Ida Vitale: 10 vigtige digte

Melvin Henry 11-03-2024
Melvin Henry

Ida Vitale, uruguayansk digter, medlem af 45-generationen og repræsentant for den essentialistiske poesi, er en af de vigtigste poetiske stemmer i den spansk-amerikanske verden.

I en artikel med titlen "A través de los otros, 10. Ida Vitale o la reducción del infinito" siger kritikeren José Ramón Ripoll, at Vitales værk emmer af tre væsentlige elementer: liv, etik og verbum.

Det, Vitales poesi har af livet, siger Ripoll, henviser ikke til en biografisk, men til en essentiel følelse, til selve livets sang i dets nutid, som bliver et levende og evigt billede. Det, den har af etikken, er det, der får hende til at se på de andre og give dem deres plads, deres væsen, deres værdighed. Endelig giver verbet hende nøglen, broen, til at nærme sig den poetiske begivenhed.

I denne artikel tager vi et kig på nogle af Ida Vitales digte, hvis karriere og arv har gjort det muligt for hende at komme i nærheden af figurer som Octavio Paz og Juan Carlos Onetti.

1. Fortuna

I dette digt gennemgår Vitale de kræfter, der ligger i en kvindes eksistens, gennemtrængt af trådene fra en historie, der åbner en begyndende frihed for kvinder til at være, ganske enkelt, mennesker.

I årevis har du nydt fejlen

og ændringen heraf,

at have været i stand til at tale, at gå frit,

ikke eksisterer lemlæstet,

om de skal gå ind i kirker eller ej,

læse, lytte til elsket musik,

at være et væsen om natten som om dagen.

Ikke at være gift i en virksomhed,

målt i geder,

lidende slægtskab regel

eller lovlig stening.

Aldrig mere parade

og ikke indrømme ord

som de lægger i deres blod

jernspåner.

Opdag selv

et andet uforudset væsen

på øjenbrynets bro.

Menneske og kvinde, ikke mere og ikke mindre.

2. Mysterier

For digteren præsenteres kærligheden ikke som en rasende ild, men som en nåde, et lys, der tændes for at bevidne det, der deles, det, der håbes på.

Nogen åbner en dør

og modtager kærlighed

i levende live.

En person, der sover i blinde,

bevidst, bevidst,

er en af hans drømme,

gnistrende,

et tegn, der er sporet forgæves

i vågen.

Jeg gik gennem ukendte gader,

under en himmel af uventet lys.

Han kiggede, han så havet

og havde nogen at vise den til.

Vi forventede noget:

og glæden gik ned,

som en forebyggende skala.

3. Exiles

At bryde roden, at gå på vejen uden bakspejl, at føle svimmelhed, at frygte ensomhed ... det er skæbnen for dem, der lider eksil, for dem, der skubbes ind i de ubelastedes nat, i fremmedhedens nat.

...efter så meget frem og tilbage og frem og tilbage.

Francisco de Aldana

De er her og der: på gennemrejse,

ingen steder.

Hver horisont: hvor en glød tiltrækkes.

De kunne gå ind i enhver sprække.

Der er intet kompas og ingen stemmer.

De krydser ørkener, som den modige sol

eller at frosten brænder

og uendelige felter uden grænse

der gør dem virkelige,

der ville gøre dem faste og græsklædte.

Blikket lægger sig ned som en hund,

uden at skulle flytte en kø.

Blikket lægger sig ned eller trækker sig tilbage,

sprøjtes ud i luften

hvis ingen returnerer den.

Det vender ikke tilbage til blodet og når heller ikke

til hvem den skal.

Det opløses, bare.

Se også: 16 argentinske film, du skal se

4. Denne verden

Ida Vitale tilbyder os i dette digt symboler på et eget rum, på opbygningen af selvet, på ens indre bolig, på det at tilhøre sig selv som en frihedshandling. Lad os lade hendes stemme invitere os ind i hendes verden.

