ლეონარდო და ვინჩის ბოლო ვახშამი: ნახატის ანალიზი და მნიშვნელობა

Melvin Henry 18-03-2024
Melvin Henry

ბოლო ვახშამი ( Il cenacolo ) არის ფრესკული ნახატი, რომელიც შესრულებულია 1495-1498 წლებში მრავალმხრივი ლეონარდო და ვინჩის (1452-1519) მიერ. იგი შეუკვეთა ლუდოვიკო სფორცამ მილანში, იტალიაში, სანტა მარია დელე გრაციეს მონასტრის სატრაპეზოდ. ლეონარდომ ამისთვის თანხა არ გადაუხდია. სცენა ასახავს უკანასკნელ სააღდგომო ვახშამს იესოსა და მის მოციქულებს შორის, ეფუძნება იოანეს სახარებაში, მე-13 თავში აღწერილი ისტორიას.

ლეონარდო და ვინჩი: უკანასკნელი ვახშამი . 1498 წ. ტემპერა და ზეთი თაბაშირზე, მოედანზე და ჩირქზე. 4.6 x 8.8 მეტრი. სანტა მარია დელე გრაციეს მონასტრის სატრაპეზო, მილანი, იტალია.

ლეონარდო და ვინჩის უკანასკნელი ვახშამი ფრესკის ანალიზი

ერნსტ გომბრიხი ამბობს, რომ ამ ნაშრომში ლეონარდოს არ ეშინოდა ნახატის საჭირო კორექტივების გაკეთება, რათა მას სრული ნატურალიზმი და ჭეშმარიტება მიეღო, რაც იშვიათად ჩანს წინა ფრესკულ მხატვრობაში, რაც ხასიათდება სხვა ელემენტებზე დაფუძნებული ნახატის სისწორის განზრახ შეწირვით. სწორედ ეს იყო ლეონარდოს განზრახვა, როდესაც ამ სამუშაოსთვის ტემპერა და ზეთის საღებავები შეურია.

საიდუმლო ვახშმის თავის ვერსიაში ლეონარდოს სურდა ეჩვენებინა მოწაფეების რეაქციის ზუსტი მომენტი, როდესაც იესომ გამოაცხადა ერთ-ერთი მათგანის ღალატი. აწმყო (იოანე 13, 21-31). აჟიოტაჟი ნახატში შეიმჩნევა იმ პერსონაჟების დინამიზმის წყალობით, რომლებიც ინერტული დარჩენის ნაცვლად რეაგირებენ.ანონსამდე ენერგიულად.

ლეონარდო ამ ტიპის ხელოვნებაში პირველად შემოაქვს დიდ დრამასა და დაძაბულობას გმირებს შორის, რაღაც უჩვეულო. ეს ხელს არ უშლის მას მიაღწიოს იმას, რომ კომპოზიცია სარგებლობს დიდი ჰარმონიით, სიმშვიდითა და წონასწორობით, რითაც შეინარჩუნებს რენესანსის ესთეტიკურ ფასეულობებს.

ბოლო ვახშმის გმირები

ლეონარდო და ვინჩის რვეულებში იდენტიფიცირებულია პერსონაჟები, რომლებიც გამოდიან სამეულებად დაჯგუფებულები იესოს გარდა. მარცხნიდან მარჯვნივ ისინი არიან:

  • პირველი ჯგუფი: ბართლომე, სანტიაგო მცირე და ანდრესი.
  • მეორე ჯგუფი: იუდა ისკარიოტელი, პეტრე და იოანე, სახელწოდებით "წვერი".
  • ცენტრალური პერსონაჟი: იესო.
  • მესამე ჯგუფი: თომა, აღშფოთებული იაკობ დიდი და ფილიპე.
  • მეოთხე ჯგუფი: მატეო, იუდა თადეო და სიმონი.

პირველი ჯგუფის დეტალი: ბართლომე, სანტიაგო მცირე და ანდრესი.

