Significado do fresco A creación de Adán de Miguel Anxo

Melvin Henry 27-03-2024
Melvin Henry

A creación de Adán é unha das pinturas ao fresco de Michelangelo Buonarroti que decoran a bóveda da Capela Sixtina. A escena representa a orixe do primeiro home, Adán. O fresco forma parte dunha sección pictórica de nove escenas baseada no libro da Xénese do Antigo Testamento.

Esta é unha das obras máis representativas do espírito do Renacemento italiano, pola forma de representalo. a creación do home. Destacan a imaxe antropomórfica do Creador, a xerarquía e proximidade entre os personaxes, a forma en que Deus aparece e o xesto das mans de Deus e do home, tan orixinal como revolucionario. Vexamos por que.

Análise de A creación de Adán de Miguel Anxo

Miguelangelo: A creación de Adán , 1511, fresco, 280 × 570 cm, Capela Sixtina, Cidade do Vaticano.

A escena ten lugar despois de que Deus creou a luz, a auga, o lume, a terra e outros seres vivos. Deus achégase ao home con toda a súa enerxía creadora, acompañado dunha corte celestial.

Debido a esta enerxía creadora, a escena está cargada dun intenso dinamismo, acentuado polas liñas onduladas que atravesan toda a composición e que imprimen un visual. ritmo. Así mesmo, adquire certo sentido escultórico grazas ao traballo de volume dos corpos.

Descrición iconográfica da Creación de Adán

A imaxe.A principal preséntanos nun só plano dúas seccións divididas por unha diagonal imaxinaria, o que facilita o establecemento dunha xerarquía. O plano da esquerda representa a presenza de Adán espido, que xa está formado e á espera de ser inspirado polo don da vida. Por iso vemos a Adán deitado e lánguido sobre unha superficie terrestre, suxeito ás leis da gravidade.

A metade superior está dominada por un grupo de figuras suspendidas no aire, o que implica o seu carácter sobrenatural. Todo o grupo está envolto nunha capa rosa que flota no ceo coma unha nube. Parece un portal entre a Terra e a orde celeste.

Dentro do grupo, o Creador destaca en primeiro plano apoiado por querubíns, mentres rodea co brazo a unha muller, quizais Eva esperando a súa quenda ou quizais un alegoría ao coñecemento. Coa súa man esquerda, o Creador apoia polo ombreiro o que parece un neno ou un querubín, e que algúns suxiren que podería ser a alma que Deus respirará no corpo de Adán.

Ambos planos parecen estar unidos. por medio das mans, elemento central da composición: as mans ábrense á conexión entre ambos os personaxes a través dos dedos índices estendidos.

As fontes bíblicas sobre a creación do home

Bóveda da Capela Sixtina onde se sitúan as nove escenas do Xénese. En vermello, escena A creación de Adán.

OA escena representada é unha interpretación moi pouco ortodoxa do pintor sobre o libro da Xénese. Neste cóntanse dúas versións da creación do home. Segundo o primeiro, recollido no capítulo 1, versos 26 a 27, a creación do home prodúcese do seguinte xeito:

Deus dixo: «Fagamos o home á nosa imaxe, segundo a nosa semellanza; e que se lle sometan os peixes do mar e as aves do ceo, o gando, as bestas da terra e todos os animais que se arrastran polo chan. E Deus creou o home á súa imaxe; creouno á imaxe de Deus, creounos varón e muller.

Na segunda versión, situada no capítulo 2, versículo 7, o libro da Xénese describe a escena do seguinte xeito:

Entón o Señor Deus formou o home co barro do chan e insuflou no seu nariz un alento de vida. Así, o home converteuse nun ser vivo.

Non hai ningunha referencia ás mans no texto bíblico. Porén, si ao acto de modelar barro, que non é outra cousa que esculpir, e esculpir é a principal vocación do artista Miguel Anxo. Non é de estrañar que teña posto a súa atención nel. O Creador e a súa criatura, iguais na súa capacidade de crear, só se diferencian nunha cousa: Deus é o único que pode dar vida.

