Mikelandželas (1475-1564 m.) - vienas svarbiausių Renesanso dailininkų, kuriam būdinga tai, kad klasikinę graikų-romėnų tradiciją derino su krikščioniškais motyvais. Jis buvo architektas, tapytojas ir skulptorius.

Ryškiausias jo kūrinys - Siksto koplyčia, kurioje jis nutapė skliautą ir altorių, ir dėl šio darbo jis tapo kolektyvinės vaizduotės dalimi ir vienu didžiausių dailininkų meno istorijoje.

Siksto koplyčios skliautas

Popiežius Julijus II jam užsakė freskas Siksto koplyčios Vatikano rūmuose, kur buvo laikomos popiežiaus mišios ir susitikdavo svarbiausi bažnyčios dignitoriai, skliautuose.

Nors tai vienas iš labiausiai vertinamų dailininko darbų, iš pradžių jis nenorėjo jo atlikti, nes nelaikė savęs tapytoju, tačiau 1508 m. pasirašė sutartį kaip "skulptorius Mikelandželas".

Siksto koplyčia, Vatikano muziejai, Roma, Italija

Iš pradžių jo buvo paprašyta sukurti 12 apaštalų ir keletą geometrinių modelių. Tačiau jis nesutiko ir pateikė popiežiui naują projektą, į kurį buvo įtraukti pranašai ir sibylos. Darbas truko trejus metus, jį sudaro daugiau kaip 300 figūrų iš Senojo Testamento ir iki šiol laikomas vienu garsiausių kūrinijos atvaizdų.

1512 m. spalio 31 d. jis buvo atidengtas visuomenei ir dabar dėl savo didingumo traukia milijonus turistų.

Jus gali dominti: Siksto koplyčios lubų freskos, Mikelandželo freska Adomo sukūrimas

Paskutinis teismas

Neįmanoma aprašyti figūrų skaičiaus, ansamblio siaubo ir didingumo, nes jame stulbinamai vaizduojamos visos įmanomos žmogiškos aistros.

Giorgio Vasari

Sukūrimo kontekstas

1534 m. Mikelandželas visam laikui apsigyveno Romoje, kur liko iki gyvenimo pabaigos. 1534 m. naujasis popiežius Paulius III nusprendė dar kartą pasinaudoti jo paslaugomis ir nutapyti Siksto koplyčios altoriaus freską.

Tuo metu dailininkui buvo beveik 60 metų ir jis nesijautė linkęs priimti pasiūlymo, todėl Paulius III jį paskyrė "vyriausiuoju Apaštališkųjų rūmų architektu, skulptoriumi ir tapytoju", taip įvertindamas jį pačiame karjeros žydėjime, nes jo kūryba pradėta laikyti tobulumo pavyzdžiu.

Siksto koplyčia, Vatikano muziejai, Roma, Italija

Freskos tema

Taigi 1536 m. jis pradėjo kurti Šventojo Jono apokalipsę, kurioje Jėzus yra pagrindinis veikėjas. 1536 m., laikydamasis savo stiliaus, jis pavaizdavo jį didelį, raumeningą, impozantišką ir be barzdos, kas buvo neįprasta tam laikotarpiui ir sulaukė daug kritikos.

Tai vienas iš nedaugelio pavyzdžių tų metų dailėje, kai Kristus vaizduojamas ne gailestingas, bet griežtas, beveik piktas. Taip yra todėl, kad jis veikia kaip žmonijos teisėjas, nes jam pavesta atskirti teisiuosius nuo nusidėjėlių.

Jėzaus, lydimo Marijos, atvaizdo detalė

Šalia Jo yra Mergelė, o aplink Jį - angelai su kančios įrankiais, tokiais kaip kryžius ir erškėčių vainikas, taip pat Jonas Krikštytojas, apaštalai ir kankiniai.

Šiuo požiūriu Mikelandželas padarė didelę naujovę. Tradiciškai apaštalai ir kankiniai sudarydavo hierarchines eiles, išdėstytas skirtingomis grupėmis. Dailininkas pirmenybę teikė dinamiškumui, kurdamas kylančius ir besileidžiančius kūnus. Todėl sunku atskirti kiekvieną iš jų. Taigi akivaizdu, kad jam rūpėjo perteikti ne apaštalų ir kankinių portretą, o judėjimą ratu.kiekvienos religinės figūros.

Apaštalų, šventųjų ir kankinių atvaizdai

Apatinėje freskos dalyje, kairėje pusėje, yra tie, kurie pakyla į dangų. Tai mirusieji, kurie prisikelia iš kapų ir kuriems angelai padeda praleisti amžinybę su Dievu. Kita vertus, dešinėje pusėje yra pasmerktieji, kurie keliauja į pragarą. Jų gestai ir veidai rodo jų neviltį. Iš tikrųjų nusidėjėlių atvaizdai yravieni iš labiausiai vertinamų ansamblyje.

Viduryje matomi angelai, pučiantys trimitus ir skelbiantys apie artėjantį Paskutinįjį teismą, o išgelbėtiesiems rodantys Gyvybės knygą, o nusidėjėliams - Mirties knygą.

Apatinės dalies detalė

Mitologinių elementų buvimas

Įdomu tai, kad religinio pobūdžio paveikslas papildytas graikų mitologijos elementais. Norėdamas atkurti pragarą, Mikelandželas nusprendė pridėti mitinių personažų, tokių kaip Charonas, kuris veža nusidėjėlius žemyn Styksu, pragaro upe, kur juos pasitinka velniai, ir Minosas, teisėjas, turintis asilo ausis ir gyvatės diržą.

