Еден од најголемите автори на португалскиот јазик, Фернандо Песоа (1888-1935), е особено познат по своите хетероними. Некои од имињата кои брзо ми паѓаат на ум припаѓаат на неговите главни хетероними: Алваро де Кампос, Алберто Каеиро, Рикардо Реис и Бернардо Соареш.

Покрај тоа што замислува низа песни со горенаведените хетероними, поетот и потпишувал стихови со свое име. Тој е една од клучните фигури на модернизмот, а неговите плодни стихови никогаш не губат валидност и заслужуваат да бидат запаметени засекогаш.

Овде избираме некои од најубавите песни на португалскиот писател. Се надеваме дека сите ќе уживате во ова читање!

Споменик на Фернандо Песоа во Лисабон

1. Песна во права линија, од хетеронимот Алваро де Кампос

Можеби најпосветените и меѓународно признати стихови на Песоа се оние од „Poema en línea recta“, обемна креација со која до ден денес длабоко се поистоветуваме.

Следните стихови се напишани помеѓу 1914 и 1935 година. За време на читањето, сфаќаме како хетерономот го сфаќа општеството и критиката, набљудувајќи се и разликувајќи се од оние околу него.

Тука наоѓаме серија на поплаки за маските, лагата и лицемерието на општеството кои сè уште важат. Поетот му ја признава на читателот својата несоодветност пред еден светпишување.

Тие велат дека лажам или се преправам

во се што пишувам. Не.

Јас само чувствувам

со мојата имагинација.

Не го користам моето срце.

Што сонувам и што ми се случува,

она што ми недостига или завршува

е како тераса

на која гледа уште нешто.

Таа работа е навистина убава.

Затоа пишувам среде

тоа што не стои,

веќе ослободен од моите врски,

сериозно од она што не стои.

Чувствувате? Почувствувајте кој чита!

6. Триумфална ода, од хетеронимот Алваро де Кампос

Преку триесет строфи (само неколку од нив се претставени подолу) гледаме типично модернистички карактеристики: песната ги прикажува грижите и новитетите на своето време.

Објавено во 1915 година во Орфеу , историскиот момент и општествените промени го мотивираат неговото пишување. Набљудуваме, на пример, како градот и индустријализираниот свет минуваат низ болна модерност.

Стиховите го нагласуваат текот на времето каде добрите промени носат негативни аспекти. Тоа укажува како човекот го напушта своето седечко и контемплативно битие, за да биде продуктивен, потопен во секојдневната брзина.

Во болната светлина на големите електрични светилки во фабриката,

Имам треска и пишувам .

Пишувам крцкајќи ги забите, жестока за оваа убавина,

Оваа убавина тотално непозната за старите.

О тркала, о брзини, р-р-р-р-r-r вечен!

Силен спазам задржан од механизмите во бес!

Во бес надвор и внатре во мене,

За сите мои расчленети нерви,

Од сите пупки за вкус од сè што чувствувам!

Усните ми се суви, ох одлични модерни звуци,

Од премногу блиску слушање,

И срцето ми гори главата на сакам да ти пеам со вишок

За изразување на сите мои чувства,

со современиот вишок од тебе, о машини!

Во треска и гледање во моторите како тропска природа

-Големи човечки тропски предели од железо, оган и сила-

Јас пеам, и ја пеам сегашноста, а исто така и минатото и иднината,

Затоа што сегашноста е сето минато и сета иднина

И има Платон и Вергилиј внатре во машините и електричните светла

Само затоа што Вергилиј и Платон постоеле и биле луѓе,

И парчиња од Александар Велики можеби од педесеттиот век,

Атоми кои мора да имаат треска во мозокот на Есхил од стотиот век,

Тие одат низ овие преносни појаси и низ овие клипови и низ овие важничене,

Руење, мелење, шушкање, стискање, пеглање,

Направување прекумерно галење на телото во едно галење на душата.

Ах, да можам да се изразам сè како што се изразува моторот!

Да бидам комплетен како машина!

