10 جادویی نقاشی د ریمیډیوس وارو لخوا (تشریح شوی)

Melvin Henry 15-02-2024
Melvin Henry
Remedios Varo (1908 - 1963) د هسپانوي اصلي هنرمند و چې په مکسیکو کې یې خپل کار ته وده ورکړه. که څه هم هغه واقعیا اغیزې لري، د هغه سټایل د زړه پورې، صوفیانه او سمبولیک نړۍ جوړولو لخوا مشخص شوی. داسې بریښي چې د هغه نقاشي د مینځنۍ پیړۍ له کیسو څخه اخیستل شوي چې پکې هغه پراسرار کرکټرونه وړاندې کوي او جادویی داستان شتون لري. په لاندې سفر کې، تاسو کولی شئ د هغه ځینې خورا مهم نقاشي او ځینې کلیدونه د دوی د پوهیدو لپاره تعریف کړئ.

1. د مرغانو جوړول

د عصري هنرونو میوزیم، د مکسیکو ښار

دا د 1957 نقاشي د ریمیدیوس ورو یو له غوره آثارو څخه دی، ځکه چې دا د هغې خیالي نړۍ په پراخه کچه سپړنه کوي، چې د حقیقتي اغیزو سره یوځای کیږي. هغه په ​​پاریس کې د خپلو کلونو په اوږدو کې (1937-1940) درلود.

استازیتوب د د پلاستیک د جوړولو لپاره د تمثیل په توګه پیژندل کیدی شي . دا د الو ښځه انځوروي چې د هنرمند سمبول دی . د کړکۍ د کیڼ اړخ څخه یو مواد ننوځي چې کله د کانټینر څخه تیریږي په دریو رنګونو بدلیږي او د دوی سره مرغۍ رنګوي. په ورته وخت کې، هغه یو پرنزم لري چې د سپوږمۍ رڼا ننوځي. د دې الهام او موادو سره، هغه د دې توان لري چې یو ژوندی موجود پیدا کړي.

د خپل اړخ لپاره، هغه د خپل غاړې څخه یو وسیله ځړوي چې هغه د هغه هر اختراع ته خپل نښه ورکوي. لکه څنګه چې مرغۍ ژوند ته راځي، دوی الوتنه کوي. لکه یو بشپړ شوی کار،یو له خورا مهم ترکیبي عناصرو څخه، ځکه چې دا هغه دی چې راپورته کیږي او د نړیوال انرژي سره نښلوي. برسېره پر دې، دا آزادي ته اشاره کوي چې دا د نړۍ په مخ کې فرض کوي، لکه څنګه چې دا پریږدي او دا اجازه ورکوي چې شتون ولري لکه څنګه چې وغواړي.

هغه لاره چې دا سفر کوي ډک دی. هغه ارقام چې داسې ښکاري چې د دیوالونو څخه ژوندي راځي. ټولې مخونه پخپله د هنرمند ځانګړتیاوو ته اشاره کوي، د اوږدې پوزې او لویو سترګو سره.

10. پدیده

د عصري هنرونو میوزیم، د مکسیکو ښار

په ۱۹۶۲ کال کې هغه دا نقاشي انځور کړه چې په هغه کې هغه د دوه ګوني کولو پروسې ته اشاره کوي. یوه ښځه د کړکۍ څخه بهر ګوري او په حیرانتیا سره ګوري چې سړی په سړک کې بند پاتې دی او دا د هغه سیوري دی چې د سړک په لور روان دی. داسې انګیرل کیږي چې کتونکی پخپله هغه هنرمند دی چې په خپلو انځورونو کې یې د ځان استازیتوب کاوه.

د د بې شعوره نړۍ نفوذ د سوریالیستانو لپاره خورا مهم و او یوه برخه ده. د انځورګر تخیل. له همدې امله، په دې کار کې هغه د هنر او ادبیاتو یو لوی موضوعاتو ته اشاره کوي: بل ځان .

