सामग्री तालिका
Michelangelo (1475 - 1564) पुनर्जागरणका सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कलाकारहरू मध्ये एक थिए र शास्त्रीय ग्रीको-रोमन परम्परालाई क्रिस्चियन आकृतिहरूसँग मिसाएर विशेषता थियो। उहाँ एक वास्तुकार, चित्रकार र मूर्तिकार हुनुहुन्थ्यो।
उहाँको सबैभन्दा उत्कृष्ट काम सिस्टिन चैपलमा गरिएको थियो, जहाँ उनले भल्ट र वेदीको चित्रण गरेका थिए। यस कामको लागि धन्यवाद, उहाँ सामूहिक कल्पनाको हिस्सा बन्नुभयो र कलाको इतिहासमा उत्कृष्ट चित्रकारहरू मध्ये एक बन्नुभयो।
सिस्टिन चैपल भल्ट
पोप जुलियस द्वितीयले उनलाई भित्तिचित्रहरू प्रदर्शन गर्न आदेश दिए। भ्याटिकन प्यालेसमा सिस्टिन चैपलको भल्ट। यस ठाउँमा पोपको जनसमुदाय मनाइयो र मुख्य चर्चका गणमान्य व्यक्तिहरू भेटे।
यद्यपि यो कलाकारको सबैभन्दा प्रशंसनीय कामहरू मध्ये एक हो, तर सुरुमा उनले यो काम गर्न चाहेनन्, किनभने उनले विचार गरेनन्। आफैं उस्तै चित्रकार। यद्यपि, 1508 मा उनले "मूर्तिकार माइकल एन्जेलो" को रूपमा सम्झौतामा हस्ताक्षर गरे।
सिस्टिन चैपल, भ्याटिकन संग्रहालय, रोम, इटाली
सुरुमा, उनलाई 12 प्रेरितहरू बनाउन भनिएको थियो। केही ज्यामितीय मोडेलहरू। यद्यपि, उनी सहमत भएनन् र पोपलाई अगमवक्ताहरू र सिबिलहरू समावेश गर्ने नयाँ परियोजनाको साथ प्रस्तुत गरे। यो कामले उनलाई तीन वर्ष लगायो र पुरानो नियमसँग सम्बन्धित 300 भन्दा बढी व्यक्तित्वहरू मिलेर बनेको छ र आजसम्म यसलाई सृष्टिको सबैभन्दा प्रसिद्ध प्रतिनिधित्वहरू मध्ये एक मानिन्छ।
31 मायो अक्टोबर १५१२ मा सार्वजनिक रूपमा प्रकट भएको थियो र हाल यसको डिजाइनको भव्यताका कारण लाखौं पर्यटकहरूलाई आकर्षित गर्ने ठाउँ हो।
यसले तपाईंलाई चासो दिन सक्छ: सिस्टिन चैपलको छतमा फ्रेस्कोहरू, फ्रेस्को द क्रिएशन माइकलएन्जेलोद्वारा एडमको
द लास्ट जजमेन्ट
सेटको संख्या, भयावहता र भव्यतालाई वर्णन गर्न असम्भव छ, किनकि यसमा सबै सम्भावित मानव भावनाहरू अचम्मका रूपमा प्रतिनिधित्व गरिएका छन्<1
जियोर्जियो भासारी
यो पनि हेर्नुहोस्: बच्चाहरु लाई पढ्न को लागी मूल्यहरु संग 12 कथाहरु (टिप्पणी गरिएको)सृष्टिको सन्दर्भ
१५३४ मा, माइकल एन्जेलो स्थायी रूपमा रोममा बसोबास गरे, जहाँ उनी आफ्नो दिनको अन्त्यसम्म बस्ने थिए। नयाँ पोप, पल III ले सिस्टिन चैपलमा वेदीको भित्तिचित्र चित्रण गर्न आफ्नो सेवाहरू पुन: संलग्न गर्ने निर्णय गरे।
यो पनि हेर्नुहोस्: Astor Piazzola द्वारा 10 उत्कृष्ट गीतहरूयस समयमा कलाकार ६० को दशकको उत्तरार्धमा थिए र प्रस्ताव स्वीकार गर्न धेरै इच्छुक थिएनन्। यस कारणले गर्दा, पावल III ले उहाँलाई "अपोस्टोलिक प्यालेसको उच्चतम वास्तुकार, मूर्तिकार र चित्रकार" नाम दिनुभयो, उहाँलाई आफ्नो क्यारियरको उत्कृष्ट क्षणमा राख्दै, उहाँको कामलाई पूर्णताको प्रतिमानको रूपमा देख्न थालेपछि।