Да можеш да го поминеш животот триумфално како автомобил од доцниот модел!

Да може баремфизички ме навлегува од сето ова,

Тега ме отвора, целосно ме отвора, ме прави порозна

Кон сите парфеми на масла и топлина и јаглен

На оваа прекрасна , црна, вештачка флора и ненаситна!

Братство со сета динамика!

Промискуитетен бес на делумниот агент

На железото и космополитското тркалање

Од возовите моќни,

Од транспортните товари на бродовите,

Од мазното и бавно вртење на крановите,

Од дисциплинираниот метеж во фабриките ,

И за шушкањето и монотоното квази-молчење на појасите за пренос!

(...)

News passez à-la-caisse, големи злосторства-

Две колони, одете на втората страница!

Свеж мирис на мастило за печатење!

Неодамна објавените постери се влажни!

Winds -de- параитр жолта како бела лента!

Како те сакам сите, сите, сите,

Како те сакам во секој поглед,

Со очи и уши и сетилото за мирис

И со допирот (Што значи да ги допирам за мене!)

И со интелигенцијата што ги прави да вибрираат како антена!<1

Ах, сите мои сетила се љубоморни на тебе!

Ѓубрива, млазници на пареа, земјоделски напредок!

Земјоделската хемија и трговијата речиси наука!

(...)

Мазохизам преку машинерија!

Садизам од не знам што модерно и јас и врева!

Up- the hoџокеј, ти го освои Дербито,

Гризи ја твојата двобојна капа меѓу моите заби!

(Да бидам толку висок што не можев да се вклопам низ ниту една врата!

Ах , гледањето е во мене, сексуална перверзија!)

Ех-ла, ех-ла, ех-ла катедрали!

Да ја скршам главата во нејзините ќошиња,

И кренете се од улицата полна со крв

Без никој да знае кој сум!

О трамвај, жичници, метрополити,

Придружете ми се до грч!

Хила, хила, хила-хо!

(...)

О железо, о челик, о алуминиум, о брановидни железни плочи!

О пристаништа, о пристаништа, о возови, ох кранови, ох реморкери!

Eh-lá излета од шините!

Eh-lá галеријата се урива на мини!

Eh-lá вкусни потонати бродови на големите океански бродови!

Ех-ла-о револуција, овде, таму, насекаде,

Промени на устави, војни, договори, инвазии,

Шум , неправди, насилство, а можеби наскоро и крај,

Големата инвазија на жолтите варвари низ Европа,

И уште едно сонце во новиот хоризонт!

Што значи се ова е важно, но што е важно сето ова

За светлиот и црвениот современ шум,

За суровата и вкусна врева на денешната цивилизација?

Сите овие тишини сè, освен Моментот,

Моментот на голо стебло и жежок како фурна

Бискулиот бучен и механички момент,

Моментотдинамичен премин на сите бакханти

Од железо и бронза и пијанство на метали.

Возови, мостови, хотели за време на вечерата,

Регистри на сите видови, железо, сурово, минимално,

Прецизни инструменти, апаратури за брусење, опрема за копање,

Гијалности, дупчалки, ротирачки машини!

Еј! Еј! Eia!

Eia струја, болни нерви на Материјата!

Eia безжична телеграфија, метална симпатија на несвесното!

Eia буриња, eia канали , Панама, Кил, Суец !

Eia целото минато во сегашноста!

Eia целата иднина веќе во нас! Еј!

Еј! Еј! Еј!

Плодови од железо и алат од дрво - космополитска фабрика!

Не знам што постојам внатре. Вртам, кружам, ракувам.

Се закачувам на сите возови

Ме креваат на сите столбови.

Се вртам внатре во сите пропелери на сите бродови.

Еј! Eia-ho eia!

Eia! Јас сум механичка топлина и струја!

Еј! И шините и моќниците и Европа!

Еј и ура за мене и сите, машините да работат, еј!

Качете се со сè над сè! Хуп-ла!

Хуп-ла, хуп-ла, хуп-ла-хо, хуп-ла!