په خپل تجلیکي ارواپوهنه کې، رواني پوه <. 5> کارل جونګ د ځان پوهاوي پدیده وڅیړله، کوم چې د ځان د هغه نسخې سره مطابقت لري چې موږ د نورو لپاره رامینځته کوو. په هرصورت، دلته یو ځپل شوی برخه شتون لري، "د سیوري آرکیټیپ" . د هغه لپاره دا د تور اړخ استازیتوب کوي، هغه چلند چې دهوښیار ځان ردوي یا غواړي پټ کړي، ځکه چې دوی یو ګواښ دی.

جنګ د سیوري منلو ته بلنه ورکوي، ځکه چې یوازې د قطبونو په پخلا کولو سره، فرد کولی شي ځان آزاد کړي. د هغه په ​​لید کې، سیوري هیڅکله له منځه نه ځي، یوازې جذب کیږي. له همدې امله، د پټ ساتلو خطر کولی شي عصبي ناروغي رامینځته کړي او دا چې د شخصیت دا برخه د شخص په غاړه اخلي.

مفکر په دې کلونو کې په پراخه کچه لوستل شوی و او د سوریالیستانو یو له غوره لیکوالانو څخه و ، نو Varo. له نظریاتو خبر وو. په دې توګه، دا هغه شیبه انځوروي چې په هغه کې سیوري د کرکټر ژوند په غاړه اخلي او پریکړه کوي چې هر هغه څه وکړي چې هغه ته په شعوري کچه انکار شوی وي. سټایل

بیوګرافي

ماریا دی لوس ریمیدیوس وارو یورانګا د دسمبر په 16 ، 1908 کې د هسپانیې د ګیرونا په ولایت کې په انګلیس کې زیږیدلی. له هغه وخته چې هغه کوچنۍ وه، هغې مختلف تاثیرات درلودل. له یوې خوا د هغه پلار، چې لیبرال او اګنوسټیک و، په هغه کې یې د ادب، معدنیات او انځورګرۍ ذوق پیدا کړ. پرځای یې، د هغه مور، د محافظه کار ذهنیت سره او د کاتولیک تمرین کول، هغه نفوذ و چې د ګناه او وظیفې په اړه یې د عیسوي لید نښه کوله.

په 1917 کې کورنۍ مادرید ته لاړه او دا د دوی د طرز تعریف کولو لپاره یو مهم وخت و. هغه ډیری وختونه د پراډو میوزیم کې برخه اخیستې او د ګویا او ایل بوسکو کارونو سره مینه درلوده. که څه هم هغه په ​​کاتولیک ښوونځي کې برخه اخیستې وه، هغه خپل ځان ته وقف کړپه زړه پورې لیکوالان لکه جولیس ویرن او اډګر ایلن پو او همدارنګه صوفیانه او ختیځ ادبيات لوستل.

هغې هنر زده کړ او په 1930 کې یې له ګیرارډو لیزارراګا سره واده وکړ، له هغه سره یې په بارسلونا کې میشته شوه او ځان یې په کمپاینونو کې کار کولو ته وقف کړ. اعلانونه وروسته، هغه د avant-garde هنرمندانو سره اړیکه ونیوله او د سوریالیزم په سپړلو یې پیل وکړ.

په 1936 کې هغه د فرانسوي شاعر، بنیامین پیرت سره ولیدل او د هسپانوي کورنۍ جګړې د پیلیدو له امله، هغه فرانسې ته وتښتید. هغه دا چاپیریال د هغه د کار لپاره پریکړه کونکی و، ځکه چې هغه د انډری بریټون، میکس ارنسټ، لیونورا کیرینګټن او رینی میګریټ څخه جوړ شوي سوریالیست ګروپ سره تړاو درلود، د نورو په منځ کې.

