Vi præsenterer et udvalg af korte digte fra romantikken, som illustrerer denne bevægelses æstetik, værdier og temaer, såsom subjektivitet, frihed, lidenskaber, nationalisme, revolution, spiritualitet, søgen efter det sublime og transcendens.

Romantikken var en litterær og kunstnerisk bevægelse, der opstod i overgangen til det 19. århundrede. Selv om den som bevægelse udviklede sig indtil omkring 1830, blev den opretholdt af vigtige forfattere i anden halvdel af århundredet.

1. Hvorfor er du tavs?

Forfatter: William Wordsworth

Hvorfor er du tavs? Er det en plante?

din kærlighed, så elendig og lille,

at fraværets luft udtørrer den?

Hører stemmen i min hals stønne:

Jeg har tjent dig som en kongelig Infanta.

Jeg er en tigger, der elsker at søge...

O kærlighedens almisser, tænk og mediterer

at uden din kærlighed er mit liv ødelagt.

Tal til mig! Der findes ingen pine som tvivl:

Hvis mit kærlige bryst har mistet dig

Rører deres øde billede dig ikke?

Vær ikke stum over for mine bønner!

Jeg er mere øde end i dens rede,

fuglen er dækket af hvid sne.

Den elskende tigger desperat om et svar fra den elskede. Hans tavshed bliver til angst og nat, mens kærligheden gør ham til slave af hans begær. Den elskende tigger, bliver forstyrret, bliver fremmedgjort, mens han venter.

2. Når vi skilles

Forfatter: Lord Byron

Når vi går fra hinanden

med stilhed og tårer,

med et halvt knust hjerte

til at splitte os i årevis,

dine kinder blev blege og kolde,

og endnu koldere dit kys;

ja, den forudsagte time

lidelse for den.

Morgenduggen

sank koldt på min pande:

det føltes som en advarsel

af det, jeg føler nu.

Alle løfter er brudt

og ustabilt er dit omdømme:

Jeg hører dit navn blive kaldt

og jeg deler deres skam.

Foran mig er I navngivet,

dødsklokke jeg hører;

en rystelse går gennem mig:

hvorfor elskede jeg dig så meget?

De ved ikke, at jeg kendte dig,

som kendte dig meget godt:

Jeg vil længe, længe fortryde dig,

meget dybt at udtrykke det.

Vi mødes i al hemmelighed.

I stilhed sørger jeg,

som dit hjerte kan glemme,

og bedrager din ånd.

Hvis jeg skulle møde dig igen,

efter mange år,

hvordan skal jeg byde dig velkommen?

Med stilhed og tårer.

Den elskede er ikke kun såret af adskillelsen, men også af det forfærdelige ekko af den elskedes rygte, som når hans ører gennem venlige stemmer, der ignorerer parrets historie. Smerte og skam føles af den elskede. Hvad skal man gøre i lyset af en mulig genforening?

3. Rim, XI

Forfatter: Gustavo Adolfo Bécquer

-Jeg er varm, jeg er brun,

Jeg er symbolet på lidenskab;

Min sjæl er fuld af længsel efter nydelse.

Leder du efter mig?

-Det er ikke dig, nej.

-Min pande er bleg, mine lokker er af guld,

Jeg kan give dig uendelig glæde.

Jeg værdsætter ømhed.

Ringer du til mig?

-Nej, det er ikke dig.

-Jeg er en drøm, en umulighed,

et forgæves spøgelse af tåge og lys;

Jeg er ulegemlig, jeg er uhåndgribelig;

Jeg kan ikke elske dig.

-Oh, kom, kom du!

I dette digt repræsenterer Gustavo Adolfo Bécquer ironien i den menneskelige sjæl, som ikke er tilfreds med det, verden tilbyder den, men som er fast besluttet på at begære den umulige drøm. Dette er kilden til dens tragedie.

4. Efterår, blade, efterår

Forfatter: Emily Brontë

Falder, I blade, falder, dør, I blomster, forsvind;

for at natten kan blive længere og dagen kortere;

hvert blad er lykke for mig

som det rører sig i sit efterårstræ.

Jeg vil smile, når vi er omgivet af sne;

Jeg vil blomstre, hvor roser burde vokse;

vil synge, når nattens råddenhed

at slå sig ned på en dyster dag.

Emily Brontë, bedst kendt for sin roman Wuthering Heights bevæger sig med dette digt, hvor den lidenskabelige sjæl klamrer sig til livet, selv når blomsterne visner, frosten truer og natten klamrer sig til den.

Du er måske interesseret i: Roman Wuthering Heights.

5. Elegier, nr. 8

Forfatter: Johann Wolfgang von Goethe

Når du fortæller mig, elskede, at de aldrig har set på dig

med grad mændene, og moderen tog heller ikke hensyn til det

af dig, indtil du stille og roligt blev en kvinde,

Det tvivler jeg på, og jeg er glad for at forestille mig, at du er underlig,

at vinen også mangler farve og form,

når hindbæret allerede forfører guder og mennesker.

Den elskede sammenligner sin elskede med vinen, som først når den modner, giver sine bedste gaver for at behage mennesker og guder. Som det er typisk for romantikken, bliver naturen en metafor for selvet.

6. Evighed

Forfatter: William Blake

Som for sig selv vil kæde en glæde

vil ødelægge det bevingede liv.