აღსანიშნავია, რომ იუდა, იკონოგრაფიული ტრადიციისგან განსხვავებით, არ არის გამოყოფილი ჯგუფიდან, არამედ ინტეგრირებულია შორის. სასადილოები, იმავე ჯგუფში, როგორც პედრო და ხუანი. ამით ლეონარდო შემოაქვს ფრესკაში სიახლეს, რომელიც მას თავისი დროის მხატვრული ცნობების ცენტრში აყენებს.

მეორე ჯგუფის დეტალი: იუდა (ინახავს მონეტებს), პედრო ( უჭირავს დანა) და ხუანი.

გარდა ამისა, ლეონარდო ახერხებს ჭეშმარიტად დიფერენცირებული მოპყრობა თითოეულ მათგანს.პერსონაჟები სცენაზე. ამგვარად, ის არ აზოგადებს მათ წარმოდგენას ერთ ტიპად, არამედ თითოეულს აქვს საკუთარი ფიზიკური და ფსიქოლოგიური თვისებები.

გასაკვირია ისიც, რომ ლეონარდო პედროს ხელში უსვამს დანას და მიუთითებს იმაზე. რა მოხდება მალე ქრისტეს დაპატიმრების შემდეგ. ამით ლეონარდო ახერხებს ჩაუღრმავდეს პეტრეს, უდავოდ ერთ-ერთი ყველაზე რადიკალური მოციქულის პერსონაჟის ფსიქოლოგიას.

იხილეთ აგრეთვე იესოს ვნება ხელოვნებაში.

პერსპექტივა ბოლო ვახშამი

ლეონარდო იყენებს რენესანსული ხელოვნებისთვის დამახასიათებელ გაუჩინარების წერტილს ან ხაზოვან პერსპექტივას. მისი პერსპექტივის მთავარი აქცენტი იქნება იესო, კომპოზიციის მიმართვის ცენტრი. მიუხედავად იმისა, რომ იესოში ყველა წერტილი ერთმანეთს ემთხვევა, მისი ღია და გაშლილი პოზიცია გაშლილი ხელებითა და მშვიდი მზერით კონტრასტს უქმნის და აბალანსებს ნამუშევარს.

ლეონარდოს განსაკუთრებული გამოყენება გაუჩინარების წერტილის პერსპექტივის, კომბინირებული კლასიკური არქიტექტურული სივრცის წარმოდგენით, ისინი ქმნიან ილუზიას. რომ სატრაპეზო სივრცე ფართოვდება და მოიცავს ასეთ მნიშვნელოვან სასადილოებს. ეს არის ილუზიონისტური ეფექტის ნაწილი, რომელიც მიღწეულია ჭეშმარიტების პრინციპის წყალობით.

განათება

დეტალები: იესო ქრისტე ფანჯრით ფონზე.

ერთი. რენესანსის ტიპიური ელემენტები იყო ფანჯრის სისტემის გამოყენება, რომელსაც ლეონარდობევრს მიმართა. ეს საშუალებას აძლევდა, ერთის მხრივ, შემოეტანა ბუნებრივი სინათლის წყარო და მეორეს მხრივ, სივრცითი სიღრმე. პიერ ფრანკასტელმა მოიხსენია ეს ფანჯრები, როგორც მოლოდინი იმისა, თუ როგორი იქნება "ვედუტა" მომავალ საუკუნეებში, ანუ ლანდშაფტის ხედი .

ფრესკის განათება ბოლო ვახშამი მოდის სამი ფანჯრიდან ფონზე. იესოს მიღმა ფართო ფანჯარა ხსნის სივრცეს, რომელიც ასევე განსაზღვრავს სცენის მთავარი გმირის მნიშვნელობას. ამგვარად, ლეონარდო ასევე თავს არიდებს სიწმინდის ჰალოს გამოყენებას, რომელიც ჩვეულებრივ იყო მოწყობილი იესოს ან წმინდანთა თავის გარშემო.