د نازي اشغال وروسته او اوږد سفر وروسته، هغه په ​​1941 کې په مکسیکو کې میشته شو، چیرې چې هغه د پیریټ سره ژوند کاوه او د ځایی هنرمندانو له ډلې سره یې اړیکه پیل کړه. په دې موده کې هغه خپل ځان د فرنیچر او د موسیقۍ د وسایلو انځور کولو او د لوبو لپاره د جامو ډیزاین کولو ته وقف کړ. له شاعر څخه د جلا کیدو وروسته، په 1947 کې هغه وینزویلا ته لاړ. هلته هغې د حکومت لپاره او د بایر د درملو شرکت لپاره د تخنیکي انځورګر په توګه کار کاوه.

په ۱۹۴۹ کال کې هغه مکسیکو ته راستانه شوه او خپل ځان یې سوداګریز هنر ته وقف کړ تر هغه چې هغې له والټر ګرین سره ولیدل چې د هغې وروستی ملګری شو او وهڅول شو. هغې خپل ځان په بشپړ ډول هنر ته وقف کړ. په دې توګه، له 1952 څخه یې په دقت سره کار پیل کړ او خپل ډیری کارونه یې ترسره کړل.نندارې ته وړاندې شو او شهرت ته ورسېد، خو له بده مرغه په ​​۱۹۶۳ کال کې د زړه د حملې له امله مړ شو. که څه هم د هغه له مړینې وروسته بیا کتنه ترسره شوه، خو د هغه د میراث د ستاینې لپاره څو کاله وخت ونیو. په 1994 کې، والټر گروین او د هغه میرمن یو کتلاګ جوړ کړ او خپل 39 اثار یې مکسیکو ته ډالۍ کړل.

سټال

که څه هم هغه تل د حقیقت پرستۍ ریښې ساتلې ، د هغه سټایل د داستان لخوا مشخص شوی و. هغه د په زړه پوری کائناتو جوړونکی وه، په کوم کې چې د هغې خوښې او لیوالتیاوې ژوند کوي: د مینځنۍ پیړۍ کلتور، کیمیا، غیر معمولي پیښې، ساینس او ​​جادو. د هغه نقاشي د کیسې په توګه پیژندل کیدی شي چې جادویی مخلوقات پکې اوسیږي او شیان پیښیږي. دلته د په زړه پورې پلاټ مینځپانګه ده .

همدارنګه د هغه د خوښې هنرمندانو لکه ګویا ، ایل بوسکو او ایل ګریکو څخه خورا لوی اثر شتون لري چې د هغه په ​​اوږده شخصیتونو کې لیدل کیدی شي. په ټونالیټيز او د عجیب مخلوقاتو په کارولو کې.

هغه تجربه چې هغه د تخنیکي نقاشۍ سره درلوده یو ډیر پیچلي تخلیقي پروسې ته لاره هواره کړه، ځکه چې هغه د رینسانس په څیر ورته طریقه تعقیب کړه. د کار د جوړولو دمخه، هغه د ورته اندازې انځور جوړ کړ چې وروسته یې تعقیب او رنګ کړ. دې کار ډېر کامل او ریاضيکي ترکیبونه ترلاسه کړل، چې په دې کې ډېر جزئیات شته.

سربیره پردې، د هغه په ​​تخلیقاتو کې یو آتوبیوګرافیک عنصر ډیر موجود دی. په یو ډول یا بل ډول، تلخپل ځان استازیتوب کوي. د هغه د انځورونو - کیسې له لارې، هغه هغه شرایط یا احساسات تحلیل کړل چې هغه په ​​​​بیلا بیلو وختونو کې تیریږي، او همدارنګه د هغه صوفیانه اندیښنې. د هغې په نږدې ټولو کارونو کې، هغه په ​​​​غیر مستقیم ډول لیدل کیدی شي، ځکه چې هغې د خپل ځان سره ورته ځانګړتیاو سره مخونه جوړول، د لویو سترګو او اوږدې پوزې سره کرکټرونه درلودل. 25> کالو چاویز، جورج. (۲۰۲۰). "د Remedios Varo په کار کې د تصور د رول phenomenological تحلیل". د حاشیې انعکاس مجله، ۵۹ ګڼه.

