மைக்கேலேஞ்சலோ (1475 - 1564) மறுமலர்ச்சியின் மிக முக்கியமான கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்தார், மேலும் கிளாசிக்கல் கிரேக்க-ரோமானிய பாரம்பரியத்தை கிறிஸ்தவ மையக்கருத்துக்களுடன் கலப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்பட்டார். அவர் ஒரு கட்டிடக் கலைஞர், ஓவியர் மற்றும் சிற்பி.

சிஸ்டைன் தேவாலயத்தில் அவர் பெட்டகத்தையும் பலிபீடத்தையும் வரைந்ததே அவரது மிகச்சிறந்த பணியாகும். இந்த வேலைக்கு நன்றி, அவர் கூட்டு கற்பனையின் ஒரு பகுதியாக ஆனார் மற்றும் கலை வரலாற்றில் சிறந்த ஓவியர்களில் ஒருவராக ஆனார்.

சிஸ்டைன் சேப்பல் வால்ட்

போப் ஜூலியஸ் II அவருக்கு ஓவியங்களை உருவாக்க நியமித்தார். வத்திக்கான் அரண்மனையில் உள்ள சிஸ்டைன் தேவாலயத்தின் பெட்டகம். இந்த இடத்தில் போப்பாண்டவர் கூட்டம் கொண்டாடப்பட்டது மற்றும் முக்கிய திருச்சபை பிரமுகர்கள் சந்தித்தனர்.

கலைஞரின் மிகவும் போற்றப்பட்ட படைப்புகளில் இதுவும் ஒன்றாகும் என்றாலும், முதலில் அவர் இந்த வேலையைச் செய்ய விரும்பவில்லை, ஏனெனில் அவர் கருத்தில் கொள்ளவில்லை. அதே ஓவியர். இருப்பினும், 1508 இல் அவர் "சிற்பி மைக்கேலேஞ்சலோ" என்ற ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார்.

Sistine Chapel, Vatican Museums, Rome, Italy

ஆரம்பத்தில், அவர் 12 அப்போஸ்தலர்களை உருவாக்கும்படி கேட்டுக்கொள்ளப்பட்டார். சில வடிவியல் மாதிரிகள். இருப்பினும், அவர் உடன்படவில்லை மற்றும் தீர்க்கதரிசிகள் மற்றும் சிபில்களை உள்ளடக்கிய ஒரு புதிய திட்டத்தை போப்பிடம் வழங்கினார். இந்த வேலை அவருக்கு மூன்று ஆண்டுகள் ஆனது மற்றும் பழைய ஏற்பாட்டைச் சேர்ந்த 300 க்கும் மேற்பட்ட உருவங்களால் ஆனது, இன்று வரை இது படைப்பின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதித்துவங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது.

31இது அக்டோபர் 1512 இல் பொதுமக்களுக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் தற்போது அதன் வடிவமைப்பின் பிரம்மாண்டம் காரணமாக மில்லியன் கணக்கான சுற்றுலாப் பயணிகளை ஈர்க்கும் இடமாக உள்ளது.

இது உங்களுக்கு ஆர்வமாக இருக்கலாம்: சிஸ்டைன் சேப்பலின் கூரையில் உள்ள ஓவியங்கள், ஃப்ரெஸ்கோ தி கிரியேஷன் மைக்கேலேஞ்சலோ எழுதிய ஆடம்

தி லாஸ்ட் ஜட்ஜ்மென்ட்

அந்த உருவங்களின் எண்ணிக்கை, திகில் மற்றும் பிரம்மாண்டம் ஆகியவற்றை விவரிக்க இயலாது, ஏனெனில் அதில் சாத்தியமான அனைத்து மனித உணர்வுகளும் வியக்கத்தக்க வகையில் குறிப்பிடப்படுகின்றன

Giorgio Vasari

படைப்பின் சூழல்

1534 இல், மைக்கேலேஞ்சலோ ரோமில் நிரந்தரமாக குடியேறினார், அங்கு அவர் தனது நாட்கள் முடியும் வரை தங்கியிருப்பார். புதிய போப், பால் III, சிஸ்டைன் தேவாலயத்தில் உள்ள பலிபீட ஓவியத்தை வரைவதற்கு தனது சேவைகளை மீண்டும் ஈடுபடுத்த முடிவு செய்தார்.

