Remedios Varo (1908 - 1963) mangrupikeun seniman asal Spanyol anu ngembangkeun karyana di Mexico. Sanajan anjeunna gaduh pangaruh surreal, gaya na dicirikeun ku kreasi dunya hebat, mistis jeung simbolis. Lukisan na sigana dicokot tina dongeng abad pertengahan di mana anjeunna presents karakter misterius sarta aya naratif magis. Dina tur di handap ieu, anjeun tiasa ngahargaan sababaraha lukisanna anu paling penting sareng sababaraha konci pikeun ngartosana.

1. Creation of the Birds

Museum of Modern Art, Mexico City

Ieu lukisan 1957 mangrupa salah sahiji karya agung Remedios Varo, sabab ngajajah dunya fantasina sacara maksimal, campur jeung pangaruh surréalis. anjeunna ngalaman di taun-taun di Paris (1937-1940).

Representasi bisa dipikaharti salaku allegory kana kreasi plastik . Éta ngagambarkeun hiji awéwé bueuk anu ngalambangkeun seniman . Tina jandela di sisi kénca asup bahan anu, nalika ngalangkungan wadahna, dirobih janten tilu warna sareng anjeunna ngalukis manuk. Dina waktos anu sami, anjeunna nyepeng prisma anu ngalangkungan cahaya bulan. Kalayan ilham sareng bahan-bahanna, anjeunna tiasa nyiptakeun mahluk hirup.

Sabalikna, tina beuheungna, anjeunna ngagantungkeun alat anu masihan tanda pikeun unggal ciptaanna. Nalika manuk hirup, aranjeunna hiber. Kawas karya rengse,salah sahiji unsur komposisi anu paling penting, sabab éta anu naék sareng ngahubungkeun sareng énergi universal . Sajaba ti éta, eta alludes kana kabebasan nu nganggap di hareup dunya, sabab ngidinan eta indit sarta ngidinan pikeun aya sakumaha dipikahoyongna.

Jalan eta ngumbara pinuh ku inohong nu sigana datangna hirup tina témbok. Sakabeh beungeutna nuduhkeun ciri-ciri artis sorangan, irungna panjang jeung panon badag.

10. Fenomena

Museum Seni Modéren, Kota Méksiko

Dina 1962 anjeunna ngalukis lukisan ieu dimana anjeunna nunjukkeun prosés ngagandakeun. Hiji awéwé neuteup ka luar jandela jeung, reuwas, manggihan yén lalaki geus trapped dina trotoar sarta éta kalangkang na advancing handap jalan. Hal ieu dipercaya yén panitén nyaéta seniman sorangan, anu biasa ngawakilan dirina dina lukisan na.

Pangaruh dunya pingsan penting pisan pikeun surrealists sarta mangrupa bagian tina imajinasi pelukis urang. Ku sabab kitu, dina karya ieu anjeunna ngarujuk kana salah sahiji tema hébat seni jeung sastra: nu lain diri .

Dina na psikologi analitik , psikiater Carl Jung nalungtik fenomena kasadaran diri, anu pakait sareng versi diri urang anu urang ciptakeun pikeun batur. Sanajan kitu, aya bagian repressed, nu "archetype of kalangkang" . Pikeun anjeunna ngagambarkeun sisi poék , éta sikep anuSadar diri mungkir atawa hayang nyumput, sabab éta ancaman.

Jung nganuhunkeun sangkan narima kalangkang, sabab ngan ku cara nyumponan polaritasna, individu bisa ngabébaskeun dirina. Dina tetempoan na, kalangkang moal bisa musnah, ngan asimilasi. Ku alatan éta, résiko tetep disumputkeun bisa ngahasilkeun neurosis sarta yén ieu bagian tina kapribadian nyokot alih jalma.

Pamikir ieu loba dibaca dina taun ieu sarta mangrupa salah sahiji pangarang favorit surealis, jadi Varo éta sadar téori-téori na. Ku kituna, eta ngagambarkeun momen dimana kalangkang nyokot alih kahirupan karakter sarta megatkeun pikeun ngalakukeun sagala hal anu geus ditolak ka anjeunna dina tingkat sadar.

Ngeunaan Remedios Varo jeung na style

Biografi

María de los Remedios Varo Uranga lahir tanggal 16 Désémber 1908 di Anglés, propinsi Girona, Spanyol. Kusabab anjeunna alit, anjeunna ngagaduhan pangaruh anu béda. Di hiji sisi, bapana, anu liberal jeung agnostik, instilled di anjeunna rasa na pikeun sastra, mineralogi jeung gambar. Gantina, indungna, kalawan mental konservatif sarta practicing Katolik, éta pangaruh anu ditandaan visi Kristen ngeunaan dosa jeung kawajiban.