<7सिस्टिन चैपल, भ्याटिकन म्युजियम, रोम, इटाली
फ्रेस्कोको विषयवस्तु
यस प्रकारले, 1536 मा सेन्ट जोनको एपोकेलिप्सलाई प्रतिनिधित्व गर्न काम सुरु भयो, जहाँ येशू नायक हुनुहुन्छ। । उनको शैली पछ्याउँदै, उनले ठूलो, मांसपेशी, प्रभावशाली र दाह्री बिनाको रूपमा प्रतिनिधित्व गर्छन्। यस अवधिको लागि केहि असामान्य र यसले उहाँलाई धेरै आलोचना कमायो।
उनी थोरै मध्ये एक हुन्ती वर्षहरूको कलामा उदाहरणहरू जसमा दयालु ख्रीष्टलाई देखाइएको छैन, तर गम्भीर, लगभग क्रोधित नजरको साथ चित्रण गरिएको छ। यो किनभने उहाँ मानवताको न्यायकर्ताको रूपमा काम गर्दै हुनुहुन्छ, किनकि उहाँ धर्मीहरूलाई पापीहरूबाट अलग गर्ने जिम्मेवारीमा हुनुहुन्छ।
येशूको विवरण, मरियमको साथमा
उहाँसँग भर्जिन हो र तपाईं वरपर स्वर्गदूतहरूलाई तिनीहरूको जोशका उपकरणहरू, जस्तै क्रस र काँडाहरूको मुकुट देख्न सक्नुहुन्छ। यसका अतिरिक्त, तपाईंले जोन द ब्याप्टिस्ट, प्रेरितहरू र सहिदहरू पनि देख्न सक्नुहुन्छ।
माइकल एन्जेलोले यस सन्दर्भमा ठूलो आविष्कार गरे। परम्परागत रूपमा, प्रेरितहरू र सहिदहरूले विभिन्न समूहहरूमा क्रमबद्ध र क्रमबद्ध पङ्क्तिहरू गठन गरे। कलाकारले गतिशीलतालाई प्राथमिकता दिए, आरोहण र अवरोही निकायहरू सिर्जना गरे। एउटै कारणले गर्दा, प्रत्येकलाई छुट्याउन गाह्रो छ। तसर्थ, यो स्पष्ट छ कि उसले प्रत्येक धार्मिक चरित्रको ठ्याक्कै पोर्ट्रेटको सट्टा गोलाकार आन्दोलनलाई प्रसारित गर्न चासो राखेको थियो।
प्रेषित, सन्त र शहीदहरूको विवरण
ताजाको तल्लो आधा, बाँयामा, स्वर्गमा चढ्नेहरू हुन्। तिनीहरू मरेकाहरू हुन् जो तिनीहरूका चिहानहरूबाट उठ्छन् र स्वर्गदूतहरूले परमेश्वरसँग अनन्त जीवन बिताउन मद्दत गर्छन्। तिनीहरूको भागको लागि, दायाँपट्टि, दोषीहरू छन् जो नरक तिर लागिरहेका छन्। उनीहरुको हावभाव र अनुहारमा निराशा देख्न सकिन्छ । कोवास्तवमा, सेट भित्र पापीहरूका छविहरू सबैभन्दा मूल्यवान छन्।
मध्यमा तपाईंले स्वर्गदूतहरूलाई अन्तिम न्यायको आगमनको घोषणा गर्न तुरही फुकिरहेको देख्न सक्नुहुन्छ, जबकि तिनीहरूले तिनीहरूलाई जीवनको पुस्तक देखाउँछन्। जो बचाइएका छन् र रिप्रोबेटहरूलाई मृत्युको पुस्तक।
तल्लो भागको विवरण
पौराणिकको उपस्थिति
पौराणिक कथाका तत्वहरू थप रोचक छ धार्मिक प्रकृतिको छविमा ग्रीक। नरकलाई पुन: निर्माण गर्न, माइकल एन्जेलोले चरोन जस्ता पौराणिक पात्रहरू थप्ने निर्णय गरे, जसले पापीहरूलाई स्टिक्स, नरकको नदीमा ढुवानी गर्छ। त्यहाँ उनीहरूलाई शैतानहरू र गधाको कान र सर्पको बेल्ट भएको न्यायाधीशले मिनोसले स्वागत गरेका छन्।