ფილოსოფიური მიდგომა

ოთახის ჯგუფის დეტალები. : ალბათ ფიჩინო, ლეონარდო და პლატონი როგორც მატეო, იუდა თადეო და სიმონ ზელოტე.

ლეონარდო და ვინჩის ესმოდა მხატვრობა, როგორც მეცნიერება, რადგან ის გულისხმობდა ცოდნის აგებას: ფილოსოფია, გეომეტრია, ანატომია და სხვა იყო დისციპლინები, რომლებსაც ლეონარდო გამოიყენება ფერწერაში. მხატვარი არ შემოიფარგლებოდა მხოლოდ რეალობის მიბაძვით ან წმინდა ფორმალიზმიდან სანდოობის პრინციპის აგებით. პირიქით, ლეონარდოს თითოეული ნაწარმოების უკან უფრო მკაცრი მიდგომა იდგა.

მესამე ჯგუფის დეტალები: თომა, იაკობ დიდი და ფილიპე.

ზოგიერთი მკვლევარის აზრით, ლეონარდო აისახებოდა ბოლო ვახშმის ფრესკაზეიმ წლებში უაღრესად დაფასებული ეგრეთ წოდებული პლატონური ტრიადის ფილოსოფიური კონცეფცია. პლატონური ტრიადა შედგებოდა ჭეშმარიტების , სიკეთის და სილამაზის ღირებულებებისგან, რომელიც მიჰყვება ფიჩინოსა და მირანდოლას ფლორენციული პლატონური აკადემიის ხაზს. . ეს აზროვნების სკოლა იცავდა ნეოპლატონიზმს არისტოტელიანობის წინააღმდეგ და ცდილობდა ქრისტიანული დოქტრინის შეჯერებას პლატონის ფილოსოფიასთან.

პლატონური ტრიადა გარკვეულწილად წარმოდგენილია პერსონაჟთა ოთხი ჯგუფიდან სამში, ვინაიდან ჯგუფი სადაც იუდა არის შესვენება იქნებოდა. აქედან გამომდინარე, ვარაუდობენ, რომ ჯგუფი, რომელიც მდებარეობს ფრესკის უკიდურეს მარჯვნივ, შეიძლება იყოს პლატონის, ფიჩინოსა და თავად ლეონარდოს გამოსახულება, რომლებიც აგრძელებენ დისკუსიას ქრისტეს ჭეშმარიტების შესახებ.

<0 მესამე ჯგუფი, მეორე მხრივ, ზოგიერთი მეცნიერის მიერ განიმარტება, როგორც პლატონური სიყვარულის გამოძახილი, რომელიც ეძებს სილამაზეს. ამ ჯგუფს ერთდროულად შეეძლო წმინდა სამების წარმოდგენა მოციქულთა ჟესტებით. თომა უზენაესზე მიუთითებს, იაკობ დიდი ხელებს ისე აწვდის, თითქოს ქრისტეს სხეულს ჯვარზე ახსენებს და ბოლოს, ფილიპე ხელებს მკერდზე იდებს, სულიწმიდის შინაგანი ყოფნის ნიშნად.

კონსერვაციის მდგომარეობა

ნამუშევარი უკანასკნელი ვახშამი წლების განმავლობაში გაუარესდა. Სინამდვილეში,გაუარესება დაიწყო დასრულებიდან რამდენიმე თვის შემდეგ. ეს არის ლეონარდოს მიერ გამოყენებული მასალების შედეგი. მხატვარმა დრო დაუთმო სამუშაოს და ფრესკის ტექნიკა არ აწყობდა მას, რადგან ეს მოითხოვდა სიჩქარეს და არ აღიარებდა ხელახლა შეღებვას, რადგან თაბაშირის ზედაპირი ძალიან სწრაფად გაშრება. ამ მიზეზით, იმისათვის, რომ არ შეეწირა შესრულების ოსტატობას, ლეონარდომ გამოიგონა ზეთის შერევა ტემპერასთან.

