Perjamuan Terakhir ( Cenacolo ) adalah sebuah lukisan mural yang dibuat antara tahun 1495 dan 1498 oleh Leonardo da Vinci (1452-1519), yang ditugaskan oleh Ludovico Sforza untuk ruang makan di Biara Santa Maria delle Grazie, Milan, Italia. Leonardo tidak dibayar untuk lukisan tersebut. Adegan tersebut menggambarkan perjamuan Paskah terakhir antara Yesus dan para rasul-Nya, berdasarkan kisah yang dijelaskan dalam Injil Yohanes pasal 13.

Leonardo da Vinci: Perjamuan Terakhir Tempera dan minyak pada plester, gips dan dempul. 4,6 x 8,8 m. Ruang makan di Biara Santa Maria delle Grazie, Milan, Italia.

Analisis lukisan dinding Perjamuan Terakhir dari Leonardo da Vinci

Ernst Gombrich mengatakan bahwa dalam karya ini Leonardo tidak takut untuk melakukan koreksi gambar yang diperlukan untuk memberikan naturalisme dan keaslian total, sesuatu yang jarang terlihat dalam lukisan mural sebelumnya, yang dicirikan dengan sengaja mengorbankan ketepatan gambar demi elemen lain. Ini adalah tujuan Leonardo dalam mencampurkan tempera dan cat minyak untuk karya ini.

Dalam versinya tentang Perjamuan Terakhir, Leonardo ingin menunjukkan momen yang tepat dari reaksi para murid ketika Yesus mengumumkan pengkhianatan salah satu dari mereka yang hadir (Yoh. 13:21-31). Keterkejutan itu terlihat jelas dalam lukisan ini berkat kedinamisan para figur yang, alih-alih diam, justru bereaksi dengan penuh semangat terhadap pengumuman tersebut.

Untuk pertama kalinya dalam seni jenis ini, Leonardo memperkenalkan drama dan ketegangan yang hebat di antara para tokoh, yang tidak biasa, tetapi tidak menghalanginya untuk mencapai keharmonisan, ketenteraman dan keseimbangan yang luar biasa dalam komposisi, sehingga melestarikan nilai-nilai estetika Renaisans.

Karakter dari Perjamuan Terakhir

Di Buku catatan Leonardo da Vinci Karakter-karakter tersebut diidentifikasi, dikelompokkan dalam trio dengan pengecualian Yesus, dari kiri ke kanan:

• Kelompok pertama: Bartholomeus, Yakobus yang Kurang, dan Andrew.
• Kelompok kedua: Yudas Iskariot, Petrus dan Yohanes, yang disebut "yang tidak berjenggot".
• Karakter utama: Yesus.
• Kelompok ketiga: Thomas, Yakobus sang Penatua yang marah dan Filipus.
• Kelompok keempat: Matius, Yudas Tadeus dan Simon.

Detail dari kelompok pertama: Bartholomew, James the Less dan Andrew.

Patut dicatat bahwa Yudas, tidak seperti tradisi ikonografi, tidak terpisah dari kelompok, tetapi terintegrasi di antara para pengunjung, dalam kelompok yang sama dengan Petrus dan Yohanes. Dengan ini, Leonardo memperkenalkan sebuah inovasi pada lukisan dinding yang menempatkannya di tengah-tengah referensi artistik pada masanya.

Detail kelompok kedua: Yudas (memegang kotak koin), Petrus (memegang pisau) dan Yohanes.

Selain itu, Leonardo berhasil memberikan perlakuan yang benar-benar berbeda pada setiap karakter di atas panggung, tidak menyamaratakan representasi mereka ke dalam satu jenis, tetapi memberikan ciri-ciri fisik dan psikologis masing-masing.

Yang juga mengejutkan adalah fakta bahwa Leonardo meletakkan pisau di tangan Petrus, menyinggung apa yang akan terjadi tak lama kemudian pada saat penangkapan Kristus. Dengan ini, Leonardo berhasil menyelidiki psikologi karakter Petrus, yang tidak diragukan lagi merupakan salah satu rasul yang paling radikal.

Lihat juga Sengsara Yesus dalam karya seni.

Perspektif Perjamuan Terakhir

Leonardo menggunakan perspektif titik hilang atau perspektif linier, sebuah ciri khas seni Renaissance. Fokus utama perspektifnya adalah Yesus, pusat referensi komposisi. Meskipun semua titik bertemu pada Yesus, posisinya yang terbuka dan ekspansif dengan tangan terentang dan tatapan yang tenang, kontras dan menyeimbangkan karya tersebut.

