Ida Vitale: 10 viktiga dikter

Melvin Henry 11-03-2024
Melvin Henry

Ida Vitale, uruguayansk poet, medlem av 45-årsgenerationen och representant för essentialistisk poesi, är en av de viktigaste poetiska rösterna i den spansk-amerikanska världen.

I en artikel med titeln "A través de los otros, 10. Ida Vitale o la reducción del infinito" säger kritikern José Ramón Ripoll att Vitales verk utstrålar tre väsentliga element: liv, etik och verb.

Vad Vitales poesi har av livet, säger Ripoll, avser inte en biografisk utan en väsentlig mening, sången av livet självt, i dess nutid, som blir en levande och evig bild. Vad den har av etiken är det som får henne att se på de andra och ge dem deras utrymme, deras varande, deras värdighet. Slutligen ger verbet henne nyckeln, bryggan, för att närma sig den poetiska händelsen.

I den här artikeln tar vi en titt på några av Ida Vitales dikter, vars karriär och arv har gjort det möjligt för henne att umgås med personer som Octavio Paz och Juan Carlos Onetti.

1. Fortuna

I denna dikt granskar Vitale krafterna i kvinnans existens, genomträngda av trådarna i en historia som öppnar en begynnande frihet för kvinnor att helt enkelt vara människor.

I åratal har du njutit av misstaget

och dess ändring,

att ha kunnat tala, att gå fritt,

inte existerar lemlästade,

om de ska gå in i kyrkor eller inte,

läser, lyssnar på älskad musik,

att på natten vara en varelse som på dagen.

Att inte vara gift i ett företag,

mätt hos getter,

lidande släktskapsregel

eller laglig stening.

Aldrig mer paraderar

och inte erkänner ord

som de har lagt i sitt blod

järnfilspån.

Upptäck själv

en annan oförutsedd varelse

på ögonbryggan.

Människan och kvinnan, varken mer eller mindre.

2. Mysterier

För poeten presenteras kärleken inte som en rasande eld, utan som en nåd, ett ljus som tänds för att vittna om det som delas, det som man hoppas på.

Någon öppnar en dörr

och tar emot kärlek

i köttet.

Någon som sover i blindo,

medvetet, medvetet,

är en av hans drömmar,

gnistrande,

ett tecken som följs förgäves

i nattvardsvakan.

Jag gick på okända gator,

under en himmel av oväntat ljus.

Han tittade, han såg havet

och hade någon att visa den för.

Vi förväntade oss något:

och glädjen sjönk,

som en förebyggande skala.

3. Exiles

Att bryta roten, att gå på en väg utan backspegel, att känna svindel, att frukta ensamheten... detta är ödet för dem som drabbas av exil, för dem som drivs in i den obesvärade, främmande natten.

...efter så mycket fram och tillbaka och fram och tillbaka.

Francisco de Aldana

De är här och där, på genomresa,

ingenstans.

Varje horisont: där en glöd lockar.

De kan gå in i vilken spricka som helst.

Det finns ingen kompass och inga röster.

De korsar öknar som den modiga solen

eller att frosten bränner

och oändliga fält utan gräns

som gör dem verkliga,

Det skulle göra dem fasta och gräsiga.

Blicken lägger sig ner som en hund,

utan att ens behöva flytta en kö.

Blicken lägger sig ner eller drar sig undan,

sprutas ut i luften

om ingen returnerar den.

Det återvänder inte till blodet och når inte heller

till den som den ska.

Det löser sig, helt enkelt.

4. Denna värld

Symboler för ett eget rum, för konstruktionen av självet, för den inre bostaden, för att tillhöra sig själv som en frihetshandling, är vad Ida Vitale erbjuder oss i denna dikt. Låt oss låta hennes röst bjuda in oss i hennes värld.

Jag accepterar bara denna upplysta värld

sann, ombytlig, min.