இந்த நேரத்தில் கலைஞர் தனது 60 களின் பிற்பகுதியில் இருந்தார், மேலும் அவர் இந்த வாய்ப்பை ஏற்க விரும்பவில்லை. இந்த காரணத்திற்காக, பால் III அவரை "அப்போஸ்தலிக்க அரண்மனையின் மிக உயர்ந்த கட்டிடக்கலைஞர், சிற்பி மற்றும் ஓவியர்" என்று பெயரிட்டார், இது அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் சிறந்த தருணத்தில் அவரை வைத்தது, ஏனெனில் அவரது பணி முழுமையின் முன்னுதாரணமாக பார்க்கப்பட்டது.

சிஸ்டைன் சேப்பல், வத்திக்கான் அருங்காட்சியகங்கள், ரோம், இத்தாலி

சுவரோவியத்தின் தீம்

இவ்வாறு, 1536 ஆம் ஆண்டில், செயிண்ட் ஜானின் அபோகாலிப்ஸைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் பணி தொடங்கியது, அங்கு இயேசு கதாநாயகனாக இருக்கிறார். . அவரது பாணியைப் பின்பற்றி, அவர் அவரை பெரிய, தசை, திணிப்பு மற்றும் தாடி இல்லாமல் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார். அந்த காலகட்டத்திற்கு அசாதாரணமான ஒன்று மற்றும் அது அவருக்கு நிறைய விமர்சனங்களை சம்பாதித்தது.

அவர் சிலரில் ஒருவர்.இரக்கமுள்ள கிறிஸ்து காட்டப்படாமல், கடுமையான, கிட்டத்தட்ட கோபமான தோற்றத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்ட அந்த ஆண்டுகளின் கலையின் எடுத்துக்காட்டுகள். ஏனென்றால், நீதிமான்களை பாவிகளிடமிருந்து பிரிக்கும் பொறுப்பில் அவர் இருப்பதால், மனிதகுலத்தின் நீதிபதியாக அவர் செயல்படுகிறார்.

இயேசுவின் விவரம், அவருடன் மரியா

ஒன்றாக கன்னிப் பெண் மற்றும் உங்களைச் சுற்றி தேவதூதர்கள் சிலுவை மற்றும் முட்களின் கிரீடம் போன்ற ஆர்வத்தின் கருவிகளைக் காணலாம். கூடுதலாக, நீங்கள் ஜான் பாப்டிஸ்ட், அப்போஸ்தலர்கள் மற்றும் தியாகிகளையும் பார்க்கலாம்.

மைக்கேலேஞ்சலோ இந்த விஷயத்தில் ஒரு பெரிய கண்டுபிடிப்பு செய்தார். பாரம்பரியமாக, அப்போஸ்தலர்களும் தியாகிகளும் வெவ்வேறு குழுக்களில் படிநிலை மற்றும் வரிசைப்படுத்தப்பட்ட வரிசைகளை உருவாக்கினர். கலைஞர் சுறுசுறுப்பை விரும்பினார், ஏறுவரிசை மற்றும் இறங்கு உடல்களை உருவாக்கினார். அதே காரணத்திற்காக, ஒவ்வொன்றையும் வேறுபடுத்துவது கடினம். எனவே, அவர் ஆர்வமாக இருந்தது ஒவ்வொரு மத குணாதிசயங்களின் சரியான உருவப்படத்தை விட, வட்ட இயக்கத்தை கடத்துவதில் தான் என்பது தெளிவாகிறது.