Იხილეთ ასევე: ედვარდ მუნკი: 20 ბრწყინვალე ნამუშევარი ექსპრესიონიზმის მამის გასაგებად

თუმცა, ვინაიდან თაბაშირი საკმარისად არ შთანთქავს ზეთის საღებავს, გაფუჭების პროცესი ძალიან მალე დაიწყო. ფრესკა, რომელმაც მრავალი აღდგენის მცდელობა მისცა. დღემდე, ზედაპირის დიდი ნაწილი დაკარგულია.

იხილეთ აგრეთვე:

  • ლეონარდო და ვინჩის ნახატი მონა ლიზა.

ასლები
  • 1>უკანასკნელი ვახშამი ლეონარდო და ვინჩის მიერ

ჯაამპეტრინო: უკანასკნელი ვახშამი . კოპირება. 1515. ზეთი ტილოზე. დაახლ. 8 x 3 მეტრი. მაგდალენის კოლეჯი, ოქსფორდი.

ლეონარდოს უკანასკნელი ვახშმის ბევრი ასლი გაკეთდა, რაც თავისთავად მეტყველებს ამ ნაწარმოების გავლენას დასავლურ ხელოვნებაზე. ყველაზე ძველი და ყველაზე ცნობილი ჯამპეტრინოს ეკუთვნის, რომელიც ლეონარდოს მოწაფე იყო. ითვლება, რომ ეს ნამუშევარი უფრო მეტად აღადგენს თავდაპირველ ასპექტს, რადგან იგი შესრულდა დასრულების თარიღთან ძალიან ახლოს, სანამ დაზიანება აშკარა იყო. ნამუშევარი იმყოფებოდა სამეფო ხელოვნების აკადემიის პატიმრობაშილონდონი და გადაეცა მაგდალენის კოლეჯს, ოქსფორდი, სადაც ამჟამად მდებარეობს.

მიეწერება ანდრეა დი ბარტოლი სოლარის: ბოლო ვახშამი . კოპირება. XVI საუკუნე. ზეთი ტილოზე. 418 x 794 სმ. ტონგერლოს სააბატო, ბელგია.

ეს ეგზემპლარი უერთდება უკვე ცნობილს, როგორიცაა მარკო დ'ოჯიონოსადმი მიძღვნილი ვერსია, რომელიც გამოფენილია ეკუენის ციხესიმაგრის რენესანსის მუზეუმში; რომ ტონჯერლოს სააბატო (ბელგია) ან პონტე კაპრიასკას ეკლესია (იტალია), სხვათა შორის.

Marco d'Oggiono (მიეწერება): უკანასკნელი ვახშამი. კოპირება. ეკუენის ციხის რენესანსის მუზეუმი.

ბოლო წლებში, ახალი ასლი ასევე იპოვეს სარაცენას მონასტერში, რელიგიურ ნაგებობაზე, რომლითაც მხოლოდ ფეხით მისვლა შეგიძლიათ. იგი დაარსდა 1588 წელს და დაიხურა 1915 წელს, რის შემდეგაც იგი დროებით გამოიყენებოდა ციხედ. აღმოჩენა არც ისე ბოლოა, მაგრამ მისი გავრცელება კულტურული ტურიზმის ბაზარზე არის.

ბოლო ვახშამი. ასლი ნაპოვნია სარაცენას კაპუჩინთა მონასტერში. ფრესკა.

უკანასკნელი ვახშამი ლეონარდო და ვინჩის მხატვრულ ლიტერატურაში

უკანასკნელი ვახშამი აღორძინების ეპოქის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია და , ეჭვგარეშეა, მონა ლიზასთან ერთად ის ლეონარდოს ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია, ფიგურა, რომლის ირგვლივ სპეკულაციები არ წყდება. ამ მიზეზით, დროთა განმავლობაში ლეონარდოს ნამუშევარი იყომიაკუთვნეს საიდუმლო და იდუმალ პერსონაჟს.