Pragaro keltininko vaizdinys atitinka tai, ką Dantė aprašo Dieviškoji komedija :

Charonas, demonas ugninėmis akimis

skambinti jiems visiems kartu;

duoti irklą, jei vienas iš jų vėluoja.

Taigi matyti, kad dešinėje pusėje yra šis personažas, energingai laikantis irklą, kad priverstų nusidėjėlius judėti link pragaro, kuris paraštėje pavaizduotas kaip ugnies gerklė.

Išsamiau Charonas ir nusidėjėliai

Stilius ir simbolių gausa

Šioje freskoje matome chaotišką minią, visai kitokią, nei dailininkas buvo sukūręs skliautuose. Taip jis nutolsta nuo klasikinio stiliaus, nes kompozicijoje vyrauja dinamiškumas ir disbalansas. Tai bus davę pradžią garsiajam manieringumas vėlesnio meno, Michelangelo "la maniera".

Dar vienas aspektas, kuris išsiskiria, yra intensyvių spalvų, kuriomis siekiama kontrasto, naudojimas, ypač šviesiai mėlynos spalvos, kuri užima foną.

Matomų detalių lygis įspūdingas, turint omenyje, kad figūrų yra daugiau kaip 390, kai kurios iš jų - daugiau kaip dviejų metrų aukščio. Nors kai kuriuos šventuosius galima atpažinti iš jų atributų, pavyzdžiui, šventąjį Petrą ir jo raktus (dešinėje nuo Kristaus), kiti personažai nėra tokie aiškūs. Tarp nuogų kūnų sunku atskirti angelus, šventuosius ir mirtinguosius, nes nė vienas iš jų neturi aureolės ar skraistės.Tik Jėzų supa šviesos ratas.

Vienas ryškiausių kūrinio personažų - šventasis Bartolomėjus, Jėzaus apaštalas, sulaukęs labai kankinančios baigties. Kai jis atsisakė garbinti kitus stabus, karalius Astiagesas jį pasmerkė gyvą nukirsti. Mikelandželas jį vaizduoja su kabančia oda. Kai kas šios odos veide įžvelgė paties dailininko bruožus, kuris mėgo vaizduoti saveKai kurie netgi pastebėjo, kad apaštalas turi gausią barzdą, o jo oda - ne, taigi tai ne tas pats asmuo.

Sakoma, kad oda kabo šalia prakeiktųjų, taip išreiškiant mintį, kad žmogus gali išsivaduoti iš žemiškojo skausmo tik netekęs išorinio kūniško apvalkalo.

Švento Bartolomėjaus detalė

Ginčai dėl nuogumo

1541 m. gruodžio 25 d. atidengta freska sukėlė įvairių reakcijų, nes kai kurie Bažnyčios nariai nepritarė dailininko naujovėms.

Mikelandželas nusprendė visus kūnus pavaizduoti nuogus, o tai toje sakralioje aplinkoje buvo laikoma skandalu. Vienas didžiausių kritikų buvo Bjagio Martinelli iš Cesenos, popiežiaus ceremonmeisteris. Atlikdamas darbą jis teigė, kad tai nepadorumo aktas.

Savo knygoje Žymiausių italų architektų, tapytojų ir skulptorių gyvenimai nuo Cimabue iki šių dienų. Giorgio Vasari teigia, kad dailininkas nusprendė atkeršyti vyrui ir jo veidą pritaikė Minosui, todėl jis pasirodo su asilo ausimis ir apsivijęs gyvatę, kuri kandžioja jo genitalijas.

Išsamiau apie Minosą

Nors buvo daromas didelis spaudimas sunaikinti freską, dėl kūrinio meistriškumo to padaryti nepavyko. 1563 m. Tridento susirinkimo sprendimu buvo įsakyta uždengti aktus. 1564-1565 m. ši užduotis buvo patikėta Mikelandželo mokiniui Danielei da Volterrai, kuris dėjo visas pastangas, kad paslėptų nuogybes nesugadindamas kompozicijos. Jo darbas buvo toks kruopštus, kad kūrinysNepaisant to, jis buvo pramintas "kelnių dailininku".

Reikšmė meno istorijoje

Kritinė diskusija dėl "Paskutiniojo teismo" buvo svarbiausia to meto diskusija apie meno ribas nagrinėjant religines temas. Savo nuomonę šia tema išsakė tapytojai, dvasininkai, teoretikai, rašytojai ir net politikai. Taip menininkui pavyko išplėsti savo amato ribas. Nuo tos akimirkos menininko žvilgsnis tapo svarbesnis.

Nors Mikelandželas buvo labai pamaldus, Giorgio Vasari teigia, kad jis siekė pademonstruoti savo virtuoziškumą tapyboje, ypač meistriškumą vaizduojant kūną ir judesius:

Šio unikalaus žmogaus tikslas buvo ne kas kita, kaip tapyboje perteikti tobuliausias ir tiksliausias žmogaus kūno proporcijas įvairiose jo padėtyse.

Bibliografija

• Grömling, Alexandra (2005). Mikelandželas Buonarroti: gyvenimas ir darbai Könemann.
• Vasari, Giorgio (2017). Žymiausių italų architektų, tapytojų ir skulptorių gyvenimai nuo Cimabue iki šių dienų. Pirmininkas.
• Zöllner, Frank ir Thoenes, Christof (2010). Mikelandželo gyvenimas ir kūryba Taschen.