  • مارټین، فرناندو. (۱۹۸۸). "د اجباري نندارتون په اړه یادښتونه: Remedios Varo یا prodigy نازل شوی". د هنر لابراتوار، نمبر 1.
  • نوناکا، ماسایو. (۲۰۱۲). Remedios Varo: په مکسیکو کې کلونه . RM.
  • فینکس، الیکس. "وروستی نقاشي چې ریمیډیوس وارو رنګ کړې". Ibero 90.9.
  • وارو، بیټریز. (۱۹۹۰). Remedios Varo: د مایکروکوسم په مرکز کې . د اقتصادي کلتور فنډ.
  • چې په نړۍ کې خپور شوی، خپل لیدونکي لټوي او د هر لیدونکي لخوا په مختلف ډول تشریح کیږي.

    په دې توګه، هغه د انځور کولو عمل ته اشاره کوي چې د کیمیاوي پروسې یو ډول دی. . هنرمند، لکه د ساینس پوه په څیر، د دې توان لري چې مواد په نوي ژوند کې بدل کړي. دلته، لکه څنګه چې د هغه په ​​ډیری کارونو کې، یو داسې چاپیریال شتون لري چې جادو او ساینس سره یو ځای کیږي، یو صوفیانه کرکټر هغه څه ته ورکوي چې استازیتوب کوي.

    2. Ruptura

    د عصري هنرونو میوزیم، د مکسیکو ښار

    Remedios Varo د هنرونو او صنایعو په ښوونځي کې، په مادرید کې د ښکلو هنرونو په ښوونځي کې او د سان فرناندو اکاډمۍ کې زده کړې کړې. بارسلونا، چیرته چې هغې د انځور کولو په برخه کې د ماسټرۍ سند ترلاسه کړ. برسېره پر دې، د هغې پلار د هايډروليک انجنير و او هغه له ځوانۍ څخه تخنيکي نقاشۍ ته ور وپېژندل، چې وروسته يې په دې کورسونو کې ژوره کړه.

    په دې توګه، د 1953 څخه په دې انځورګرۍ کې هر څوک کولی شي د <5 ستاینه وکړي. خورا متوازن ترکیب ، په کوم کې چې ټول ورک شوي ټکي په دروازه کې سره یوځای کیږي. بیا هم، د پاملرنې مرکز هغه پراسرار شخصیت دی چې له زینو ښکته کیږي. که څه هم دا ښي خوا ته ښکته کیږي، د هغې سیوري یو مخالف وزن رامینځته کوي چې عکس ته همغږي ورکوي.

    په شالید کې، د کړکیو له لارې یوه ودانۍ لیدل کیدی شي چې د فلم اصلي څیره ورته ښکاري او کاغذونه پرواز کوي. له دروازې څخه که څه هم دا یو ساده صحنه ده، دا ډیری سمبولونه لري چې کولی شي خپل ځان ته پور ورکړي.تشریحات.

    یو له خورا پراخو څخه یو آتوبیوګرافیک تړاو لري . ډیری دا تاییدوي چې اندروګینس د انځورګر استازیتوب دی چې د یوې نوې میرمنې لپاره لاره پیدا کولو لپاره خپل تیر پریږدي . له همدې امله، د هغې مخ په کړکیو کې تکرار شوی، ځکه چې دا د ځان د هرې نسخې سره مطابقت لري چې هغې پریښوده، د یو ځانګړي لید سره د هنرمند کیدو لپاره.

