Fernando Pessoa: 10 fundamentele gedichten geanalyseerd en uitgelegd

Melvin Henry 30-05-2023
Melvin Henry

Een van de grootste auteurs van de Portugese taal, Fernando Pessoa (1888-1935), staat vooral bekend om zijn heteroniemen. Enkele van de namen die snel bij me opkomen behoren tot zijn belangrijkste heteroniemen: Álvaro de Campos, Alberto Caeiro, Ricardo Reis en Bernardo Soares.

Naast een reeks gedichten met bovengenoemde heteroniemen ondertekende de dichter ook verzen onder zijn eigen naam. Hij is een van de sleutelfiguren van het modernisme, en zijn vruchtbare verzen verliezen nooit hun geldigheid en verdienen het altijd om herinnerd te worden.

Hier zijn enkele van de mooiste gedichten van de Portugese schrijver, en we hopen dat jullie ze allemaal met plezier lezen!

Monument voor Fernando Pessoa in Lissabon

1. Poema en línea recta, van de heteronieme Álvaro de Campos.

Wellicht Pessoa's meest geprezen en internationaal erkende verzen zijn die van "Poema en línea recta" (Gedicht in een rechte lijn), een omvangrijke creatie waarmee we ons tot op de dag van vandaag sterk identificeren.

De volgende verzen zijn geschreven tussen 1914 en 1935. Tijdens de lezing wordt duidelijk hoe de heteronoom de maatschappij opvat en bekritiseert, waarbij hij zichzelf observeert en onderscheidt van zijn omgeving.

Hier vinden we een reeks aanklachten tegen de maskers, de valsheid en de hypocrisie van de samenleving die nog steeds van kracht zijn. De dichter bekent de lezer zijn ontoereikendheid tegenover een hedendaagse wereld die functioneert door middel van de schijn.

Het gedicht schept een panorama van het poëtische onderwerp, en ook van de Portugese samenleving waarvan de auteur deel uitmaakte.

Ik heb nog nooit iemand ontmoet die tot moes is geslagen.

stokken.

Iedereen die ik ken is in alles kampioen geweest.

En ik, zo vaak verachtelijk, zo vaak smerig,

zo vaak verachtelijk,

Ik, zo vaak onweerlegbaar parasitair,

onvergeeflijk vuil,

Ik, die zo vaak het geduld niet had om te baden,

Ik, die zo vaak belachelijk was, absurd,

dat ik publiekelijk gestruikeld heb over de tapijten van de

ceremonies,

dat ik grotesk, gemeen, onderdanig en arrogant ben geweest,

dat ik overtredingen heb geleden en heb gezwegen,

dat als ik mijn mond niet hield, ik nog belachelijker was;

dat ik grappig overkwam bij de hotelmeisjes,

Ik, die knipogen onder de dragers heb opgemerkt,

Ik, die wat financiële streken uithaalde en geleend heb...

onbetaald,

Ik, die, op het moment van de klap, bukte...

buiten bereik klappen;

Ik, die de pijn van kleine dingen heb geleden...

belachelijk,

Ik besef dat ik hierin geen gelijke heb in het hele

wereld.

Alle mensen die ik ken die met me praten

Hij deed nooit iets belachelijks, hij leed nooit onder een belediging,

was nooit iets anders dan een prins - allemaal prinsen - in het leven....

Ik wou dat ik iemands menselijke stem kon horen...

om geen zonde, maar een schande te bekennen;

dat telde, geen geweld, maar lafheid!

Nee, ze zijn allemaal ideaal, als ik ze hoor en ze tegen me praten.

Wie is er in deze wereld die mij wil bekennen dat hij of zij...

ooit verachtelijk geweest?

O prinsen, mijn broeders,

Verdomme, ik heb genoeg van halfgoden!

Waar zijn er mensen in de wereld?

Ben ik het enige gemene en misleide wezen op aarde?

Vrouwen hielden misschien niet van hen,

ze kunnen verraden zijn, maar belachelijk, nooit!

En ik, die belachelijk is geweest zonder verraden te zijn,

Hoe kan ik zonder aarzeling met mijn meerderen praten?

Ik, die verachtelijk ben geweest, letterlijk verachtelijk,

gemeen en gemeen in de zin van gemeenheid.

2. Lissabon revisited (1923), door de heteronieme Álvaro de Campos.

Het lange gedicht "Lissabon revisited" werd geschreven in 1923, waarin we een poëtische stem aantreffen die uiterst pessimistisch is en geen voeling heeft met de maatschappij waarin hij leeft.

