Мексикийн ханын зураглал бол 1910 оны Мексикийн хувьсгалын дараахан үүссэн, үнэхээр агуу ач холбогдолтой болсон зургийн урсгал юм. Энэ бол 20-р зуунд Латин Америкт анх удаагаа европжиж буй гоо зүйг эвдэж, Латин Америкийн гоо зүйг хууль ёсны болгох зорилготойгоор "жинхэнэ байдлыг" эрэлхийлсэн анхны зургийн хөдөлгөөнүүдийн нэг юм.

Диего Ривера: Запата, хөдөө аж ахуйн удирдагч . 1931 он.

Хөдөлгөөний үүсэл, төлөвшил нь 1920-иод онд болсон бөгөөд энэ нь дэлхийн нэгдүгээр дайн дуусч, их хямралын үетэй давхцсан юм. Түүний оргил үе 1960-аад он хүртэл үргэлжилж, Латин Америкийн бусад орнуудад нөлөөлсөн. Гэвч өнөөдрийг хүртэл Мексикийн ханын зургийн дөл амьд хэвээр байна.

Энэ хөдөлгөөнд багтаж байсан сэхээтнүүд Латин Америк, тэр дундаа Мексикийг нэг нь гоо зүйн, нөгөө нь нийгэм-улс төрийн гэсэн хоёр утгаараа зөвтгөхийг эрэлхийлж байв. Мексикийн ханын зургийг ойлгохын тулд зарим түлхүүрүүдийг анхаарч үзэх хэрэгтэй:

1. Тууштай уран сайхны хөдөлгөөн

Диего Ривера: "Газар ба эрх чөлөө" дүр зураг . Ханын зургийн дэлгэрэнгүй Мексикийн түүх: байлдан дагуулалтаас ирээдүй хүртэл .

1929-1935, Үндэсний ордон.

Мексикийн ханын зураг нь улс төрийн үйл ажиллагаа явуулдаг байсан. . Энэ нь хоёр хүчин зүйлээс үүдэлтэй: нэгдүгээрт, 1910 оны Мексикийн хувьсгалхоёрдугаарт, марксист үзэл санааны нөлөөгөөр.

Франсиско "Панчо" Вилла, Эмилиано Сапата нарын дэвшүүлсэн Мексикийн хувьсгалын дараа Порфирио Диазын дарангуйлал зогссон. Энэ нь шинэчлэгдсэн үндсэрхэг үзэл нэрийн дор алдартай салбаруудын эрхийг хүлээн зөвшөөрөхийг шаардсан нийгмийн хүлээлтийн шинэ орчин бий болсон гэсэн үг юм.

Хэдийгээр хувьсгал нь марксизмаас санаа аваагүй боловч зарим сэхээтнүүд, тэдний дунд олон улсын зүүний үзэл санаа дэлхий даяар тархаж эхэлмэгц ханын зураачид энэ хоёр яриаг холбосон. Ийнхүү тэд энэхүү "шинэ" үзэл суртлыг хүлээн авч, түүнээс урлагийн үүргийг тайлбарлаж эхэлжээ.

Марксист үзэл санааны нөлөөнд автсан уран бүтээлчдийн хувьд урлаг бол нийгмийн тусгал байсан тул түүний илэрхийлэл байх ёстой. дарлагдсан ангиудын (ажилчид, тариачид) төлөө зүтгэх. Ийнхүү урлаг нь ангийн тэмцлийн хүрээнд хувьсгал, нийгмийн зөвтгөлийн үзэл санааны үйлчлэлийн хэрэгсэл болж хувирав.

Хэрвээ Мексикийн түүх ханын зураачдын дунд үндэсний онцлогийг эрэлхийлэх хэрэгцээг сэрээж байсан бол марксизм тэдэнд урам зориг өгсөн. урлагийг үзэл суртлын суртал ухуулгын эх сурвалж, ангийн тэмцлийн ил тод байдал гэж ойлгох.