    دا هغه شیبه ده چې هغې پریکړه وکړه د هغې زده کړې پریښودل چې هغه د کینن پر بنسټ درلود، په پاریس کې د هغه د کلونو سرریالیستي اغیزو او د خپل خپل سټایل جوړولو ته لاره هواره کړه. له همدې امله د الوتنې کاغذونه، که څه هم د هغه په ​​​​جوړښت کې مهم وو، خو د هغه د تخیل بیان ته د لارې ورکولو لپاره الوتنې ته اړتیا لري.

    له بلې خوا، په دې انځور کې رنګونه خورا مهم دي، سور رنګونه. وړاندیز وکړئ چې دا د لمر وخت دی. یعنی هغه ورځ چی پای ته رسیږی. که دا د کار سرلیک سره تړاو ولري، "لا رپټورا"، موږ پوهیږو چې دا هغه دورې ته اشاره کوي چې بل ته د لارې ورکولو لپاره تړل کیږي.

    3. بې کاره ساینس یا کیمیا پوه

    شخصي ټولګه

    کیمیا یو له هغو موضوعاتو څخه و چې هنرمند یې ډیر خوښ کړ. د 1955 څخه په دې انځور کې، هغه د یوې ښځې استازیتوب کوي چې د د تخلیق په بهیر کې کار کوي. د یوې وسیلې په مرسته، هغه د باران اوبه په مایع بدلوي چې وروسته یې بوتل کوي.

    دا هم وګورئ 27 کیسې چې تاسو یې باید یو ځل ولولئستاسو په ژوند کې (تشریح شوی) د لاتینې امریکا 20 غوره لنډې کیسې تشریح شوي د مشهور لیکوالانو لخوا 11 وحشتناکه لنډې کیسې

    ممکنه ځان په هماغه پوړ کې پوښي چیرې چې هغه کار کولو ته اوسیږي ، د تخنیکي مهارت ښودنه کوي چې هغه لري وروس. په ورته ډول، د تصور له لارې، هغه هڅه کوي چې د هغه د خوښې مفکورې څخه یوه پلټنه وکړي: د واقعیت بدلولو وړتیا . دا د کیمیاوي کار نمایندګۍ او هغه طریقې له لارې ترسره کیږي چې چاپیریال د ځوانې میرمنې سره مخلوط کوي. فرش د بدلون په پروسه کې د مینځلو لپاره یو څه سخت پاتې کیږي، کوم چې په ورته وخت کې فزیکي او روحاني وي.

    4. Les feuilles mortes

    شخصي ټولګه

    په 1956 کې، Remedios Varo دا نقاشي جوړه کړه چې هغې په فرانسوي کې سرلیک ورکړ او معنی یې "مړې پاڼې". دا ښیې چې یوه ښځه د یوې لارې څخه تیریږي چې د هغې څنګ ته د یوې څیرې له سینې څخه راوتلې. له دې سیوري څخه دوه مرغۍ هم راڅرګندیږي، یو سپین او بل سور.

    دواړه کرکټرونه په یوه خونه کې بې طرفه ټونونه لري چې د خالي کیدو او خرابیدو تاثر ورکوي. په شالید کې، تاسو کولی شئ یوه پرانیستې کړکۍ وګورئ چې د بلینګ پردې سره، د هغې له لارې پاڼي ننوځي. د پام وړ خبره دا ده چې یوازې ځینې عناصر رنګ لري: ښځه، تار، پاڼې او مرغۍ. د دې له امله، دوی د سمبولیک اړخونو په توګه لیدل کیدی شي چې هنرمند هڅه کوي روښانه کړي.

