අන්තර්ගත වගුව
1. කුරුල්ලන්ගේ නිර්මාණය
නූතන කලා කෞතුකාගාරය, මෙක්සිකෝ නගරයේ
මෙම 1957 සිතුවම Remedios Varo ගේ විශිෂ්ටතම කෘතිවලින් එකකි, එය අධියථාර්ථවාදී බලපෑම් සමඟ මුසු වූ ඇගේ ෆැන්ටසි ලෝකය උපරිමයෙන් ගවේෂණය කරයි. ඔහු පැරිසියේ (1937-1940) ඔහුගේ වසර කිහිපය තුළ සිටියේය.
නියෝජනය ප්ලාස්ටික් නිර්මාණයට උපමාවක් ලෙස තේරුම් ගත හැකිය . එය කලාකරුවා සංකේතවත් කරන බකමූණ කාන්තාවක් නිරූපණය කරයි. වම් පැත්තේ කවුළුවෙන් ද්රව්යයක් ඇතුල් වන අතර, බහාලුමක් හරහා ගමන් කරන විට, වර්ණ තුනකට පරිවර්තනය වන අතර ඔවුන් සමඟ ඔහු කුරුල්ලන් පින්තාරු කරයි. ඒ අතරම, ඔහු සඳ එළිය ඇතුළු වන ප්රිස්මයක් තබා ගනී. එම ආභාසය සහ ද්‍රව්‍ය සමඟින් ජීවියෙකු නිර්මාණය කිරීමට ඔහු සමත් වේ.
ඔහුගේ පැත්තෙන්, ඔහුගේ බෙල්ලේ, ඔහු තම සෑම නව නිපැයුමකටම තම ලකුණ ලබා දෙන උපකරණයක් එල්ලා තබයි. කුරුල්ලන්ට ජීවය ලැබෙන විට, ඔවුන් පියාසර කරති. නිමි වැඩක් වගේ,ඉතා වැදගත් සංයුති මූලද්‍රව්‍ය වලින් එකක්, මන්ද එය නැඟී එය විශ්වීය ශක්තිය සමඟ සම්බන්ධ කරයි. ඊට අමතරව, එය ලෝකය ඉදිරියෙහි උපකල්පනය කරන නිදහස වෙත යොමු කරයි, එය එයට යාමට ඉඩ දෙන අතර එයට කැමති පරිදි පැවැත්මට ඉඩ සලසයි.
එය ගමන් කරන මාර්ගය පිරී ඇත. බිත්ති වලින් ජීවමාන බව පෙනෙන රූප. සියලුම මුහුණු දිගු නාසයක් සහ විශාල ඇස් ඇති කලාකරුවාගේම ලක්ෂණ පෙන්නුම් කරයි.
10. සංසිද්ධිය
Museum of Modern Art, Mexico City
1962 දී ඔහු මෙම චිත්‍රය පින්තාරු කළ අතර එහි ඔහු දෙගුණ කිරීමේ ක්‍රියාවලියක් ගැන සඳහන් කරයි. කාන්තාවක් ජනේලයෙන් පිටත බලා, පුදුමයට පත් වූ අතර, මිනිසා පදික වේදිකාවේ සිරවී ඇති බවත්, ඔහුගේ සෙවනැල්ල වීදි දිගේ ඉදිරියට යන බවත් සොයා ගනී. නිරීක්ෂකයා යනු චිත්ර ශිල්පියා විසින්ම බව විශ්වාස කෙරේ, ඇයගේ සිතුවම් තුළ ඇයව නියෝජනය කිරීමට පුරුදුව සිටියාය.
අවිඥානික ලෝකයේ අනුභාවයෙන් අධියථාර්ථවාදීන්ට ඉතා වැදගත් වූ අතර එය එහි කොටසකි. චිත්ර ශිල්පියාගේ පරිකල්පනය. මේ හේතුව නිසා, මෙම කෘතිය තුළ ඔහු කලාවේ සහ සාහිත්‍යයේ විශිෂ්ට තේමාවන්ගෙන් එකක් ගැන සඳහන් කරයි: අනෙකා .
ඔහුගේ විශ්ලේෂණාත්මක මනෝවිද්‍යාව තුළ, මනෝ වෛද්‍යවරයා 5>Carl Jung අප විසින් අන් අය සඳහා නිර්මාණය කරන අපගේම අනුවාදයට අනුරූප වන ස්වයං දැනුවත්භාවයේ සංසිද්ධිය විමර්ශනය කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, යටපත් කරන ලද කොටසක් ඇත, "සෙවණැල්ලේ මූලාකෘතිය" . ඔහු සඳහා එය අඳුරු පැත්ත නියෝජනය කරයි, එම ආකල්පසවිඥානික ස්වයං ප්‍රතික්ෂේප කිරීම හෝ සැඟවීමට අවශ්‍ය වන්නේ ඒවා තර්ජනයක් වන බැවිනි.
