Vitruvijev čovjek: analiza i značenje

Melvin Henry 31-05-2023
Melvin Henry

Ime Vitruvian Man je crtež renesansnog slikara Leonarda da Vincija, prema djelu rimskog arhitekta Marca Vitruvija Pollija. Na ukupnoj površini od 34,4 cm x 25,5 cm, Leonardo predstavlja čovjeka s rukama i nogama ispruženim u dva položaja, uokvirenim kvadratom i krugom.

Leonardo da Vinci : Vitruvijev čovjek . 13,5" x 10". 1490.

Umjetnik-znanstvenik predstavlja svoju studiju o “kanonu ljudskih proporcija”, drugom nazivu po kojem je ovo djelo poznato. Ako riječ kanon znači "pravilo", razumije se, dakle, da je Leonardo u ovom djelu odredio pravila koja opisuju proporcije ljudskog tijela, po kojima se prosuđuje njegov sklad i ljepota.

Pored Kako bi grafički prikazao proporcije ljudskog tijela, Leonardo je napravio bilješke zrcalnim pismom (koje se mogu pročitati u odrazu zrcala). U tim bilješkama on bilježi kriterije potrebne za predstavljanje ljudske figure. Pitanje bi bilo: od čega se ti kriteriji sastoje? U koju je tradiciju upisan Leonardo da Vinci? Što je slikar doprinio ovom studijom?

Pozadina Vitruvijevog čovjeka

Napor da se odrede točne proporcije za prikaz ljudskog tijela potječe iz zvano staro doba.

Jedan odmuškarac.

  • Od gornjeg dijela grudi do linije kose bit će sedmi dio kompletnog muškarca.
  • Od bradavica do vrha glave bit će četvrti dio muškarac
  • Najveća širina ramena sadrži u sebi četvrti dio čovjeka
  • Od lakta do vrha šake to će biti peti dio čovjeka; i…
  • od lakta do ugla pazuha bit će osmi dio čovjeka.
  • Cijela ruka bit će deseti dio čovjeka; početak genitalija označava sredinu čovjeka.
  • Stopa je sedmi dio čovjeka.
  • Od tabana do ispod koljena bit će četvrti dio muškarac.
  • Od ispod koljena do početka genitalija bit će četvrti dio muškarca.
  • Udaljenost od dna brade do nosa i od linije kose do obrve su, u svakom slučaju, iste i, poput uha, treći dio lica”.
  • Vidi također Leonardo da Vinci: 11 temeljnih djela.

    Kao zaključak

    Ilustracijom Vitruvijevog čovjeka Leonardo je uspio, s jedne strane, prikazati tijelo u dinamičkoj napetosti. S druge strane, uspio je riješiti pitanje kvadrature kruga, čija se tvrdnja temeljila na sljedećem problemu:

    Od kruga sagradite kvadrat koji ima istiplohe, samo uz korištenje šestara i negraduiranog ravnala.

    Vjerojatno bi izvrsnost ovog leonardovskog pothvata našla svoje opravdanje u slikarevu zanimanju za ljudsku anatomiju i njezinu primjenu u slikarstvu, na koju je shvaćao kao znanost. Za Leonarda je slikanje imalo znanstveni karakter jer je uključivalo promatranje prirode, geometrijsku analizu i matematičku analizu.

    Stoga ne čudi što su razni istraživači pretpostavljali da bi Leonardo u ovoj ilustraciji razvio zlatni broj ili božanska proporcija .

    Zlatni broj je također poznat kao broj phi (φ), zlatni broj, zlatni presjek ili božanska proporcija. To je iracionalan broj koji izražava omjer između dva segmenta pravca. Zlatni rez otkriven je u klasičnoj antici i može se vidjeti ne samo u umjetničkim produkcijama, već iu prirodnim formacijama.

    Zlatni rez ili dio Svjesni ovoga važno otkriće, algebrist Luca Pacioli, renesansni čovjek, usput, pobrinuo se da sistematizira ovu teoriju i posvetio zendo raspravu pod naslovom Božanska proporcija godine 1509. Ova knjiga, objavljena nekoliko godina nakon stvaranja Vitruvijanskog čovjeka , ilustrirao je Leonardo da Vinci, njegov osobni prijatelj.

    Leonardoda Vinci: Ilustracije za knjigu Božanska proporcija .