    هم وګوره: 12 کیسې د ارزښتونو سره ماشومانو ته د لوستلو لپاره (تبصره شوې)

    د ښځه د د ځان نمایندګۍ په توګه درک کیدلی شي، د خپل ژوند او د هغې په تیرو باندې غور کول . په دې وخت کې، Varo د تل لپاره په مکسیکو کې میشته دی او پریکړه یې کړې چې خپل ځان په بشپړه توګه د هغه انځور کولو ته وقف کړي. له همدې امله، د هغه پخوانۍ زمانه د هغو وچو پاڼو په څیر پاتې ده، چې د ژوند ځواک له لاسه ورکولو سره سره، اوس هم شتون لري. د یو مخلوق په توګه وړاندې شوی چې د هغې د تار له امله ژوند ته راځي ، د هغې انا یادونه کوي، چې هغې ته یې د ماشوم په توګه ګنډل زده کړل. په دې توګه، هغه د خپل لاس سره د یو بشپړ نوي واقعیت د رامینځته کولو توان لري، کوم چې هغه ته سوله (سپینه مرغۍ) او ځواک (سرخ مرغۍ) ورکوي.

    5. بیا هم ژوندی ژوند راژوندی شو

    د عصري هنرونو میوزیم، د مکسیکو ښار

    دا د هنرمند وروستی نقاشي وه چې نیټه یې په 1963 کې جوړه شوې وه. دا د هغې یو له لوی نقاشیو څخه و او د دې څرګند سادگي سره سره، یو له خورا سمبولیک څخه.

    لومړی شی چې پام ځانته را اړوي هغه دا دی چې دا د هغه له څو اثارو څخه دی چې هیڅ انسان یا بشری کرکټر نه لیدل کیږي. دا ځل هغه پریکړه وکړه چې د هنر کلاسیک ته خدمت ورکړي: اوس ژوند یا اوس هم ژوند چې د 16 پیړۍ په اوږدو کې خورا مشهور و. دا ډول نقاشي د رڼا، جوړښت او د واقعیت د وفادار انځور جوړولو وړتیا په اړه د هنرمند تخنیکي مهارت ښودلو لپاره کار کاوه.

    د څه سره مخ شو.لکه څنګه چې دا انځورونه جامد وو، وارو پریکړه وکړه چې دا د حرکت او تحرک سره ډک کړي. دا په زړه پورې ده چې سرلیک وګورئ، ځکه چې دا د gerund resuscitating غوره کړی، د فعل بڼه چې یو متحرک وخت ته اشاره کوي، دا یو عمل دی چې واقع کیږي.

    دا هم مهم دی. د یادولو لپاره چې په ترکیب کې یو شمیري کار دی ډیر فرعي. فرش د 10 مثلثونو څخه جوړ شوی، دوه کلیدي سمبولونه، ځکه چې 10 د سپیڅلي او بشپړ شمیر په توګه پیژندل کیږي، پداسې حال کې چې 3 د مقدس تثلیث او همغږۍ سره مطابقت لري. برسېره پردې، یو ګردي میز شتون لري چې سایکلیکل او ابدي ته اشاره کوي. دلته د اتو تختو یوه مجموعه ده، یو شمیر چې انفینیت ته اشاره کوي.

    هم وګوره: ژوند یو خوب دی: تحلیل او د کار لنډیز او مونولوګونه (شعرونه)

    د دې په شاوخوا کې، تاسو کولی شئ څلور ډریگن فلز وګورئ چې په ورته سرعت سره ګرځي. دوی د بدلون د نښې په توګه پیژندل کیدی شي او د روحاني الوتکو تر مینځ د پیغام رسولو په توګه قوي سمبولیک چارج لري. په هر حالت کې، سیل هغه محور دی چې له مخې یې ټوله کوچنۍ نړۍ بدلیږي. منتقدین په دې پوه شوي چې رڼا د خپل ځان استازیتوب کوي، ځکه چې دا د تخلیق په مرکز کې موقعیت لري، لکه څنګه چې هنرمند د نړۍ د تصور کولو توان لري او په کینوس کې یې نیسي.

