Kuptimi i afreskut Krijimi i Adamit nga Michelangelo

Melvin Henry 27-03-2024
Melvin Henry

Krijimi i Adamit është një nga pikturat me afreske nga Michelangelo Buonarroti që dekoron qemerin e Kapelës Sistine. Skena përfaqëson origjinën e njeriut të parë, Adamit. Afresku është pjesë e një seksioni piktural me nëntë skena të bazuara në librin e Zanafillës së Dhiatës së Vjetër.

Kjo është një nga veprat më përfaqësuese të frymës së Rilindjes italiane, për shkak të mënyrës së përfaqësimit krijimi i njeriut. Bie në sy imazhi antropomorfik i Krijuesit, hierarkia dhe afërsia mes personazheve, mënyra se si shfaqet Zoti dhe gjesti i duarve të Zotit dhe njeriut, sa origjinal aq edhe revolucionar. Le të shohim pse.

Analiza e Krijimi i Adamit nga Michelangelo

Michelangelo: Krijimi i Adamit , 1511, afresk, 280 × 570 cm, Kapela Sistine, Qyteti i Vatikanit.

Skena zhvillohet pasi Zoti ka krijuar dritën, ujin, zjarrin, tokën dhe gjallesa të tjera. Zoti i afrohet njeriut me gjithë energjinë e tij krijuese, i shoqëruar nga një oborr qiellor.

Për shkak të kësaj energjie krijuese, skena është e ngarkuar me dinamikë intensive, e theksuar nga linjat e valëzuara që përshkojnë të gjithë kompozimin dhe që printojnë një pamje vizuale. ritëm. Po kështu, ai fiton një kuptim të caktuar skulpturor falë punës së vëllimit të trupave.

Përshkrim ikonografik i Krijimit të Adamit

ImazhiKryesorja na paraqet në një plan të vetëm dy seksione të ndara me një diagonale imagjinare, gjë që e bën më të lehtë vendosjen e një hierarkie. Aeroplani në të majtë përfaqëson praninë e Adamit të zhveshur, i cili tashmë është formuar dhe pret të marrë frymë nga dhurata e jetës. Kjo është arsyeja pse ne shohim Adamin të shtrirë dhe të lënguar në një sipërfaqe tokësore, duke iu nënshtruar ligjeve të gravitetit.

Gjysma e sipërme dominohet nga një grup figurash të varura në ajër, duke nënkuptuar karakterin e tij mbinatyror. I gjithë grupi është i mbështjellë me një mantel rozë që noton në qiell si një re. Duket si një portal midis Tokës dhe rendit qiellor.

Brenda grupit, Krijuesi qëndron në plan të parë i mbështetur nga kerubinët, ndërsa ai rrethon një grua me krahun e tij, ndoshta Eva duke pritur radhën e saj ose ndoshta një alegori ndaj dijes. Me dorën e tij të majtë, Krijuesi mbështet atë që duket si një fëmijë ose një kerubin në shpatull, dhe që disa sugjerojnë se mund të jetë shpirti që Zoti do të fryjë në trupin e Adamit.

Të dy rrafshët duket se janë të bashkuar me anë të duarve, elementi qendror i kompozimit: duart hapen për lidhjen midis dy personazheve përmes gishtave tregues të zgjatur.

Burimet biblike mbi krijimin e njeriut

Kasaforta e Kapelës Sistine ku ndodhen nëntë skenat nga Zanafilla. Me të kuqe, skena Krijimi i Adamit.

TheSkena e paraqitur është një interpretim shumë joortodoks i piktorit mbi librin e Zanafillës. Në këtë tregohen dy versione të krijimit të njeriut. Sipas të parës, të mbledhur në kapitullin 1, vargjet 26 deri në 27, krijimi i njeriut ndodh si më poshtë:

Perëndia tha: «Ta bëjmë njeriun sipas shëmbëlltyrës sonë, sipas ngjashmërisë sonë; dhe t'i nënshtrohen peshqit e detit dhe zogjtë e qiellit, bagëtia, kafshët e tokës dhe të gjitha kafshët që zvarriten në tokë. Dhe Perëndia krijoi njeriun sipas shëmbëlltyrës së tij; ai e krijoi atë sipas shëmbëlltyrës së Zotit, ai i krijoi ata mashkull dhe femër.

Në versionin e dytë, që gjendet në kapitullin 2, vargu 7, libri i Zanafillës përshkruan skenën si më poshtë:

Pastaj Zoti Perëndi e krijoi njeriun me argjilën e tokës dhe i fryu në vrimat e hundës një frymë jete. Kështu, njeriu u bë një qenie e gjallë.

Nuk ka asnjë referencë për duart në tekstin biblik. Megjithatë, po për aktin e modelimit të baltës, që nuk është gjë tjetër veçse skulpturë, dhe skulptura është vokacioni kryesor i artistit Michelangelo. Nuk është çudi që ai e ka kthyer vëmendjen tek ajo. Krijuesi dhe krijesa e tij, të barabartë në aftësinë e tyre për të krijuar, ndryshojnë vetëm në një gjë: Zoti është i vetmi që mund të japë jetë.