அப்போஸ்தலர்கள், புனிதர்கள் மற்றும் தியாகிகள் பற்றிய விவரங்கள்

இல் புதியவற்றின் கீழ் பாதி, இடதுபுறம், சொர்க்கத்திற்கு ஏறுபவர்கள். அவர்கள் இறந்தவர்கள் தங்கள் கல்லறைகளிலிருந்து எழுந்து, கடவுளுடன் நித்தியத்தை செலவிட தேவதூதர்களால் உதவுகிறார்கள். அவர்களின் பங்கிற்கு, வலதுபுறத்தில், நரகத்தை நோக்கிச் செல்லும் கண்டனம் செய்யப்பட்டவர்கள் உள்ளனர். அவர்களின் சைகைகளிலும் முகங்களிலும் விரக்தியைக் காணலாம். ஆஃப்உண்மையில், பாவிகளின் படங்கள் தொகுப்பிற்குள் மிகவும் மதிப்புமிக்கவையாகும்.

இறுதித் தீர்ப்பின் வருகையை அறிவிக்க தேவதூதர்கள் எக்காளங்களை ஊதுவதை மையத்தில் நீங்கள் காணலாம், அதே நேரத்தில் அவர்கள் அவர்களுக்கு வாழ்க்கை புத்தகத்தைக் காட்டுகிறார்கள். இரட்சிக்கப்பட்டவர்கள் மற்றும் மறுக்கப்பட்டவர்களுக்கு மரணப் புத்தகம் ஒரு மத இயல்பின் உருவத்தில் கிரேக்கம். நரகத்தை மீண்டும் உருவாக்க, மைக்கேலேஞ்சலோ சரோன் போன்ற புராணக் கதாபாத்திரங்களைச் சேர்க்க முடிவு செய்தார், அவர் பாவிகளை நரக நதியான ஸ்டைக்ஸில் கொண்டு செல்கிறார். அங்கு அவர்கள் பிசாசுகளாலும், கழுதைக் காதுகள் மற்றும் பாம்பு பெல்ட்டைக் கொண்ட நீதிபதியான மினோஸாலும் பெறப்படுகிறார்கள்.

நரகத்தில் இருந்து படகு வீரரின் பிரதிநிதித்துவம், தி டிவைன் காமெடி இல் டான்டே விவரித்ததை ஒத்திருக்கிறது.

சரோன், அரக்கன், நெருப்புக் கண்களுடன்

அனைவரும் சேகரிக்கப்பட்டவை என்று அழைக்கிறார்கள்;

யாராவது தாமதமாக வந்தால் துடுப்பை அடிக்கவும்

அதனால், நீங்கள் அதைப் பார்க்கலாம் வலது பக்கத்தில் இந்த கதாபாத்திரம், பாவிகளை நரகத்தை நோக்கி முன்னேறும்படி கட்டாயப்படுத்த ஒரு துடுப்பைப் பிடித்திருக்கிறது, இது விளிம்பில் நெருப்புப் பள்ளத்தாக்காகக் காட்டப்படுகிறது.

சரோன் மற்றும் பாவிகளின் விவரம்

பாணி மற்றும் பாத்திரங்களின் பெருக்கம்

இந்த ஓவியத்தில் குழப்பமான கூட்டத்தை நீங்கள் காணலாம், இது கலைஞர் பெட்டகத்தில் செய்ததை விட மிகவும் வித்தியாசமானது. இந்த வழி,இது கிளாசிக்கல் பாணியிலிருந்து விலகிச் செல்கிறது, ஏனெனில் இயக்கம் மற்றும் ஏற்றத்தாழ்வு கலவையில் நிலவுகிறது. இதுவே, மைக்கேலேஞ்சலோவின் "மேனிரா", பிற்கால கலையின் புகழ்பெற்ற நடைமுறை க்கு வழிவகுத்தது.