    Leonardovo proučavanje proporcija nije samo poslužilo umjetnicima da otkriju uzorke klasične ljepote. U stvarnosti, ono što je Leonardo napravio postalo je anatomska rasprava koja otkriva ne samo idealan oblik tijela, već i njegove prirodne proporcije. Još jednom, Leonardo da Vinci iznenađuje svojim izvanrednim genijem.

    Moglo bi vas zanimati

    Prvi dolazi iz starog Egipta, gdje je kanon od 18 šaka definiran kako bi se dalo potpuno proširenje tijela. Umjesto toga, Grci, a kasnije i Rimljani, osmislili su druge sustave, koji su težili većem naturalizmu, kao što se može vidjeti u njihovoj skulpturi.

    Tri od ovih kanona nadilazit će povijest: kanoni grčkih kipara Polikleta i Praxitelesa i onaj rimskog arhitekta Marca Vitruvija Polliona, koji će nadahnuti Leonarda da razvije svoj danas tako slavljeni prijedlog.

    Polykleitosov kanon

    Polikleitos: Doryphorus . Rimska kopija u mramoru.

    Poliklet je bio kipar iz 5. stoljeća prije Krista, u sredini klasičnog grčkog razdoblja, koji se posvetio razvoju rasprave o pravilnom omjeru između dijelova ljudskog tijela. Iako njegova rasprava do nas nije izravno dospjela, na nju se poziva fizičar Galen (1. st. n. e.), a štoviše, prepoznatljiva je u njegovoj umjetničkoj ostavštini. Prema Polikletu, kanon mora odgovarati sljedećim mjerama:

    • glava mora biti jedna sedmina ukupne visine ljudskog tijela;
    • noga mora mjeriti dva pedalja;
    • noga, do koljena, šest raspona;
    • od koljena do trbuha, još šest raspona.

    Praksitelov kanon

    Praksitel: Hermes s djetetom Dionizom . Mramor. Arheološki muzej uOlimpija.

    Vidi također: Libertango Astora Piazzolle: povijest i analiza

    Praksitel je bio još jedan grčki kipar iz kasnog klasičnog razdoblja (4. stoljeće pr. Kr.) koji se posvetio matematičkom proučavanju proporcija ljudskog tijela. Definirao je takozvani “Praksitelov kanon”, u koji je uveo neke razlike u odnosu na Polikletov kanon.

    Za Praksitela, ukupna visina ljudske figure mora biti strukturirana u osam glava, a ne u sedam, kako je predložio Poliklet, što rezultira stiliziranijim tijelom. Na taj je način Praxiteles bio orijentiran na prikaz kanona idealne ljepote u umjetnosti, a ne na točan prikaz ljudskih proporcija.

    Kanon Marka Vitruvija Polija

    Vitruvije predstavlja raspravu O arhitekturi . Snimljeno. 1684.

    Marcus Vitruvius Pollio živio je u 1. stoljeću pr. Bio je arhitekt, inženjer i pisac rasprava koji je radio u službi cara Julija Cezara. Tijekom tog vremena Vitruvio je napisao raspravu pod nazivom O arhitekturi , podijeljenu u deset poglavlja. Treće od ovih poglavlja bavilo se proporcijama ljudskog tijela.

    Za razliku od Polikleta ili Praksitela, Vitruvijev interes za definiranje kanona ljudskih proporcija nije bio figurativna umjetnost. Njegov interes bio je usmjeren na ponudu referentnog modela za istraživanje kriterija arhitektonske proporcije, budući da je u ljudskoj strukturi pronašao"sve" skladno. S tim u vezi, on je potvrdio:

    Ako je priroda oblikovala ljudsko tijelo na takav način da njegovi članovi drže točan omjer u odnosu na cijelo tijelo, drevni su također postavili ovaj odnos u potpunoj realizaciji svog djela, gdje svaki od svojih dijelova održava točan i točan omjer u odnosu na ukupni oblik njegova djela.

    Kasnije pisac rasprave dodaje:

    Arhitektura se sastoji od ordinacije -u Grčki, taxis -, rasporeda -na grčkom, diathesin -, euritmije, simetrije, ornamenta i distribucije -na grčkom, oeconomia.

    Vitruvije je također tvrdio da je primjenom takvih načela arhitektura postigla isti stupanj sklada između svojih dijelova kao i ljudsko tijelo. Na taj je način figura čovjeka bila izložena kao model proporcije i simetrije:

    Kao što postoji simetrija u ljudskom tijelu, lakta, stopala, raspona, prst i druge dijelove, kao i Euritmija je definirana u već dovršenim djelima.