Dina 1917 kulawarga dipindahkeun ka Madrid sarta éta waktu penting pikeun nangtukeun gaya maranéhanana. Anjeunna sering ngahadiran Museum Prado sareng janten karesep ku karya Goya sareng El Bosco. Sanajan anjeunna dihadiran sakola Katolik, anjeunna dedicated dirinamaca pangarang anu hebat sapertos Jules Verne sareng Edgar Allan Poe, ogé sastra mistis sareng oriental.

Anjeunna diajar Seni sareng dina taun 1930 anjeunna nikah sareng Gerardo Lizarraga, sareng anjeunna netep di Barcelona sareng ngadedikasikeun dirina pikeun damel dina kampanye. iklan. Engké, manéhna kontak jeung seniman avant-garde sarta mimiti ngajajah surrealisme.

Dina 1936 manéhna papanggih jeung pujangga Perancis, Benjamin Péret, sarta alatan wabah Perang Sipil Spanyol, manéhna kabur ka Perancis kalawan anjeunna. Lingkungan ieu penting pikeun karyana, sabab anjeunna aya hubunganana sareng grup surrealist anu diwangun ku André Breton, Max Ernst, Leonora Carrington sareng René Magritte, sareng anu sanésna.

Saatos pendudukan Nazi sareng saatos perjalanan anu panjang, Anjeunna netep di Mexico di 1941, dimana anjeunna cicing sareng Péret sareng mimiti hubungan sareng grup seniman lokal. Salila periode ieu anjeunna dedicated dirina pikeun ngalukis jati jeung alat musik sarta ngarancang kostum pikeun muterkeunana. Saatos pisah ti pujangga, dina 1947 anjeunna dipindahkeun ka Venezuela. Di dinya manéhna digawé minangka ilustrator téknis pikeun pamaréntah jeung pausahaan farmasi Bayer.

Taun 1949 manéhna balik deui ka Méksiko sarta terus baktikeun dirina kana seni komersil nepi ka manéhna papanggih jeung Walter Gruen, anu jadi pasangan pamungkasna jeung ngadorong. nya ngabaktikeun dirina sagemblengna kana seni. Ku kituna, ti taun 1952 anjeunna ngalaksanakeun pagawéan anu taliti sareng ngalaksanakeun kalolobaan padamelanna.

Anjeunna milu dina rupa-rupapaméran jeung naros ka prominence, tapi hanjelu manéhna maot ditewak cardiac di 1963. Sanajan retrospective a dilaksanakeun sanggeus pupusna, Butuh sababaraha taun pikeun warisan na ngaapresiasi. Taun 1994, Walter Gruen jeung pamajikanana nyieun katalog jeung nyumbangkeun 39 karyana ka Méksiko.

Gaya

Sanajan manéhna sok ngajaga akar surréalisna, gayana dicirian ku narasi. . Manehna teh pencipta universes hebat , nu likes na obsessions nya hirup: budaya abad pertengahan, alchemy, fenomena paranormal, sains jeung magic. Lukisanna tiasa dihartoskeun salaku carita dimana mahluk gaib nyicingan sareng hal-hal anu kajantenan. Aya eusi plot anu saé .

Kitu ogé, aya pangaruh anu hébat ti seniman karesepna, sapertos Goya, El Bosco sareng El Greco, anu tiasa katingali dina tokoh-tokohna anu manjang, dina tonalitas sarta pamakéan mahluk aneh.

Pangalaman anjeunna mibanda gambar teknis ngarah ka prosés kréatif pisan taliti, sabab anjeunna dituturkeun metoda sarupa nu dipaké dina Renaissance. Saméméh nyieun karya, manéhna nyieun hiji gambar tina ukuran nu sarua nu saterusna dilacak jeung dicét. Ieu kahontal komposisi matematis anu sampurna pisan, anu seueur rincina.

Sajaba ti éta, aya unsur otobiografi anu aya dina karya-karyana. Kumaha bae atawa sejen, salawasnangagambarkeun sorangan. Ngaliwatan lukisan-caritana, anjeunna nganalisis kaayaan atanapi émosi anu dijalani dina sababaraha waktos, ogé masalah mistisna. Dina ampir sakabéh karyana, manéhna bisa ditingali sacara teu langsung, sabab manéhna biasa nyieun rupa-rupa fitur anu sarua pisan jeung dirina, kalayan karakter panon badag jeung irung panjang.