De verzen worden gekenmerkt door uitroepen die zich vertalen in rebellie en ontkenning: het poëtische "ik" neemt soms aan wat het niet is en niet wil. Het onderwerp maakt een reeks afwijzingen van zijn maatschappij. We herkennen een boos en mislukt poëtisch "ik", opstandig en teleurgesteld.

Doorheen het gedicht zien we enkele paren van tegenstellingen die samen de fundamenten van het schrijven leggen, dat wil zeggen, we zien hoe de tekst is opgebouwd uit het contrast tussen het verleden en het heden, de kindertijd en de volwassenheid, het leven dat we vroeger leefden en het heden.

Nee. Ik wil niets.

Ik zei dat ik niets wil.

Trek geen overhaaste conclusies!

De enige conclusie is om te sterven.

Geef me geen esthetiek!

Praat me niet over moraal!

Metafysica is uit den boze!

Vertel me geen complete systemen, zet geen veroveringen voor me klaar.

Van de wetenschappen (van de wetenschappen, mijn God, van de wetenschappen!).

Van de wetenschappen, van de kunsten, van de moderne beschaving!

Wat heb ik alle goden misdaan?

Als je de waarheid hebt, hou het dan voor jezelf!

Ik ben een technicus, maar ik heb alleen techniek binnen de techniek.

Verder ben ik gek, met alle recht om dat te zijn.

Met alle recht, hoor je?

Hou me niet voor de gek, in godsnaam!

Wilden ze me getrouwd, nutteloos, dagelijks en belastbaar?

Wilden ze het tegenovergestelde van dit, het tegenovergestelde van iets?

Als ik iemand anders was, zou ik ze allemaal een plezier doen.

Dus, zoals ik, heb geduld!

Ga naar de hel zonder mij,

Of laat me alleen naar de hel gaan!

Waarom zouden we samen gaan?

Raak mijn arm niet aan!

Ik hou er niet van om op mijn arm aangeraakt te worden. Ik wil alleen zijn,

Ik zei dat ik een eenling ben!

Ah, wat vervelend om te willen dat het van het bedrijf komt!

Oh blauwe lucht - hetzelfde van mijn jeugd,

Eeuwige, lege, perfecte waarheid!

Oh zachte en stomme Tajo,

Kleine waarheid waar de hemel wordt weerspiegeld!

O bitterheid herleefd, Lissabon van vroeger van nu!

Niets wat je me geeft, niets wat je van me neemt, niets wat je bent dat ik voel!

Laat me met rust! Ik ben niet te laat, ik ben nooit te laat...

En terwijl de Afgrond en de Stilte blijven hangen, wil ik alleen zijn!

3. Autopsychografie van Fernando Pessoa

Het korte gedicht "Autopsychografie", geschreven in 1931, werd het jaar daarop gepubliceerd in het tijdschrift Presença een belangrijk medium voor het Portugese modernisme.

In nauwelijks twaalf verzen raaskalt de dichter over zijn relatie met zichzelf en het schrijven. In werkelijkheid verschijnt het schrijven als een houding die het onderwerp stuurt, als een essentieel onderdeel van de opbouw van zijn identiteit.

Doorheen de verzen behandelt het gedicht zowel het moment van literaire creatie als de ontvangst door het lezerspubliek, waarbij het verslag uitbrengt van het schrijfproces (creatie - lezing - ontvangst) en alle deelnemers aan de actie (auteur - lezer) erbij betrekt.

De dichter is een bedrieger.

Hij doet zo volledig alsof

dat zelfs doet alsof het pijn is

de pijn die hij echt voelt.

En degenen die lezen wat hij schrijft,

ze voelen, in de pijn lezen,

niet de twee die de dichter leeft

maar dat wat ze niet hebben gehad.

En zo gaat het verder,

afleidende reden,

die trein zonder echte bestemming

die het hart wordt genoemd.

4. Tabaquería, door de heteronieme Álvaro de Campos.

Een van de bekendste gedichten van de heteronieme Álvaro de Campos is "Tabaquería", een lang gedicht dat verhaalt over de relatie van de dichter met zichzelf tegenover een snelle wereld, en zijn relatie met de stad in zijn historisch moment.

De volgende regels zijn slechts een fragment van dit lange en prachtige poëtische werk uit 1928. Met een pessimistische blik zien we dat de dichter het thema van de desillusie benadert vanuit een nihilistisch perspectief.

Het eenzame subject voelt zich leeg, hoewel hij veronderstelt dat hij ook dromen heeft. Doorheen de verzen nemen we een kloof waar tussen de huidige situatie en wat het subject zou willen; tussen wat hij is en wat hij zou willen. Het gedicht is opgebouwd op basis van deze verschillen: in het besef van zijn werkelijke plaats en de klaagzang over de grote afstand die hem scheidt van zijn ideaal.