ინტერესმა ფრესკის სავარაუდო საიდუმლოებების მიმართ გაიზარდა 2003 წელს წიგნის და ვინჩის კოდი გამოქვეყნების შემდეგ და ამავე სახელწოდების ფილმის პრემიერა. 2006 წელს. ამ რომანში, დენ ბრაუნი სავარაუდოდ ავლენს რამდენიმე საიდუმლო შეტყობინებას, რომელსაც ლეონარდო განასახიერებდა ფრესკაში. თუმცა, ექსპერტები აღნიშნავენ, რომ რომანი გაჟღენთილია ისტორიული და მხატვრული შეცდომებით.

ბრაუნის რომანი ეფუძნება ჰიპოთეზას, რომ იესო და მაგდალინელი შთამომავლობას, არაორიგინალურ არგუმენტს და მის შთამომავალს ემყარება დღეს ის. იქნებოდა ჭეშმარიტი წმინდა გრაალი, რომელიც დაცული უნდა ყოფილიყო საეკლესიო ძალაუფლებისგან, რომელსაც მისი დამალვა სურდა. ბრაუნი ეფუძნება წმინდა ენიგმას ან წმინდა ბიბლიას და წმინდა გრაალის კითხვას, სადაც ამტკიცებენ, რომ San Gréal ნიშნავს „სამეფო სისხლი“ და აღნიშნავს სამეფო შტოს და არა საგანს.

არგუმენტის გასამართლებლად ბრაუნი მიმართავს ლეონარდოს ფრესკას ბოლო ვახშამზე, რომელშიც არის უამრავი ჭიქა ღვინო, მაგრამ არა. თავად თასია, ამიტომ იგი აცხადებს, რომ მასში იპოვის საიდუმლოს: რატომ არ იქნება თასი, როგორც ყველა სხვა ნახატში ამ თემაზე? რაც მას უბიძგებს ფრესკის სხვა ელემენტების გაანალიზებას „კოდის“ ძიებაში. ასე ასკვნის რომანის მთავარი გმირი, რომ ხუანი არისრეალობა, მარიამ მაგდალინელი.

Იხილეთ ასევე: ედვარდ მუნკის ნახატის „კივილის“ მნიშვნელობა

Melvin Henry

მელვინ ჰენრი არის გამოცდილი მწერალი და კულტურული ანალიტიკოსი, რომელიც იკვლევს საზოგადოების ტენდენციების, ნორმებისა და ღირებულებების ნიუანსებს. დეტალების და ვრცელი კვლევის უნარით, მელვინი გთავაზობთ უნიკალურ და გამჭრიახ პერსპექტივებს სხვადასხვა კულტურულ ფენომენებზე, რომლებიც გავლენას ახდენენ ადამიანების ცხოვრებაზე რთული გზებით. როგორც მოყვარული მოგზაური და სხვადასხვა კულტურის დამკვირვებელი, მისი ნამუშევარი ასახავს ადამიანის გამოცდილების მრავალფეროვნებისა და სირთულის ღრმა გაგებასა და შეფასებას. მიუხედავად იმისა, ის იკვლევს ტექნოლოგიების გავლენას სოციალურ დინამიკაზე თუ იკვლევს რასის, სქესის და ძალაუფლების კვეთას, მელვინის ნაწერი ყოველთვის დამაფიქრებელი და ინტელექტუალურად სტიმულია. მისი ბლოგის კულტურის ინტერპრეტაციით, გაანალიზებით და ახსნით, მელვინი მიზნად ისახავს შთააგონოს კრიტიკული აზროვნება და ხელი შეუწყოს მნიშვნელოვან საუბრებს იმ ძალების შესახებ, რომლებიც აყალიბებენ ჩვენს სამყაროს.