Bibliografi

• Calvo Chavez, Jorge. (2020). "Analisis fenomenologis peran implengan dina karya Remedios Varo". Majalah Marginal Reflections, No 59.
• Martín, Fernando. (1988). "Catetan dina paméran wajib: Remedios Varo atanapi prodigy wangsit". Laboratorium Seni, No 1.
• Nonaka, Masayo. (2012). Remedios Varo: taun di Mexico . RM.
• Phoenix, Alex. "The lukisan panungtungan nu Remedios Varo dicét". Ibero 90.9.
• Varo, Beatriz. (1990). Remedios Varo: di tengah mikrokosmos . Dana Budaya Ékonomi.

Ku cara kieu, anjeunna nujul kana kalakuan lukisan salaku jenis prosés alkimia . Artis, sapertos élmuwan, sanggup ngarobih bahan kana kahirupan anyar. Di dieu, sakumaha dina kalolobaan karyana, aya hiji lingkungan nu magic jeung sains intersection, méré karakter mistis naon digambarkeun.

2. Ruptura

Museum of Modern Art, Mexico City

Remedios Varo diajar di Sakola Seni jeung Karajinan, di Sakola Seni Rupa di Madrid jeung di Akademi San Fernando di Barcelona, ​​​​dimana anjeunna nampi gelar master dina gambar. Sajaba ti éta, bapana éta insinyur hidrolik sarta anjeunna ngawanohkeun dirina kana gambar teknis ti umur ngora, nu manehna engké deepened dina kursus ieu.

Ku cara kieu, dina lukisan ieu ti 1953 hiji bisa ngahargaan hiji komposisi saimbang pisan , nu sagala titik vanishing konvergen dina panto. Masih, pusat perhatian nyaéta sosok misterius turun tangga. Sanajan turun di sisi katuhu, kalangkangna ngahasilkeun counterweight anu méré harmoni kana gambar.

Di tukang, hiji wangunan bisa ditempo ngaliwatan jandéla nu muka sarua protagonis mucunghul jeung kertas ngalayang. ti lawang. Sanajan éta adegan basajan, eta boga loba simbol nu bisa nginjeumkeun diri ka sagala rupainterpretasi.

Salah sahiji anu paling nyebar gaduh korelasi otobiografi . Seueur anu negeskeun yén mahluk androgynous mangrupikeun perwakilan pelukis anu ngantunkeun masa laluna pikeun masihan jalan pikeun awéwé anyar . Ku sabab kitu, beungeutna diulang deui dina jandéla, sabab pakait jeung unggal versi dirina nu ditinggalkeun balik, dina raraga jadi artis kalawan penampilan husus.

Ieu momen dimana manehna mutuskeun. pikeun abandon magang nya éta anjeunna ngalaman dumasar kana kanon, pangaruh surrealist taun na di Paris sarta venturing kana kreasi gaya sorangan -Na. Ku lantaran kitu kertas-kertas ngalayang, nu sanajan penting dina formasina, kudu ngapung pikeun méré jalan kana éksprési imajinasina.

Sabalikna, warna-warna penting pisan dina ieu lukisan, nyaéta warna-warna beureum saulas. ngasongkeun yén waktuna surup. Nyaéta, poé anu rék réngsé. Upama dipatalikeun jeung judul karyana, "La ruptura", urang ngarti yén éta téh ngamaksudkeun siklus nu nutup nepi ka méré jalan ka nu séjén.

3. Élmu anu gunana atanapi alkémis

Koleksi pribadi

Alkimia mangrupikeun salah sahiji topik anu paling dipikaresep ku seniman. Dina lukisan ieu ti 1955, anjeunna ngagambarkeun awéwé digawé dina prosés kreasi . Ku bantuan alat, manéhna ngarobah cai hujan jadi cair nu engkéna dibotolkeun.

Protagonis nyertakeun dirina sareng lantai anu sami dimana anjeunna damel, nunjukkeun kaahlian téknis anu dipiboga ku anjeunna. Varus. Kitu ogé, ngaliwatan implengan, manéhna narékahan pikeun nalungtik salah sahiji konsép karesepna: kapasitas pikeun ngarobah kanyataan . Hal ieu dilakukeun ngaliwatan ngagambarkeun karya alchemical jeung cara lingkungan mixes jeung awéwé ngora. Lantai ceases janten hal kaku pikeun ngalembereh dina prosés robah, nu fisik jeung spiritual dina waktos anu sareng.