Ik ben niets.

Ik zal nooit iets zijn.

Ik kan niets willen zijn.

Verder heb ik alle dromen van de wereld.

Ramen van mijn kamer,

kwart van een van de miljoenen in de wereld die niemand weet wie ze zijn...

(en als ze dat deden, wat zouden ze dan weten?)

Ramen die uitkijken op het mysterie van een straat die voortdurend door mensen wordt doorkruist,

straat ontoegankelijk voor alle gedachten,

echt, onmogelijk echt, zeker, onbekend zeker,

met het mysterie van de dingen onder de stenen en wezens,

met die van de dood die natte plekken op de muren achterlaat,

met dat van het lot dat leidt tot het vervoer van alles op de straat van niets.

Vandaag ben ik ervan overtuigd dat ik de waarheid ken,

helder alsof hij gaat sterven.

en had niet meer broederschap met dingen dan die van een afscheid,

en de rij treinen van een konvooi paradeert voor me...

en er is een lang gefluit

in mijn schedel

en er is een schok in mijn zenuwen en kraken in mijn botten aan het begin.

Vandaag sta ik perplex, als iemand die dacht en vond en vergat,

vandaag ben ik verscheurd tussen de trouw die ik verschuldigd ben...

naar de Tabaquería aan de andere kant van de straat, als een echte zaak aan de buitenkant,

en het gevoel dat alles een droom is, als een echt ding binnenin.

Ik heb in alles gefaald.

(...)

Ik heb in mijn hypothetische borst meer geesten omarmd dan Christus,

Ik heb stiekem meer filosofieën bedacht dan die van welke Kant dan ook.

Maar ik ben en blijf degene op zolder,

ook al woon ik er niet.

Ik zal altijd degene zijn die er niet voor geboren is.

Ik zal altijd degene zijn die wat kwaliteiten had,

Ik zal altijd degene zijn die wachtte tot de deur werd geopend voor een muur die geen deur had,

degene die het lied van oneindigheid zong in een kippenhok,

die de stem van God hoorde in een blinde put.

Geloof je in mij? Niet in mij, in niets.

De natuur stort haar zon en regen uit

op mijn brandende hoofd en laat de wind door mijn haar waaien

en laat dan komen wat zal komen of moet komen of niet zal komen.

Cardiale slaven van de sterren,

veroveren we de wereld voordat we uit bed komen;

worden we wakker en wordt het ondoorzichtig;

gaan we de straat op en wordt het vreemd,

is de aarde en het zonnestelsel en de Melkweg en het Oneindige.

(...)

De eigenaar van de tabakswinkel verschijnt aan de deur en zet zich tegen de deur.

Met het ongemak van degene wiens nek verdraaid is,

Met het ongemak van een verwrongen ziel, zie ik het.

Hij zal sterven en ik zal sterven.

Hij zal zijn teken achterlaten en ik zal mijn verzen achterlaten.

Op een gegeven moment zal het label sterven en zullen mijn verzen sterven.

Later, op een ander tijdstip, zullen ze de straat waar het bord is geschilderd, sterven.

en de taal waarin de verzen zijn geschreven.

Dan zal de reuzenplaneet waar dit allemaal gebeurde sterven.

Op andere planeten in andere systemen lijkt iets op de mensen

zal doorgaan met vers-achtige dingen,

vergelijkbaar met wonen onder een uithangbord,

altijd een ding tegen een ander ding,

altijd het ene even nutteloos als het andere,

altijd het onmogelijke net zo stom als het echte,

altijd het mysterie van de achtergrond even zeker als het mysterie van het oppervlak,

altijd dit of dat of geen van beide.

(...)

(Als ik zou trouwen met de dochter van de wasvrouw...

zou ik misschien gelukkig zijn.)

Ik sta op en ga naar het raam.

De man verlaat de tabakswinkel (bewaart hij zijn wisselgeld in zijn broekzak?),

Ah, ik ken hem. Het is Estevez, die metafysica negeert.

(De eigenaar van de tabakswinkel verschijnt aan de deur).

Bewogen door een goddelijk instinct, draait Estevez zich om en herkent me;

hij zwaait naar me en ik roep "Vaarwel, Estevez!" en het universum...

wordt in mij herbouwd zonder ideaal of hoop

en de eigenaar van de tabakswinkel lacht.

5. Dit door Fernando Pessoa

Gesigneerd door Fernando Pessoa zelf, en niet door zijn heteroniemen, "Esto", gepubliceerd in het tijdschrift Presença in 1933, is een metaliterair gedicht, d.w.z. een gedicht dat gaat over zijn eigen creatieve proces.