Krijimi sipas Zanafillës në traditën ikonografike

Majtas : Krijimi i Ademit në ciklin ekrijimi i Katedrales së Monreale, Sicili, s. XII. Qendra : Zoti gjeometri. Bibla e Saint Louis, Paris, s. XIII, Katedralja e Toledos, fol. 1. Djathtas : Bosch: Prezantimi i Adamit dhe Evës në panelin e parajsës, Kopshti i kënaqësive tokësore , 1500-1505.

Bazuar në Sipas studiuesja Irene González Hernando, tradita ikonografike mbi krijimin zakonisht i bindet tre llojeve:

  1. seritë narrative;
  2. Kozmokratori (përfaqësimi alegorik i Zotit si gjeometër ose matematikan me mjetet e tyre krijuese );
  3. paraqitja e Adamit dhe Evës në parajsë.

Tek ata që zgjedhin serinë narrative të Zanafillës, dita e gjashtë e krijimit (që korrespondon me krijimin e njeriut) , merr vëmendje të veçantë nga artistë, si Michelangelo. González Hernando thotë se, nga zakoni:

Krijuesi, përgjithësisht nën maskën e Krishtit sirian, bekon krijimin e tij, i cili zhvillohet në faza të njëpasnjëshme.

Më vonë, studiuesi shton:

Pra, ne mund të gjejmë Zotin duke e modeluar njeriun në baltë (p.sh. Bibla e San Pedro de Rodas, shekulli i 11-të) ose duke i dhënë jetë atij, gjë që tregohet nga një rreze drite që shkon nga krijuesi te krijesa e tij (p.sh. Palermo dhe Monreale, shekulli i 12-të) ose, si në krijimin e shkëlqyer të Mikelanxhelos në Kapelën Sistine..., nëpërmjet bashkimit të gishtave tregues të Atit dheAdam.

Megjithatë, i njëjti studiues na bën me dije se gjatë mesjetës, paraardhësi i menjëhershëm i Rilindjes, skenat që aludonin për mëkatin fillestar ishin më të rëndësishme, për shkak të nevojës për të nënvizuar rolin e pendimit në shpengim.

Nëse deri atëherë skenat e preferuara të krijimit i përshkruheshin Adamit dhe Evës në parajsë, zgjedhja e Mikelanxhelos për një tip ikonografik më pak të shpeshtë të cilit ai i shton kuptime të reja tregon një vullnet për të rinovuar.

Fytyra e Krijuesit

Giotto: Krijimi i njeriut , 1303-1305, Scrovegni Chapel, Padova.

Ky model ikonografik Ka precedentë të tillë si Krijimi i Njeriut nga Giotto, një vepër e datuar rreth vitit 1303 dhe e integruar në grupin e afreskeve që dekorojnë kapelën Scrovegni në Padova.

Ka dallime të rëndësishme. E para qëndron në mënyrën e përfaqësimit të fytyrës së Krijuesit. Nuk ishte shumë shpesh që fytyra e Atit përshkruhej, por kur ishte, fytyra e Jezusit përdorej shpesh si imazhi i Atit.

Siç mund të shohim në imazhin e mësipërm, Giotto ka i qëndroi besnik kësaj konvente. Mikelanxhelo, nga ana tjetër, merr licencën për të caktuar një fytyrë më afër ikonografisë së Moisiut dhe patriarkëve, siç kishte ndodhur tashmë në disa vepra të Rilindjes.

Duart: një gjestorigjinale dhe transhendente

Dallimi tjetër midis shembullit të Xhotos dhe këtij afresku të Mikelanxhelos do të ishte te gjesti dhe funksioni i duarve. Në Krijimi i Adamit nga Giotto, duart e Krijuesit përfaqësojnë një gjest të bekimit të veprës së krijuar.

Në afreskun e Mikelanxhelos, dora e djathtë e Zotit nuk është një gjest bekim tradicional Perëndia e drejton në mënyrë aktive gishtin tregues drejt Adamit, gishti i të cilit mezi është ngritur sikur pret që jeta të banojë në të. Kështu, duart duken më shumë si kanali përmes të cilit merr frymë jeta. Mungesa e dritës që buron në formën e vetëtimës e përforcon këtë ide.

Shiko gjithashtu: Kuptimi i himnit kombëtar të Meksikës

Gjithçka duket se tregon se Mikelanxhelo ka portretizuar një pamje të çastit të saktë në të cilin Zoti përgatitet t'i japë jetë veprës së "duarve" të tij.

Mund t'ju interesojë: Rilindja: konteksti historik, karakteristikat dhe veprat.

Kuptimi i Krijimi i Adamit nga Michelangelo

Ne tashmë e shohim se Michelangelo Ai nuk iu bind një mendimi ortodoks, por përkundrazi krijoi universin e tij piktural nga reflektimet e tij plastike, filozofike dhe teologjike. Tani, si ta interpretojmë?