Тэдний амлалт нь ханын зурагчид Техникийн болон хуванцар эдлэлийн ажилчдын хувьсгалт холбоог байгуулсан.Мексикийн Коммунист намын сэтгүүл болох Эль Мачете гэж нэрлэгддэг эвлэлийн түгээх байгууллага.

2. Урлагийн олон нийтийн чиг үүргийн нотолгоо

Хосе Клементе Орозко: Омниссиэнс , Casa de los Azulejos, 1925.

20-р зууны эхэн үед чиг хандлага Урлагийн чиглэлээр Парисаас зааж өгсөн бөгөөд дэлхийн шилдэг уран бүтээлчид, тэр дундаа Латин Америкчууд тэнд суралцахаар явсан. Гэвч 19-р зуунаас хойш урлагийг бий болгох нөхцөл өөрчлөгдөж, томоохон ивээн тэтгэгчид бүдгэрч, олон нийтийн ханын зургийн ажил багассан. Ихэнх зураачид худалдаанд гаргахад илүү хялбар зотон дээр хоргодох ёстой байв. Ингэж л уран зураг төрийн үйл хэрэгт нөлөөгөө алдаж эхэлсэн.

Авангард хөдөлгөөний анхны давалгааны чөлөөт орчин, улс төрийн хувьсгалт үзэл санааны жин нь Мексикийн зураачдад уран сайхны бослого гаргах үндэс суурь болсон юм. өөрийн нийгэмд.

Хосе Рамос Мартинез: Алкатрассийн худалдагч , 1929.

Мексикт 1913 онд Альфредо Рамос Мартинез захирлаар томилогдсоноос хойш өөрчлөгдсөн. Үндэсний Хуванцар Урлагийн Сургуулийг байгуулж, чухал шинэчлэлийг хийсэн. Түүний бүтээлийг Доктор Атл гэгддэг зураач Жерардо Мурильо улам гүнзгийрүүлж, урлагт Европын канонуудыг давахыг хүссэн.Мексик.

La raza cósmica номын зохиолч Хосе Васконселос 1921 онд Ардын боловсролын нарийн бичгийн даргаар томилогдохдоо олон нийтийн барилга байгууламжийн ханын зайг уран бүтээлчдэд нээлттэй болгож, хувьсгалт бүтээлийг дамжуулсан. хүн амд хүргэх мессеж. Тиймээс Диего Ривера, Хосе Клементе Орозко, Дэвид Альфаро Сикейрос нар анхных болно.

Др. Atl: Үүл . 1934.

Эдгээр уран бүтээлчдийн нүд нь олон нийтэд хүрч, үзэл санаа, үнэт зүйлсийн шинэ давхрагыг дамжуулах жинхэнэ Мексикийн урлагийг олох гэсэн сонирхол байв. Ийм байдлаар жинхэнэ Латин Америк гэж юу болохыг мэддэг болсон. Тэр урлаг олон нийтэд, ард түмний төлөө, ард түмний төлөө байх ёстой байсан. Тиймээс хамгийн тохиромжтой дэмжлэг бол хана, цорын ганц үнэхээр ардчилсан, үнэхээр олон нийтийн урлагийн дэмжлэг байх болно.

Мөн үзнэ үү:

• Хосе Клементе Орозко.
• Мексикийн ханын зураг: шинж чанар, зохиогч ба бүтээлүүд.

3. Үндэсний онцлогийг эрэлхийлж буй түүний өөрийн хэв маяг

Диего Ривера: Аламеда төв дэх Ням гарагийн үдээс хойшхи мөрөөдөл . 1947.

Мексикийн ханын зураачид урлагийн академийг "хөрөнгөтний" зүйл гэж үздэг. Энэхүү академизм нь шашин шүтлэг, домог, түүхийн үзэгдэл, түүнчлэн хөрөг зураг, ландшафтын тухай евроцентрик үзэл баримтлалыг шаарддаг. Эдгээр конвенцууд нь бүтээлч эрч хүчийг өдөөсөнавангард үзлийг сурталчилсан уран бүтээлчид.