De dichter laat de lezer de tandwielen van de opbouw van de verzen observeren, en benadert en creëert affiniteit met het publiek. Het is duidelijk hoe het onderwerp in de verzen de logica van de rede lijkt te gebruiken om het gedicht op te bouwen: de verzen ontstaan met de verbeelding en niet met het hart. Zoals blijkt uit de laatste regels delegeert de dichter aan de lezer het plezier dat wordt verkregen door deschrijven.

Ze zeggen dat ik doe alsof of lieg

Nee.

Ik voel gewoon

met verbeelding.

Ik gebruik mijn hart niet.

Wat ik droom en wat me overkomt,

wat ik mis of afgerond heb

is als een terras

dat leidt nog tot iets anders.

Dat ding is schattig.

Daarom schrijf ik in het midden

van wat er niet staat,

vrij van mijn slavernij,

ernstig dan het niet is.

Voel? Voel wie er leest!

6. Triomfzang, door de heteronieme Álvaro de Campos.

In dertig strofen (waarvan hieronder slechts enkele worden weergegeven) zien we typische modernistische kenmerken: het gedicht toont de angsten en nieuwigheden van zijn tijd.

Gepubliceerd in 1915 in Orpheu We zien bijvoorbeeld hoe de stad en de geïndustrialiseerde wereld een pijnlijke moderniteit doormaken.

Zie ook: 15 pakkende korte legendes die je zullen fascineren

De verzen onderstrepen het verstrijken van de tijd waarbij goede veranderingen negatieve aspecten met zich meebrengen. Het wijst erop hoe de mens zijn sedentaire en contemplatieve zelf verlaat, om productief te worden, opgaand in de dagelijkse snelheid.

In het pijnlijke licht van de grote elektrische lampen van de fabriek,

Ik heb koorts en ik schrijf.

Ik schrijf tandenknarsend, woest om deze schoonheid,

Deze schoonheid was totaal onbekend bij de Ouden.

O wielen, O tandwielen, eeuwige r-r-r-r-r-r-r-r-r-r!

Sterke kramp hield de mechanismen in woede tegen!

In woede buiten en binnenin mij,

Voor al mijn opgekropte zenuwen,

Voor alle papillen uit alles wat ik voel!

Mijn lippen zijn droog, oh grote moderne geluiden,

Door ze te dichtbij te horen,

En mijn hoofd brandt van verlangen om hen toe te zingen met overdaad

van uitdrukking van al mijn sensaties,

Met een hedendaags overschot van jullie, oh machines!

In koorts en kijkend naar de motoren als een tropische Natuur

-Grote menselijke tropen van ijzer en vuur en kracht.

Ik zing, en ik zing het heden, en ook het verleden en de toekomst,

Want het heden is het hele verleden en de hele toekomst.

En er is Plato en Virgil in de machines en de elektrische lichten.

Alleen omdat Vergilius en Plato bestonden en menselijk waren,

En stukken van Alexander de Grote misschien uit de vijftigste eeuw,

Atomen die koorts moeten hebben in het brein van de honderdste eeuwse Aeschylus,

Ze lopen op deze aandrijfriemen en deze plunjers en vliegwielen,

Brullen, knarsen, sissen, knijpen, strijken,

Mijn lichaam in een enkele streling van mijn ziel.

Ah, om alles te kunnen uitdrukken zoals een motor zich uitdrukt!

Wees compleet als een machine!

Om triomfantelijk door het leven te kunnen gaan als een laat model auto!

Om tenminste fysiek tot me door te dringen,

Scheur me helemaal open, open me volledig, maak me poreus

Op alle parfums van olie en hitte en kolen

van deze geweldige, zwarte, kunstmatige en onverzadigbare flora!

Broederschap met alle dynamiek!

Promiscue deel-agent woede

Van de ijzeren en kosmopolitische rol van het wiel

Van de krachtige treinen,

van het vrachtvervoer van schepen,

Van het langzame, gladde draaien van de kranen,

Van het gedisciplineerde tumult van de fabrieken,

En van het gesis en de monotone quasi-stilte van de aandrijfriemen!

(...)

Nieuws passez à-la-caisse, grote misdaden-

Twee kolommen, ga naar de tweede pagina!

De frisse geur van drukinkt!

De posters die onlangs zijn opgehangen, nat!

Vients-de-paraitre geel als een wit lint!

Ik hou van jullie allemaal, allemaal, allemaal,

Wat hou ik toch van ze,

Met de ogen en de oren en de reukzin...

En met aanraking (wat het voor mij betekent om ze te voelen!)

En met de intelligentie die ze laten trillen als een antenne!

Ah, al mijn zintuigen zijn jaloers op je!

Suiker, stoom dorsmachines, agrarische vooruitgang!