Men hvem glæden vil kysse i sin fløjtende

lever i evighedens morgengry.

For digteren kan glæden ikke besiddes, men opleves i frihed, med respekt for dens komme og gåen som en del af dens egen natur.

7. Sommerfuglen

Forfatter: Alphonse de Lamartine

At blive født om foråret

Og flygtige dør som rosen;

Som en let zephyr

Nyd den lækre essens

Og i den diaphane blå farve, der beruser hende

Svømmer genert og doven;

Vugger på en åben blomst, knap nok,

Fra vingen rystes fint guld,

Og så tager de flugten

At fortabe sig i serenaerne

Lysets regioner; sådan er jeres skæbne,

Åh, bevingede sommerfugl!

Sådan er menneskets rastløse længsel;

Den flyver frem og tilbage, men den hviler aldrig,

Og svæve op i himlen.

Franskmanden Alphonse de Lamartine fokuserer på sommerfuglen, på dens flakkende fløjten og dens flygtighed, for derefter at sammenligne den med mennesket, der er udsat for den samme skæbne.

8. Krigsnødvendighed

Forfatter: Victor Hugo

Dumme, bloddryppende Penelope,

at du trækker mænd ned med berusende raseri

til den vanvittige, frygtindgydende, fatale slagtning,

Hvad nytter det dig, krig, hvis du efter så megen ulykke

Hvis du ødelægger en tyran, opstår der en ny,

og det bestialske for altid erstatter det bestialske?

Oversættelse: Ricardo Palma

For den franske romantiker Victor Hugo er krigen en nytteløs oplevelse, for hver tyran erstattes af en anden. Det er romantisk ironi, og det er udtryk for desillusionering over for magten.

9. Ode til glæden

Forfatter: Friedrich Schiller

Glæde, gudernes smukke gnist,

datter af Elysée!

Beruset af begejstring gik vi ind,

himmelske gudinde, i din helligdom.

Din fortryllelse binder igen

hvad den bitre skik havde adskilt;

alle mennesker bliver brødre igen

hvor din bløde vinge hviler.

Den, som heldet har givet

ægte venskab,

der har erobret en smuk kvinde,

foren din glæde med vores!

Selv den, du kan kalde din egen

endog en sjæl på jorden.

Men hvem som helst har ikke engang opnået dette,

at gå grædende bort fra dette broderskab!

Alle drikker sig mætte

i naturens skød.

De gode og de onde,

følge deres vej af roser.

Han gav os kys og vin,

og en trofast ven indtil døden;

livslyst blev givet til ormen

og for keruben at betragte Gud.

Foran Gud!

Glade som deres sole flyver

gennem det formidable himmelrum,

Så løb jeres vej, mine brødre, på jeres vej med glæde

som helten til sejr.

Omfavn millioner af skabninger!

Må et kys forene hele verden!

Brødre, over den stjerneklare kuppel

en kærlig far skal bo.

Nedbøjer I jer, I millioner af skabninger?

Fornemmer du ikke, verden, din Skaber?

Se efter den højere oppe i himlens hvælving.

På stjernerne skal han bo!

Ode til glæden er et af Schillers mest berømte digte, også fordi det blev sat i musik i fjerde sats af Beethovens niende symfoni, populært kaldet "Ode til glæden". Schiller synger om den glæde, der udspringer af den guddommelige skabelse, og om overbevisningen om alle menneskers broderskab.

Du kan læse mere: Hymne til glæden af Ludwig van Beethoven

10. Fortvivlelse

Forfatter: Samuel Taylor Coleridge

Jeg har oplevet det værste,

Det værste, verden kan smede,

Det, der væver det ligegyldige liv,

Forstyrrende i en hvisken

De døendes bøn.

Jeg har overvejet det hele, revet

I mit hjerte er jeg interesseret i livet,

At blive opløst og fjernet fra mine forhåbninger,

Der er intet tilbage nu, så hvorfor leve så?

Det gidsel, der holdes fanget af verden

Jeg giver et løfte om, at jeg stadig er i live,

Den kvindes håb, ren tro

I hans urokkelige kærlighed, som holdt våbenhvile i mig

Med kærlighedens tyranni er de væk.

Hvorhen?

Hvad kan jeg svare?

De er væk! Jeg burde bryde den berygtede pagt,

Dette blodbånd, der binder mig til mig selv!

Jeg må gøre det i stilhed.

Coleridge behandler en af romantikkens mest udforskede følelser: fortvivlelsen. Selv om fortvivlelsen i dette digt stammer fra en skuffelse i kærligheden, er den dybt forankret i digterens indre dæmoner, som udmattet oplever følelsen af meningsløshed.

11. Hav medfølelse, medlidenhed, kærlighed! Kærlighed, medlidenhed!

Forfatter: John Keats

Hav medfølelse, medlidenhed, kærlighed! Kærlighed, medlidenhed!

Fromm kærlighed, som ikke får os til at lide i en uendelighed,

en målrettet kærlighed, så du ikke vandrer,

at du er ren, uden masker, uden pletter.

Lad mig få dig helt og holdent... Vær helt, helt min!