Авангард нь контентоос илүү хуванцар хэллэгийг чухалчилснаар урлагийн эрх чөлөөнд хүрэх замыг нээж өгсөн. Ханын зураачид эдгээр хэлбэр, эрх чөлөөнд өөрийгөө шингээж авахыг зөвшөөрсөн боловч тэд трансцендент агуулгыг үгүйсгэж чадаагүй, тэд зөвхөн соц реализмд бараг хөндөгдөөгүй байсан арга барилыг нэмж оруулсан болно: ангийн тэмцэл

. Мексикийн ханын зургийг тодорхойлсон шинж чанарууд. Өөрсдийн хэв маягийг зааглахаас гадна тэд хөтөлбөрийн дагуу мөрийн хөтөлбөрөө тодорхойлж, үл тоомсорлож байсан нийгмийн асуудлуудыг нүдэнд харагдахуйц болгосон. Ийнхүү ханын зураачид урлагаар дамжуулан уугуул иргэдийн гоо зүй, соёл, үндэсний сэдвийг баримталж, зөвтгөв.

Тиймээс тэд Латин Америкийн орнуудын зураачдыг түүхэнд үнэнч, дуу хоолойгоо хүргэх урлагийн үйлсэд нэгдэхийг урамшуулсан. Европыг түгээмэл болгож буй загвартай зөрчилдөж, Латин Америкийн өвөрмөц байдлыг бий болгох, зөвтгөхөд чиглэв.

Мөн Октавио Пазын "Ганцаардлын лабиринт" номыг үзнэ үү.

4 . Урлагийн үл давтагдах өв

Дэвид Альфаро Сикеирос: Polyforum Siqueiros , гадна талын фасад. 1971 онд нээлтээ хийсэн.

Уран зургийн тулгуур болох хана, уран сайхны инсталляц нь зах зээлд тулгамдсан асуудал юм. Энэ төрлийн бүтээлийг арилжаанд оруулах боломжгүй, учир нь тэдгээр нь тийм биш юм"цуглуулга". Гэхдээ нэг зүйл нь тэднийг ялгадаг: хана нь байнгын, суурилуулалт нь түр зуурынх юм. Мөн энэ ялгаа нь ханын зураачдын хүрсэн зорилгыг онцолж байна: уран зургийг олон нийтийн шинж чанарт нь буцааж өгөх.

Хана нь Мексикийн ханын зургийн дэмжлэг байсан нь хөгжсөн өвийг нийгмийн үүргээс нь салгаж болохгүй гэсэн үг юм. Эдгээр ханын зургуудын заримыг олон нийтийн барилга байгууламжийн дотор урласан байсан ч олон нийтийн өвийн нэг хэсэг хэвээр байгаа бөгөөд сургууль, их дээд сургууль гэх мэт задгай талбайд эсвэл өдөр тутмын хэрэглээнд зориулагдсан зургууд нь одоог хүртэл хадгалагдсаар байна. Эдгээр газруудад байнга очдог хүмүүсийн хүртээмж.

Тиймээс Мексикийн ханын зураг нь уран бүтээлчдийнхээ бүтээлээр дамжуулан үнэлж баршгүй өв үлдээдэг. Диего Ривера, Дэвид Альфаро Сикейрос, Хосе Клементе Орозко нар нь хамгийн бэлгэ тэмдэг болсон юм. Мөн тэдэнтэй хамт зураач Жерардо Мурильо (Др. Атл), Руфино Тамайо, Роберто Монтенегро, Федерико Канту, Хуан О'Горман, Пабло О'Хиггинс, Эрнесто Риос Роча нар оролцов.