Хе-ла! Хе-хо х-о-о-о-о-о!

З-з-з-з-з-з-з-з-з-з-з-з-з!

Ах, не сум јас сите луѓе насекаде!

7. Омен од Фернандо Песоа

Тоа беше потпишано од самиот тојФернандо Песоа и објавена во 1928 година, кон крајот на животот на поетот. Иако повеќето љубовни песни му оддаваат почит и пофалба на таквото благородно чувство, тука се појавува исклучен глас, неспособен да воспостави афективни врски, да ѝ најде на љубовта проблем, а не благослов.

Составен од дваесет стихови поделени во пет строфи, наоѓаме субјект кој сака да ја живее љубовта во нејзината полнота, но не знае како да се справи со чувството. Невозвратената љубов, која, всушност, и не се пренесува соодветно, е неизмерен извор на болка за оние кои љубат во тишина.

Љубопитно е како поетскиот глас кој составува убави стихови не е способен да се изрази пред саканата жена. Со песимистичка и дефетистичка трага, песната ни зборува на сите нас кои еден ден се заљубивме и немавме храброст да ја кажеме од страв од отфрлање.

Љубовта, кога ќе се открие,

Тој не знае како да се открие.

Тој знае како да ја погледне,

но не знае како да разговара со неа.

0>Кој сака да каже што чувствува,

а не знае што ќе изјави.

Таа зборува: изгледа дека лаже.

Таа молчи : изгледа дека заборава.

О, но ако погоди,

да можеше да слушне или погледне,

и ако беше доволен погледот

да знаеш дека ја сакаат!

Ама кој се чувствува многу, ќути;

кој значи колку се чувствува

останува без душа и без говор,

останува само целосно!

Но, акоМожам да ти го кажам ова,

она што не се осмелувам да ти го кажам,

Веќе не морам да зборувам со тебе

затоа што зборувам со тебе...

8. Годишнина, по хетеронимот Алваро де Кампос

Класик на поезијата на Алваро де Кампос, „Годишнина“ е болна песна, со која сите се чувствуваме идентификувани. Роденденот на псевдонимот е причината што предизвикува субјектот да патува низ времето.

Стиховите, објавени во 1930 година, се свртуваат кон минатото и покажуваат некаква носталгија, копнеж за време кое никогаш нема да се врати.

Потврдата се чини дека ништо не останува на истото место: најблиските умираат, невиноста се губи, иако домот од детството сè уште стои. На минатото се гледа како на неисцрпен извор на радост, додека сегашноста има горчлив и меланхоличен вкус.

Овде тоа не е само запис за банален копнеж, туку поетското јас изгледа уништено, празно, тажно, полн со длабоко разочарување, желба да се вратам во времето и да останам во минатото.

Во времето кога го славеа мојот роденден,

Бев среќна и никој не умрел.

Во старата куќа, дури и мојот роденден беше вековна традиција,

а радоста на сите, и мојата, беше обезбедена со секоја религија.

Во времето кога славеа мојот роденден,

Имав одлично здравје да не разбирамбило што,

да бидам интелигентен во средината на семејството,

и да немам надежи што другите ги имаа за мене.

Кога дојдов да имам надежи, не подолго време знаев да имам надеж.

Кога почнав да гледам на животот, ја изгубив смислата на животот.

Да, она што претпоставував дека сум за себе,

што бев од срце и сродство,

што бев од зајдисонца среде провинција,

што бев од тоа што бев сакан и што бев дете.

Што бев — О, Боже мој!—, она што само денес го знам дека бев…

Колку далеку!...

(Не можам ни да го најдам…)

Времето кога го славеа мојот роденден!

Ова што сум денес е како влажноста во ходникот на крајот од куќата,

која ги дамка ѕидовите...

она што сум денес (и куќата на оние кои ме сакаа трепери низ моите солзи),

она што сум денес е дека тие ја продадоа куќата.

Тоа е дека сите умреле,

тоа е што јас се преживеав како ладен натпревар...