බලන්න: The hole, Netflix වෙතින්: චිත්‍රපටයේ පැහැදිලි කිරීම සහ විශ්ලේෂණයජංග් සෙවණැලි පිළිගන්නා ලෙස ඉල්ලා සිටියි, මන්ද ධ්‍රැවීයතාවන් සමථයකට පත් කිරීමෙන් පමණක් පුද්ගලයාට තමාව නිදහස් කර ගත හැකි බැවිනි. ඔහුගේ දර්ශනය තුළ, සෙවනැල්ල කිසි විටෙකත් විනාශ කළ නොහැක, උකහා ගැනීම පමණි. එමනිසා, එය සඟවා තබා ගැනීමේ අවදානම ස්නායු රෝගය ඇති කළ හැකි අතර පෞරුෂයේ මෙම කොටස පුද්ගලයා අත්පත් කර ගනී.
චින්තකයා මේ වසරවල පුළුල් ලෙස කියවා ඇති අතර අධියථාර්ථවාදීන්ගේ ප්‍රියතම කතුවරුන්ගෙන් කෙනෙකි, එබැවින් වරෝ ඔහුගේ න්‍යායන් ගැන දැන සිටියේය. මේ අනුව, එය නිරූපණය කරන්නේ සෙවනැල්ල චරිතයේ ජීවිතය ගන්නා මොහොත සහ ඔහුට ප්‍රතික්ෂේප කළ සෑම දෙයක්ම සවිඥානක මට්ටමින් කිරීමට තීරණය කරයි.
රෙමිඩියෝස් වරෝ සහ ඔහුගේ style
චරිතාපදානය
María de los Remedios Varo Uranga 1908 දෙසැම්බර් 16 වන දින ස්පාඤ්ඤයේ Girona ප්‍රාන්තයේ Anglés හි උපත ලැබීය. කුඩා කල සිටම ඇයට විවිධ බලපෑම් ඇති විය. එක් අතකින්, ලිබරල් සහ අඥෙයවාදී වූ ඔහුගේ පියා සාහිත්‍යය, ඛනිජ විද්‍යාව සහ චිත්ර ඇඳීම සඳහා ඔහුගේ රසය ඔහු තුළ ඇති කළේය. ඒ වෙනුවට, ඔහුගේ මව, ගතානුගතික මානසිකත්වයකින් සහ කතෝලික ආගම ඇදහීමෙන්, පාපය සහ යුතුකම පිළිබඳ කිතුනු දර්ශනයක් සනිටුහන් කළ බලපෑම විය.
1917 දී පවුල මැඩ්රිඩ් වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර එය ඔවුන්ගේ ශෛලිය නිර්වචනය කිරීමට වැදගත් කාලයක් විය. ඔහු බොහෝ විට ප්‍රාඩෝ කෞතුකාගාරයට ගිය අතර ගෝයා සහ එල් බොස්කෝගේ වැඩවලට වශී විය. ඔහු කතෝලික පාසලකට ගියද ඔහු කැපවී සිටියේ ඒ සඳහායJules Verne සහ Edgar Allan Poe වැනි අපූරු කතුවරුන් මෙන්ම අද්භූත හා පෙරදිග සාහිත්‍යය කියවීම.
ඇය කලාව හැදෑරූ අතර 1930 දී Gerardo Lizarraga සමඟ විවාහ වූ අතර ඇය බාර්සිලෝනා හි පදිංචි වූ අතර ව්‍යාපාරවල වැඩ කිරීමට කැප වූවාය. ප්රචාරණය. පසුව, ඔහු ඇවන්ගාඩ් කලාකරුවන් සමඟ සම්බන්ධ වී අධි යථාර්ථවාදය ගවේෂණය කිරීමට පටන් ගත්තේය.
1936 දී ඔහුට ප්‍රංශ කවියෙකු වන බෙන්ජමින් පෙරෙට් මුණගැසුණු අතර ස්පාඤ්ඤ සිවිල් යුද්ධය ආරම්භ වීම නිසා ඔහු ප්‍රංශයට පලා ගියේය. ඔහුව. ඔහු අන්ද්‍රේ බ්‍රෙටන්, මැක්ස් අර්නස්ට්, ලියොනෝරා කැරිංටන් සහ රෙනේ මැග්‍රිට් ඇතුළු තවත් අයගෙන් සැදුම්ලත් අධියථාර්ථවාදී කණ්ඩායමට නෑකම් කී බැවින් මෙම පරිසරය ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සඳහා තීරණාත්මක විය.