A creación segundo o Xénese na tradición iconográfica

Esquerda : A creación de Adán no ciclo decreación da Catedral de Monreale, Sicilia, s. XII. Centro : Deus xeométrico. Biblia de San Luis, París, s. XIII, Catedral de Toledo, fol. 1. Dereita : Bosch: A presentación de Adán e Eva no panel do paraíso, O xardín das delicias terrestres , 1500-1505.

Baseado en Segundo a investigadora Irene González Hernando, a tradición iconográfica sobre a creación adoita obedecer a tres tipos:

  1. series narrativas;
  2. o Cosmocrator (representación alegórica de Deus como xeómetra ou matemático coas súas ferramentas creativas). );
  3. a presentación de Adán e Eva no paraíso.

Nos que opten pola serie narrativa do Xénese, o sexto día da creación (correspondente á creación do home) , recibe especial atención de artistas, como Miguel Anxo. González Hernando di que, por costume:

O creador, xeralmente baixo o pretexto de Cristo siríaco, bendice a súa creación, que se desenvolve en fases sucesivas.

Máis adiante, o investigador engade:

Así podemos atopar a Deus modelando ao home en barro (p. ex. Biblia de San Pedro de Rodas, século XI) ou insuflándolle vida, o que se indica cun raio de luz que vai dende o creador ata a súa criatura (p. ex. Palermo e Monreale, século XII) ou, como na brillante creación de Miguel Anxo na Capela Sixtina..., a través da unión dos dedos índices do Pai eAdán.

Porén, o mesmo investigador infórmanos de que durante a Idade Media, antecedente inmediato do Renacemento, foron máis importantes as escenas alusivas ao pecado orixinal, pola necesidade de subliñar o papel do arrepentimento na redención.

Se ata entón as escenas favoritas da creación adoitaban circunscribirse a Adán e Eva no paraíso, a elección de Miguel Anxo por un tipo iconográfico menos frecuente ao que lle engade novos significados amosa vontade de renovación.

O rostro do Creador

Giotto: A creación do home , 1303-1305, Capela Scrovegni, Padua.

Este modelo iconográfico Ten precedentes como como A creación do home de Giotto, obra datada arredor do ano 1303 e integrada no conxunto de frescos que decoran a Capela Scrovegni de Padua.

Hai diferenzas importantes. O primeiro reside na forma de representar o rostro do Creador. Non era moi frecuente que se representase o rostro do Pai, pero cando o estaba, o rostro de Xesús adoitaba utilizarse como imaxe do Pai.

Como podemos ver na imaxe superior, Giotto ten permaneceu fiel a esta convención. Miguel Anxo, pola súa banda, toma a licenza de asignar un rostro máis próximo á iconografía de Moisés e dos patriarcas, como xa acontecera nalgunhas obras renacentistas.

Mans: un xesto.orixinal e transcendente

A outra diferenza entre o exemplo de Giotto e este fresco de Miguel Anxo estaría no xesto e función das mans. En A creación de Adán de Giotto, as mans do Creador representan un xesto de bendición da obra creada.

No fresco de Miguel Anxo, a man dereita de Deus non é un xesto de bendición tradicional. Deus sinala activamente o seu dedo índice a Adán, cuxo dedo apenas levanta como esperando que a vida habitase nel. Así, as mans semellan máis a canle pola que se respira a vida. A ausencia de luz que emana en forma de raio reforza esta idea.

Todo parece indicar que Miguel Anxo retratou unha instantánea do momento exacto no que Deus se prepara para dar vida á obra das súas “mans”.

Pode interesarche: Renacemento: contexto histórico, características e obras.

Significado de A creación de Adán de Miguel Anxo

Xa vemos que Miguel Anxo Non obedeceu a un pensamento ortodoxo, senón que creou o seu universo pictórico a partir das súas propias reflexións plásticas, filosóficas e teolóxicas. Agora, como interpretalo?