Den form, den ynde, den lille glæde

af den kærlighed, som dit kys er... disse hænder, disse guddommelige øjne

det varme bryst, hvidt, skinnende, behageligt,

selv dig selv, din sjæl, giv mig det hele for medlidenhedens skyld,

ikke tilbageholde et atom af et atom, eller jeg dør,

eller hvis jeg lever videre, er jeg bare din værdiløse slave,

glemme i tågen af unyttig lidelse,

livets formål, mit sinds fornøjelse

at miste mig selv i ufølsomhed og min blinde ambition!

Den forelskede sjæl ønsker kærlighedens besiddelse, håbets gengældelse, den absolutte overgivelse. Uden den fuldkomne kærligheds fylde opløses meningen med livet.

12. Til ***, idet jeg dedikerer disse digte til dem

Forfatter: José de Espronceda

De unge blomster er allerede visnet,

mit håbets sol er overskyet,

time efter time tæller jeg, og min smerte

og min angst og mine smerter vokser.

På glat glas rige farver

det tegner måske min fantasi på en munter måde,

når den triste, dystre virkelighed

pletter glasset og gør det blankt.

Jeg vender mine øjne i en uophørlig længsel,

og verden drejer sig ligegyldigt rundt,

og omkring den drejer himlen sig ligegyldigt.

Til dig klager jeg over min dybe ondskab,

smuk uden formue, jeg sender dig:

mine vers er dit og mit hjerte.

I denne sonet overvejer den elskende sin smertefulde skæbne, mens han venter på sin kærlighed, og selv i sin sorg kan han kun dedikere sine vers og sin sjæl til sin elskede, hvis navn forbliver ukendt.

Ozymandias

Forfatter: Percy Bysshe Shelley

Jeg så en rejsende fra et fjernt land.

Han sagde til mig: "Der er to ben i ørkenen,

Af sten og uden stamme. Ved siden af ham visse

Ansigtet i sandet ligger: det knuste ansigt,

Hans læber, hans kolde, tyranniske gestus,

Vi får at vide, at billedhuggeren har været i stand til at

Sparende lidenskab, som har overlevet

Den, der kunne skære den med hånden.

Der er skrevet noget på piedestalen:

"Jeg er Ozymandias, den store konge. Se

Mit værk, I mægtige, fortvivl!

Ruinen er et kolossalt vrag.

Ved siden af hende, uendelig og legendarisk

Det eneste, der er tilbage, er det ensomme sand.

I dette digt fortæller Percy Bysshe Shelley om mødet mellem en digter og en rejsende. Han giver sidstnævnte stemme og lader ham beskrive ruinerne af en gammel skulptur, hvis beskrivelse minder os om den egyptiske farao. Shelleys formål er et: de magtfulde dør, og med dem forsvinder deres magt. Kunsten og kunstneren derimod overskrider tiden.

14. Elsker i ensomhed og mystik

Forfatter: Mary Wollstonecraft Shelley

Kærlighed i ensomhed og mystik;

Afguder den, der aldrig vil have min kærlighed;

Mellem mig selv og mit valgte fristed

En mørk afgrund gaber af frygt,

Og for én er jeg fortabt, for mig selv er jeg en slave,

Hvad vil jeg høste af det frø, jeg har dyrket?

Kærligheden svarer med en kostbar og subtil løgn;

Fordi han er så sød,

Og det ved kun at bruge sit smil som våben,

Og kigger på mig med øjne, der vækker hengivenhed,

Jeg kan ikke længere modstå den intense kraft,

At ære den af hele mit væsen.

For den forelskede kvinde bliver kærligheden et ubekendt mysterium, og den kan kun vokse i lyset af det smilende billede af den elskede, selv om det hele er en illusion.

Du er måske interesseret i: Mary Shelleys Frankenstein: resumé og analyse

15. Sangen om latter

Forfatter: William Blake

Når de grønne skove griner med jubelens stemme,

og den rislende bæk går grinende videre;

når luften griner af vores morsomme vittigheder,

og den grønne bakke griner af den støj, vi laver;

når engene griner med levende grønt,

og græshoppen griner af den glade scene;

da Mary og Susan og Emily

de synger "ha ha ha ha!" med deres søde runde munde.

Når de malede fugle griner i skyggerne

hvor vores bord flyder over med kirsebær og nødder,

Kom nærmere og glæd jer, og slut jer til mig,

at synge i sødt kor "ha ha ha ha!"

Oversættelse: Antonio Restrepo

Romantikken synger ikke kun om kærlighed og nostalgi, men også om glæde og lykke, selv den mest flygtige, og den hylder et spændende, intenst og fælles liv.

16. Uforudset Som svar på spørgsmålet: Hvad er poesi?

Forfatter: Alfred de Musset

For at jage minderne væk, for at rette tanken,

på en smuk gylden aksel for at holde den i svingning,

rastløs og usikker, men alligevel bliver jeg,

måske for at forevige drømmen om et øjeblik.

At elske det rene og det smukke og at søge deres harmoni;

lytte til ekkoet af talentet i sjælen;

synger, griner, græder, er alene, tilfældig, ustyret;

af et suk eller et smil, af en stemme eller et blik,

at lave et udsøgt værk, fuld af ynde,

af en perle tåre: det er lidenskaben

af digteren på jorden, hans liv og hans ambitioner.

Den poetiske refleksion er en del af romantikkens anliggende. I dette digt beskriver Musset, hvad poesien er for ham: at søge transcendens i livets tilsyneladende meningsløshed.