Inteligjenca krijuese

Nga këndvështrimi i besimtarit, Zoti është një inteligjencë krijuese. Prandaj nuk është për t'u habitur që një nga interpretimet e Mikelanxhelos për Krijimin e Adamit fokusohet në këtëpamja.

Rreth vitit 1990, mjeku Frank Lynn Meshberger identifikoi një paralelizëm midis trurit dhe formës së mantelit rozë, e cila mbështjell grupin e Krijuesit. Sipas shkencëtarit, piktori do t'i kishte bërë një referencë të qëllimshme trurit si një alegori të inteligjencës superiore që urdhëron universin, inteligjencës hyjnore.

Nëse Frank Lynn Meshberger do të kishte të drejtë, më shumë se një dritare apo portal që komunikon dimensionet tokësore dhe shpirtërore, manteli do të ishte përfaqësimi i konceptit të Zotit krijues si një inteligjencë superiore që urdhëron natyrën. Por, edhe kur na duket e arsyeshme dhe e mundshme, vetëm një regjistrim i vetë Mikelanxhelos - një tekst apo skica pune - mund ta konfirmonte këtë hipotezë.

Antropocentrizmi në Krijimi i Adamit

Detaje e duarve nga Krijimi i Adamit, nga Michelangelo. Kapela Sistine. Vini re karakterin aktiv të dorës së Zotit (djathtas) dhe karakterin pasiv të dorës së Adamit (majtas).

Megjithatë, afresku i Mikelanxhelos shquhet si një shprehje e gjallë e antropocentrizmit të Rilindjes. Sigurisht, ne mund të shohim një marrëdhënie hierarkike midis dy personazheve, Zotit dhe Adamit, për shkak të lartësisë që e ngre Krijuesin mbi krijesën e tij.

Megjithatë, kjo lartësi nuk është vertikale. Është ndërtuar mbi një vijë diagonale imagjinare. Kjo i lejon Mikelanxhelos të krijojë një"ngjashmëri" e vërtetë midis Krijuesit dhe krijesës së tij; e lejon atë të përfaqësojë në një kuptim më të qartë marrëdhënien midis të dyve.

Imazhi i Adamit duket si një reflektim që projektohet në rrafshin e poshtëm. Dora e njeriut nuk vazhdon prirjen poshtë të diagonales së gjurmuar nga krahu i Zotit, por përkundrazi duket se ngrihet me valëzime të matura, duke arritur një ndjesi afërsie.

Dora, një simbol themelor i plastikës vepra e artistit, ajo bëhet metaforë e parimit krijues, nga ku komunikohet dhuntia e jetës dhe krijohet një pasqyrim i zhdrejtë në një dimension të ri të veprës së krijuar. Zoti e ka bërë njeriun edhe krijues.

Perëndia, ashtu si artisti, paraqitet para veprës së tij, por dinamizmi i mantelit që e rrethon dhe kerubinëve që e mbajnë atë, tregojnë se ai së shpejti do të zhduket nga skenën në mënyrë që vepra e tij e gjallë si një dëshmi besnike e pranisë së tij transhendente. Zoti është artist dhe njeriu, si Krijuesi i tij, është gjithashtu.

Shiko gjithashtu: Coco: përmbledhja, analiza dhe kuptimi i filmit

Mund t'ju interesojë:

  • 9 vepra që tregojnë gjenialitetin e pakrahasueshëm të Mikelanxhelos.

Referencat

González Hernando, Irene: Krijimi. Revista Dixhitale e Ikonografisë Mesjetare, vëll. II, nr.3, 2010, f. 11-19.

Dr. Frank Lynn Meshberger: An Interpretation of Michelangelo's Creation of Adam Based on Neuroanatomy, JAMA , 10 tetor 1990, Vol. 264, Nr.14.

Eric Bess: Krijimi i Adamit dhe Mbretëria e Brendshme. Ditari The Epoch Times , 24 shtator 2018.

Melvin Henry

Melvin Henry është një shkrimtar dhe analist kulturor me përvojë, i cili thellohet në nuancat e tendencave, normave dhe vlerave shoqërore. Me një sy të mprehtë për detaje dhe aftësi të gjera kërkimore, Melvin ofron perspektiva unike dhe depërtuese mbi fenomene të ndryshme kulturore që ndikojnë në jetën e njerëzve në mënyra komplekse. Si një udhëtar i zjarrtë dhe vëzhgues i kulturave të ndryshme, puna e tij pasqyron një kuptim dhe vlerësim të thellë të diversitetit dhe kompleksitetit të përvojës njerëzore. Pavarësisht nëse ai është duke ekzaminuar ndikimin e teknologjisë në dinamikën sociale ose duke eksploruar kryqëzimin e racës, gjinisë dhe fuqisë, shkrimi i Melvin është gjithmonë mendim-provokues dhe stimulues intelektual. Nëpërmjet blogut të tij Culture interpretuar, analizuar dhe shpjeguar, Melvin synon të frymëzojë mendimin kritik dhe të nxisë biseda kuptimplota rreth forcave që formojnë botën tonë.