Jag upphöjer bara dess eviga labyrint.

och dess trygga ljus, även om det gömmer sig.

Vaken eller mellan drömmar,

dess grav bottenvåning

och det är deras tålamod i mig

den som blommar.

Den har en döv cirkel,

Limbo kanske,

där jag väntar i blindhet

regn, eld

släppt lös.

Ibland förändras ljuset,

är helvetet; ibland, sällan,

paradiset.

Någon kanske kan

öppna dörrar,

se bortom

löften, successioner.

Jag bor i den ensam,

Det förväntar jag mig av honom,

Se även: Love in the Time of Cholera: sammanfattning, analys och karaktärer i boken

och det finns tillräckligt med förvåning.

Jag är med i den,

Jag stannade kvar,

återfödd.

5. Olyckor på natten

I nattens tystnad gör orden entré, översättare av samvetet, rädslorna och själens djupaste djup. Nattens rum där allt är tyst är ett tillfälle för besök av det grubblande ordet från vårt inre jag, som bara tystas av musik.

Noggranna ord, om du lägger dig ner

meddela dig om sina problem.

Träden och vinden talar till dig

tillsammans för att berätta den ovedersägliga

och det är till och med möjligt att en syrsa kan dyka upp.

att mitt i sömnlösheten i din natt

sing för att påpeka dina misstag.

Om det kommer ett regnskur, kommer det att berätta för dig

fina saker, som sticker och lämnar dig

själen, tyvärr, som en nåldyna.

Det är bara att öppna sig för musiken som räddar dig:

hon, den nödvändiga, hänvisar dig

lite mindre torrt på kudden,

mjuk delfin som är redo att följa med dig,

bort från stress och motargument,

bland de sällsynta kartorna från natten.

Spela en lek där du matchar de exakta stavelserna.

som låter som toner, som ära,

att hon accepterar att bli vaggad,

och kompensera för de skador som uppstått under dagarna.

6. En målare reflekterar

Ord och bild, poesi och måleri, ett urgammalt äktenskap som verbaliseras i denna dikt, från vilken målarens konst frammanas. Om å ena sidan en författare som José Saramago, i romanen Handbok i måleri och kalligrafi, Vitale reflekterar över gränserna mellan de två och förlänger broarna, fortsätter duken med ordets rytmiska ekon som framkallar livfulla bilder i fantasin.

Hur få saker den har

denna tysta värld,

bortom min Stuff.

Det finns den där solen som sätter eld på

de angränsande väggarna,

strömkablarna

och här kommer den inte in eftersom

vad den sorglige mannen skulle tänka,

hattens brätte

som efter att ha förlorat sin pokal,

inte längre lämnar väggen

och jag har gjort det för ellipsen.

Och trasblommorna,

som målade drömde om

med att vara fräsch och vacker

och överlevde vissnade,

Vad skulle de säga, mina eviga?

Mina ockrar, syrener och rosa färger,

mina fördomsfulla elfenben

av skuggor som vävs

mina gissningslinjer,

är, i sitt tysta rike.

Glöm solen utanför.

Tillräckligt för Bologna

och den brinnande tegelstenen

och bara i ljus och skugga

lämna mig bland mina saker.

Vi kommer att träffas igen

Ja, i den lilla parken,

Jag målar och tänker på Corot.

Jag kommer att vara ännu mildare:

i ljusa akvareller

de sistnämnda, som kräver

Övergång av formulär.

genom vilken dimma som helst

tillräcklig färg.

Jag ska måla en mandolin

Se även: 15 fascinerande avantgardistiska dikter förklarade

för att ackompanjera dansen

av mina bestämmelser.

varandra med sina skuggor,

med ljus och med streck

som på ett subtilt sätt omfamnar

mina älskade föremål.

Och redan hela Bologna

Det kommer att vara från en svensk.

utan någon presumtion,

om den ödesdigra tröttheten

Ja, 1800-talet,

av mjölkflickor och hönor,

hönshus och skyar.