17. Til videnskaben

Forfatter: Edgar Allan Poe

Videnskab! du er en sand datter af tiden!

du ændrer alting med dine granskende øjne.

Hvorfor fortærer du digterens hjerte på denne måde,

grib, hvis vinger er stumme realiteter?

Hvordan skal han elske dig, eller hvordan kan han dømme dig klogt?

den, som du ikke efterlader i sin vildfarelse

på jagt efter en skat i de smykkede himmelstrøg,

selv om den svævede med en frygtløs vinge?

Har du ikke snuppet Diana fra hendes bil?

Eller fordrevet Hamadriaderne ud af skoven?

for at søge ly i en lykkelig stjerne?

Har du ikke plukket Naiaderne ud af oversvømmelsen,

til den grønne græsalfe og til mig

af sommerdrømmen under tamarindtræet?

Romantikken konfronterer overgangen fra den traditionelle til den moderne verden, hvor viden og videnskab bliver løftet om menneskelig frelse. Digteren afspejler paradokset: mens videnskaben åbner sig triumferende, truer den poetiske fantasi med døden.

18. At mærke sommerens afslutning

Forfatter: Rosalía de Castro

Følelse af sommerens afslutning

de syge smidt ud,

"Jeg vil dø til efteråret!

-tænkte hun, et sted mellem melankoli og tilfredshed,

og jeg vil mærke den rulle over min grav

bladene er også døde".

Men... ikke engang døden var villig til at behage hende,

også grusom mod hende;

sparede sit liv om vinteren

og da alt blev genfødt på jorden,

dræbte hende langsomt, mellem salmerne

glad for det smukke forår.

Dette digt er præget af romantisk ironi: døden forfølger ikke den syge kvinde i de kolde årstider, men stjæler hendes ånde, når foråret blomstrer.

19. Der er intet tilbage af dig

Forfatter: Carolina Coronado

Der er intet tilbage af dig... Afgrunden har sænket dig...

Du blev opslugt af havets uhyrer.

Der er ikke tilbage på gravstederne

ikke engang knoglerne af dig selv.

Det er let at forstå, elsker Alberto,

er, at du mistede livet på havet;

men den smertende sjæl forstår det ikke

hvordan jeg lever, når du allerede er død.

Giv mig liv og dig død,

give dig fred og mig krig,

at efterlade dig på havet og mig på land...

det er den største ondskab i formue!

I dette digt fra 1848 skildrer Carolina Coronado sin sorg over sin elskedes død på åbent hav. Den lidenskabelige elsker kan ikke forstå, at han stadig er i live for at lide under fraværets pine.

20. Offentlig konsensus

Forfatter: Friedrich Hölderlin

Er mit hjertes liv ikke smukkere

Hvorfor var det mig, du udmærkede dig mest ved?

da jeg var mere arrogant og sur,

mere snakkesalig og mere tom?

Ah! Publikum foretrækker det, der er efterspurgt,

de underdanige sjæle respekterer kun de voldelige.

De tror kun på det guddommelige

dem, der også er det.

Oversættelse: Federico Gorbea

Kærlighed går imod strømmen: Mens samfundet længes efter materielle goder og dyrker stolthed, kan kærlighed kun værdsættes af den Eviges børn.

21. Når tal og figurer

Forfatter: Novalis (Georg Philipp Friedrich von Hardenberg)

Når tal og figurer ikke længere er

nøglerne til alle skabninger,

når de, der synger eller kysser hinanden

ved mere end de mest dybe vismænd,

når friheden vender tilbage til verden igen,

at verden bliver verden igen,

når lys og skygger endelig smelter sammen

og sammen bliver de til fuldkommen klarhed,

når i vers og i historier

er de sande historier om verden,

derefter et enkelt hemmeligt ord

vil forvise uenighed fra hele jorden.

Novalis forstår, at frihed, kærlighed og skønhed igen må herske på jorden for at skabe fred og broderskab, hvilket er den karakteristiske idealisering af fortiden i romantikken, der kommer til udtryk som en længsel efter at genvinde menneskets tabte enhed med naturen.

22. Tre ord om styrke

Forfatter: Friedrich Schiller

Jeg vil drage tre konklusioner

med en brændende pen, der brænder dybt,

efterlader et spor af velsignet lys

Overalt slår et dødeligt bryst.

Hav håb, selv om der er stormskyer,

hvis der er skuffelser og ikke illusioner,

Han rynker panden, hans skygge er forgæves,

at hver nat følger en morgen.

Hav tillid, uanset hvor du skubber din båd hen

briser, der brøler, eller bølger, der brøler,

Gud (glem ikke) styrer himlen,

og land, og briser og småbåde.

Har Kærlighed, og elsker ikke en, der er så alene,

hvilke brødre vi er fra pol til pol,

og til gavn for alle, som din kærlighed giver dig,

mens solen skænker sin venlige ild.

Vækst, kærlighed, vent! Indgraver på dit bryst

klokken tre, og venter fast og rolig

styrke, hvor andre kan lide skibbrud,

lys, når mange vandrer i mørket.

Oversættelse: Rafael Pombo

Friedrich Schiller deler i disse digte nøglerne til at få styrke: håb, tro og kærlighed, og peger dermed på romantikkens søgen efter en af dens aspekter, der er berørt af mystik.