नर्कबाट फेरीम्यानको प्रतिनिधित्व दान्टेले द डिभाइन कमेडी मा वर्णन गरेको कुरासँग मेल खान्छ।
चारोन, दानव, आगोको आँखाले
सबैलाई बोलाएर;
कसैले ढिलो भएमा हान्ने हो
त्यसोभए, तपाईंले त्यो देख्न सक्नुहुन्छ दाहिने छेउमा यो क्यारेक्टर छ, जो शक्तिशाली रूपमा पापीहरूलाई नरक तर्फ अघि बढ्न बाध्य तुल्याउछ, जुन मार्जिनमा आगोको खाडलको रूपमा देखाइएको छ।
चारोन र पापीहरूको विवरण
क्यारेक्टरहरूको शैली र प्रचुरता
यस फ्रेस्कोमा तपाईंले अराजक भीड देख्न सक्नुहुन्छ, जुन कलाकारले भल्टमा गरेको भन्दा धेरै फरक छ। यो बाटो,यो शास्त्रीय शैलीबाट टाढा जान्छ, किनकि संरचनामा गतिशीलता र असंतुलन प्रबल हुन्छ। यसले पछिको कलाको प्रसिद्ध शैलीवाद माइकल एन्जेलोको "मनीरा" लाई जन्म दियो।
हाइलाइट गर्न सकिने अर्को पक्ष भनेको कन्ट्रास्ट खोज्ने तीव्र रंगहरूको प्रयोग हो, विशेष गरी हल्का नीलो रङ जसले पृष्ठभूमिलाई ओगटेको छ।
विवरणको स्तर जुन देख्न सकिन्छ, प्रभावशाली छ, त्यहाँ 390 भन्दा बढी अंकहरू छन्, केहि दुई मिटर भन्दा बढी। यद्यपि केही संतहरू तिनीहरूका विशेषताहरूद्वारा चिन्न सकिन्छ, जस्तै सेन्ट पिटर र उहाँका कुञ्जीहरू (ख्रीष्टको दायाँतर्फ), अन्य पात्रहरू त्यति स्पष्ट छैनन्। नग्न शरीरहरू बीचमा स्वर्गदूतहरू, संतहरू र मर्त्यहरू बीच भेद गर्न गाह्रो छ, किनकि तिनीहरूमध्ये कुनै पनि पहिचानको रूपमा हेलो वा पखेटा छैन। केवल येशू प्रकाशको घेराले घेरिएको छ।
तपाईंले आफ्नो जीवनमा एक पटक पढ्नै पर्ने २७ कथाहरू पनि हेर्नुहोस् (व्याख्या) २० उत्कृष्ट ल्याटिन अमेरिकी कथाहरूले २० विश्व-प्रसिद्ध चित्रहरू व्याख्या गरे जुन तपाईंले फरक आँखाले देख्नुहुनेछ 11 डरलाग्दा कथाहरू प्रसिद्ध लेखकहरूबाटकार्यमा सबैभन्दा बढी ध्यान आकर्षित गर्ने पात्रहरू मध्ये एक सेन्ट बार्थोलोमेउ हो, येशूका एक प्रेरित, जसको अन्त्य धेरै कष्टप्रद थियो। जब उनले अन्य मूर्तिहरूको पूजा गर्न इन्कार गरे, उनलाई राजा एस्टिएजले जीवित छालाको सजाय दिए। माइकल एन्जेलोले उसलाई आफ्नो छाला झुण्डिएको देखाउँछ। कतिपयले यस अनुहारमा छालाका विशेषताहरू पहिचान गरेका छन्कलाकार आफैंको, जसले आफ्नो काममा आफूलाई प्रतिनिधित्व गर्न मन परायो। त्यहाँ ती मानिसहरू पनि छन् जसले याद गरेका छन् कि प्रेरितको धेरै दाह्री छ र उनको छाला छैन, त्यसैले यो एउटै व्यक्तिसँग मेल खाँदैन।
वर्षौंदेखि विभिन्न व्याख्याहरू बनाइएका छन्। यो भनिन्छ कि छाला शापितको नजिकै झुण्डिएको छ, यो विचार व्यक्त गर्न चाहान्छ कि मानिस बाहिरी शारीरिक खामको क्षतिबाट मात्र सांसारिक पीडाबाट मुक्त हुन सक्छ।