Jeg accepterer kun denne oplyste verden

sand, lunefuld, min.

Jeg ophøjer kun dens evige labyrint

og dens sikre lys, selv om den skjuler sig.

Vågnende eller mellem drømme,

dens grav i stueetagen

og det er deres tålmodighed i mig

den, der blomstrer.

Den har en døv cirkel,

limbo måske,

hvor jeg blindt venter

regn, brand

frigjort.

Nogle gange skifter dens lys,

er helvede; nogle gange, sjældent,

paradis.

Nogen kan måske være i stand til at

åbne døre,

se ud over

løfter, successioner.

Jeg bor i den alene,

Det forventer jeg af ham,

og der er nok af forundring.

Jeg er med i den,

Jeg blev,

genfødt.

5. Ulykker om natten

I nattens stilhed gør ordene deres indtog, som oversættere af samvittigheden, af frygten, af sjælens dybder. Nattens rum, hvor alt er stille, er en mulighed for at besøge vores indre ord, som kun musikken kan få os til at tie stille.

Grundige ord, hvis du lægger dig ned

at meddele dig deres bekymringer.

Træerne og vinden taler til dig

sammen fortæller dig den uigendrivelige

og det er endda muligt, at der kan dukke en fårekylling op

at midt i din nattes søvnløshed

synge for at påpege dine fejltagelser.

Hvis der kommer en regnbyge, vil den fortælle dig

fine ting, som stikker og efterlader dig

sjælen, desværre, som en nålepude.

Kun at åbne op for musikken redder dig:

hun, den nødvendige, henviser dig

lidt mindre tørre til puden,

blød delfin klar til at ledsage dig,

væk fra stress og modargumenter,

blandt de sjældne kort fra natten.

Spil en leg med at matche de præcise stavelser

der lyder som toner, som glorie,

at hun accepterer at blive vugget,

og udligne de skader, der er sket i dagene.

6. En maler reflekterer

Ord og billede, poesi og maleri, et ældgammelt ægteskab, som er verbaliseret i dette digt, hvorfra malerens kunst fremkaldes. Hvis på den ene side en forfatter som José Saramago i romanen Håndbog i maleri og kalligrafi, Vitale reflekterer over grænserne mellem de to, udvider broerne og fortsætter lærredet i ordets rytmiske ekko, der fremkalder levende billeder i fantasien.

Hvor få ting den har

denne stille verden,

ud over mit grej.

Der er den sol, der sætter ild

de tilstødende vægge,

strømkablerne

og her kommer den ikke ind, fordi

hvad den sørgelige mand ville tænke,

Hattens skygge

som efter at have mistet sit bæger,

ikke længere forlader væggen

og det har jeg gjort for ellipsen.

Og kludeblomsterne,

som malede drømte om

med at være frisk og smuk

og overlever visnet,

Hvad ville de sige, mine evige?

Mine okkerfarvede, lillafarvede, lyserøde farver,

mine forudindtagede elfenben

af skygger, der væver sig

mine gættelinjer,

er, i deres stille rige.

Glem solen udenfor.

Tilstrækkeligt til Bologna

og den brændende mursten

og i lys og skygge alene

lad mig være blandt mine ting.

Vi mødes igen

ja, i den lille park,

Jeg maler og tænker på Corot.

Jeg vil være endnu mildere:

i lyse akvareller

sidstnævnte, som kræver

formularernes overgang

gennem hvilken som helst tåge

tilstrækkelig farve.

Jeg vil male en mandolin

til at ledsage dansen

af mine forsyninger

hinanden med deres skygger,

med lys og med streger

der subtilt omfavner

mine elskede genstande.

Og allerede hele Bologna

det vil være fra en svensker

uden nogen formodning,

om den fatale træthed

ja, det nittende århundrede,

af mælkepiger og høns,

hønsehuse og skyer.

Tæt på mine søstre,

Jeg vil rejse for mit Stuff.

