"Тайната вечеря" на Леонардо да Винчи: анализ и значение на картината

Melvin Henry 18-03-2024
Melvin Henry

Тайната вечеря ( Сенаколо ) е стенопис, изпълнена между 1495 и 1498 г. от многостранно развитото изкуство на Леонардо да Винчи (1452-1519). поръчана е от Лудовико Сфорца за трапезарията на манастира "Санта Мария деле Грацие" в Милано, Италия. Леонардо не е взел хонорар за нея. сцената пресъздава последната пасхална трапеза между Исус и неговите апостоли, въз основа на разказа, описан в Евангелието на Йоан, глава 13.

Леонардо да Винчи: Тайната вечеря Темперни и маслени бои върху мазилка, катран и шпакловка. 4,6 x 8,8 м. Трапезарията на манастира "Санта Мария деле Грацие", Милано, Италия.

Анализ на фреската Тайната вечеря на Леонардо да Винчи

Ернст Гомбрих казва, че в тази творба Леонардо не се е страхувал да направи необходимите корекции на рисунката, за да ѝ придаде пълен натурализъм и достоверност - нещо рядко срещано в предишните стенописи, за които е било характерно съзнателното жертване на правилността на рисунката в името на други елементи. Това е било намерението на Леонардо да смеси температа и маслената живопис за тази творба.

В своята версия на Тайната вечеря Леонардо иска да покаже точния момент на реакцията на учениците, когато Исус съобщава за предателството на един от присъстващите (Йн 13, 21-31). Шокът е очевиден в картината благодарение на динамиката на фигурите, които, вместо да останат безучастни, реагират енергично на съобщението.

За първи път в изкуството от този тип Леонардо внася голяма драма и напрежение между героите, което е необичайно, но не му пречи да постигне голяма хармония, спокойствие и баланс в композицията, като по този начин запазва естетическите ценности на Ренесанса.

Героите на Тайната вечеря

На адрес Тетрадките на Леонардо да Винчи Персонажите са идентифицирани, групирани в тройки с изключение на Исус. От ляво на дясно са:

  • Първа група: Вартоломей, Яков Малкия и Андрей.
  • Втора група: Юда Искариотски, Петър и Йоан, наричан "безбрадият".
  • Централен герой: Исус.
  • Трета група: Тома, Яков Старши, възмутен, и Филип.
  • Четвърта група: Матей, Юда Тадей и Симон.

Детайли от първата група: Вартоломей, Яков Малкия и Андрей.

Вижте също: Абстрактно изкуство: какво представлява, характеристики, видове, художници и най-важни произведения на изкуството

Заслужава да се отбележи, че Юда, за разлика от иконографската традиция, не е отделен от групата, а е интегриран сред вечерящите, в същата група като Петър и Йоан. С това Леонардо въвежда иновация във фреската, която я поставя в центъра на художествените референции на своето време.

Детайли от втората група: Юда (държи кутия с монети), Петър (държи нож) и Йоан.

Освен това Леонардо успява да придаде истински диференциран характер на всеки от героите на сцената, като не обобщава представянето им в един-единствен тип, а придава на всеки от тях собствени физически и психологически черти.

Изненадващ е и фактът, че Леонардо слага нож в ръцете на Петър, намеквайки за това, което ще се случи скоро след това при арестуването на Христос. С това Леонардо успява да навлезе в психологията на характера на Петър, несъмнено един от най-радикалните апостоли.

Вижте също "Страстите на Исус" в изкуството.

Перспективата на Тайната вечеря

Леонардо използва перспективата на изчезващата точка или линейната перспектива, характерна за ренесансовото изкуство. Основният фокус на неговата перспектива ще бъде Исус, референтният център на композицията. Въпреки че всички точки се събират върху Исус, неговата открита и експанзивна позиция с разперени ръце и спокоен поглед контрастира и балансира творбата.

Особеното използване на перспективата на изчезващата точка от Леонардо, съчетано с изобразяването на класическо архитектурно пространство, създава илюзията, че пространството на трапезарията е увеличено, за да включва толкова важни посетители. Това е част от илюзионистичния ефект, постигнат чрез принципа на правдоподобността.

Осветление

Детайл: Исус Христос с прозорец на заден план.

Един от елементите, характерни за Ренесанса, е използването на система от прозорци, които Леонардо използва много често. Те позволяват въвеждането на източник на естествена светлина, от една страна, и на пространствена дълбочина, от друга. Пиер Франкасел нарича тези прозорци предчувствие за това, което през следващите векове ще се превърне във "ведута", т.е. "ведута". вижте на пейзажа.

Осветлението на фреската Тайната вечеря Зад Исус по-големият прозорец отваря пространството, като също така разграничава важността на главната фигура в сцената. По този начин Леонардо избягва и използването на ореола на святост, който обикновено се поставял около главата на Исус или светците.

Философският подход

Детайл от четвъртата група: вероятно Фичино, Леонардо и Платон като Матей, Юда Тадей и Симон Зилот.

Леонардо да Винчи възприема живописта като наука, тъй като тя е свързана с изграждането на знания: философия, геометрия, анатомия и др. са дисциплините, които Леонардо прилага в живописта. Художникът не се ограничава само до имитиране на действителността или до изграждане на принцип на правдоподобност чрез чист формализъм. Напротив, зад всяка от творбите на Леонардо се крие по-строги.

Детайли от третата група: Тома, Яков Велики и Филип.

Според някои изследователи Леонардо е отразил във фреската на Тайната вечеря Платоновата триада е съставена от стойностите на Истината на Доброта и Красота Тази мисловна школа защитава неоплатонизма в противовес на аристотелизма и се опитва да съчетае християнската доктрина с философията на Платон.