නාසි ආක්‍රමණයෙන් පසුව සහ දිගු ගමනකින් පසු, ඔහු 1941 දී මෙක්සිකෝවේ පදිංචි වූ අතර එහිදී ඔහු පෙරෙට් සමඟ ජීවත් වූ අතර දේශීය කලාකරුවන් කණ්ඩායමට සම්බන්ධ වීමට පටන් ගත්තේය. මෙම කාලය තුළ ඔහු ගෘහ භාණ්ඩ හා සංගීත භාණ්ඩ පින්තාරු කිරීමට සහ නාට්‍ය සඳහා ඇඳුම් නිර්මාණය කිරීමට කැප විය. කවියාගෙන් වෙන්වීමෙන් පසු 1947 දී ඔහු වෙනිසියුලාවට ගියේය. එහිදී ඇය රජයේ සහ ඖෂධ නිෂ්පාදන සමාගමක් වන Bayer හි තාක්ෂණික නිදර්ශන ශිල්පිනියක් ලෙස සේවය කළාය.
1949 දී ඇය නැවත මෙක්සිකෝවට පැමිණි අතර ඇයගේ අවසන් සහකරු බවට පත් වූ වෝල්ටර් ගෲන් හමුවන තුරුම වාණිජ කලාවට කැප වූවාය. ඇය සම්පූර්ණයෙන්ම කලාව වෙනුවෙන් කැප වෙන්න. මේ අනුව, 1952 සිට ඔහු සියුම් වැඩකටයුතුවල නිරත වූ අතර ඔහුගේ බොහෝ කාර්යයන් ඉටු කළේය.
ඔහු විවිධ දේවලට සහභාගී විය.ප්‍රදර්ශන හා ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ නමුත් කනගාටුදායක ලෙස ඔහු 1963 දී හෘදයාබාධයකින් මිය ගියේය. ඔහුගේ මරණයෙන් පසු අතීතාවර්ජනයක් පැවැත්වුවද, ඔහුගේ උරුමය අගය කිරීමට වසර ගණනාවක් ගත විය. 1994 දී Walter Gruen සහ ඔහුගේ බිරිඳ නාමාවලියක් නිර්මාණය කර ඔහුගේ කෘති 39ක් මෙක්සිකෝවට පරිත්‍යාග කළහ.
Style
ඔහු සෑම විටම ඔහුගේ අධි යථාර්ථවාදී මූලයන් පවත්වාගෙන ගියද, ඔහුගේ ශෛලිය ආඛ්‍යානයෙන් සංලක්ෂිත විය. . මධ්‍යතන යුගයේ සංස්කෘතිය, ඇල්කෙමිය, අද්භූත සංසිද්ධි, විද්‍යාව සහ මැජික් යන ඇගේ රුචි අරුචිකම් ජීවත් වූ විශිෂ්ට විශ්ව නිර්මාතෘවරියක් වූවාය. ඔහුගේ සිතුවම් ඉන්ද්‍රජාලික ජීවීන් වාසය කරන හා දේවල් සිදුවන කථා ලෙස වටහා ගත හැකිය. අපූරු කතා අන්තර්ගතයක් ඇත .
එසේම, ඔහුගේ ප්‍රියතම කලාකරුවන් වන Goya, El Bosco සහ El Greco වැනි අයගෙන් විශාල බලපෑමක් ඇත, එය ඔහුගේ දිගටි රූපවල දැකිය හැකිය, ටෝනලිටි සහ අමුතු ජීවීන්ගේ භාවිතය.
පුනරුදයේ භාවිතා කළ ක්‍රමයට සමාන ක්‍රමයක් ඔහු අනුගමනය කළ බැවින් තාක්ෂණික ඇඳීම් පිළිබඳ ඔහු ලැබූ අත්දැකීම් ඉතා සූක්ෂම නිර්මාණ ක්‍රියාවලියකට මඟ පෑදීය. කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට පෙර, ඔහු පසුව ඔහු විසින් ලුහුබැඳ ගොස් පින්තාරු කළ ප්‍රමාණයේම චිත්‍රයක් සාදා ඇත. මෙය ඉතා පරිපූර්ණ හා ගණිතමය සංයුතීන් සාක්ෂාත් කර ගත් අතර, එහි විස්තර බහුල වේ.