Intelixencia creativa

Desde o punto de vista do crente, Deus é unha intelixencia creadora. Polo tanto, non é de estrañar que unha das interpretacións de Miguel Anxo de A creación de Adán se centre nesteaspecto.

Ao redor de 1990, o médico Frank Lynn Meshberger identificou un paralelismo entre o cerebro e a forma da capa rosa, que envolve ao grupo do Creador. Segundo o científico, o pintor tería feito unha referencia deliberada ao cerebro como unha alegoría da intelixencia superior que ordena o universo, a intelixencia divina.

Se Frank Lynn Meshberger tiña razón, máis que unha fiestra ou portal. que comunica as dimensións terreais e espirituais, o manto sería a representación do concepto de Deus creador como intelixencia superior que ordena a natureza. Pero, aínda que nos pareza razoable e probable, só un rexistro do propio Miguel Anxo -un texto ou bosquexos de traballo- podería confirmar esta hipótese.

O antropocentrismo en A creación de Adán

Detalle das mans de A creación de Adán, de Miguel Anxo. Capela Sixtina. Nótese o carácter activo da man de Deus (dereita) e o carácter pasivo da man de Adán (esquerda).

Porén, o fresco de Miguel Anxo destaca como unha viva expresión do antropocentrismo renacentista. Certamente podemos ver unha relación xerárquica entre ambos os personaxes, Deus e Adán, debido á altura que eleva ao Creador por riba da súa criatura.

Ver tamén: The Leftovers: resumo por temporadas, reparto e explicación da serie

Porén, esta altura non é vertical. Está construído sobre unha liña diagonal imaxinaria. Isto permite a Miguel Anxo establecer unverdadeira "semellanza" entre o Creador e a súa criatura; permítelle representar nun sentido máis claro a relación entre ambos.

A imaxe de Adán semella un reflexo que se proxecta no plano inferior. A man do home non continúa a inclinación descendente da diagonal trazada polo brazo de Deus, senón que parece erguerse con discretas ondulacións, logrando unha sensación de proximidade.

A man, símbolo fundamental do plástico. obra do artista, convértese nunha metáfora do principio creativo, desde o que se comunica o don da vida, e se crea un reflexo oblicuo nunha nova dimensión da obra creada. Deus tamén fixo do home un creador.

Ver tamén: 15 características do Renacemento

Deus, como o artista, preséntase diante da súa obra, pero o dinamismo da capa que o rodea e os querubíns que a levan indican que pronto desaparecerá de a escena para que o seu vivo funcione como fiel testemuño da súa presenza transcendente. Deus é artista e o home, como o seu Creador, tamén o é.

Pode interesarche:

  • 9 obras que amosan o xenio incomparable de Miguel Anxo.

Referencias bibliográficas

González Hernando, Irene: Creación. Revista dixital de iconografía medieval, vol. II, no 3, 2010, páx. 11-19.

Dr. Frank Lynn Meshberger: An Interpretation of Michelangelo's Creation of Adam Based on Neuroanatomy, JAMA , 10 de outubro de 1990, Vol. 264, núm.14.

Eric Bess: A creación de Adán e o Reino Interior. Diario The Epoch Times , 24 de setembro de 2018.

Melvin Henry

Melvin Henry é un escritor e analista cultural experimentado que afonda nos matices das tendencias, normas e valores sociais. Cun gran ollo para os detalles e amplas habilidades de investigación, Melvin ofrece perspectivas únicas e perspicaces sobre varios fenómenos culturais que afectan a vida das persoas de xeito complexo. Como ávido viaxeiro e observador de diferentes culturas, o seu traballo reflicte unha profunda comprensión e valoración da diversidade e complexidade da experiencia humana. Tanto se está examinando o impacto da tecnoloxía na dinámica social como se explora a intersección de raza, xénero e poder, a escritura de Melvin sempre provoca reflexión e estimula intelectualmente. A través do seu blog Cultura interpretada, analizada e explicada, Melvin pretende inspirar o pensamento crítico e fomentar conversas significativas sobre as forzas que conforman o noso mundo.