Nära mina systrar,

Jag reser för min Stuff.

6. Residua

Oro för tidens gång, för minnets nyckfulla önskningar, som ibland är levande, ibland ogenomskinliga, är närvarande i poetens verk. Det är den universella oron: före det som har levts tycks bara toppen av ett kölvatten finnas kvar, först skummande och vibrerande, sedan den öppna kompassen som ger upp sina vibrationer tills den smälter samman till ett enhetligt hav. Men om något finns kvar, vad finns kvar, är det då det som är kvar?som de kallar poesi? frågar Vitale.

Kort eller långt liv, allt

det vi lever reduceras till

till en grå rest i minnet.

Från de gamla resorna finns kvar

de gåtfulla mynten

som hävdar falska värden.

Från minnet kommer bara upp

ett vagt damm och en parfym.

Är det poesi?

7. Bok

Vitale ger oss en hymn till det glömda, det oälskade onda i modern tid, det som inte längre står på hyllorna i hemmen, boken.

Även om ingen längre letar efter dig, letar jag efter dig.

En flyktig fras och en samling glorior

gårdagens för tystlåtna dagar,

på ett språk med oförutsedda överflöd.

Tungan som använder en pilgrimsvind

att flyga över dödlig stillhet.

Den kommer från en inbillad söt säsong;

går mot en obönhörlig tid ensam.

En gåva som erbjuds mellan glossade röster,

för så många tvetydiga och envisa

i sjunkande, djup palmrot,

dömd för att komma överens med ett fåtal.

8. Naturliga blad

Ett blad är ett löfte på vilket minnet och känslorna byggs upp. De är tillsammans med pennan den scen på vilken dolda andar materialiseras i form av ord eller teckningar, av streck. De är ett löfte om att en dag bli hörda när vi inte har någon röst.

... eller rotfrukterna, som skriver i ett identiskt utrymme.

alltid, hem eller omväg.

José M. Algaba

Jag drar en penna genom förändringarna,

ett pappersark, bara ett pappersark, som skulle vilja

trädliknande, levande och återfödd,

destillering av saft och inte värdelös sorg

och inte bräcklighet, upplösningar;

ett blad som var hallucinerat, autonomt,

kunna upplysa mig, leda mig

till det förflutna genom en ärlig väg: öppna

väggarna är bländade och rena

den sanna historien om graffitien

knep som lyckas.

Blad och penna, för ett rent öra,

nyfiken och misstänksam.

9. Ordet

Vitale, liksom många poeter, kan inte undgå frestelsen att skriva om denna unika älskarinna som ordet är. Att reflektera över ordet och själva den kreativa akten, över själva texten som skrivs och diskuteras samtidigt, är en övning i estetisk självreflektion, som den venezuelanska forskaren Catalina Gaspar säger i sin bok Poetisk klarhet I denna dikt framträder denna blick.

Förväntansfulla ord,

fantastiskt i sig självt,

löften om möjliga betydelser,

luftig,

flygplatser,

luftig,

ariadnas.

Ett kortfattat fel

gör dem dekorativa.

Dess obeskrivliga noggrannhet

raderar oss.

10. Droppar

Poeten tittar på livet, ser hur det manifesterar sig. Den här gången är det dropparna som berör livet med sin nåd, som faller på de rättfärdiga och de orättfärdiga, som sätter sina spår i kristallerna och lämnar intryck av betydelser i dem. Vad säger dropparna?

Är de skadade och smälter?

De har bara slutat att vara regn.

Sömnare i rekreation,

kattungar från ett genomskinligt rike,

löper fritt genom glas och räcken,

trösklarna i deras limbo,

följs, eftersträvas,

kanske de går från ensamhet till bröllop,

att smälta samman och älska varandra.

De drömmer om en annan död.