6. Residua

Bekymringen for tidens gang, for erindringens lunefulde begær, der nogle gange er levende, andre gange uigennemsigtigt, er til stede i digterens værk. Det er den universelle bekymring: foran det levede synes kun spidsen af et kølvand at være tilbage, først skummende og vibrerende, derefter det åbne kompas, der giver op med at vibrere, indtil det smelter til et ensartet hav. Men hvis noget bliver tilbage, hvad bliver tilbage, vil det så være det, der er tilbage?som de kalder poesi? spørger Vitale.

Kort eller lang levetid, alting

det, vi lever, er reduceret til

til en grå rest i hukommelsen.

Fra de gamle rejser forbliver

de gådefulde mønter

der hævder falske værdier.

Fra hukommelsen kommer kun frem

et vagt støv og en parfume.

Er det poesi?

7. Bog

Vitale præsenterer os for en hymne til det glemte, det uelskede onde i moderne tid, det, der ikke længere står på hylderne i hjemmene, bogen.

Selv om der ikke længere er nogen, der leder efter dig, leder jeg efter dig.

En flygtig sætning og en samling af herligheder

af i går for tavse dage,

i et sprog med uforudsete overdådigheder.

Tunge, der bruger en pilgrimsvind

at flyve over død stilhed.

Den stammer fra den imaginære søde årstid;

går mod en ubønhørlig tid alene.

En gave, der tilbydes mellem glosede stemmer,

for så mange tvetydige, stædige

i synkende, dyb palmerod,

dømt for at komme sammen med de få.

8. Naturlige blade

Et blad er et løfte, som hukommelsen og fornemmelserne bygger på. De er sammen med blyanten den scene, hvor skjulte ånder materialiserer sig i form af ord eller tegninger, streger. De er et løfte om en dag at blive hørt, når vi ikke har nogen stemme.

... eller rodfæstethed, der skriver i et identisk rum

altid, hjem eller omvej.

José M. Algaba

Jeg trækker en blyant gennem ændringerne,

et ark papir, bare et ark papir, som gerne vil

træagtig, levende og genfødt,

destillering af saft og ikke ubrugelig tristhed

og ikke skrøbelighed, opløsninger;

et blad, der var hallucineret, selvstændig,

i stand til at oplyse mig og føre mig

til fortiden ad en ærlig vej: åben

væggene er blændede og rene

den sande historie om graffitien

tricks, der lykkes.

Knivblad og blyant, for at få et rent øre,

nysgerrig og mistænksom.

9. Ordet

Vitale kan som mange digtere ikke undslippe fristelsen til at skrive om denne enestående elskerinde, som ordet er. At reflektere over ordet og selve den skabende handling, over selve teksten, der skrives og diskuteres på samme tid, er en øvelse i æstetisk selvrefleksivitet, som den venezuelanske forsker Catalina Gaspar siger i sin bog Poetisk klarhed I dette digt træder dette blik frem.

Forventningsfulde ord,

Se også: De 12 mest populære peruvianske legender forklaret

fantastisk i sig selv,

løfter om mulige betydninger,

luftig,

lufthavne,

luftig,

ariadnas.

En kort fejl

gør dem til pynt.

Dens ubeskrivelige nøjagtighed

sletter os.

10. Dråber

Digteren ser på livet, ser det manifestere sig. Denne gang er det dråberne, der berører livet med deres nåde, som falder på de retfærdige og de uretfærdige, som sætter deres præg på krystallerne og efterlader betydninger i dem. Hvad siger dråberne?

Er de såret og smelter?

De er bare holdt op med at være regn.

Sovepladser i fritiden,

kattekillinger fra et gennemsigtigt kongerige,

løber frit gennem glas og rækværk,

tærskler i deres limbo,

følges, forfølges,

måske går de fra ensomhed til bryllupper,

at smelte sammen og elske hinanden.

De drømmer om endnu en død.