    همدارنګه، یو عمل ښودل کیږي. جادو په کوم کې چې توکي پخپله ژوند کوي او د کاسموس حرکت انډول کوي ، ځکه چې تاسو کولی شئ میوه په مدار کې وګورئ. دا داسې ده لکه څنګه چې هغه موږ ته د کایناتو پیدا کول ښیې، ځکه چې هلته شتون لريانار او نارنج چې چاودیږي او تخمونه پراخیږي. له همدې امله، دا د وجود سایکلیکل طبیعت ته اشاره کوي. یعني هیڅ شی له منځه نه ځي، یوازې بدلیږي.

    6. د برج په لور

    شخصي ټولګه

    د دې عکس لپاره الهام له یو خوب څخه راغلی چې د هغې ملګري، کیټي هورنا، چې په مکسیکو کې اوسیږي د هنګري اصلي عکس اخیستونکي، هغې ته وویل. د نجونو د یوې ډلې نظر چې په یوه برج باندې برید کوي وروسته د هغه له خپلو یادونو سره ګډ شو.

    په دې توګه، په 1960 کې هغه پریکړه وکړه چې په لویه پیمانه ټرپټیک جوړ کړي ترڅو یو واحد کیسه بیان کړي. د هغه د ارادې سره سره، نن ورځ هره برخه یوه خپلواکه نقاشي ګڼل کیږي.

    په دې لومړۍ برخه کې، هغه د خپل ټاټوبي هسپانیا په کاتولیک ښوونځیو کې د خپل ماشومتوب ته اشاره کوي. فضا تیاره او تیاره ده، د دوړې او شنو ونو سره. نجونې په ورته ډول جامې اغوستې او ټوخه شوي دي. دوی د یو سړي او یو نان لخوا لیږدول کیږي. ټول چاپېریال خړ ټونونو او همجنسبازۍ ته اشاره کوي ، له همدې امله دا پوهیږي چې دلته خورا سخت او کنټرول شوی تعلیم شتون لري.

    هنرمند خپل ځان په مرکز کې انځوروي>. پداسې حال کې چې پاتې نجونې په خپلواکه توګه پرمخ ځي او د سترګو له لاسه ورکولو سره، هغه په ​​شک سره ښي خوا ته ګوري. په حقیقت کې، دا یوازینی یو دی چې په ټوله صحنه کې څرګند لید لري.

    د نقاشۍ سټایل، د تیاره ټونونو سره، اوږد شوي ارقام او یوبلکه فلیټ شالید، د رینیسانس د پیل څخه د انځورونو یادونه کوي، لکه د جیوټو لخوا. په هرصورت، دلته ځینې په زړه پورې توضیحات شتون لري، لکه هغه بایسکلونه چې داسې ښکاري چې د تار څخه جوړ شوي او د ورته جامو څخه د کرکټرونو څخه راځي.

    سربیره پردې، لارښود د یو په توګه ښودل شوی. په ځانګړې توګه، ځکه چې هغه وزرونه د هغه له جامو څخه راوتلي چې مرغۍ راځي او ځي. په دې توګه، که تاسو هر تفصیل ته وګورو، دا د د افسانې کیسه یوه بیلګه ښکاري.

    7. د ځمکې د خښتو ګنډل

    شخصي ټولګه

    په 1961 کې، Remedios Varo د تریپټیچ دویمه برخه جوړه کړه چې تیر کال پیل شوې وه. دلته د نجونو کیسه دوام لري، چې اوس په یوه جلا برج کې کار کوي . دوی په لفظي توګه ځمکه ګنډي، لکه څنګه چې سرلیک وایي.

    په مرکز کې، یو جادوګر شتون لري چې دوی ته د دوی د دندې د ترلاسه کولو لپاره تار چمتو کوي. په دې توګه، هغه د کیمیا سره خپله مینه معرفي کوي، د دې په ښودلو سره چې څنګه واقعیت د بدلون وړتیا لري .