23. Den gamle stoiker

Forfatter: Emily Brontë

Jeg har ikke meget til overs for rigdom;

og jeg griner af kærlighed med foragt;

og ønsket om berømmelse var kun en drøm

som forsvandt med morgenen.

Og hvis jeg beder, er den eneste bøn

der bevæger mine læber er:

"Lad det hjerte gå, som jeg nu udholder

og giv mig frihed!

Ja, når mine faste dage nærmer sig deres mål,

det er alt, hvad jeg beder om:

i livet og i døden, en sjæl uden lænker,

med mod til at gøre modstand.

Forfatteren repræsenterer sjælen i en stoisk, stålsat gammel mand, der frem for rigdom eller endog følelser brændende længes efter sjælens frihed.

24. Sangerinden

Forfatter: Aleksandr Pushkin

Kastede du din natlige stemme i underskoven

af kærlighedssangeren, af sangeren af hans sorg?

I morgenstunden, når markerne er stille

og den triste og enkle lyd af zampoña lyder,

har du ikke hørt det?

Har du fundet i det golde skovmørke

kærlighedssangeren, sangerinden af hans sorg?

Lagde du mærke til hans smil, sporet af hans gråd,

hans blide blik, fuld af melankoli?

Har du ikke fundet den?

Har du sukket opmærksomt ved den blide stemme

af kærlighedssangeren, af sangeren af hans sorg?

Da du så den unge mand midt i skoven,

når hans kedelige blik møder dit,

Har du ikke sukket?

Oversættelse: Eduardo Alonso Duengo

I dette digt af den russiske forfatter Aleksandr Pusjkin er den romantiske ironi til stede: For digteren er kærlighedens sanger den, der genkender sig selv i melankolien.

25. Tristhed

Forfatter: Alfred de Musset

Jeg har mistet min styrke og mit liv,

Og mine venner og min glæde;

Jeg har mistet selv min stolthed

Det fik mig til at tro på mit geni.

Da jeg kendte sandheden,

Jeg troede, hun var en veninde;

Når jeg har forstået og følt det,

Jeg var allerede væmmes ved hende.

Og alligevel er hun evig,

Og de, der har været uforsigtige med det

I denne underverden har de ignoreret alt.

Gud taler, og det er nødvendigt at reagere på ham.

Det eneste gode, jeg har tilbage i verden

Det er at have grædt et par gange.

I digtet Tristhed Alfred Musset fremkalder faldet for den sjæl, der konfronteret med sandheden har opdaget, at dens stolthed er forgæves. Alt, hvad mennesket kan prale af, er flygtigt. Det er kun herre over sine egne tårer.

26. Den uhensigtsmæssige erindring

Forfatter: Gertrudis Gómez de Avellaneda

Vil du være den evige sjælekammerat,

ihærdig hukommelse om hurtig lykke....

Hvorfor varer den uendelige hukommelse ved,

hvis godt passerede som et let vindstød?

Du, sorte glemsel, som med voldsom sult

Du åbner desværre uophørligt din mørke mund,

af tusind herligheder uhyre grav

og af smerte den sidste trøst!

Hvis din enorme magt ikke forbavses af nogen,

og du styrer kloden med dit kolde scepter,

Kom, at din gud, som mit hjerte kalder dig.

Kom og fortær dette uhellige spøgelse,

af fortidens glæde bleg skygge,

af glæde at komme over de dystre skyer!

Gertrudis Gómez de Avellaneda påpeger ironien i den uudslettelige og utidige erindring, som hun bliver ramt af, i modsætning til den korte varighed af det gode, der har frembragt den, og derfor råber hun på glemsel for at slette alt, hvad der følger i kølvandet på den.

27. Min fejl

Forfatter: Gertrudis Gómez de Avellaneda

Forgæves bekymret søger dit venskab

at gætte den ondskab, der plager mig;

forgæves, min ven, flyttet forsøger at

afsløre min stemme til din ømhed.

Kan du forklare trangen, vanviddet

som kærligheden nærer sit bål med...

Smerte, den mest voldsomme vrede, kan gøre det,

udånder dens bitterhed gennem læben...

Mere for at sige mit dybe ubehag

min stemme, min midterste tanke, finder ikke min stemme, min midterste tanke,

og når jeg undersøger dens oprindelse, bliver jeg forvirret:

men det er et frygteligt og håbløst onde,

der gør livet hadefuldt, verden hadefuld,

der udtørrer hjertet... Kort sagt, det er kedsomhed!

I romantikken hyldes og besunges følelserne og deres ekstremer, selv når de lider. Kun én ting betragtes som et virkeligt og frygteligt onde, fordi den gør livet trættende: kedsomhed.

28. Søvn

Forfatter: Antonio Ros de Olano

DIGTEREN

Du skal ikke gå tilbage til den lilla væske,

søens jomfru, der stiger op i luften...

Den er stadig over den liggende tåge;

aldrig blive gemt af svævende skyer...

VISIONEN

Min rejse går til ingen steder.

DIGTEREN

Som høgen efter den flygtende hejre,

gennem rummene vil jeg følge din flugt;

kærlighedens vinger driver min opstigning frem;

hvis du kommer i himlen, vil jeg sætte dig i himlen...

VISIONEN

Dette er det største fald.

