansu.

Tekst szybko przyciągnął uwagę nie tylko architektów, ale także renesansowych artystów, którzy poświęcili się obserwacji natury w swoich dziełach.

Francesco di Giorgio Martini: Człowiek witruwiański (wersja ok. 1470-1480).

Cenne i tytaniczne zadanie rozpoczął pisarz Petrarka (1304-1374), któremu przypisuje się uratowanie dzieła od zapomnienia. Później, około 1470 r., pojawiło się (częściowe) tłumaczenie Francesco di Giorgio Martiniego (1439-1502), włoskiego architekta, inżyniera, malarza i rzeźbiarza, który stworzył pierwszą zarejestrowaną ilustrację witruwiańską.

Francesco di Giorgio Martini: ilustracja na stronie Traktat o architekturze cywilnej i wojskowej (codex Beinecke), Uniwersytet Yale, Biblioteka Beinecke, cod. Beinecke 491, f14r. ok. 1480.

Sam Giorgio Martini, zainspirowany tymi ideami, posunął się tak daleko, że zaproponował zgodność między proporcjami ludzkiego ciała a proporcjami układu urbanistycznego w pracy zatytułowanej Traktat o architekturze cywilnej i wojskowej .

Fra Giovanni Giocondo: Człowiek witruwiański (wersja 1511).

Na przykład brat Giovanni Giocondo (1433-1515), antykwariusz, inżynier wojskowy, architekt, zakonnik i nauczyciel, opublikował drukowane wydanie traktatu w 1511 roku.

Cesare Cesariano: Człowiek i krąg witruwiański Ilustracja z opatrzonego przypisami wydania traktatu Witruwiusza (1521).

Oprócz tego możemy również wspomnieć o pracach Cesare Cesariano (1475-1543), który był architektem, malarzem i rzeźbiarzem. Cesariano, znany również jako Cesarino, opublikował w 1521 roku tłumaczenie z przypisami, które miało wywrzeć znaczący wpływ na architekturę jego czasów. Jego ilustracje posłużyły również jako punkt odniesienia dla manieryzmu Antwerpii. Możemy również wspomnieć o FrancescoGiorgi (1466-1540), którego wersja Człowieka witruwiańskiego pochodzi z 1525 roku.

Ćwiczenie wykonane przez Francesco Giorgi. 1525.

Jednak pomimo zasłużonych tłumaczeń autorów, żadnemu z nich nie udało się rozwiązać głównych pytań dotyczących ilustracji; dopiero Leonardo da Vinci, zarówno ciekawy, jak i wyzywający w stosunku do mistrza Witruwiusza, odważył się pójść o krok dalej w swojej analizie i przeniesieniu na papier.

Kanon ludzkich proporcji według Leonarda da Vinci

Leonardo da Vinci był humanistą par excellence. Uosabiał wartości wielorakiego i uczonego człowieka, typowe dla renesansu. Leonardo był nie tylko malarzem. Był także zapalonym naukowcem, badającym botanikę, geometrię, anatomię, inżynierię i urbanistykę. Był nie tylko muzykiem, pisarzem, poetą, rzeźbiarzem, wynalazcą i architektem. Dzięki takiemu profilowi traktat witruwiański byłwyzwanie dla niego.

Leonardo da Vinci: Badanie anatomii ludzkiego ciała .

Leonardo wykonał ilustrację przedstawiającą Człowieka z Człowiek witruwiański o Kanon ludzkich proporcji Autor nie przetłumaczył dzieła, ale był najlepszym z jego wizualnych interpretatorów. Dzięki dokładnej analizie Leonardo wprowadził niezbędne poprawki i zastosował dokładne pomiary matematyczne.

Opis

W Człowiek witruwiański Postać ludzka obramowana jest kołem i kwadratem. Przedstawienie to odpowiada opisowi geometrycznemu, zgodnie z artykułem przedstawionym przez Ricardo Jorge Losardo i współpracowników w czasopiśmie Dziennik Argentyńskiego Stowarzyszenia Medycznego (Vol. 128, Issue 1, 2015) Niniejszy artykuł dowodzi, że postacie te mają ważną symboliczną treść.

Musimy pamiętać, że w renesansie, przynajmniej wśród elit, krążyła idea antropocentryzmu, tj. idea, że człowiek jest centrum wszechświata. Na ilustracji Leonarda okrąg obramowujący postać ludzką jest rysowany od pępka, a wewnątrz niego znajduje się cała postać, która dotyka jego krawędzi rękami i stopami. W ten sposób człowiek staje się centrum wszechświata.Według Losardo i jego współpracowników okrąg może być również postrzegany jako symbol ruchu, a także połączenia ze światem duchowym.