Landbouwchemie, en handel bijna een wetenschap!

(...)

Masochisme door machinisme!

Sadisme van ik weet niet wat modern en mij en rumoer!

Up-la ho jockey je hebt de Derby gewonnen,

Bijt je tweekleurige dopje tussen je tanden!

(Om zo lang te zijn dat ik door geen enkele deur paste!

Ah, kijken is in mij, een seksuele perversie)!

Kathedralen!

Laat me mijn hoofd kraken op jullie hoeken,

En om vol bloed van de straat getild te worden

Zonder dat iemand weet wie ik ben!

Oh trams, kabelspoorwegen, metro,

Ga met me mee tot ik kramp krijg!

Hilla, hilla, hilla-ho!

(...)

Oh ijzer, oh staal, oh aluminium, oh golfplaten!

Oh dokken, oh havens, oh treinen, oh kranen, oh sleepboten!

Hé, grote treinwrakken!

Hey, hey, hey, mine cave-ins!

Ah-ha! Heerlijke wrakken van de grote schepen!

Eh-la-la-oh revolutie, hier, daar, daar,

Grondwetswijzigingen, oorlogen, verdragen, invasies,

Lawaai, onrecht, geweld, en misschien binnenkort het einde,

De grote gele barbaarse invasie van Europa,

En nog een zon op de nieuwe Horizon!

Wat maakt het allemaal uit? Wat maakt het allemaal uit?

Op het heldere rode hedendaagse lawaai,

naar het wrede en heerlijke lawaai van de huidige beschaving?

Dit alles verstomt alles behalve het Moment,

The Bare Trunk Moment en heet als een oven

Het uitgesproken luide en mechanische Moment,

Het dynamische overgangsmoment van alle Bacchanten

Van ijzer en brons en de dronkenschap van metalen.

eia treinen, eia bruggen, eia hotels rond etenstijd,

Eia booreilanden van alle soorten, ijzerhoudend, ruw, minimaal,

Precisie-instrumenten, breek- en graafapparatuur,

Vindingrijkheid, boren, draaiende machines!

Eia! Eia! Eia!

Eia elektriciteit, zieke zenuwen van Matter!

Eia telegrafie-zonder-draden, metalen sympathie van het onbewuste!

Eia vaten, eia kanalen, Panama, Kiel, Suez!

Het is het verleden in het heden!

Eia alle toekomst zit al in ons! Eia!

Eia! Eia! Eia!

IJzeren gereedschap voor fruit en bomen - kosmopolitische fabriek!

Ik weet niet wat ik innerlijk besta, ik draai, ik ga rond, ik krijg mijn verstand.

Ik raak verslaafd aan elke trein

Ze hijsen me op alle dokken.

Draai alle schroeven van alle schepen naar binnen.

Eia! Eia-ho eia!

Eia! Ik ben mechanische warmte en elektriciteit!

Eia! En de rails en de machinekamers en Europa!

Eia en hoera voor mij en alles, machines aan het werk, eia!

Klim overal bovenop! Hup-la!

Zie ook: 12 gedichten over afscheid (geannoteerd)

Hup-la, hup-la, hup-la-ho, hup-la!

He-la! He-ho h-o-o-o-o-o-o-o-o!

¡Z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z!

Ah, niet om mij alle mensen overal te zijn!

7. Omen door Fernando Pessoa

Het werd ondertekend door Fernando Pessoa zelf en gepubliceerd in 1928, tegen het einde van zijn leven. Terwijl de meeste liefdesgedichten hulde en lof brengen aan zo'n nobel sentiment, komt hier een ontkoppelde stem naar voren, die niet in staat is affectieve banden aan te knopen en de liefde een probleem vindt in plaats van een zegen.

Bestaande uit twintig verzen verdeeld over vijf strofen, vinden we een onderwerp dat de liefde ten volle wil beleven, maar niet weet hoe het gevoel te hanteren. Onbeantwoorde liefde, die in feite ook niet adequaat gecommuniceerd wordt, is een immense bron van angst voor hen die in stilte liefhebben.

Het is merkwaardig hoe een poëtische stem die prachtige verzen componeert, niet in staat is zich uit te drukken tegenover de vrouw van wie hij houdt. Met een pessimistische en defaitistische toon spreekt het gedicht tot ieder van ons die ooit verliefd is geworden en niet de moed heeft gehad dat te zeggen uit angst voor afwijzing.

Liefde, als het zich openbaart,

is niet bekend.

Het smaakt goed om naar haar te kijken,

maar hij weet niet hoe hij met haar moet praten.

Die wil zeggen wat hij voelt,

weet niet wat hij gaat verklaren.

Spreek op. Hij lijkt te liegen.