DIGTEREN

Du ved, hvem du er, smigerens jomfru

øjne, som før duggen skjulte mig;

let draperet for at afsløre dine små

runde bryster, til mit forsøg...

VISIONEN

Drømmefeen.

DIGTEREN

Ah, jeg ser på dig i det fjerne,

desto smukkere jo mere nøgen...

Løber du væk fra menneskelige følelser?

Er dit hjerte bange for tvivl...?

VISIONEN

Morgendagens kedsomhed.

Jeg er den hejre, som høgen holder om mig,

at se de fjerneste horisonter;

når din rastløse ambition indhenter mig,

Husk, at den vil gå i stykker i dine hænder.

digterens lyre.

Antonio Ros de Olano udtrykker i form af en poetisk dialog det vanskelige forhold mellem digteren og den kreative vision, som han længes efter og søger, men som kun trues af én ting: kedsomhed.

29. Den hellige natur

Forfatter: Antonio Ros de Olano

Hellige natur!... mig det en dag,

foretrækker min skade frem for min lykke,

Jeg forlod disse marker med frugtbart grønt

gennem byen, hvor fornøjelsen er afstumpet.

Jeg vender tilbage til dig i anger, min elskede,

som en, der fra de urene menneskers arme

modbydelige publikaner løsriver sig og sværger

at følge det gode ad den øde vej.

Hvad er værdien af alt det, der pryder og foregiver at være kunst,

hvis træer, blomster, fugle og springvand

i dig uddeler den evige ungdom,

Og dine bryster er de hævede bjerge,

din parfumerede ånde i luften,

og dine øjne de vide horisonter?

I denne sonet behandler Ros de Olano en værdi, der er typisk for romantikken: ønsket om at vende tilbage til naturen. For romantikeren virker byens glæder som en tom skal, mens naturen derimod er en konstant fornyelse og kilde til liv. Dette digt er det første i en cyklus på fem sonetter med titlen Af ensomhed .

30. Gud

Forfatter: Gabriel García Tassara

Se på ham, Albano, og benægt ham; han er Gud, verdens Gud.

Det er Gud, menneskets Gud. Fra himlen til dybet af dybet

gennem himlen glider hurtigt.

Se ham i den vogn af hvirvlende skyer;

se på ham blandt disse grupper af pragtfulde keruber;

Hører i lyden af torden hans almægtige stemme.

Hvor er han på vej hen, hvad siger han, hvordan ser du ham nu?

af den forbløffede skabelse i den højeste time

vil komme og kaste verdener ned under hans fødder.

Til den sidste achilon, der venter i afgrunden

måske fortæller han dig det lige nu:

"Rejs dig", og i morgen vil jorden ikke være til.

Åh, stakkels mand, der siger, at han ikke eksisterer!

Ve den sjæl, der modstår dette syn

og ikke løfter sine øjne og sin stemme til himlen!

Herre, Herre, jeg hører dig, Herre, Herre, jeg ser dig!

O den troendes Gud, o ateistens Gud!

Her er min sjæl... Tag den!.... Du er Gud.

Digtet Gud Digtet er en del af den mystisk inspirerede romantik, der i troen finder motivet for sine sange. Ud over at prise Gud udtrykker digtet en beklagelse over de ateistiske stemmer, der allerede hørtes i det 19. århundrede.

31. Tag mig, Jeanne, det mejslet glas

Forfatter: José Zorrilla

Fuck mig, Juana, det mejslet glas

Indtil det løber ud over kanterne,

Og et stort, kraftigt glas giver mig

Lad ikke den højeste spiritus omslutte knappe.

Lad den komme ud, for uhyggelig sag,

Stormen brøler i en meditativ lyd,

pilgrimmen banker på vores dør,

En fred, der giver efter for det trætte tempo.

Lad det vente, eller fortvivle, eller gå over;

Lad den voldsomme storm, utæmmet,

Med hurtige vandfloder bliver det fejet eller bortskyllet;

Hvis pilgrimmen rejser med vand,

Til mig, med din tilgivelse, skiftende sætning,

Jeg har det ikke godt med at gå uden vin.

I dette digt begejstrer José Zorrilla os med en hymne til gudernes ånd. I en humoristisk tone hylder han druens nektar over vand og synger om smagens glæder.

Kunstnerisk Spanien

Forfatter: José Zorrilla

Klodset, ondskabsfuldt og elendigt Spanien,

hvis gulv er fyldt med minder,

drikker af sin egen herlighed

den smule, der er tilbage af hver enkelt berømmelig gerning:

Forræder og ven bedrager dig skamløst,

dine skatte er købt med affald,

Dine monumenter og dine historier,

solgte fører til det fremmede land.

Fanden tage dig, de modiges land,

at man for en præmie giver sig selv til den, der kan gøre mest

for ikke at bevæge deres træghed!

Ja, kom, jeg sværger til Gud! for det, der er tilbage,

frådende udlændinge, hvor uforskammet

I har gjort Spanien til en almoneda!

Kunstnerisk Spanien er en sonet med en dramatisk tone, hvor Zorrilla fordømmer udplyndringen af den nationale kunstarv i forbindelse med de carlistiske krige og dens salg til udlandet. På den måde er digtet også en nationalistisk klage.