सन्तको विवरण बार्थोलोम्यू
न्युड्सको बारेमा विवाद
डिसेम्बर 25, 1541 मा, फ्रेस्को पत्ता लगाइएको थियो र सबै प्रकारका प्रतिक्रियाहरू उत्प्रेरित गरियो, किनकि चर्चका केही सदस्यहरू कलाकारको आविष्कारसँग सहमत थिएनन्।
माइकल एन्जेलोले सबै नग्न शरीरहरू चित्रण गर्ने निर्णय गरे, जुन त्यो पवित्र वातावरणको लागि घोटाला मानिएको थियो। सबैभन्दा ठूला आलोचकहरू मध्ये एक सेसेनाका बियागियो मार्टिनेली थिए, समारोहका पोन्टिफिकल मास्टर। कामको क्रममा, उनले यो अभद्रताको कार्य भएको आरोप लगाए।
उनको पुस्तक सर्वश्रेष्ठ इटालियन आर्किटेक्टहरू, चित्रकारहरू र मूर्तिकारहरूको जीवन सिमाब्यूदेखि हाम्रो समयसम्म , जियोर्जियो मिनोसको क्यारेक्टरमा आफ्नो अनुहार राखेर कलाकारले त्यो व्यक्तिसँग बदला लिने निर्णय गरेको वासारीले पुष्टि गरे। यस कारणले गर्दा, ऊ गधाको कान लिएर र आफ्नो गुप्तांगलाई टोक्ने सर्पले बेरिएको देखिन्छ।
विस्तृत मिनोस
यद्यपिफ्रेस्को नष्ट गर्न धेरै दबाब थियो, कामको निपुणताले त्यो हुनबाट रोक्यो। 1563 मा, ट्रेन्ट को परिषद को निर्णय द्वारा, यो नग्न कवर गर्न को लागी आदेश दिइएको थियो। यो काम माइकल एन्जेलोका चेला डेनियल दा भोल्टेरालाई सुम्पिएको थियो, जसले 1564 र 1565 को बीचमा रचनालाई बर्बाद नगरी गोप्य भागहरू लुकाउन सक्दो प्रयास गरे। काममा कुनै हानि नहोस् भनेर उनको काम यति होसियार थियो । तैपनि, उहाँलाई "अण्डरप्यान्ट" उपनाम दिइएको थियो।
कला इतिहासमा महत्त्व
अन्तिम निर्णयको वरिपरिको आलोचनात्मक छलफल कलाको सीमाको सम्बन्धमा त्यस समयको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण बहस थियो। धार्मिक विषयवस्तुहरूसँग व्यवहार गर्दै। चित्रकारहरू, पादरीहरू, सिद्धान्तकारहरू, लेखकहरू र राजनीतिज्ञहरूले पनि यस विषयमा आफ्नो विचार व्यक्त गरे। यसरी, सृष्टिकर्ताले आफ्नो व्यापारको सीमा विस्तार गर्न सफल भयो। त्यस क्षणदेखि, कलाकारको नजर प्रबल भयो।
यद्यपि माइकल एन्जेलो अत्यन्तै भक्त थिए, जियोर्जियो भासारीले चित्रकलामा आफ्नो सद्गुण प्रदर्शन गर्न खोजेका थिए। विशेष गरी, शरीर र आन्दोलनको चित्रणमा उनको निपुणता:
यस अद्वितीय व्यक्तिको उद्देश्य मानव शरीरको विभिन्न स्थानहरूमा सबैभन्दा उत्तम र सटीक अनुपात चित्रकलामा परिचय गराउनुबाहेक अरू कुनै थिएन।
ग्रन्थसूची
- ग्रोमलिंग, अलेक्जान्ड्रा। (२००५)। माइकल एन्जेलो बुओनारोटी। जीवन र काम । Könemann।
- वासारी, जियोर्जियो। (२०१७)। सबैभन्दा उत्कृष्ट वास्तुकारहरूको जीवन,इटालियन चित्रकारहरू र मूर्तिकारहरू सिमाब्युदेखि हाम्रो समयसम्म । अध्यक्ष।
- Zöllner, Frank and Thoenes, Christof। (२०१०)। माइकल एन्जेलो। जीवन र काम । Taschen।