4. Les feuilles mortes

Koleksi pribadi

Taun 1956, Remedios Varo nyieun lukisan ieu nu judulna dina basa Perancis hartina "daun paéh". Ieu nembongkeun hiji awewe pungkal thread datang ti petikan kaluar tina dada hiji inohong condong gigireun manehna. Dua manuk ogé muncul tina kalangkang ieu, hiji bodas sareng hiji beureum.

Kadua karakter aya dina rohangan anu nada nétral anu masihan kesan kosong sareng buruk. Di latar tukang, anjeun tiasa ningali jandela anu kabuka kalayan langsir anu ngagulung, anu ngalangkungan daun. Anu keuna nyaéta ngan ukur sababaraha unsur anu gaduh warna: awéwé, benang, daun sareng manuk. Kusabab ieu, aranjeunna tiasa ditingali salaku aspék simbolis anu dicobian ku seniman.

awéwé bisa dipikaharti salaku ngawakilan dirina, meditasi dina kahirupan sarta kaliwat nya . Dina momen ieu, Varo permanén dumasar di Mexico sarta geus mutuskeun pikeun bakti dirina sagemblengna kana lukisan na. Ku sabab kitu, kapungkurna pasti katinggaleun kawas daun-daun garing, anu sanajan geus leungit vitalitasna, tetep aya.

Nanging ayeuna fokus kana karyana , nyaeta. dibere salaku mahluk nu datang ka hirup berkat benang na , reminiscent tina nini nya, anu ngajarkeun dirina ngaput salaku murangkalih. Ku kituna, ku leungeun-Na mampuh ngahasilkeun realitas anyar sagemblengna, nu masihan anjeunna karapihan (manuk bodas) jeung kakuatan (manuk beureum).

5. Still Life Resurrected

Museum of Modern Art, Mexico City

Ieu lukisan panungtungan artis, tanggal 1963. Ieu salah sahiji lukisan panggedéna jeung, sanajan kesederhanaan katempo na, salah sahiji anu paling simbolis.

Hal kahiji anu narik perhatian nyaéta salah sahiji ti saeutik karyana anu henteu aya karakter manusa atanapi antropomorfik anu katingali. Waktos ieu anjeunna mutuskeun pikeun mayar ngahormatan ka seni klasik: masih hirup atanapi masih hirup, anu populer pisan dina abad ka-16. Jenis lukisan ieu dilayanan pikeun nunjukkeun penguasaan téknis seniman anu aya hubunganana sareng cahaya, komposisi sareng kamampuan nyiptakeun potret realitas anu satia.

Nyanghareupan naon waé.Salaku statik sakumaha lukisan ieu éta, Varo mutuskeun pikeun ngeusian ku gerakan jeung dinamisme . Éta metot pikeun nempo judulna, sabab milih gerund resuscitating , wangun verba anu alludes kana waktu dinamis, éta hiji aksi anu lumangsung.

Éta ogé penting. nyebatkeun yén aya karya numeris pisan halus dina komposisi. Lantai diwangun ku 10 triangles, dua simbol konci, saprak 10 dipikaharti salaku angka suci tur sampurna, bari 3 pakait jeung Trinity Suci jeung harmoni. Sajaba ti éta, aya hiji méja buleud nu nujul kana cyclical tur langgeng. Aya sakumpulan dalapan piring, angka nu nujul kana infinity.

Sakulilingna, katempo aya opat capung nu muter dina laju nu sarua. Aranjeunna tiasa diidentifikasi minangka tanda parobahan sareng gaduh muatan simbolis anu kuat salaku utusan antara pesawat spiritual. Bisi wae, balayar teh sumbu ku nu sakabeh dunya saeutik robah warna ka warna. Kritikus geus ngarti yén cahaya téh ngagambarkeun dirina sorangan, sabab lokasina di puseur ciptaan, sakumaha ogé artis sanggup ngabayangkeun dunya jeung nangkep aranjeunna dina kanvas. magic nu objék nyokot hirup sorangan jeung simulate gerak kosmos, saprak anjeun tiasa ningali bungbuahan ngorbit. Saolah-olah anjeunna nunjukkeun ka urang ciptaan alam semesta, sabab aya adalima jeung jeruk nu ngabeledug tur sikina ngalegaan. Ku alatan éta, eta alludes ka alam cyclical ayana. Hartina, euweuh nu ancur, ngan robah.

6. Nuju munara

Koleksi pribadi

Inspirasi pikeun gambar ieu asalna tina impian anu dicaritakeun ku sobatna, Kati Horna, fotografer asal Hungaria anu cicing di Mexico. Gagasan ngeunaan sakelompok budak awéwé nyerang munara engké dicampurkeun sareng émutna sorangan.