ඊට අමතරව, ඔහුගේ නිර්මාණ තුළ ස්වයං චරිතාපදාන අංගයක් ඉතාම පවතී. කෙසේ හෝ වෙනත්, සෑම විටමතමා නියෝජනය කරයි. ඔහුගේ සිතුවම්-කතන්දර හරහා, ඔහු විවිධ අවස්ථාවලදී ඔහු මුහුණ දුන් තත්වයන් හෝ හැඟීම් මෙන්ම ඔහුගේ අද්භූත උත්සුකයන් විශ්ලේෂණය කළේය. විශාල ඇස් සහ දිගු නාසය සහිත චරිත සහිත, ඇයගේ මුහුණුවලට බෙහෙවින් සමාන ලක්ෂණ ඇති මුහුණු නිර්මාණය කිරීමට පුරුදුව සිටි නිසා ඇයගේ සෑම කෘතිවලම පාහේ ඇයව වක්‍රව දැකගත හැකිය.
ග්‍රන්ථ නාමාවලිය
- 25>කැල්වෝ චාවේස්, ජෝර්ජ්. (2020). "Remedios Varo ගේ කෘතියේ ෆැන්ටසියේ භූමිකාව පිළිබඳ සංසිද්ධි විශ්ලේෂණය". ආන්තික පරාවර්තන සඟරාව, අංක 59.
- මාටින්, ප්‍රනාන්දු. (1988). "අනිවාර්‍ය ප්‍රදර්ශනයක් පිළිබඳ සටහන්: Remedios Varo or the prodigy revealed". කලා රසායනාගාරය, අංක 1.
- නොනකා, මසායෝ. (2012) Remedios Varo: මෙක්සිකෝවේ වසර . RM.
- ෆීනික්ස්, ඇලෙක්ස්. "රෙමිඩියෝස් වරෝ විසින් පින්තාරු කළ අවසන් සිතුවම". Ibero 90.9.
- Varo, Beatriz. (1990). Remedios Varo: ක්ෂුද්‍ර විශ්වයේ මධ්‍යයේ . ආර්ථික සංස්කෘතික අරමුදල.
මේ ආකාරයෙන්, ඔහු පින්තාරු කිරීමේ ක්‍රියාව හඳුන්වන්නේ එක්තරා ආකාරයක ඇල්කෙමිකල් ක්‍රියාවලියක් ලෙසයි . කලාකරුවා, විද්‍යාඥයෙකු මෙන්, ද්‍රව්‍ය නව ජීවයක් බවට පරිවර්තනය කිරීමට සමත් වේ. ඔහුගේ බොහෝ කෘතිවල මෙන් මෙහි ද මැජික් සහ විද්‍යාව ඡේදනය වන පරිසරයක් ඇත, නිරූපිත දෙයට අද්භූත චරිතයක් ලබා දෙයි.
2. Ruptura
Museum of Modern Art, Mexico City
Remedios Varo කලා හා අත්කම් පාසලේ, මැඩ්රිඩ්හි ලලිත කලා පාසලේ සහ සැන් ප්‍රනාන්දු ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලැබීය. බාර්සිලෝනා, එහිදී ඇය චිත්ර ඇඳීම පිළිබඳ ශාස්ත්‍රපති උපාධියක් ලබා ගත්තාය. ඊට අමතරව, ඇගේ පියා හයිඩ්‍රොලික් ඉංජිනේරුවෙකු වූ අතර ඔහු කුඩා කල සිටම ඇයට තාක්ෂණික චිත්ර ඇඳීමට හඳුන්වා දුන් අතර, පසුව ඇය මෙම පාඨමාලා තුළ ගැඹුරු විය.
මේ ආකාරයෙන්, 1953 සිට මෙම චිත්‍රය තුළ කෙනෙකුට <5 අගය කළ හැකිය>ඉතා සමතුලිත සංයුතිය , සියලු අතුරුදහන් වන ස්ථාන දොර මත අභිසාරී වේ. තවමත් අවධානය යොමු වන්නේ පඩිපෙළෙන් බැස යන අද්භූත රූපයයි. එය දකුණු පසින් බැස ගියද, එහි සෙවනැල්ල රූපයට සමගිය ලබා දෙන ප්‍රති බරක් ජනනය කරයි.
පසුබිමේ, ප්‍රධාන චරිතයේ එකම මුහුණ දිස්වන සහ කඩදාසි පියාසර කරන ජනේල හරහා ගොඩනැගිල්ලක් දැකිය හැකිය. දොරෙන්. එය සරල දර්ශනයක් වුවද, එය විවිධත්වයට ලබා දිය හැකි බොහෝ සංකේත ඇත.අර්ථකථන.