Penggunaan perspektif titik hilang oleh Leonardo, dikombinasikan dengan penggambaran ruang arsitektur klasik, menciptakan ilusi bahwa ruang makan diperbesar untuk menyertakan para pengunjung yang begitu penting. Ini adalah bagian dari efek ilusi yang dicapai oleh prinsip verisimilitude.

Pencahayaan

Detail: Yesus Kristus dengan jendela di latar belakang.

Salah satu elemen yang menjadi ciri khas Renaisans adalah penggunaan sistem jendela, yang banyak digunakan oleh Leonardo, yang memungkinkan masuknya sumber cahaya alami di satu sisi dan kedalaman spasial di sisi lain. Pierre Francastel menyebut jendela-jendela ini sebagai antisipasi terhadap apa yang akan menjadi "veduta" pada abad-abad berikutnya, yaitu "veduta". lihat dari lanskap.

Penerangan lukisan dinding Perjamuan Terakhir Di belakang Yesus, jendela yang lebih besar membuka ruang, juga menunjukkan pentingnya figur utama dalam adegan tersebut. Dengan cara ini, Leonardo juga menghindari penggunaan halo kesucian yang biasanya diatur di sekitar kepala Yesus atau orang-orang kudus.

Pendekatan filosofis

Detail dari kelompok keempat: kemungkinan Ficino, Leonardo dan Plato sebagai Matius, Yudas Tadeus dan Simon Zelot.

Leonardo da Vinci memahami seni lukis sebagai sebuah ilmu, karena melibatkan konstruksi pengetahuan: filsafat, geometri, anatomi, dan banyak lagi disiplin ilmu yang diterapkan Leonardo pada seni lukis. Seniman ini tidak membatasi dirinya hanya dengan meniru realitas atau membangun prinsip verisimilitude dengan formalisme murni. Sebaliknya, di balik setiap karya Leonardo ada lebih banyakketat.

Rincian kelompok ketiga: Thomas, Yakobus yang Lebih Besar dan Filipus.

Menurut beberapa peneliti, Leonardo dikatakan telah merefleksikan lukisan dinding Perjamuan Terakhir Triad Platonis akan terdiri dari nilai-nilai Kebenaran yang Kebaikan dan Kecantikan Aliran pemikiran ini membela Neoplatonisme yang bertentangan dengan Aristotelianisme, dan berusaha mendamaikan doktrin Kristen dengan filosofi Plato.

Tiga serangkai Platonis diwakili dalam beberapa cara dalam tiga dari empat kelompok karakter, karena kelompok dengan Yudas akan menjadi jeda. Oleh karena itu, diperkirakan bahwa kelompok di ujung kanan lukisan dinding bisa menjadi representasi dari Plato, Ficino dan Leonardo sendiri dalam potret diri, yang sedang berdiskusi tentang kebenaran Kristus.

Kelompok ketiga, di sisi lain, dapat ditafsirkan oleh beberapa ahli sebagai kebangkitan cinta platonis untuk mencari keindahan. Kelompok ini juga dapat mewakili Tritunggal Mahakudus karena gerakan para rasul: Tomas menunjuk kepada Yang Mahatinggi, Yakobus yang Lebih Besar mengulurkan tangannya seolah-olah membangkitkan tubuh Kristus di kayu salib dan, akhirnya, Filipus menyatukan kedua tangannya di dadanya, sebagai tandadari kehadiran batin Roh Kudus.

Status konservasi

Pekerjaan Perjamuan Terakhir Ini telah memburuk selama bertahun-tahun. Bahkan, kerusakan dimulai beberapa bulan setelah selesai. Ini adalah konsekuensi dari bahan yang digunakan oleh Leonardo. Seniman meluangkan waktunya untuk bekerja, dan teknik fresco tidak cocok untuknya karena membutuhkan kecepatan dan tidak memungkinkan untuk pengecatan ulang, karena permukaan plester mengering dengan sangat cepat. Oleh karena itu, agar tidak mengorbankanPenguasaan eksekusi Leonardo, Leonardo menemukan ide untuk mencampurkan minyak dengan tempera.

Namun, karena plester tidak cukup menyerap cat minyak, lukisan dinding tersebut segera memulai proses kerusakan, yang telah menyebabkan berbagai upaya restorasi. Hingga saat ini, sebagian besar permukaannya telah hilang.