இன்னொரு அம்சம், வேறுபாட்டைத் தேடும் தீவிர வண்ணங்களின் பயன்பாடு ஆகும். குறிப்பாக வெளிர் நீலம் பின்னணியை ஆக்கிரமித்துள்ளது.

390 க்கும் மேற்பட்ட உருவங்கள், சில இரண்டு மீட்டருக்கும் அதிகமாக இருப்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, காணக்கூடிய விவரங்களின் நிலை சுவாரஸ்யமாக உள்ளது. புனித பீட்டர் மற்றும் அவரது சாவிகள் (கிறிஸ்துவின் வலதுபுறம்) போன்ற சில புனிதர்கள் அவர்களின் பண்புகளால் அடையாளம் காணப்பட்டாலும், மற்ற கதாபாத்திரங்கள் அவ்வளவு தெளிவாக இல்லை. நிர்வாண உடல்களில், தேவதூதர்கள், புனிதர்கள் மற்றும் மனிதர்களை வேறுபடுத்துவது கடினம், ஏனெனில் அவர்களில் யாருக்கும் ஒளிவட்டம் அல்லது இறக்கைகள் அடையாளமாக இல்லை. இயேசு மட்டுமே ஒளி வட்டத்தால் சூழப்பட்டுள்ளார்.

படைப்பில் மிகவும் கவனத்தை ஈர்த்த கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று செயிண்ட் பர்தோலோமிவ், இயேசுவின் அப்போஸ்தலன், அவர் மிகவும் கொடூரமான முடிவைக் கொண்டிருந்தார். அவர் மற்ற சிலைகளை வணங்க மறுத்தபோது, ​​​​அவரை உயிருடன் தோலுரிக்கும்படி கிங் ஆஸ்டியேஜால் தண்டனை விதிக்கப்பட்டது. மைக்கேலேஞ்சலோ அவனது தோலை கீழே தொங்கவிட்டவாறு காட்டுகிறார். சிலர் இந்த தோலின் முகத்தில் அம்சங்களை அடையாளம் கண்டுள்ளனர்அவரது படைப்புகளில் தன்னைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த விரும்பிய கலைஞரின். அப்போஸ்தலருக்கு மிகுதியான தாடி இருப்பதையும் அவரது தோலில் இல்லை என்பதையும் கவனித்தவர்கள் கூட இருக்கிறார்கள், எனவே அது அதே நபருடன் பொருந்தாது.

பல ஆண்டுகளாக பல்வேறு விளக்கங்கள் செய்யப்பட்டுள்ளன. சரீரத்தின் வெளிப்புற உறையை இழப்பதன் மூலம் மட்டுமே மனிதன் பூமிக்குரிய வலியிலிருந்து விடுபட முடியும் என்ற கருத்தை வெளிப்படுத்த விரும்பி, தோலானது மிகவும் நெருக்கமாகத் தொங்குகிறது என்று கூறப்படுகிறது.

துறவியின் விவரம் பார்தோலோமிவ்

நிர்வாணங்கள் மீதான சர்ச்சை

டிசம்பர் 25, 1541 இல், ஓவியம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் அனைத்து வகையான எதிர்வினைகளையும் தூண்டியது, ஏனெனில் சர்ச்சின் சில உறுப்பினர்கள் கலைஞரின் கண்டுபிடிப்புகளுடன் உடன்படவில்லை.

மைக்கேலேஞ்சலோ அனைத்து நிர்வாண உடல்களையும் சித்தரிக்க முடிவு செய்தார், இது அந்த புனிதமான சூழலுக்கு ஒரு அவதூறாக கருதப்பட்டது. பெரிய விமர்சகர்களில் ஒருவர் செசெனாவின் பியாஜியோ மார்டினெல்லி, விழாக்களின் மாஸ்டர். வேலையைச் செய்யும்போது, ​​இது ஒரு அநாகரீகமான செயல் என்று அவர் குற்றம் சாட்டினார்.