Ku kituna, dina taun 1960 anjeunna mutuskeun pikeun nyiptakeun triptych skala ageung pikeun nyarioskeun carita kesatuan. Sanajan niatna, kiwari unggal bagian dianggap lukisan otonom.

Dina sempalan kahiji ieu, anjeunna nujul kana budak leutik na di sakola Katolik di Spanyol pituin na . Suasanana poek jeung surem, ku halimun jeung tatangkalan tandus. Katresna anu idéntik diasah jeung coiffed. Aranjeunna dikawal ku lalaki jeung biarawati. Sakabeh lingkungan nujul kana nada abu sareng homogenitas , ku kituna dipikaharti yén aya atikan anu ketat sareng dikontrol.

Artis ngagambarkeun dirina di tengah . Nalika sesa budak awéwé maju sacara mandiri sareng panonna leungit, anjeunna katingali curiga ka katuhu. Nyatana, éta hiji-hijina anu ngagaduhan tampilan ekspresif dina sadayana pamandangan.

Gaya lukisanna, kalayan nada poék, tokoh anu manjang sareng atukang rada datar, reminiscent tina lukisan ti Renaissance mimiti, kayaning pamadegan Giotto. Nanging, aya sababaraha detail anu luar biasa , sapertos sapédah anu sigana didamel tina benang sareng asalna tina baju anu sami sareng karakterna.

Salian ti éta, pituduh ieu dipidangkeun salaku mahluk husus, saprak éta jangjang muncul tina baju-Na ti mana manuk datang jeung indit. Ku cara kieu, mun ditilik-tilik satiap detil, sigana mah jiga ilustrasi tina dongéng.

7. Nyulam mantel terestrial

Koleksi pribadi

Dina 1961, Remedios Varo nyieun bagian kadua triptych nu geus dimimitian taun saméméhna. Di dieu neraskeun carita budak awéwé, anu ayeuna damel di munara terasing . Aranjeunna sacara harfiah nyulam bumi, sapertos judulna.

Di tengahna, aya mahluk gaib anu nyayogikeun aranjeunna benang pikeun ngahontal tugasna. Ku cara kieu, anjeunna ngenalkeun karesepna kana alkimia, ku nunjukkeun kumaha realitas ngagaduhan kapasitas pikeun ngarobih .

Kiwari, lukisan ieu dianggap salah sahiji karya seni pelukis kusabab kumaha manehna maén kalawan sudut pandang kerucut . Di dieu, manéhna megatkeun pikeun nyieun atmosfir gimmicky ku ngagunakeun tilu titik ngiles, simulating jenis fish eye nu mantuan pikeun ngahasilkeun atmosfir magis nu marengan subjek digambarkeun.

8. The ngewa

Museum Seni Modern,Kota Méksiko

Kalayan gambar ieu, anjeunna réngsé triptych dina 1961. Saperti dina bagian kahiji, anjeunna nuluykeun téma autobiographical, sakumaha urang tiasa ningali gadis sarua anu shrewdly observasi, kabur jeung manehna. kabogoh Anjeunna dipidangkeun dina pose aktif sareng rambutna turun. Ahirna manéhna junun ngabébaskeun diri tina lingkungan nu répresif éta sarta ngamimitian petualangan anyar.

Dina Oktober 1941, Remedios Varo jeung Benjamin Peret kabur ka Perancis alatan dijajah Nazi. Aranjeunna ngadamel perjalanan panjang anu nyandak aranjeunna ka Marseille, Casablanca, sareng tungtungna ka Mexico. Perjalanan ieu ditingali dina pasangan anu nyanghareupan bahaya kalayan integritas sareng kapercayaan ka hareup.

Angka sareng nada anu manjang ngingetkeun lukisan ku El Greco. Sanaos kitu, anjeun tiasa ningali sisipan gayana, sabab karakterna sigana ngalayang dina lautan méga dina parahu anu gaduh ciri ethereal.

9. Panggero

Museum Nasional Seniman Awéwé, Washington, Amérika Sarikat

Lukisan 1961 ieu mangrupa salah sahiji anu pangalusna ngagambarkeun kreasi hiji alam semesta fantastis dimana aya mistis. hadir . Judulna nujul kana "panggero" spiritual anu ngadeukeutkeun protagonis kana takdirna. Ku kituna, fokus lukisan nyaéta "enlightened" awéwé anu mawa objék asal alkimia dina leungeun jeung beuheung na.

nya bulu nya