    نن ورځ، دا انځورګر د انځورګر د له غوره آثارو څخه شمیرل کیږي ځکه چې دا چې هغه څنګه د مخروطي لید سره لوبې کوي . دلته، هغه پریکړه کوي چې د درې له منځه تلونکي ټکي په کارولو سره یو چالاک فضا رامینځته کړي، د یو ډول ماهي سترګو په بڼه چې د یوې جادويي فضا په تولید کې مرسته کوي چې د نمایش شوي موضوع سره یوځای کیږي.

    8. فرار

    د عصري هنر میوزیم،د مکسیکو ښار

    د دې عکس سره، هغه په ​​1961 کې ټرپټیچ بشپړ کړ. لکه څنګه چې په لومړۍ برخه کې، هغه د سوانح عمري موضوع ته دوام ورکوي، لکه څنګه چې موږ لیدلی شو هغه نجلۍ چې په هوښیارۍ سره یې لیدلې وه، له هغې سره وتښتېده. مینه وال هغه په ​​ فعال حالت کې ښودل شوې او د هغې ویښتان ښکته دي. په نهایت کې هغه وکولای شو چې ځان له دې جبر کونکي چاپیریال څخه خلاص کړي او په نوي سفر پیل وکړي.

    د ۱۹۴۱ کال د اکتوبر په میاشت کې د نازیانو د نیواک له امله ریمیدیوس وارو او بنیامین پیرت له فرانسې څخه وتښتید. دوی یو اوږد سفر وکړ چې دوی یې مارسیل، کاسابلانکا او په پای کې مکسیکو ته لیږدول. دا سفر په راتلونکي کې د بشپړتیا او اعتماد سره په دې د خطر سره مخامخ جوړه منعکس کوي.

    اوږد شوي ارقام او ټون د ایل ګریکو انځورونو یادونه کوي. حتی، تاسو کولی شئ د هغه سټایل داخل کړئ، ځکه چې داسې ښکاري چې کرکټرونه د آسماني ځانګړتیاو سره په کښتۍ کې د وريځو په سمندر کې تیریږي.

    9. کال

    د ښځو د هنرمندانو ملي میوزیم، واشنګټن، متحده ایالات

    دا د 1961 نقاشۍ یو له هغو څخه دی چې د یو په زړه پورې کائنات رامینځته کولو په اړه خورا ښه توضیح کوي چې په هغه کې صوفیانه شتون لري . سرلیک هغه روحاني "زنګ" ته اشاره کوي چې فلم یې خپل برخلیک ته نږدې کوي. په دې توګه، د انځورګرۍ تمرکز یوه "روښانه" ښځه ده چې په خپلو لاسونو او غاړه کې د کیمیاوي اصل توکي لري.

    د هغې ویښتان دی

    Melvin Henry

    میلوین هینري یو تجربه لرونکی لیکوال او کلتوري شنونکی دی چې د ټولنیزو رجحاناتو، نورمونو او ارزښتونو باریکیو ته ځي. د توضیحاتو او پراخو څیړنو مهارتونو لپاره د لیوالتیا سره، میلون د مختلفو کلتوري پیښو په اړه ځانګړي او بصیرت لرونکي لید وړاندې کوي چې د خلکو ژوند په پیچلو لارو اغیزه کوي. د یو لیواله مسافر او د مختلفو کلتورونو کتونکي په توګه، د هغه کار د انساني تجربو د تنوع او پیچلتیا ژوره پوهه او ستاینه منعکس کوي. که هغه په ​​​​ټولنیز متحرکاتو باندې د ټیکنالوژۍ اغیزې معاینه کوي یا د نسل ، جندر او ځواک تقاطع سپړنه کوي ، د میلون لیکنه تل فکر کوونکی او فکري هڅونکي وي. د هغه د بلاګ کلتور له لارې چې تشریح شوي، تحلیل شوي او تشریح شوي، میلون موخه دا ده چې انتقادي فکر ته الهام ورکړي او د هغو ځواکونو په اړه معنی لرونکي خبرو اترو ته وده ورکړي چې زموږ نړۍ جوړوي.