Hou op. Hij lijkt het te vergeten.

Maar als ze alleen maar kon raden,

als ik kon horen of zien,

en als één blik genoeg was

om te weten dat ze van haar houden!

Maar wie veel voelt, zwijgt;

die wil zeggen hoeveel hij voelt

blijft zielloos en sprakeloos achter,

blijft alleen volledig over!

Maar als ik je dit kan vertellen,

wat ik je niet durf te vertellen,

hoefde niet meer met hem te praten

omdat ik met hem sprak....

8. Verjaardag, door de heteronieme Álvaro de Campos.

"Aniversario", een klassieker in de poëtica van Álvaro de Campos, is een pijnlijk gedicht, waarmee we ons allemaal kunnen identificeren. De verjaardag van het pseudoniem is het motief dat het onderwerp doet terugreizen in de tijd.

De verzen, gepubliceerd in 1930, richten zich op het verleden en tonen een soort nostalgie, verlangen naar een tijd die nooit meer terug zal keren.

Er is het besef dat niets op dezelfde plaats blijft: geliefden overlijden, de onschuld gaat verloren, hoewel het ouderlijk huis nog overeind staat. Het verleden wordt gezien als een onuitputtelijke bron van vreugde, terwijl het heden een bittere en melancholische smaak heeft.

Hier is het niet alleen een register van banaal verlangen, maar wordt de poëtische zelf getoond als neerslachtig, leeg, verdrietig, vol van een diepe teleurstelling, een verlangen om terug te gaan in de tijd en in het verleden te blijven.

Op dat moment vierden ze mijn verjaardag,

Ik was gelukkig en er was niemand gestorven.

In het oude huis was zelfs mijn verjaardag een eeuwenoude traditie,

en ieders vreugde, en de mijne, was verzekerd met elke religie.

Op dat moment vierden ze mijn verjaardag,

Ik had de grote gezondheid om niets te begrijpen,

om slim te zijn in het midden van de familie,

en niet de hoop te hebben die anderen voor mij hadden.

Toen ik hoop kreeg, wist ik niet meer hoe ik moest hopen.

Toen ik naar het leven ging kijken, verloor ik de zin van het leven.

Ja, wat ik voor mezelf aannam,

wat ik was van hart en verwantschap,

wat ik was van zonsondergangen in de halve provincie,

wat ik was om geliefd te zijn en het kind te zijn.

Wat ik was - Oh, mijn God! - wat ik vandaag pas weet dat ik was....

Hoe ver weg!

(Ik kan het niet eens vinden...)

De tijd dat ze mijn verjaardag vierden!

Wat ik nu ben is als de vochtigheid in de gang aan het eind van het huis,

die de muren bevlekt...

wat ik nu ben (en het huis van hen die mij liefhadden beeft door mijn tranen),

wat ik vandaag ben is dat ze het huis hebben verkocht.

Het is dat ze allemaal gestorven zijn,

is dat ik mezelf heb overleefd als een koude wedstrijd...

Toen ze mijn verjaardag vierden...

Wat een liefde van mij, als persoon, die tijd!

Lichamelijk verlangen van de ziel om er weer te zijn,

voor een metafysische en vleselijke reis,

met een dualiteit van mij voor mij...

Het verleden eten als hongerig brood, zonder tijd voor boter tussen de tanden!

Ik zie alles weer met een helderheid die me verblindt voor wat hier is...

De tafel was gedekt met meer plaatsen, met betere patronen op het servies, met meer glazen,

het dressoir met veel dingen - snoep, fruit, de rest in de schaduw onder de verhoging,

oude tantes, verschillende neven en nichten, en dat allemaal vanwege mij,

toen ze mijn verjaardag vierden...

Stop, mijn hart!

Niet denken! Laat het denken in je hoofd!

Oh mijn God, mijn God, mijn God, mijn God!

Ik ben vandaag niet jarig.

Perduro.

De dagen tellen op.

Ik zal oud zijn als ik oud ben.

En niets meer.

Ik ben blij dat ik mijn gestolen verleden niet heb meegenomen in mijn rugzak ....

De tijd dat ze mijn verjaardag vierden!

9. De bewaarder van de kudde, door de heteronieme Alberto Caeiro.

Geschreven rond 1914, maar voor het eerst gepubliceerd in 1925, was het lange gedicht - hieronder slechts een kort fragment geciteerd - verantwoordelijk voor het ontstaan van het heteroniem Alberto Caeiro.

In zijn verzen presenteert de dichter zich als een bescheiden plattelandsbewoner die graag stilstaat bij het landschap, natuurverschijnselen, dieren en de omgeving om hem heen.