වඩාත්ම පැතිරුණු එකකට ස්වයං චරිතාපදාන සහසම්බන්ධයක් ඇත . බොහෝ අය තහවුරු කරන්නේ ඇන්ඩ්‍රොජිනස් ජීවියා යනු නව ගැහැනියකට මග සලසා ගැනීම සඳහා ඇගේ අතීතය අතහැර දැමූ චිත්ර ශිල්පියාගේ නිරූපණය බවයි. මේ හේතුව නිසා, ඇයගේ මුහුණ ජනේලවල පුනරාවර්තනය වේ, මන්ද එය ඇය අතහැර දැමූ ඇගේ එක් එක් අනුවාදයට අනුරූප වන බැවින්, විශේෂිත පෙනුමක් ඇති කලාකරුවෙකු වීමට ය.
එය ඇය තීරණය කළ මොහොතයි. ඔහු කැනනය මත පදනම් වූ ඇයගේ ආධුනිකත්වය අත්හැරීමට, ඔහු පැරිසියේ ගත කළ වසරවල අධියථාර්ථවාදී බලපෑම් සහ ඔහුගේ තමන්ගේම ශෛලියක් නිර්මාණය කිරීමට අවතීර්ණ විය. එබැවින් පියාසර පත්‍රිකා, ඔහුගේ නිර්මාණයේදී වැදගත් වුවද, ඔහුගේ පරිකල්පනයේ ප්‍රකාශනයට ඉඩ සැලසීමට පියාසර කළ යුතුය.
අනෙක් අතට, මෙම සිතුවමේ වර්ණ ඉතා වැදගත් වේ, රතු පැහැයට හුරු නාද. එය හිරු බැස යන වේලාව බව යෝජනා කරන්න. එනම් අවසන් වීමට ආසන්න දිනයක්. එය කෘතියේ මාතෘකාව වන "La ruptura" හා සම්බන්ධ නම්, එය වෙනත් චක්‍රයක් ලබා දීම සඳහා වැසෙන චක්‍රයක් ගැන අදහස් කරන බව අපට වැටහේ.
3. නිෂ්ඵල විද්‍යාව හෝ ඇල්කෙමිස්ට්
පෞද්ගලික එකතුව
ඇල්කෙමිය කලාකරුවා වඩාත් උද්යෝගිමත් වූ මාතෘකාවක් විය. 1955 සිට මෙම සිතුවමේ, ඔහු නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේ වැඩ කරන කාන්තාවක් නියෝජනය කරයි. උපාංගයක් ආධාරයෙන්, ඔහු වැසි ජලය පසුව බෝතල් කරන දියරයක් බවට පරිවර්තනය කරයි.
ඔබ වරක් කියවිය යුතුම කථා
27 ද බලන්නඔබේ ජීවිතයේ (පැහැදිලි කර ඇත)
හොඳම ලතින් ඇමරිකානු කෙටිකතා 20 පැහැදිලි කළේය
ප්‍රසිද්ධ කතුවරුන්ගේ ත්‍රාසජනක කෙටිකතා 11ප්‍රධාන චරිතය ඇය සතුව තිබූ තාක්ෂණික කුසලතා ප්‍රදර්ශනය කරමින් ඇය වැඩ කිරීමට පදිංචි වන මහලෙන්ම තමා ආවරණය කරයි. Varus. එසේම, ෆැන්ටසිය හරහා, ඔහු ඔහුගේ ප්‍රියතම සංකල්පවලින් එකක් විමර්ශනය කිරීමට උත්සාහ කරයි: යථාර්ථය පරිවර්තනය කිරීමේ හැකියාව . මෙය සිදු වන්නේ ඇල්කෙමිකල් වැඩ නිරූපණය සහ තරුණිය සමඟ පරිසරය මුසු වන ආකාරය හරහා ය. බිම වෙනස් වීමේ ක්‍රියාවලියේදී දිය වීමට දැඩි දෙයක් වීම නතර වේ, එය එකවර භෞතික හා අධ්‍යාත්මික වේ.
4. Les feuilles mortes
පුද්ගලික එකතුව
1956 දී Remedios Varo විසින් ප්‍රංශ භාෂාවෙන් මෙම සිතුවම සාදන ලද අතර එහි අර්ථය "මළ කොළ" යන්නයි. එහි දැක්වෙන්නේ කාන්තාවක් තමා අසලට හේත්තු වී සිටින රූපයක පපුවෙන් පිටවන ඡේදයකින් එන නූල් වංගු කරන ආකාරයයි. මෙම සෙවණැල්ලෙන් කුරුල්ලන් දෙදෙනෙක් ද මතු වෙති, එකක් සුදු සහ අනෙක රතු.