Во времето кога ми славеа роденден...

Љубов моја, како личност , тоа време !

Физичка желба на душата повторно да се најде таму,

за метафизичко и телесно патување,

со двојност од мене до мене...

Гладен да го јадам минатото како леб, без време за путер на забите!

Повторно гледам сè со јасност што ме заслепува за она што е овде...

Стапената маса со повеќе места, со подобрицртежи на порцелан, со повеќе чаши,

бук со многу работи — слатки, овошје, останатото под сенка под издигнатото—,

стари тетки, различни братучеди и сето тоа затоа што од мене,

во времето кога ми славеа роденден...

Застани, срце мое!

Не мисли! Престанете да мислите во вашата глава!

О, Боже, Боже мој!

Денес веќе немам роденден.

Издржам.

Деновите се собираат.

Ќе остарам кога ќе станам.

И ништо повеќе.

Бес што не го донесов украденото минато во мојот ранец! ...

Времето кога ми славеа роденден!

9. Гардијан на стадата, по хетеронимот Алберто Каеиро

Напишана околу 1914 година, но за прв пат објавена во 1925 година, долгата песна - само краток пасус цитиран подолу - е одговорна за појавата на хетеронимот Алберто Каеиро

Во стиховите поетот се претставува како скромна личност, од село, која сака да размислува за пејзажот, природните појави, животните и околината околу себе.

Друга важна карактеристика на ова пишување е супериорноста на чувството над разумот. Гледаме и воздигнување на сонцето, ветрот, земјата и, воопшто, суштинските елементи на селскиот живот.

Важно е да се подвлече прашањето за божественото: ако за многумина Бог е надмоќен битие , низ стиховите гледаме какосе чини дека она што владее со нас е, за Каиро, природата.

Јас

Никогаш не сум чувал стада

Но како да сум ги чувал.

Мојата душа е како овчар,

Ги познава ветрот и сонцето

И оди рака под рака со годишните времиња

Следи и гледа.

Целиот мир на природата без луѓе

Тој доаѓа да седне до мене.

Но, јас сум тажен како зајдисонце

За нашата имагинација,

<0 0> Кога дното на рамнината ќе се олади

И ја чувствуваш ноќта како доаѓа

Како пеперутка низ прозорецот.

Но, мојата тага е мирна

Затоа што е природно и праведно

И тоа е она што треба да биде во душата

Кога веќе мисли дека постои

И рацете берат цвеќиња без таа да знае.

Како шум од ѕвона од крави

Надвор од кривината на патот

Моите мисли се среќни

Само ме прави тажен кога знам дека се среќни

Бидејќи, да не знаев,

Наместо да бидам среќен и тажен,

Тие би биле среќни и среќни.

Размислувањето е непријатно како одење на дожд

<​​0>Кога ветрот расте и се чини дека врне повеќе.

Немам амбиции или желби.

Да се ​​биде поет не е моја амбиција.

Тоа е мојот начин да бидам сам.

(...)

II

Мојот поглед е јасен како сончоглед

Имам навика да одам по патишта

Гледајќи надесно и налево,

И одвреме-навреме гледам наназад...

И што гледам на секојсовременик кој функционира преку изгледот.

Поемата создава панорама на поетската тема, а исто така и на португалското општество чиј дел бил и авторот.

Никогаш не сум сретнал некој кого би го тепале со

стапови.

Сите мои познаници биле шампиони во се.

А јас, толку многу презирен, толку пати валкан,

<0 0> толку пати грд,

јас, толку пати непобитен паразит,

непростливо валкан,

Јас, кој толку пати не сум имал трпение да се капам,

Јас, кој бев толку многу пати смешен, апсурден,

што јавно се сопнав на теписите на

церемонии,

што ги имам бев гротескна, ситна, покорна и арогантна,

што трпев навреди и молчев,

дека кога не молчев, бев уште посмешен;

Јас, која им изгледав смешно на хотелските собарки,

јас, која забележав намигнување меѓу вратарите,

јас, која направив финансиски малверзации и позајмив

без да платам, <1

Јас, кој во моментот на шамарите се ступнав

надвор од шамарите;

Јас, кој ја претрпев маката на малите нешта

смешни,

Сфаќам дека немам ништо друго во овој

свет.