Een ander belangrijk kenmerk van dit geschrift is de superioriteit van het gevoel boven de rede. We zien ook een verheerlijking van de zon, de wind, de aarde en, in het algemeen, de essentiële elementen van het plattelandsleven.

Het is belangrijk om de kwestie van het goddelijke te onderstrepen: als voor veel mensen God een superieur wezen is, zien we in de verzen hoe wat ons regeert voor Caeiro de natuur lijkt te zijn.

I

Ik heb nooit kuddes gehouden

Maar het is alsof ik ze houd.

Mijn ziel is als een herder,

Kent de wind en de zon

En loopt hand in hand met de seizoenen

Volgen en kijken.

Alle rust van de natuur zonder mensen

Hij komt naast me zitten.

Maar ik blijf verdrietig als een zonsondergang

Voor onze verbeelding,

Wanneer de bodem van de vlakte afkoelt

En je kunt de nacht voelen aankomen

Als een vlinder door een raam.

Maar mijn verdriet is kalm

Omdat het natuurlijk en eerlijk is

En het is wat er in de ziel moet zijn

Als je al denkt dat het bestaat

En de handen plukken bloemen zonder dat ze het weet.

Zoals het geluid van koebellen

Voorbij de bocht in de weg

Mijn gedachten zijn gelukkig

Ik vind het alleen jammer om te horen dat ze gelukkig zijn.

Omdat, als ik het niet wist,

In plaats van blij en verdrietig te zijn,

Ze zouden vrolijk en blij zijn.

Denken is net zo ongemakkelijk als lopen in de regen.

Als de wind opsteekt en het meer lijkt te gaan regenen.

Ik heb geen ambities of verlangens.

Dichter zijn is geen ambitie van mij.

Het is mijn manier om alleen te zijn.

(...)

II

Mijn blik is scherp als een zonnebloem

Ik heb de gewoonte om de wegen te bewandelen...

Rechts en links kijken,

En van tijd tot tijd achteruit...

En wat ik elk moment zie

Het is dat wat ik nog nooit gezien heb,

En ik besef heel goed...

Ik weet hoe ik de essentiële passmo

Wat een kind heeft, ja, bij de geboorte,

Kijk echt naar zijn geboorte...

Ik voel me elk moment geboren

Voor de eeuwige nieuwigheid van de wereld...

Ik geloof in de wereld als in een madeliefje,

Omdat ik hem zie, maar niet aan hem denk...

Want denken is niet begrijpen...

De wereld is niet gemaakt om over na te denken.

(Denken is ziek zijn in de ogen)

Maar om naar onszelf te kijken en in te stemmen...

Ik heb geen filosofie. Ik heb zintuigen...

Als ik over de natuur spreek, is dat niet omdat ik weet wat ze is,

Zo niet omdat ik van haar hou, en daarvoor hou ik van haar,

Want wie liefheeft weet nooit wat hij liefheeft

Hij weet niet waarom hij liefheeft, noch wat het is om lief te hebben...

Liefhebben is eeuwige onschuld,

En de enige onschuld is om niet te denken...

III

In de schemering, leunend tegen het raam,

En van tevoren weten dat er velden voor liggen,

Ik lees tot mijn ogen branden

Het Groene Cesario Boek.

Ik heb medelijden met hem, hij was een boer.

Dat hij een gevangene op vrije voeten was in de stad.

Maar de manier waarop hij naar de huizen keek,

En de manier waarop hij de straten observeerde,

En de manier waarop hij geïnteresseerd was in dingen,

Het is die van degene die naar de bomen kijkt

En zij die hun ogen neergeslagen houden in de straat waar zij gaan

En hij kijkt naar de bloemen in de velden...

Daarom had ik dat grote verdriet

die nooit helemaal zegt wat hij had

Maar hij wandelde in de stad zoals men op het platteland wandelt.

En triest als het ontleden van bloemen in boeken

En planten in potten zetten...

IV

De storm sloeg vanmiddag toe

Bij de oevers van de hemel

Als een enorm rotsachtig gebied...

Alsof iemand vanuit een hoog raam

schud een groot tafelkleed uit,

En de kruimels bij elkaar

Ze maakten lawaai toen ze vielen,

Regen stroomde uit de lucht

En maakte de wegen zwart...

Toen de bliksem de lucht deed schudden

En ze waaierden de ruimte uit

Als een groot hoofd dat nee zegt,

Ik weet niet waarom - ik was niet bang -

Ik begon te bidden tot de Heilige Barbara

Alsof ik iemands oude tante ben....

Ah! Het is dat bidden tot Sint Barbara...

Ik voelde me nog eenvoudiger

Van wat ik denk dat ik...

Het voelde vertrouwd en huiselijk

(...)