அவரது புத்தகத்தில் சிமாபுவிலிருந்து நம் காலம் வரையிலான மிகச் சிறந்த இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர்கள், ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகளின் வாழ்க்கை , ஜியோர்ஜியோ மினோஸ் கதாபாத்திரத்தின் மீது முகத்தை வைத்து அந்த மனிதரை பழிவாங்க கலைஞர் முடிவு செய்ததாக வசாரி உறுதிப்படுத்துகிறார். இந்த காரணத்திற்காக, அவர் கழுதைக் காதுகளுடன் தோன்றுகிறார் மற்றும் அவரது பிறப்புறுப்பைக் கடிக்கும் பாம்பினால் மூடப்பட்டிருந்தார்.

விவரம் மினோஸ்

இருப்பினும்ஓவியத்தை அழிக்க நிறைய அழுத்தம் இருந்தது, வேலையின் தேர்ச்சி அது நடக்காமல் தடுத்தது. 1563 ஆம் ஆண்டில், ட்ரெண்ட் கவுன்சிலின் முடிவின் மூலம், நிர்வாணங்களை மறைக்க உத்தரவிடப்பட்டது. இந்த பணி மைக்கேலேஞ்சலோவின் சீடரான டேனியல் டா வோல்டெராவிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டது, அவர் 1564 மற்றும் 1565 க்கு இடையில் இசையமைப்பை அழிக்காமல் அந்தரங்க பாகங்களை மறைக்க தன்னால் முடிந்த அனைத்தையும் செய்தார். பணிக்கு எந்த பாதிப்பும் ஏற்படாத வகையில் அவரது பணி மிகவும் கவனமாக இருந்தது. இருப்பினும், அவர் "உள்ளாடை" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார்.

கலை வரலாற்றில் முக்கியத்துவம்

கடைசித் தீர்ப்பைச் சுற்றியுள்ள விமர்சன விவாதம் கலையின் வரம்புகள் தொடர்பான அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான விவாதமாக இருந்தது. மதக் கருப்பொருள்களைக் கையாள்வது. ஓவியர்கள், மதகுருமார்கள், கோட்பாட்டாளர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் அரசியல்வாதிகள் கூட இந்த விஷயத்தில் தங்கள் கருத்தை வெளிப்படுத்தினர். இந்த வழியில், படைப்பாளி தனது வர்த்தகத்தின் வரம்புகளை நீட்டிக்க முடிந்தது. அந்த தருணத்திலிருந்து, கலைஞரின் பார்வை மேலோங்கியது.

மைக்கேலேஞ்சலோ மிகவும் பக்தி கொண்டவராக இருந்தபோதிலும், ஜியோர்ஜியோ வசாரி அவர் ஓவியத்தில் தனது திறமையை வெளிப்படுத்த முயன்றதாகக் கூறுகிறார். குறிப்பாக, உடல் மற்றும் இயக்கத்தை சித்தரிப்பதில் அவரது தேர்ச்சி:

இந்த தனித்துவமான மனிதனின் நோக்கம் மனித உடலின் வெவ்வேறு நிலைகளில் மிகச் சரியான மற்றும் துல்லியமான விகிதத்தை ஓவியத்தில் அறிமுகப்படுத்துவதைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை.

நூல் பட்டியல்

• க்ரோம்லிங், அலெக்ஸாண்ட்ரா. (2005) மைக்கேலேஞ்சலோ புனரோட்டி. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை . கோனேமன்.
• வசாரி, ஜியோர்ஜியோ. (2017) மிகச் சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்களின் வாழ்க்கை,இத்தாலிய ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் Cimabue முதல் நம் காலம் வரை . தலைவர்.
• Zöllner, Frank and Thoenes, Christof. (2010) மைக்கேலேஞ்சலோ. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை . தாஸ்சென்.