33. Man siger, at planter ikke taler...

Forfatter: Rosalía de Castro

De siger, at hverken planterne, kilderne eller fuglene taler,

ej heller bølgen med dens rygter, ej heller stjernerne med deres lysstyrke;

siger de, men det er ikke sandt, for når jeg kommer forbi, er det altid,

om mig mumler de og udbryder: "Der går den gale kvinde, der drømmer

med det evige forår af liv og marker,

og meget snart, meget snart, vil hans hår blive gråt,

og hun ser, rystende, rystende, frost, der dækker engen".

Der er grå hår på mit hoved, der er frost på engene;

men jeg drømmer videre, stakkels uhelbredelig søvngænger,

med den evige kilde af falmende liv

og den evige friskhed af marker og sjæle,

selv om den ene er visnet og den anden brændt.

Stjerner og springvand og blomster, mumler ikke om mine drømme;

uden dem, hvordan kan jeg beundre dig, eller hvordan kan jeg leve uden dem?

Rosalía de Castro leverer dette sublime digt, hvor hun fremstiller sig selv som en drømmer, et grundlæggende princip i romantikken. Ligesom kærligheden går drømmere imod strømmen, og for den materielle verdens logik virker de vanvittige.

33. Til mit hjemland

Forfatter: Jorge Isaacs

To ørkenløver i sandet,

af stærk jalousi drevet,

de kæmper, brølende af smerte

og rødt skum fra dens fulde gab.

De krøller deres manke, mens de smalner

og bag en sky af støv forvirret,

fleeces efterlader, når de ruller, faldet,

røde af blod fra deres brækkede årer.

Natten der vil dække dem, der beskæftiger sig med...

Brøler stadig... Dæmmer daggryet

du kun finder på den kolde pampa.

En fortvivlet, forgæves kamp,

de splittede folk fortærer hinanden;

Og de er løver, mit hjemland!

I denne sonet personificerer Jorge Isaacs de sider, der deler hans land, i billedet af to løver i kamp, løver, der ikke er andet end vilde dyr. Han fordømmer således den broderskabskamp, der sårer fædrelandet.

34. Soldatens grav

Forfatter: Jorge Isaacs

Den sejrrige hær på toppen

reddet fra bjerget,

og i den allerede ensomme lejr

der bader eftermiddagen i et levende lys,

af den sorte Newfoundland,

jovial kammerat i regimentet,

hylen lyder

af ekkoet fra dalen gentages.

Græd over soldatens grav,

og under det råhuggede kors

slikker det stadig blodige græs

og venter på afslutningen af en sådan dyb søvn.

Måneder senere, sierraens gribbe

svævede stadig omkring

dalen, en slagmark en dag;

gravkorsene er allerede på jorden...

Ikke en souvenir, ikke et navn...

Åh, nej: på soldatens grav,

af den sorte Newfoundland

hyletøjet stoppede,

men af det ædle dyr er der tilbage

knogler spredt ud på græsset.

Jorge Isaacs tager tilbage til de lejre, hvor soldaterne ligger, og hvor regimentets hund, en newfoundlandhund, døde.

35. Til en tyran

Forfatter: Juan Antonio Pérez Bonalde

Du har ret, min hånd var forkert

når de er ledet af ædel patriotisme,

din skændsel med titlen despotisme,

bøddel af venezuelansk ære!

Du er ikke Diocletian,

ej heller Sulla, ej heller Nero, ej heller Rosas selv!

Du bringer ondskab til fanatisme...

Du er for lav til at være en tyran!

"Undertrykker mit fædreland": det er din ære,

"Egoisme og grådighed": det er jeres motto.

"Skam og vanære": det er din historie;

Det er derfor, selv i sin barske ulykke,

folk ikke længere kaster deres anathemaer mod dig...

Han spytter sin foragt i dit ansigt!

I dette digt fremhæver den venezuelanske forfatter Pérez Bonalde den romantiske ironi midt i en vanskelig politisk spænding. Det er "sandt", at han har taget fejl, da han kaldte sit folks undertrykker for en tyran. Denne undertrykker er stadig meget lavere og mere elendig end en tyran.

36. Demokrati

Forfatter: Ricardo Palma

DEN UNGE MAND

Far! Kampen venter på mig

mit føls blod snuser til mit føl

og vil flyve til kamp

uden at mærke sporet.

Men jeg tvivler på, at sejren

at fjenden er meget stærk

DEN ÆLDRE

Min velsignelse går med jer.

og du vil leve i historien.

DEN UNGE MAND

Fader, til mit spyds båd

mange har bidt i støvet

og til sidst flygtede de alle sammen...

Forfærdelig var slagtningen!

Vi er tilbage i byen

og vi er fulde af sår.

DEN ÆLDRE

Med de godes blod

friheden er vandet.

DEN UNGE MAND

Fader, jeg har lyst til at dø.

Utaknemmelig og grusom skæbne!

der i laurbærens skygge

min grube skal åbnes!

Herre, må din evighed

min sjæl være velsignet.

DEN ÆLDRE

Martyrs gør idéen

der redder menneskeheden!

Romantikken var også kendt for sin nationalisme og revolutionære ånd, som ophøjede værdien af at ofre sig for store sager. Det er det, som Ricardo Palma repræsenterer i dialogdigtet Demokrati .

37. Fravær

Forfatter: Esteban Echevarría

Uanset om det var fortryllelsen

i min sjæl,

og min glæde

han gik også:

på et øjeblik

Jeg har mistet alt,

hvor er du blevet af

min elskede god?