Biografi af Ida Vitale

Fra venstre mod højre, stående: Maria Zulema Silva Vila, Manuel Claps, Carlos Maggi, María Inés Silva Vila, Juan Ramón Jiménez, Idea Vilariño, Emir Rodríguez Monegal, Ángel Rama; siddende: José Pedro Díaz, Amanda Berenguer, [kvinde ikke identificeret], Ida Vitale, Elda Lago, Manuel Flores Mora.

Ida Vitale, født i 1923, er digter, essayist, universitetslærer, oversætter og litteraturkritiker fra Montevideo, Uruguay, og er opvokset i en italiensk indvandrerfamilie.

I landet studerede Vitale humaniora og arbejdede som lærer. Hun betragtes som en del af Generation 45, en bevægelse af uruguayanske forfattere og kunstnere, der kom frem på den offentlige scene mellem 1945 og 1950. Blandt medlemmerne af denne bevægelse kan nævnes Ángel Rama, Vitales første mand, og Mario Benedetti.

I løbet af 1960'erne redigerede han flere tidsskrifter i Uruguay, bl.a. dagbladet Epoch og magasiner Clinamen y Maldoror .

Han måtte gå i eksil i Mexico i 1974 som følge af undertrykkelsen fra det uruguayanske diktatur, der regerede fra 1973 til 1985. I Mexico mødte han Octavio Paz, som åbnede dørene til forlagsverdenen og den litterære verden i Aztekerlandet.

Selv om hun vendte tilbage til Uruguay i 1984, flyttede hun i 1989 til Texas med sin anden mand, digteren Enrique Fierro. Hun boede der indtil 2016, hvor hun blev enke. Hun bor i øjeblikket i Uruguay.

Se også 6 vigtige digte af Mario Benedetti.

Bøger af Ida Vitale

Poesi

  • Lyset fra dette minde (1949) .
  • Trofast (1976 y 1982).
  • Silica-have (1980).
  • Jagten på det umulige , (1988).
  • Imaginære haver (1996)
  • Lyset fra dette minde (1999)
  • Udskæring og screening (2010).
  • Overlevelse (2016).
  • Minima for snefnug (2016)
  • Samlet poesi. 2017.

Prosa, kritik og essays

  • Cervantes i vor tid (1947) .
  • Manuel Bandeira, Cecilia Meireles og Carlos Drummond de Andrade: tre tidsaldre i den brasilianske poesi i dag. (1963) .
  • Juana de Ibarbourou: Liv og værk østlige kapitel ( 1968).
  • Leksikon over affiniteter (2012).
  • Om planter og dyr: litterære tilgange (2003).

Priser og præmier

  • Octavio Paz-prisen (2009).
  • Æresdoktortitel fra Universidad de la República (2010).
  • Alfonso Reyes-prisen (2014).
  • Dronning Sofia-prisen (2015).
  • Federico García Lorca International Poetry Prize (2016).
  • Max Jacob-prisen (2017).
  • FIL-prisen for litteratur på romanske sprog (Guadalajara Book Fair, 2018).
  • Cervantes-prisen (2018).

Melvin Henry

Melvin Henry er en erfaren forfatter og kulturanalytiker, der dykker ned i nuancerne af samfundstendenser, normer og værdier. Med et skarpt øje for detaljer og omfattende forskningsfærdigheder tilbyder Melvin unikke og indsigtsfulde perspektiver på forskellige kulturelle fænomener, der påvirker menneskers liv på komplekse måder. Som en ivrig rejsende og observatør af forskellige kulturer afspejler hans arbejde en dyb forståelse og påskønnelse af mangfoldigheden og kompleksiteten af ​​menneskelig erfaring. Uanset om han undersøger teknologiens indvirkning på social dynamik eller udforsker krydsfeltet mellem race, køn og magt, er Melvins forfatterskab altid tankevækkende og intellektuelt stimulerende. Gennem sin blog Culture fortolket, analyseret og forklaret, sigter Melvin efter at inspirere til kritisk tænkning og fremme meningsfulde samtaler om de kræfter, der former vores verden.