චරිත දෙකම හිස්බව සහ පිරිහීම පිළිබඳ හැඟීම ලබා දෙන උදාසීන නාද සහිත කාමරයක ඇත. පසුබිමේ, ඔබට කොළ ඇතුළු වන බිල්පත් තිර සහිත විවෘත කවුළුවක් දැකිය හැකිය. කැපී පෙනෙන දෙය නම්, සමහර මූලද්රව්යවල වර්ණය පමණක් තිබීමයි: කාන්තාව, නූල්, කොළ සහ කුරුල්ලන්. මේ නිසා, ඒවා කලාකරුවා ඉස්මතු කිරීමට උත්සාහ කරන සංකේතාත්මක අංග ලෙස දැකිය හැකිය.
කාන්තාව යනු තම නිරූපණයක් ලෙස, ඇගේ ජීවිතය සහ ඇගේ අතීතය මෙනෙහි කිරීම ලෙස තේරුම් ගත හැක . මේ මොහොතේ, Varo ස්ථිරවම මෙක්සිකෝවේ සිටින අතර ඔහුගේ සිතුවම සඳහා සම්පූර්ණයෙන්ම කැපවීමට තීරණය කර ඇත. මේ හේතුව නිසා, ජීව ශක්තිය නැති වී ගියද, තවමත් පවතින වියළි කොළ මෙන් ඔහුගේ අතීතය නිසැකවම ඉතිරි වේ.
කෙසේ වෙතත්, දැන් ඔහුගේ අවධානය යොමු වී ඇත්තේ ඔහුගේ වැඩ වෙත ය. එහි ත්‍රෙඩ් ට ස්තූතිවන්ත වන්නට ජීවයට එන ජීවියෙකු ලෙස ඉදිරිපත් කර ඇත, කුඩා කාලයේ ඇයට මහණ වීමට ඉගැන්වූ ඇගේ ආච්චි සිහිපත් කරයි. මේ අනුව, ඔහුගේ හස්තයෙන් ඔහුට සාමය (සුදු කුරුල්ලා) සහ ශක්තිය (රතු කුරුල්ලා) ලබා දෙන සම්පූර්ණයෙන්ම නව යථාර්ථයක් ජනනය කිරීමට හැකියාව ඇත.
5. Still Life Resurrected
Museum of Modern Art, Mexico City
මෙය චිත්ර ශිල්පියාගේ අවසන් චිත්‍රයයි, 1963 දින. වඩාත්ම සංකේතාත්මක එකකි.
අවධානය යොමු කරන පළමු දෙය නම්, එය මානව හෝ මානව චරිතයක් නොපෙනෙන ඔහුගේ කෘති කිහිපයෙන් එකකි. මෙවර ඔහු 16 වැනි සියවසේ ඉතා ජනප්‍රිය වූ කලා සම්භාව්‍යයක්: still life නොහොත් නිශ්චල ජීවිතයට උපහාරය දීමට තීරණය කරයි. මෙම ආකාරයේ සිතුවම් ආලෝකය, සංයුතිය සහ යථාර්ථයේ විශ්වාසවන්ත ප්රතිමූර්තියක් නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව සම්බන්ධයෙන් කලාකරුවාගේ තාක්ෂණික නිපුණත්වය පෙන්වීමට සේවය කළේය.
මොකද මුහුණ දුන්නේමෙම සිතුවම් ස්ථිතික වූ බැවින්, Varo එය චලනය සහ ගතිකත්වය පුරවා ගැනීමට තීරණය කළේය. මාතෘකාව දෙස බැලීම සිත්ගන්නා කරුණකි, එය ගතික කාලයකට ඇඟවුම් කරන ක්‍රියා පදයක් වන gerund resuscitating තෝරාගෙන ඇති බැවින්, එය සිදුවෙමින් පවතින ක්‍රියාවකි.
බලන්න: ඇලිස් ඉන් වොන්ඩර්ලන්ඩ්: වැඩ සහ චරිත විශ්ලේෂණයඑයද වැදගත් වේ. සංයුතිය තුළ ඉතා සියුම් සංඛ්‍යාත්මක කාර්යයක් ඇති බව සඳහන් කිරීමට. මහල ත්‍රිකෝණ 10 කින්, ප්‍රධාන සංකේත දෙකකින් සමන්විත වන අතර, 10 පූජනීය හා පරිපූර්ණ අංකය ලෙස වටහාගෙන ඇති අතර, 3 ශුද්ධ ත්‍රිත්වයට සහ සමගියට අනුරූප වේ. මීට අමතරව, චක්රීය හා සදාකාලික ලෙස සඳහන් වන වට මේසයක් ඇත. තහඩු අටක කට්ටලයක් ඇත, එය අනන්තය සඳහන් කරන අංකයකි.