V

Er is genoeg metafysica in het nergens aan denken.

Wat vind ik van de wereld?

Wat weet ik wat ik van de wereld vind!

Als ik ziek zou worden, zou ik erover nadenken.

Welk idee heb ik van dingen?

Hoe denk ik over oorzaken en gevolgen?

Wat heb ik nagedacht over God en de ziel?

En over de schepping van de Wereld?

Ik weet het niet. Als ik erover nadenk, sluit ik mijn ogen.

En niet om te denken. Het is om de gordijnen dicht te trekken...

Vanuit mijn raam (maar het heeft geen gordijnen).

(...)

Maar als God de bomen en de bloemen is

En de bergen en de maan en de zon,

Waarom noem ik hem God?

Ik noem het bloemen en bomen en bergen en zon en maanlicht;

Want als Hij gemaakt is, zodat ik Hem kan zien,

Zon en maanlicht en bloemen en bomen en bergen,

Als Hij mij verschijnt als bomen en bergen

En maanstralen en zonneschijn en bloemen,

Hij wil dat ik hem ken

zoals bomen en bergen en bloemen en maanstralen en zonneschijn.

En daarom gehoorzaam ik hem

(Wat weet ik meer van God dan God van zichzelf weet?),

Ik gehoorzaam hem door te leven, spontaan,

Zoals iemand die zijn ogen opent en ziet,

En ik noem het maanlicht en zonneschijn en bloemen en bomen en bergen,

En ik hou van hem zonder aan hem te denken

En ik denk eraan door het te zien en te horen,

En ik loop altijd met hem mee.

10. Ik weet niet hoeveel zielen ik heb, door Fernando Pessoa...

Een essentiële vraag voor de poëtische stem verschijnt in de eerste regels van "Ik weet niet hoeveel zielen ik heb". Hier vinden we een meervoudig, rusteloos, verspreid, maar toch solitair poëtisch "ik" dat niet met zekerheid bekend is en voortdurend aan verandering onderhevig is.

Het gedicht komt voort uit het thema identiteit, dat wordt opgebouwd met de wendingen van de persoonlijkheden van de dichter.

Enkele vragen die het gedicht oproept zijn: Wie ben ik? Hoe ben ik geworden wat ik ben? Wie was ik in het verleden, en wie zal ik in de toekomst zijn? Wie ben ik in relatie tot anderen, en hoe pas ik in het landschap?

Met een constante euforie, gekenmerkt door angst, probeert de dichter de gestelde vragen te beantwoorden.

Ik weet niet hoeveel zielen ik heb.

Elk moment veranderde ik.

Ik mis mezelf voortdurend.

Ik heb mezelf nooit gezien of gevonden.

Van zoveel zijn heb ik alleen mijn ziel.

Wie een ziel heeft, heeft geen rust.

Hij die ziet is alleen wat hij ziet,

die zich niet meer voelt wie hij is.

Aandachtig voor wat ik ben en wat ik zie,

wenden ze zich tot mij, niet tot mij.

Elke droom of wens

het is niet van mij als het daar geboren is.

Ik ben mijn eigen landschap,

degene die getuige is van zijn landschap,

divers, mobiel en alleen,

Ik weet niet hoe ik me moet voelen waar ik ben.

En zo, vergeetachtig, las ik,

als pagina's, mijn wezen,

zonder te voorzien dat de volgende

of zich gisteren herinneren.

Ik merk op in wat ik lees

wat ik dacht dat ik voelde.

Ik herlees en zeg: "Was ik het?"

God weet het, want hij heeft het geschreven.

(Vertaald en bewerkt door Claudia Gómez Molina).

Misschien ben je geïnteresseerd in: 37 korte liefdesgedichten

Melvin Henry

Melvin Henry is een ervaren schrijver en cultureel analist die zich verdiept in de nuances van maatschappelijke trends, normen en waarden. Met een scherp oog voor detail en uitgebreide onderzoeksvaardigheden biedt Melvin unieke en inzichtelijke perspectieven op verschillende culturele fenomenen die het leven van mensen op complexe manieren beïnvloeden. Als fervent reiziger en waarnemer van verschillende culturen weerspiegelt zijn werk een diep begrip en waardering van de diversiteit en complexiteit van de menselijke ervaring. Of hij nu de impact van technologie op sociale dynamiek onderzoekt of de kruising van ras, geslacht en macht onderzoekt, Melvins schrijven zet altijd aan tot nadenken en intellectueel stimulerend. Met zijn blog 'Cultuur geïnterpreteerd, geanalyseerd en uitgelegd' wil Melvin inspireren tot kritisch denken en zinvolle gesprekken voeren over de krachten die onze wereld vormgeven.