Z drugiej strony kwadrat symbolizowałby stabilność i kontakt z ziemskim porządkiem. Kwadrat jest więc rysowany z proporcją równą odległości od stóp do głowy (pionowo) w odniesieniu do ramion w pełni wyciągniętych (poziomo).

Zobacz także Mona Lisa lub La Gioconda autorstwa Leonarda da Vinci.

Adnotacje Leonarda da Vinci

Proporcjonalny opis ludzkiej sylwetki jest prześledzony w notatkach towarzyszących Człowiek witruwiański Aby ułatwić zrozumienie, podzieliliśmy tekst Leonarda na wypunktowane punkty:

• 4 palce tworzą 1 dłoń,
• 4 dłonie tworzą 1 stopę,
• 6 dłoni tworzy 1 łokieć,
• 4 łokcie tworzą wzrost mężczyzny.
• 4 łokcie wykonują 1 krok,
• 24 palmy czynią mężczyznę (...).
• Długość wyciągniętych ramion mężczyzny jest równa jego wzrostowi.
• Od linii włosów do czubka brody znajduje się jedna dziesiąta wzrostu mężczyzny, a...
• od czubka brody do czubka głowy wynosi jedną ósmą jego wzrostu; i...
• od czubka jego piersi do końca jego głowy będzie równa jednej szóstej człowieka.
• Od czubka klatki piersiowej do linii włosów powinna wynosić jedna siódma pełnego mężczyzny.
• Od sutków do czubka głowy powinna znajdować się jedna czwarta mężczyzny.
• Największa szerokość ramion zawiera w sobie czwartą część człowieka.
• Od łokcia do końca dłoni będzie piąta część mężczyzny; i...
• od łokcia do kąta pachy wynosi jedną ósmą mężczyzny.
• Cała ręka będzie dziesiątą częścią mężczyzny; początek genitaliów oznacza połowę mężczyzny.
• Stopa jest siódmą częścią człowieka.
• Od podeszwy stopy do poniżej kolana powinna znajdować się jedna czwarta mężczyzny.
• Od poniżej kolana do początku genitaliów będzie czwartą częścią mężczyzny.
• Odległość od podbródka do nosa i od linii włosów do brwi jest w każdym przypadku taka sama i, podobnie jak ucho, stanowi jedną trzecią twarzy".

Zobacz także Leonardo da Vinci: 11 podstawowych dzieł.

Podsumowując

Z ilustracją Człowiek witruwiański Leonardowi udało się z jednej strony przedstawić ciało w dynamicznym napięciu, a z drugiej rozwiązać kwestię kwadratury koła, której stwierdzenie opierało się na następującym problemie:

Z okręgu skonstruuj kwadrat o tej samej powierzchni, używając tylko kompasu i linijki bez podziałki.

Doskonałość tego przedsięwzięcia Leonarda była prawdopodobnie uzasadniona zainteresowaniem malarza ludzką anatomią i jej zastosowaniem w malarstwie, które postrzegał jako naukę. Dla Leonarda malarstwo miało charakter naukowy, ponieważ obejmowało obserwację natury, analizę geometryczną i analizę matematyczną.

Nic więc dziwnego, że kilku badaczy postawiło hipotezę, że Leonardo opracowałby na tej ilustracji złotą proporcję lub złotą proporcję. boska proporcja .

Złoty podział jest również znany jako liczba phi (φ), złota liczba, złoty odcinek lub boska proporcja. Jest to liczba niewymierna, która wyraża proporcję między dwoma odcinkami linii prostej. Złota liczba została odkryta w starożytności klasycznej i można ją zobaczyć nie tylko w dziełach artystycznych, ale także w formacjach naturalnych.

Złota proporcja lub złoty przekrój.

Świadomy tego ważnego odkrycia, algebraista Luca Pacioli, sam człowiek renesansu, postanowił usystematyzować tę teorię i poświęcił jej traktat zatytułowany Boska proporcja Książka ta, opublikowana kilka lat po ustanowieniu Człowiek witruwiański został zilustrowany przez Leonarda da Vinci, jego osobistego przyjaciela.

Leonardo da Vinci: Ilustracje do książki Boska proporcja .

Badanie proporcji przez Leonarda służyło nie tylko artystom do odkrywania wzorców klasycznego piękna. W rzeczywistości to, co zrobił Leonardo, stało się traktatem anatomicznym, który ujawnia nie tylko idealną formę ciała, ale także naturalne proporcje ciała. Po raz kolejny Leonardo da Vinci zaskakuje swoim niezrównanym geniuszem.

Możesz być zainteresowany