එය වටේ, ඔබට එකම වේගයකින් භ්‍රමණය වන බත්කූරන් හතරක් දැකිය හැකිය. ඔවුන් වෙනස් වීමේ සලකුණක් ලෙස හඳුනාගත හැකි අතර ආත්මික ගුවන් යානා අතර පණිවිඩකරුවන් ලෙස ශක්තිමත් සංකේතාත්මක ආරෝපණයක් ඇත. කෙසේ වෙතත්, රුවල් යනු ඒ කුඩා ලෝකය හැරෙන අක්ෂයයි. කලාකරුවාට ලෝක පරිකල්පනය කිරීමට සහ ඒවා කැන්වසය මත ග්‍රහණය කර ගැනීමට සමත් වන්නා සේම, එය නිර්මාණයේ මධ්‍යයේ පිහිටා ඇති බැවින්, ආලෝකය යනු එහිම නිරූපණයක් බව විචාරකයින් වටහාගෙන ඇත.
එසේම, ක්‍රියාවක් පෙන්වයි වස්තූන් ඔවුන්ගේම ජීවිතයක් ගෙන විශ්වයේ චලනය අනුකරණය කරන මැජික්, පලතුරු කක්ෂගත වීම ඔබට දැකිය හැකි බැවිනි. එය විශ්වයේ නිර්මාණයක් ඇති බැවින් ඔහු අපට පෙන්වන්නාක් මෙනිදෙළුම් ගෙඩියක් සහ තැඹිලි ගෙඩියක් පුපුරා ගොස් ඒවායේ බීජ ප්‍රසාරණය වේ. එබැවින්, එය පැවැත්මේ චක්රීය ස්වභාවයට යොමු කරයි. එනම්, කිසිවක් විනාශ නොවේ, පරිවර්තනය පමණි.
6. කුළුණ දෙසට
පෞද්ගලික එකතුව
මෙම රූපය සඳහා ආභාෂය ලැබුණේ ඇගේ මිතුරිය වන මෙක්සිකෝවේ වෙසෙන හංගේරියානු සම්භවයක් ඇති ඡායාරූප ශිල්පියෙකු වන කැටි හෝර්නා ඇයට පැවසූ සිහිනයකිනි. ගැහැණු ළමයින් කණ්ඩායමක් කුළුණකට පහර දීමේ අදහස පසුව ඔහුගේම මතකයන් සමඟ මිශ්‍ර විය.
එබැවින්, 1960 දී ඔහු ඒකීය කතාවක් පැවසීම සඳහා මහා පරිමාණ ත්‍රිපිටකයක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කළේය. ඔහුගේ අභිප්‍රාය තිබියදීත්, අද සෑම කොටසක්ම ස්වයංක්‍රීය සිතුවමක් ලෙස සැලකේ.
මෙම පළමු කොටසෙහි, ඔහු තම උපන් ස්පාඤ්ඤයේ කතෝලික පාසල්වල ඔහුගේ ළමා කාලය ගැන සඳහන් කරයි. මීදුම සහ නිසරු ගස් සහිත වායුගෝලය අඳුරු සහ අඳුරු ය. ගැහැණු ළමයින් එක හා සමානව ඇඳ පැළඳ සිටිති. ඔවුන් පිරිවරා ගෙන යන්නේ මිනිසෙක් සහ කන්‍යා සොහොයුරියකි. සමස්ත පරිසරයම අළු ස්වර සහ සමජාතීයතාවයට යොමු කරයි , ඒ නිසා ඉතා දැඩි සහ පාලිත අධ්‍යාපනයක් ඇති බව වටහාගෙන ඇත>. අනෙක් ගැහැණු ළමයින් ස්වයංක්‍රීයව ඉදිරියට යද්දී සහ ඔවුන්ගේ ඇස් අහිමි වූ අතර, ඇය සැක සහිත ලෙස දකුණට බලයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුළු දර්ශනය තුළම ප්‍රකාශිත පෙනුමක් ඇති එකම එක එයයි.
අඳුරු නාද, දිගටි රූප සහ චිත්‍රයේ විලාසයතරමක් පැතලි පසුබිම, මුල් පුනරුදයේ ජියෝටෝගේ සිතුවම් සිහිපත් කරයි. කෙසේ වෙතත්, ඇතැම් අතිවිශිෂ්ට විස්තර ඇත, එනම් නූල්වලින් සාදා ඇති බව පෙනෙන බයිසිකල් සහ චරිතවලට සමාන ඇඳුම් වලින් පැමිණේ.
ඊට අමතරව, මාර්ගෝපදේශකය ලෙස දැක්වේ. විශේෂයෙන්ම ඔහුගේ ඇඳුම් වලින් පියාපත් මතු වන බැවින් කුරුල්ලන් පැමිණ යන බැවිනි. මේ ආකාරයෙන්, ඔබ සෑම විස්තරයක්ම බැලුවහොත්, එය සුරංගනා කතාවක නිදර්ශනයක් ලෙස පෙනේ.