Alt var dækket

af mørkt slør,

den smukke himmel,

som oplyste mig;

og den smukke stjerne

af min skæbne,

på vej

formørket.

Mistede sin fortryllelse

melodien,

at jeg ønskede at

mit hjerte.

Begravelsessang

kun fredfyldt

den flygtige sorg

af min lidenskab.

Hvor end jeg går

mine triste øjne,

Jeg finder slagteaffald

af sød kærlighed;

ønsker spor

af flygtig herlighed,

hvis hukommelse

giver mig smerte.

Kom tilbage til mine arme

kære ejer,

smigrende solskin

vil oplyse mig;

komme tilbage; dit syn,

at alting bliver bedre,

min sorte nat

vil forsvinde.

Digteren klager over tabet af det gode, der er forsvundet fra hans liv. Sorg og lidelse er over ham, indtil han spørger sig selv, hvor det gode i hans liv er blevet af.

38. Ungdom

Forfatter: José Mármol

Ser du ikke efter? ser du ikke efter? det ser ud som om

Til det glødende bælte af gnister

At i lymfen af en flod afspejler

Når månen står op i øst.

Og det på lige fod med månen i kuglen

Alle er rystende og smukke

Uden frygt og uden erindring

Af den skygge, der kommer efter dem.

Kan du ikke se, det er manden, der har

I kisten er livet indkapslet,

Og den kloge jord underholder ham

Med sin smukke gyldne bark.

Ah, ja, ja, ja, ungdom, lad dem fange

Dit bryst verdens glæder:

Dine læber i slurke, der frigør

Livets frugtbare glæde.

Og der blev grinet, sunget og drukket,

Og af luksus og fornøjelser afstumpet:

Med glæde drømme og leve

Du går videre til en anden beruset alder.

Men de hurtige vinger, du slår med

Du må for Guds skyld ikke et øjeblik suspendere

Skub så langt fremad som du kan

Af den blomstersti, som du bebor.

Latter og hån lyder

Hvis en tigger beder dig om sit brød:

Latter og hån lyder som et ekko

For den døendes ophold.

Du må for Guds skyld ikke et øjeblik meditere

Hvis jorden, livet og idealet

Ønsker ikke at blive ændret voldsomt

I hånlig sarkasme af ondskab.

Som det er typisk for romantikken, hylder José Mármol ungdommen og dens lidenskabelige ånd. Selv om ungdommen er flygtig, fortjener den at blive levet intenst, siger digteren, og at man så længe som muligt udskyder den sarkasme, der følger med modenhed.

40. Dårlig blomst

Forfatter: Manuel Acuña

-Hvorfor ser jeg så nedtrykt på dig?

stakkels blomst?

Hvor er dit livs finurligheder

og farven?

"Fortæl mig, hvorfor du er så trist og trist,

søde godt?"

-Hvem, det vanvittige, fortærende delirium!

af en kærlighed,

som opslugte mig lidt efter lidt

af smerte!

Fordi du elsker med al ømhed

af tro,

væsenet ønskede ikke at elske mig

som jeg elskede.

"Og uden finere klæder visner jeg bort

trist her,

altid græder i min forbandede smerte,

Altid sådan her!

Blomsten har talt!....

Jeg stønnede... det var det samme som i hukommelsen.

af min kærlighed.

På Dårlig blomst Mexicanske Manuel Acuña personificerer en forelsket sjæl, som ikke har fået gengæld af sin elskede.

41. Til sig selv

Forfatter: Giacomo Leopardi

Du vil hvile for evigt,

Træt hjerte! bedrageri døde

Jeg forestillede mig for evigt. Han døde. Og jeg advarer dig

at i mig af smigrende illusioner

med håb, selv længslen er død.

For evigt hviler;

Der findes ikke noget, der hedder

værdig dit hjerteslag; heller ikke jorden

et suk fortjener: ivrighed og kedsomhed

er liv, ikke mere, og mudder er verden.

Slap af, og fortvivl

for sidste gang: til vores race, feen

Han har kun givet tilladelse til at dø, derfor er han hovmodig,

foragter din eksistens og din natur

og hård magt

at med skjult måde

over universel ruin hersker,

og helhedens uendelige forfængelighed.

Oversættelse: Antonio Gómez Restrepo

I dette digt hæver den italienske Giacomo Leopardi sin stemme over sin egen ulykke, sit liv og sine lidenskaber: han er træt af det, og alt, hvad der omgiver ham, synes ham kun at være forfængelighed.

Referencer

• Byron, George Gordon: Udvalgte digte Oversættelse af José María Martín Triana, El Salvador: Visor.
• Mármol, José: Poetiske og dramatiske værker Paris / Mexico: Librería de la Vda de Ch. Bouret. 1905.
• Onell H., Roberto og Pablo Saavedra: Perdámonos, en tosproget digteantologi med kritisk kommentar Ediciones Altazor. 2020.
• Palma, Ricardo: Komplette digte Barcelona, 1911.
• Prieto de Paula, Ángel L. (red.): Romantikkens poesi Antologi, Cátedra. 2016.
• Miguel de Cervantes virtuelle bibliotek.

Se også

Emily Dickinsons digte om kærlighed, liv og død