Сите што ги среќавам што зборуваат со мене

никогаш не сум направил ништо смешно, никогаш не претрпел навреда,

никогаш не бил ништо друго освен принц - сèмомент

Тоа е она што никогаш порано не сум го видел,

И многу добро сфаќам...

Знам да имам суштинско чудење

Дека детето има, ако при раѓањето,

Вистински го забележи неговото раѓање...

Се чувствувам родено во секој момент

За вечната новост на светот...

Верувам во светот како во маргаритка,

Затоа што го гледам. Но, јас не размислувам за него

Бидејќи да се мисли не значи да се разбере...

Светот не е создаден за ние да размислуваме за него

(Да се ​​мисли е да се биди болен со нашите очи)

Но, да го погледнеме и да се согласиме...

Немам филозофија: имам сетила...

Ако зборувам за природата, тоа не е затоа што Знам што е таа,

Ако не затоа што ја сакам, и ја сакам поради тоа,

Бидејќи кој сака никогаш не знае што сака

Ниту не знае зошто љубов, ниту што е да се сака...

Да се ​​сака е вечна невиност,

А единствената невиност е не размислувањето...

III

Кај зајдисонце, потпрен на прозорецот,

И знаејќи настрана дека има ниви напред,

читам додека не ми изгорат очите

Книгата на Цезарио Верде.

Каква штета ми е за него. Тој беше селанец

кој беше затвореник на слобода во градот.

Но, како што гледаше во куќите,

И како што гледаше на улиците,

И начинот на кој тој се интересираше за работите,

е како некој што гледа во дрвјата

и гледа по улицата каде што одат

и одење набљудувајќи ги цвеќињата кои се покрајполиња...

Затоа ја имаше таа голема тага

која никогаш не ја кажува точно дека ја имал

Ама шеташе во градот како некој што шета по село

И тажно како расчленување цвеќиња во книги

И ставање растенија во тегли…

IV

Бурата падна попладнево

По брегови на небото

Како огромен шлаг...

Како некој од висок прозорец

тресе голема покривка за маса,

И трошките сите заедно

Тие направија врева кога паднаа,

Дожд заврна од небото

И ги поцрни патиштата...

Кога молњите го затресеа воздухот

И го разгорев просторот

Како голема глава што вели не,

Не знам зошто — не се плашев —

Почнав да му се молам Санта Барбара

Како да сум нечија стара тетка...

Ах! е тоа што се молев на Санта Барбара

Се чувствував уште поедноставно

отколку што мислам дека сум...

Се чувствував познато и дома

(.. .)

V

Има многу метафизика во тоа да не се размислува за ништо.

Што мислам за светот?

Што знам што знам мисли на светот!

Ако се разболев, би размислувал за тоа.

Каква идеја имам за работите?

Какво мислење имам за причините и последиците ?<1

Што сум медитирал за Бога и душата

И за создавањето на светот?

Не знам. За мене, размислувањето за тоа е затворање очи

а не размислување. Тоа е да ги исцртам завесите

На мојот прозорец (но го немазавеси).

(...)

Но, ако Бог се дрвјата и цвеќињата

И планините и месечевиот зрак и сонцето,

Зошто го нарекувам Бог?

Го нарекувам цвеќиња и дрвја и планини и сонце и месечина;

Затоа што ако е создаден за мене да гледам,

Исто така види: Мачу Пикчу: неговата архитектура и свети значења

Сонце и месечев зрак и цвеќиња и дрвја и планини,

Ако Тој ми се појави како дрвја и планини

И месечина и сонце и цвеќиња,

тоа е затоа што Тој сака да Го познавам

како дрвја и планини и цвеќиња и месечева светлина и сонце.