    Ovim opravdanjem Vitruvije definira proporcionalne odnose ljudskog tijela. Od svih proporcija koje pruža, možemo se pozvati na sljedeće:

    Ljudsko tijelo priroda je oblikovala na način da lice, od brade do najvišeg dijela čela, gdje je korijen kose su , izmjerite jednu desetinu svoje ukupne visine.Dlan ruke, od zgloba do kraja srednjeg prsta, ima potpuno iste mjere; glava, od brade do tjemena, mjeri jednu osminu cijeloga tijela; jedna šestina mjere od prsne kosti do korijena kose i od srednjeg dijela prsa do tjemena jedne četvrtine.

    Od brade do baze nosa jedna trećina i od obrva do korijena kose, čelo mjeri još jednu trećinu također. Ako govorimo o stopalu, ono je jednako jednoj šestini visine tijela; lakat, četvrtina i prsa jednako je jednaka četvrtini. Ostali članovi također održavaju proporciju simetrije (...) Pupak je prirodna središnja točka ljudskog tijela (...)”

    Prijevodi Vitruvija u renesansi

    Nakon nestanka klasičnog svijeta, Vitruvijeva rasprava O arhitekturi morala je čekati buđenje humanizma u renesansi da bi se digla iz pepela.

    Izvornik tekst nije imao ilustracije (možda izgubljene) i nije bio samo napisan na starom latinskom, već je korišten i vrlo tehnički jezik. To je značilo goleme poteškoće u prevođenju i proučavanju Vitruvijeve rasprave O arhitekturi , ali i izazov za tako samouvjerenu generaciju poput renesanse.

    Uskoropojavili su se oni koji su se posvetili prevođenju i ilustriranju ovog teksta, koji je zaokupio pažnju ne samo arhitekata, već i renesansnih umjetnika, posvećenih promatranju prirode u svojim djelima.

    Francesco di Giorgio Martini: Vitruvijev čovjek (verzija oko 1470.-1480.).

    Vrijedan i titanski zadatak započeo je s piscem Petrarkom (1304.-1374.), za kojega se pripisuje da je djelo je spasio od zaborava. Kasnije, oko 1470., pojavio se (djelomičan) prijevod Francesca di Giorgia Martinija (1439.-1502.), talijanskog arhitekta, inženjera, slikara i kipara, koji je napravio prvu Vitruvijevu ilustraciju na koju se upućuje.

    Francesco di Giorgio Martini: ilustracija u Trattato di architettura civile e militare (Beinecke codex), Sveučilište Yale, knjižnica Beinecke, kod. Beinecke 491, f14r. h. 1480.

    Sam Giorgio Martini, nadahnut ovim idejama, predložio je korespondenciju između proporcija ljudskog tijela i onih urbanog rasporeda u djelu pod nazivom Trattato di architettura civile e militare .

    Brat Giovanni Giocondo: Vitruvijev čovjek (verzija iz 1511.).

    Vidi također: Mlade dame iz Avignona: analiza i karakteristike Picassovog slikarstva

    Drugi majstori također bi iznijeli svoje prijedloge s rezultatima različitima od prethodnih. Na primjer, fra Giovanni Giocondo (1433-1515), antikvar, vojni inženjer, arhitekt, vjerski iprofesor, objavio je tiskano izdanje rasprave 1511.

    Cesare Cesariano: Čovjek i Vitruvijev krug . Ilustracija komentiranog izdanja Vitruvijeve rasprave (1521.).

    Osim ovoga, možemo spomenuti i djela Cesarea Cesariana (1475.-1543.), koji je bio arhitekt, slikar i kipar. Cesariano, također poznat kao Cesarino, objavio je komentarirani prijevod 1521. godine koji će izvršiti značajan utjecaj na arhitekturu njegova vremena. Njegove bi ilustracije također poslužile kao referenca za manirizam Antwerpena. Također možemo spomenuti Francesca Giorgija (1466.-1540.), čija verzija Vitruvijevog čovjeka datira iz 1525. godine.

    Vježba Francesca Giorgija. 1525.

    Međutim, usprkos zaslužnim prijevodima autora, nitko nije uspio riješiti središnja pitanja u pogledu ilustracija. Tek bi se Leonardo da Vinci, istovremeno znatiželjan i izazovan prema majstoru Vitruviju, usudio otići korak dalje u svojoj analizi i prenošenju na papir.