Мөн үзнэ үү: Mural El hombre Орчлон ертөнцийн хянагч, Диего Ривера

5. Маргаантай хөдөлгөөн

Хосе Клементе Орозко. Бейкер номын сангийн ханын зураг, Дартмут коллеж, Ханновер, Нью Хэмпшир. 1934.

Энэ нь улс төрийн сэтгэлгээтэй урлаг учраас Мексикийн ханын зураг маш их маргаан үүсгэсэн. Тэдний нэг нь тэгэх ёстойолон нийтийн дэмжлэг болох хананы жинхэнэ үр нөлөөг хараарай. Үнэндээ зарим шүүмжлэгчдийн хувьд эдгээр хана нь тариачид ирээгүй олон нийтийн барилга байгууламжид байсан нь үл нийцэх явдал байв.

Үүний нэгэн адил тэд PRI засгийн газар үнэт зүйлийг дээдэлсэн урлагийг сурталчлах замаар хоёр нүүртэй үйлдэл хийсэн гэж тэд үзэж байна. Запара, Панчо Вилла нарыг улс төрийн тавцангаас зайлуулсны дараа Мексикийн хувьсгал. Уран сайхны гэхээсээ илүү улс төрийн шинжтэй эдгээр шүүмжлэгчдийн хувьд Мексикийн ханын зураглал нь эрх баригч хөрөнгөтнүүдийн өөр нэг нуугдах газар байсан юм.

Уран зургийн гадна Мексик, Латин Америк дахь бусад хуванцар хөдөлгөөнүүд нь нийгмийн буруушаалт, орон нутгийн ёс заншил, өнгө төрхийг илэрхийлснээс сүнслэгээр нөлөөлсөн. Үүн дээр Антропофагуудын тунхаг бичиг (Освальд де Андраде, 1924) бүхий Бразил дахь Модернист хөдөлгөөн зэрэг уран сайхны үнэлгээний Евроцентрик схемд нэвтрэх эсвэл эргэлзээ төрүүлэхийг хүссэн хөдөлгөөнүүд нэмэгдсэн. Энэ нь тухайн үеийн Латин Америкийн соёлыг төсөөлөхөд нэн чухал байсан бөгөөд ингэснээр олон улсын тавцанд өөрийн байр сууриа илэрхийлж байв.

Гэсэн хэдий ч "Латин Америкийн өвөрмөц байдал"-ыг хайхад үндэслэсэн энэ төрлийн гоо зүйг барууны ертөнцийг хэвшмэл ойлголт гэж үздэг. Үнэхээр ч Чилийн судлаач Кармен Эрнандесийн нийтлэлд,Латин Америкийн Нийгмийн Шинжлэх Ухааны Зөвлөлөөс (CLACSO) нийтэлсэн эдгээр хэвшмэл ойлголтууд нь Латин Америкийн урлагийн "экзотикчлал" ба "социологичлал" хоёрын хооронд хэлбэлзэж байв. Өөрөөр хэлбэл, Латин Америк бол "экзотик/зурагтай" эсвэл "нийгмийн буруушаалт" юм.

Ямар ч байсан илэрхийлсэн агуулга, маргаанаас гадна тэр Мексикийн ханын зураглал байсан гэдэгт эргэлзэхгүй байна. Мексикийн төдийгүй олон улсын уран зургийн түүхэнд өөрийн гэсэн эрх мэдэлтэй, үнэ цэнэтэй гоо зүйг бүтээх чадвартай.

Иймэрхүү зүйлийг хараад Рокфеллер яагаад ийм байдгийг ойлгоход хялбар байдаг. Диего Ривераг ханын зураг зурахаар хөлсөлсөн бөгөөд зохиолын дундаас Лениний царайг олж хараад яагаад үүнийг арилгасан юм бэ.

Энэ нь танд сонирхолтой байж магадгүй: Дэвид Алрафо Сикейрос: ханын зурагчин мексикийн намтар, уран бүтээл.