И затоа јас Му се покорувам

(Што знам повеќе за Бог отколку Бог за себе ?),

Јас му се покорувам со тоа што живеам, спонтано,

Како оној што ги отвора очите и гледа,

И го нарекувам молња од месечина и сонце и цвеќиња и дрвја и планини,

И јас го сакам без да размислувам за Него

И мислам дека тој гледа и слуша,

И одам со Него во секое време.

10. Не знам колку души имам, од Фернандо Песоа

Витално прашање за поетскиот глас се појавува во првите стихови на „Не знам колку души имам“. Овде наоѓаме повеќекратно поетско јас, немирно, расфрлано, иако осамено, кое не се знае со сигурност и е подложно на континуирани промени.

Поемата произлегува од темата на идентитетот, која се гради со вртењата на личностите на поетскиот субјект.

Некои прашања што ги поставува песната се: Кој сум јас? Како станав тоа што сум? Кој бев јас во минатото, а кој ќе бидам во иднина?Кој сум јас во однос на другите? и Како да се вклопам во пејзажот?

Со постојана еуфорија, обележана со вознемиреност, поетот се обидува да одговори на поставените прашања.

Не знам колку души имам. <1

Се менував секој момент.

Постојано ми недостасува.

Никогаш не се видов ниту се пронајдов.

Од толку битие, имам само душа

Кој има душа не е мирен.

Оној што гледа е само тоа што го гледа,

кој чувствува повеќе не е тој што е.

Внимателно на она што сум и што го гледам,

тие ме вртат мене, а не јас.

Секој сон или желба

не е мој ако е роден таму.

Јас сум свој пејзаж,

оној кој е сведок на неговиот пејзаж,

разновиден, подвижен и сам,

не знам како да се чувствувам каде сум сум.

Така, вонземјанин, читам,

лајкувам страници, моето битие,

без да го предвидам она што следи

или да се сеќавам на вчерашниот ден.

Го запишувам она што го прочитав

што мислев дека чувствувам.

Препрочитувам и велам: „Дали бев јас?“

Господ знае, бидејќи тој го напиша.

(Преведено и адаптирано од Клаудија Гомез Молина).

Можеби ве интересира: 37 кратки љубовни песни

тие принцови - во животот...

Би сакал да го слушнам човечкиот глас на некој

кој не признал грев, туку срам;

кој кажал, не насилство, но кукавичлук!

Не, сите тие се идеални, ако ги слушам и тие ми зборуваат.

Кој е таму на овој широк свет што ми го признава тоа тој има

дали некогаш сум бил грд?

О, принцови, браќа мои,

По ѓаволите, ми се гади од полубогови!

Каде се таму луѓе во светот?

Дали јас сум единственото гнасно и погрешно суштество на земјата? но смешно, никогаш!

А јас, кој бев смешен без да ме изневерат,

како ќе разговарам со моите претпоставени без двоумење?

Јас , дека сум бил грд, буквално грд,

грден во ситна и неславна смисла на подло.

2. Лисабон повторно посетен (1923), од хетеронимниот Алваро де Кампос

Огромната песна „Лисабон повторно посетен“, е напишана во 1923 година. Во неа наоѓаме крајно песимистички и погрешно поетски глас во однос на општеството во кое тој живее .

Стиховите се обележани со извици кои се претвораат во бунт и негирање: поетското јас понекогаш претпоставува што не е и што не сака. Субјектот прави низа отфрлања на своето општество. Идентификуваме луто и неуспешно, бунтовно и разочарано поетско јас.

Во текот на песната гледаме некоипарови спротивности кои се консолидираат за да ги постават темелите на пишувањето, односно гледаме како текстот е изграден од контрастот помеѓу минатото и сегашноста, детството и зрелоста, животот што го живеевме и сегашниот.

Не: не сакам ништо.

Веќе реков дека не сакам ништо.

Не доаѓајте до мене со заклучоци!

<0 0>Единствениот заклучок е да умреш.

Не доаѓај кај мене со естетика!

Не ми зборувај за моралот!