Платоновата триада е представена по някакъв начин в три от четирите групи персонажи, като групата с Юда би била прекъсване. Затова се предполага, че групата в крайната дясна част на фреската би могла да бъде изображение на Платон, Фичино и самия Леонардо в автопортрет, които водят дискусия върху истина на Христос.

Третата група, от друга страна, би могла да се тълкува от някои учени като позоваване на платоничната любов в търсене на красотата. Тази група би могла да представлява и Светата Троица поради жестовете на апостолите: Тома сочи към Всевишния, Яков Велики протяга ръце, сякаш напомняйки за тялото на Христос на кръста, и накрая Филип събира ръцете си на гърдите в знак нана вътрешното присъствие на Светия Дух.

Състояние на опазването

Работата Тайната вечеря Всъщност разрушаването е започнало няколко месеца след завършването ѝ. Това е следствие от материалите, използвани от Леонардо. Художникът не бързал да работи, а техниката на фреската не му допадала, тъй като изисквала бързина и не позволявала пребоядисване, тъй като гипсовата повърхност изсъхвала много бързо. Затова, за да не жертваМайсторството на Леонардо в изпълнението, Леонардо измисля идеята за смесване на масло с темпера.

Тъй като обаче мазилката не абсорбира достатъчно добре маслената боя, скоро започва процес на разрушаване на фреската, което води до многобройни опити за реставрация. Към днешна дата голяма част от повърхността е загубена.

Вижте също:

  • картината "Мона Лиза" на Леонардо да Винчи.

Копия на Тайната вечеря на Леонардо да Винчи

Giampetrino: Тайната вечеря Копие. 1515 г. Маслени бои върху платно. Приблизително 8 x 3 м. Магдален Колидж Оксфорд.

Направени са многобройни копия на Тайната вечеря от Леонардо, което говори красноречиво за влиянието на тази творба върху западното изкуство. Най-ранната и най-разпознаваемата принадлежи на Джампетрино, който е бил ученик на Леонардо. Смята се, че тази творба възстановява в по-голяма степен първоначалния вид, тъй като е направена много близо до датата на завършването, преди да се проявят повредите. Творбата е била на съхранение в Кралската академия за изящни изкуства в Рим.Тя е подарена на колежа "Магдален" в Оксфорд, където се намира в момента.

Приписва се на Андреа ди Бартоли Солари: Тайната вечеря Копие. 16 в. Маслени бои върху платно. 418 x 794 cm. Абатство Тонгерло, Белгия.

Този екземпляр се присъединява към вече известните, като например версията, приписвана на Марко д'Оджоно, изложена в Музея на Ренесанса в замъка Екуен, тази в абатството в Тонгерло (Белгия) или тази в църквата в Понте Каприаска (Италия), както и много други.

Вижте също: Ренесанс: характеристики и най-важни произведения на изкуството

Марко д'Оджоно (приписван на): Тайната вечеря. Копие. Музей на Ренесанса в замъка Ecouen.

През последните години нов екземпляр е открит и в манастира Сарацена - религиозна сграда, до която може да се стигне само пеша. Основан е през 1588 г. и е затворен през 1915 г., след което временно е използван като затвор. Всъщност откритието не е толкова скорошно, но разпространението му на пазара на културния туризъм е.

Тайната вечеря. Копие, намерено в манастира на капуцините в Сарацена. Фреска.

Тайната вечеря на Леонардо да Винчи в художествената литература

Тайната вечеря е една от най-известните творби на Ренесанса и заедно с Мона Лиза несъмнено е най-известното произведение на Леонардо, за когото няма край на спекулациите, поради което с течение на времето на творчеството на Леонардо се приписва таен и загадъчен характер.

Интересът към предполагаемите тайни на фреската се засилва след публикуването на книгата Шифърът на Да Винчи В този роман Дан Браун уж разкрива няколко тайни послания, които Леонардо е щял да изрисува върху фреската, но експертите посочват, че романът е пълен с исторически и художествени грешки.

Романът на Браун се основава на хипотезата, че исус и Магдалена са създали потомство, което не е оригинален аргумент, и техният потомък в наши дни би бил истинският Свети граал, който трябва да бъде защитен от църковната власт, която би искала да го скрие. Браун основава романа си на прочита на Свещената енигма o Свещената Библия и Свещената Граал, където се твърди, че St. Gréal би означавало "кралска кръв" и би се отнасяло за кралски род, а не за предмет.

За да обоснове тезата си, Браун се обръща към фреската на Леонардо "Тайната вечеря", на която има много чаши за вино, но няма истинска чаша. той се опитва да открие загадка в нея: защо няма чаша, както на всички останали картини по темата? Това го кара да анализира другите елементи на фреската в търсене на "код". Така главният геройна романа стига до заключението, че Йоан всъщност е Мария Магдалена.

Melvin Henry

Мелвин Хенри е опитен писател и културен анализатор, който навлиза в нюансите на обществените тенденции, норми и ценности. С набито око за детайлите и задълбочени изследователски умения, Мелвин предлага уникални и проницателни гледни точки върху различни културни феномени, които влияят върху живота на хората по сложни начини. Като запален пътешественик и наблюдател на различни култури, работата му отразява дълбоко разбиране и оценка на многообразието и сложността на човешкия опит. Независимо дали изследва влиянието на технологиите върху социалната динамика или изследва пресечната точка на раса, пол и власт, писането на Мелвин винаги провокира размисъл и интелектуално стимулира. Чрез своя блог Култура интерпретирана, анализирана и обяснена, Мелвин има за цел да вдъхнови критично мислене и да насърчи смислени разговори за силите, които оформят нашия свят.