Biografi av Ida Vitale

Från vänster till höger, stående: Maria Zulema Silva Vila, Manuel Claps, Carlos Maggi, María Inés Silva Vila, Juan Ramón Jiménez, Idea Vilariño, Emir Rodríguez Monegal, Ángel Rama; sittande: José Pedro Díaz, Amanda Berenguer, [kvinna ej identifierad], Ida Vitale, Elda Lago, Manuel Flores Mora.

Ida Vitale, född 1923, är en poet, essäist, universitetslärare, översättare och litteraturkritiker från Montevideo i Uruguay, som växte upp i en italiensk invandrarfamilj.

I det landet studerade Vitale humaniora och arbetade som lärare. Hon anses tillhöra generationen 45, en rörelse av uruguayanska författare och konstnärer som trädde fram på den offentliga scenen mellan 1945 och 1950. Bland medlemmarna i denna rörelse finns Ángel Rama, Vitales första man, och Mario Benedetti.

Under 1960-talet redigerade han flera tidskrifter i Uruguay, bland annat dagstidningen Epok och tidskrifter Clinamen y Maldoror .

Han var tvungen att gå i exil i Mexiko 1974 på grund av förtrycket från den uruguayanska diktaturen, som styrde 1973-1985. I Mexiko träffade han Octavio Paz, som öppnade dörrarna till förlagsvärlden och den litterära världen i Aztekerlandet.

Hon återvände till Uruguay 1984, men flyttade 1989 till Texas med sin andra make, poeten Enrique Fierro. Hon bodde där fram till 2016, då hon blev änka. För närvarande är hon bosatt i Uruguay.

Se även 6 viktiga dikter av Mario Benedetti.

Böcker av Ida Vitale

Poesi

  • Ljuset från detta minne (1949) .
  • Trogen (1976 y 1982).
  • Silica garden (1980).
  • Strävan efter det omöjliga , (1988).
  • Fantasiträdgårdar (1996)
  • Ljuset från detta minne (1999)
  • Utskärning och siktning (2010).
  • Överlevnad (2016).
  • Minima för snö (2016)
  • Samlad poesi. 2017.

Prosa, kritik och essäer

  • Cervantes i vår tid (1947) .
  • Manuel Bandeira, Cecilia Meireles och Carlos Drummond de Andrade: tre åldrar i dagens brasilianska poesi. (1963) .
  • Juana de Ibarbourou: liv och arbete Östra kapitlet ( 1968).
  • Lexikon över affiniteter (2012).
  • Växter och djur: litterära metoder (2003).

Priser och utmärkelser

  • Octavio Paz-priset (2009).
  • Hedersdoktorsexamen från Universidad de la República (2010).
  • Alfonso Reyes-priset (2014).
  • Drottning Sofia-priset (2015).
  • Federico García Lorca International Poetry Prize (2016).
  • Max Jacob-priset (2017).
  • FIL-priset för litteratur på romanska språk (Guadalajara Book Fair, 2018).
  • Cervantespriset (2018).

Melvin Henry

Melvin Henry är en erfaren författare och kulturanalytiker som fördjupar sig i nyanserna av samhälleliga trender, normer och värderingar. Med ett skarpt öga för detaljer och omfattande forskningsförmåga erbjuder Melvin unika och insiktsfulla perspektiv på olika kulturella fenomen som påverkar människors liv på komplexa sätt. Som en ivrig resenär och observatör av olika kulturer speglar hans arbete en djup förståelse och uppskattning av mångfalden och komplexiteten i mänsklig erfarenhet. Oavsett om han undersöker teknologins inverkan på social dynamik eller utforskar skärningspunkten mellan ras, kön och makt, är Melvins författarskap alltid tankeväckande och intellektuellt stimulerande. Genom sin blogg Kultur tolkad, analyserad och förklarad vill Melvin inspirera till kritiskt tänkande och främja meningsfulla samtal om de krafter som formar vår värld.