Тргни ја метафизиката од овде !>За науките, уметностите, модерната цивилизација!

Што им згрешив на сите богови?

Ако ја имаш вистината, чувај ја за себе!

Јас сум техничар, но имам техника само во техниката.

Покрај тоа, јас сум луд, со секое право да бидам.

Со секое право да бидам, слушна ли

Не ме замарај, побогу! <1

Дали ме сакаа мажена, залудна, секојдневна и оданочена?

Дали ме сакаа спротивното од ова, Спротивно на било што?

Да сум некој друг, на сите би им подарил убаво.

Таков каков што сум, биди трпелив!

Оди во пеколот без мене,

Или дозволете ме да одам сам во пеколот!

Зошто да одиме заедно?

Не ми ја допирај раката!

Не ми се допаѓа се допира по раката. Сакам да бидам сам,

реков веќедека сум осаменик!

Ах, каква непријатност да сакам да бидам од друштвото! празна вистина и совршена!

О мек предок и нем Тагус,

Мала вистина каде што се рефлектира небото!

О горчина повторно разгледана, Лисабон од минатото денес! 0>Ништо не ми даваш, ништо не ми земаш, не си ништо што го чувствувам!

Остави ме на мира! Не ми треба долго, никогаш не ми треба долго...

И додека трае бездната и тишината, сакам да бидам сам!

3. Autopsicografía de Fernando Pessoa

Напишана во 1931 година, кратката песна „Autopsicografía“ беше објавена следната година во списанието Presença , важен медиум за португалскиот модернизам.

Во само дванаесет реда, поетот шета на својот однос со себе и пишувањето. Во реалноста, пишувањето се јавува како став кој го насочува субјектот, како суштински дел од конституирањето на неговиот идентитет.

Песната низ стиховите се занимава и со моментот на книжевното создавање и со рецепцијата од страна на читање на јавноста, давање отчет за процесот на пишување (создавање - читање - прием) и вклучување на сите учесници во акцијата (автор - читател).

Поетот е претендент. <1

Тој лажира тоа е толку целосно

што тој дури се преправа дека е болка

болката што навистина ја чувствува.

А оние што читаат што пишува,

чувствуваат, во болкачитај,

не двете што ги живее поетот

туку оној што го немале.

И така тој продолжува по својот пат,

го одвлекува вниманието на причината,

тој воз без вистинска дестинација

наречен срце.

4. Tabaquería, од хетеронимот Алваро де Кампос

Една од најпознатите песни на хетеронимот Алваро де Кампос е „Tabaquería“, обемна песна која го раскажува односот на поетот со себе во лицето на брзо темпо светот и неговиот однос со градот во неговиот историски момент.

Следните редови се само фрагмент од ова долго и убаво поетско дело напишано во 1928 година. Со песимистички поглед, го гледаме поетот како се осврнува на темата разочарување од нихилистичка перспектива.

Субјектот, осамен, се чувствува празен, иако претпоставува дека и тој има соништа. Низ стиховите забележуваме јаз помеѓу моменталната ситуација и она што би сакал субјектот; помеѓу она што е и она што би сакале. Од овие разлики се гради песната: во верификацијата на неговото вистинско место и тажата за големата дистанца што го дели од неговиот идеал.

Јас сум ништо.

Никогаш нема да бидам ништо .

Не можам да сакам да бидам ништо.

Покрај ова, во себе ги имам сите соништа на светот.

Прозорите од мојата соба,

соба една од милионите во светот за кои никој не знае кои се

(а ако знаеле, што би знаеле?)

Прозорци свртени кон мистеријата на крстот улицапостојано од луѓе,

улица недостапна за сите мисли,

реална, неверојатно реална, сигурна, несвесно сигурна,

со мистеријата на нештата под камењата и суштествата,

со она на смртта што црта влажни дамки на ѕидовите,

со она на судбината што ја води колата на сè по улицата на ништото.