    Kanon ljudskih proporcija prema Leonardu da Vinciju

    Leonardo da Vinci bio je humanist par excellence. Objedinjuje vrijednosti višestrukog i učenog čovjeka, tipične za renesansu. Leonardo nije bio samo slikar. Bio je i marljiv znanstvenik, bavio se botanikom, geometrijom, anatomijom, inženjerstvom i urbanizmom. nije zadovoljanda je bio glazbenik, pisac, pjesnik, kipar, izumitelj i arhitekt. Uz ovaj profil, Vitruvijev traktat bio je izazov za njega.

    Leonardo da Vinci: Proučavanje anatomije ljudskog tijela .

    Leonardo je napravio ilustraciju čovjeka iz Vitruvijevog čovjeka ili Kanona ljudskih proporcija oko 1490. Autor nije preveo djelo, ali je bio najbolji od njegovih likovnih tumača. Razboritom analizom Leonardo je izvršio odgovarajuće ispravke i primijenio točna matematička mjerenja.

    Opis

    U Vitruvijevom čovjeku ljud lik je uokviren krugom i kvadratom. Ovaj prikaz odgovara geometrijskom opisu, prema članku koji su predstavili Ricardo Jorge Losardo i suradnici u Revista de la Asociación Médica Argentina (sv. 128, broj 1 iz 2015.). Ovaj članak tvrdi da ove figure imaju važan simbolički sadržaj.

    27 priča koje morate pročitati jednom u životu (objašnjeno) Pročitajte više

    Moramo zapamtiti da je u renesansi, u manje među elitom je kružila ideja antropocentrizma, odnosno ideja da je čovjek središte svemira. Na Leonardovoj ilustraciji krug koji uokviruje ljudsku figuru izvučen je iz pupka, a unutar nje je opisana cijela figura koja dodiruje rubove rukama istopala. Tako čovjek postaje središte iz kojeg se izvlači proporcija. Štoviše, krug se, prema Losardu i suradnicima, može promatrati kao simbol kretanja, ali i veze s duhovnim svijetom.

    Kvadrat bi, s druge strane, simbolizirao stabilnost i kontakt sa zemaljskim poretkom. Kvadrat je nacrtan, dakle, razmatrajući ekvidistantni omjer stopala i glave (vertikalno) u odnosu na potpuno ispružene ruke (vodoravno).

    Vidi također Mona Lisa ili La Gioconda sliku Leonarda da Vincija.

    Bilješke Leonarda da Vincija

    Proporcionalni opis ljudske figure ocrtan je u bilješkama koje prate Vitruvijev čovjek . Kako bismo vam olakšali razumijevanje, razdvojili smo Leonardov tekst na tačke:

    • 4 prsta čine 1 dlan,
    • 4 dlana čine 1 stopalo,
    • 6 dlanova čini 1 lakat,
    • 4 lakta čine visinu čovjeka.
    • 4 lakta čine 1 korak,
    • 24 dlana čine čovjeka (...).
    • Dužina čovjekovih ispruženih ruku jednaka je njegovoj visini.
    • Od linije kose do vrha brade je jedna desetina čovjekove visine; i...
    • od vrha brade do vrha glave je jedna osmina njegove visine; i…
    • od vrha njegovih prsa do vrha njegove glave neka bude jedna šestina

    Melvin Henry

    Melvin Henry iskusan je pisac i kulturni analitičar koji zadire u nijanse društvenih trendova, normi i vrijednosti. S oštrim okom za detalje i opsežnim istraživačkim vještinama, Melvin nudi jedinstvene i pronicljive perspektive o različitim kulturnim fenomenima koji utječu na živote ljudi na složene načine. Kao strastveni putnik i promatrač različitih kultura, njegov rad odražava duboko razumijevanje i uvažavanje raznolikosti i složenosti ljudskog iskustva. Bilo da ispituje utjecaj tehnologije na društvenu dinamiku ili istražuje raskrižje rase, spola i moći, Melvinovo pisanje uvijek potiče na razmišljanje i intelektualno je poticajno. Putem svog bloga Kultura interpretirana, analizirana i objašnjena, Melvin ima za cilj potaknuti kritičko razmišljanje i potaknuti smislene razgovore o silama koje oblikuju naš svijet.