Lihat juga:

• Lukisan Mona Lisa karya Leonardo da Vinci.

Salinan Perjamuan Terakhir dari Leonardo da Vinci

Giampetrino: Perjamuan Terakhir Salinan. 1515. Minyak di atas kanvas. Kira-kira 8 x 3 m. Magdalen College Oxford.

Banyak salinan telah dibuat dari Perjamuan Terakhir karya Leonardo, yang berbicara banyak tentang pengaruh karya ini pada seni Barat. Yang paling awal dan paling dikenal adalah milik Giampetrino, yang merupakan murid Leonardo. Dipercayai bahwa karya ini merekonstruksi sebagian besar tampilan aslinya, karena dibuat sangat dekat dengan tanggal penyelesaian, sebelum kerusakan terlihat jelas. Karya ini disimpan di Royal Academy of Fine Arts di Roma.Ini diberikan kepada Magdalen College, Oxford, di mana saat ini disimpan.

Dikaitkan dengan Andrea di Bartoli Solari: Perjamuan Terakhir Salinan. Abad ke-16. Cat minyak di atas kanvas. 418 x 794 cm Biara Tongerlo, Belgia.

Salinan ini bergabung dengan salinan yang sudah dikenal, seperti versi yang dikaitkan dengan Marco d'Oggiono, yang dipamerkan di Museum Renaissance di Kastil Ecouen; yang ada di Biara Tongerlo (Belgia) atau yang ada di gereja Ponte Capriasca (Italia), dan masih banyak lagi.

Marco d'Oggiono (dikaitkan dengan): Perjamuan Terakhir. Salinan. Museum Renaissance Château d'Ecouen.

Dalam beberapa tahun terakhir, sebuah salinan baru juga telah ditemukan di Biara Saracena, sebuah bangunan religius yang hanya bisa dicapai dengan berjalan kaki. Biara ini didirikan pada tahun 1588 dan ditutup pada tahun 1915, dan kemudian untuk sementara waktu digunakan sebagai penjara. Penemuan ini sebenarnya tidak begitu baru, tetapi penyebarannya di pasar wisata budaya adalah hal yang baru.

Perjamuan Terakhir. Salinan yang ditemukan di biara Kapusin di Saracena. Fresco.

Perjamuan Terakhir dari Leonardo da Vinci dalam literatur fiksi

Perjamuan Terakhir adalah salah satu karya paling terkenal dari Renaisans dan, bersama dengan Mona Lisa, tidak diragukan lagi merupakan karya Leonardo yang paling terkenal, sosok yang tidak ada habisnya untuk dispekulasikan, itulah sebabnya mengapa dari waktu ke waktu karya Leonardo dikaitkan dengan karakter rahasia dan misterius.

Ketertarikan terhadap misteri lukisan dinding tersebut meningkat setelah penerbitan buku ini The Da Vinci Code Dalam novel ini, Dan Brown diduga mengungkapkan beberapa pesan rahasia yang akan dilukis oleh Leonardo di lukisan dinding, tetapi para ahli menunjukkan bahwa novel ini penuh dengan kesalahan sejarah dan artistik.

Novel Brown didasarkan pada hipotesis bahwa Yesus dan Magdalena akan memiliki keturunan, sebuah argumen yang tidak orisinil, dan keturunan mereka di masa kini akan menjadi Cawan Suci yang sebenarnya untuk dilindungi dari kekuatan gerejawi yang ingin menyembunyikannya. Brown mendasarkan novelnya pada pembacaan Teka-teki yang sakral o Kitab Suci dan yang Kudus Cawan, di mana dikatakan bahwa St. Gréal berarti 'darah bangsawan', dan akan merujuk pada garis keturunan bangsawan dan bukan pada sebuah objek.

Untuk membenarkan argumen tersebut, Brown beralih ke lukisan dinding Perjamuan Terakhir karya Leonardo, di mana terdapat banyak gelas anggur namun tidak ada piala yang sebenarnya, sehingga ia mencoba menemukan misteri di dalamnya: mengapa tidak ada piala seperti di semua lukisan lain tentang subjek tersebut? Hal ini menuntunnya untuk menganalisis elemen-elemen lain pada lukisan dinding tersebut untuk mencari sebuah "kode". Dengan demikian, karakter utamadari novel ini menyimpulkan bahwa Yohanes, pada kenyataannya, adalah Maria Magdalena.