Денес сум убеден како да ја знаев вистината,

луцидно како да бидам на пат да умрам

и немав повеќе братство со нештата од збогувањето,

и возовите со реквизити на конвој се тркала покрај мене

и има долг свиреж

внатре во мојот череп

и има потрес во моите нерви и моите коски крцкаат на почетокот .

Денес сум збунет, како некој што размислувал, нашол и заборавил,

денес сум растргнат помеѓу лојалноста што ја должам

Исто така види: Диви приказни: резиме и анализа на филмот

на Тутунарот отспротива, како вистинска работа на надворешноста,

и чувството дека сè е сон, како вистинска работа внатре.

Не успеав во сè.

(...)

Во своите хипотетички гради прифатив повеќе хуманитарни науки од Христос,

тајно размислував повеќе филозофии од оние напишани од кој било Кант.

Но јас сум и секогаш ќе бидам тој на таванот,

дури и да не живеам во него.

Секогаш ќе бидам тој што не е роден за тоа.

Јас ќе бидам тој што не е роден за тоа. секогаш биди само оној кој имал некои квалитети,

Јас секогаш ќе бидам оној кој чекал вратата да се отвори пред ѕид кој немалврата,

оној што ја пееше песната на бесконечното во кокошарник,

оној што го слушна гласот Божји во заслепениот бунар.

Верувај во мене ? Ни на мене, ни на ништо.

Природата нека го излее своето сонце и својот дожд

на мојата огнена глава, а нејзиниот ветер нека ми ја разбранува косата

и после што ќе дојде или мора да дојде или не.

Срцето робови на ѕвездите,

го освојуваме светот пред да станеме од кревет;

се будиме и тоа станува непроѕирно ;

излегуваме на улица и таа станува туѓо,

тоа е земјата и Сончевиот систем и Млечниот Пат и Неодредениот.

(. ..)<1

Сопственикот на тутунарот се појавува на вратата и се сместува на вратата.

Со непријатност на крив врат,

со непријатност на крива душа, Јас го гледам тоа.

Тој ќе умре и јас ќе умрам.

Тој ќе ја остави својата етикета, а јас ќе ги оставам моите стихови.

Во даден момент етикетата ќе умре и моите стихови ќе умрат.

Подоцна, во некое друго време, улицата каде што е насликан знакот ќе умре

и јазикот на кој се напишани стиховите.

Потоа џиновската планета каде сето ова се случи ќе умре .

На други планети во други системи нешто слично на луѓето

ќе продолжи да прави работи слични на стиховите,

слично на живеењето под знакот на продавницата,

секогаш една работа пред друга,

секогаш едно нешто бескорисно како другото,

секогашневозможно е глупаво како реалното,

секогаш мистеријата на дното е сигурна како мистеријата на површината,

секогаш ова или она нешто или ниту едното ниту другото.

(...)

(Ако се оженив со ќерката на перачката

можеби би бил среќен).

Гледајќи го ова, станувам. Одам до прозорецот.

Човекот излегува од Тутунар (дали го чува кусурот во џебот од панталоните?),

а, го знам, тоа е Естевез, кој не Не знам метафизика.

(На вратата се појавува сопственикот на продавницата за тутун).

Поттигнат од гатачки инстинкт, Естевез се врти и ме препозна;

тој мавта со раката а јас викам збогум, Естевез! и вселената

се гради во мене без идеал и надеж

и Сопственикот на тутунската продавница се насмевнува.

5. Ова од Фернандо Песоа

Потпишано од самиот Фернандо Песоа, а не од неговите хетероними, „Esto“, објавено во списанието Presença во 1933 година, е металитерарна песна, односно песна. кој се занимава со сопствениот процес на создавање.

Поетот му дозволува на читателот да ја набљудува машинеријата на конструкцијата на стиховите, приближувајќи и создавајќи афинитет со публиката. Јасно е како во стиховите субјектот се чини дека ја користи логиката на разумот за да ја изгради песната: стиховите доаѓаат од имагинацијата, а не од срцето. Како што е потврдено во последните редови, поетот на читателот му го делегира уживањето добиено преку