7. භෞමික ආවරණය එම්බ්‍රොයිඩර් කිරීම
පුද්ගලික එකතුව
1961 දී Remedios Varo විසින් පෙර වසරේ ආරම්භ වූ ට්‍රිප්ටිච් හි දෙවන කොටස සාදන ලදී. මෙන්න දැන් හුදකලා කුළුණක වැඩ කරන ගැහැණු ළමයින්ගේ කතාව දිගටම කරගෙන යයි. මාතෘකාවේ සඳහන් වන පරිදි ඔවුන් වචනාර්ථයෙන් පෘථිවිය එම්බ්‍රොයිඩර් කරමින් සිටී.
මැද තුළ, ඔවුන්ගේ කාර්යය ඉටු කර ගැනීමට නූල් සපයන ඉන්ද්‍රජාලික ජීවියෙකු සිටී. මේ ආකාරයෙන්, ඔහු ඇල්කෙමිය සඳහා ඔහුගේ ඇල්ම හඳුන්වා දෙන්නේ, යථාර්ථය පරිවර්තනය කිරීමේ හැකියාව කෙසේද යන්න පෙන්වා දීමෙනි. ඇය කේතුකාකාර දෘෂ්ටිකෝණයකින් ක්‍රීඩා කරන ආකාරය . මෙහිදී, ඔහු නිරූපනය කරන විෂයය සමඟ ඇති ඉන්ද්‍රජාලික වායුගෝලයක් නිපදවීමට උපකාරී වන මාළු ඇස වර්ගයක් අනුකරණය කරමින් අතුරුදහන් වන ස්ථාන තුනක් භාවිතා කරමින් ව්‍යාකූල වාතාවරණයක් නිර්මාණය කිරීමට තීරණය කරයි.
8. පැන යාම
නූතන කලා කෞතුකාගාරය,මෙක්සිකෝ සිටි
මෙම රූපය සමඟින්, ඔහු ත්‍රිපිටකය නිම කළේ 1961 දීය. පළමු කොටසේ දී මෙන්, ඔහු ස්වයං චරිතාපදාන තේමාව සමඟ දිගටම ගමන් කරයි, සූක්ෂම ලෙස නිරීක්ෂණය කළ එම දැරිය ඇය සමඟ පලා යන ආකාරය අපට දැකගත හැකිය. පෙම්වතා ඇයව ක්‍රියාකාරී ඉරියව්වකින් සහ හිසකෙස් පහතට දමා ඇත. අවසානයේදී ඔහු එම මර්දනකාරී පරිසරයෙන් මිදී නව වික්‍රමයකට අවතීර්ණ වීමට සමත් විය.
1941 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී Remedios Varo සහ Benjamin Peret නාසි ආක්‍රමණය හේතුවෙන් ප්‍රංශයෙන් පලා ගියහ. ඔවුන් දිගු ගමනක් ගිය අතර එය ඔවුන්ව මාර්සෙයිල්, කැසබ්ලැන්කා සහ අවසානයේ මෙක්සිකෝවට ගෙන ගියේය. මෙම චාරිකාව මෙම යුගලය අනාගතයේදී අඛණ්ඩතාව සහ විශ්වාසයෙන් යුතුව අනතුරට මුහුණ දෙන පිළිබිඹු කරයි.
දිගු රූප සහ ස්වර එල් ග්‍රෙකෝගේ සිතුවම් සිහිගන්වයි. එසේ වුව ද, ඔහුගේ විලාසය ඇතුළත් කිරීම ඔබට දැක ගත හැකිය, මන්ද එම චරිත වලාකුළු සහිත මුහුදක් තුළ අභෞතික ලක්ෂණ සහිත බෝට්ටුවක නැඟී එන බව පෙනේ.
9. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ වොෂින්ටන් හි ජාතික කාන්තා කලාකරුවන්ගේ කෞතුකාගාරය
මෙම 1961 සිතුවම යනු අද්භූත විශ්වයක් නිර්මාණය කිරීම වඩාත් හොඳින් විස්තර කරන එකකි. පවතී. මාතෘකාවේ සඳහන් වන්නේ ප්‍රධාන චරිතය ඇගේ ඉරණමට සමීප කරන අධ්‍යාත්මික "ඇමතුම" ය. මේ අනුව, සිතුවමේ අවධානය යොමු වන්නේ "ප්‍රබුද්ධ" කාන්තාවකි ඇල්කෙමිකල් සම්භවයක් ඇති වස්තූන් ඇගේ අත්වල සහ බෙල්ලේ රැගෙන යයි.
ඇගේ හිසකෙස්